Программа по учебному предмету История изобразительного искусства





НазваниеПрограмма по учебному предмету История изобразительного искусства
страница4/7
Дата публикации21.02.2015
Размер1.26 Mb.
ТипПрограмма
100-bal.ru > История > Программа
1   2   3   4   5   6   7
Тема 1. Первобытное искусство.
Истоки искусства. Определение понятия «Первобытное искусство». Религиозные представления первобытного человека. Тотемизм. Единство практической деятельности и духовной жизни первобытного человека. Зарождение искусства в обрядовых ритуалах и повседневной жизни: охотничьи и военные упражнения, труд. Изображения животных. Стенные росписи в святилищах Чатал- Хюкока («Группа танцоров, одетых в шкуры леопардов»). Открытия: живопись в пещерах Альтамира ( Марселино де Саутуола), гроте Шабо, Пер нон Пер, обследование пещер Комбарелль и Фон де Гом и признание подлинности пещерной живописи. Источники изучения первобытного искусства (археология, этнография, лингвистика). Традиционное искусство. Африканские маски. Творческая работа: «Африканская маска» - создание эскизов
Особенности первобытного искусства и классификация его основных этапов.

Синкретичность первобытной культуры и однородность её форм повсеместно ( одинаковая степень условности., сходство в деталях и технике исполнения). Расцвет наскальной живописи в XV – VIII тыс. тыс. лет до н.э. Центральное панно пещеры Альтамира - классические полихромные изображения бизонов и лошадей, изображение кабана, отпечатки рук, перепутанных линий – «макарон». Изображения животных: пещера Фон-де-Гом- мамонт; пещера Нио – бизоны; пещера Абри Монтастрюк – конь в прыжке. Пещера Ляско – «Сикстинская капелла» палеолитической эпохи. История открытия, топография пещеры, сюжеты росписей. «Колодец» со сценой «трагической охоты». Первобытный реализм: точность, лаконичность, умение немногочисленными штрихами передать самые характерные черты и повадки животных. Значение Ляско для для изучения первобытного искусства. Сюжетные композиции: «Охота на быка» - наскальные росписи в ущелье Зараут-Сай; «Охота лучника с собакой» - Чадака-Сай в Узбекистане; «Охота на носорога» - Южная Африка. Деление искусства на монументальное ( гравировки, барельефы, живопись на стенах пещер и гротов) и мобильное ( декорированные изделия из кости, рога и камня, статуэтки, обнаруженные в пещерных святилищах и жилищах на поселениях). Вопросы семантики. Творческая работа: «Наскальная живопись каменного века» - создание эскизов.

Скульптура: многообразие фигуративных изделий из кости, рога, камня, их художественные особенности и назначение. Женские фигурки – «Палеотические Венеры» - особенности ( малые размеры, сильная и цельная пластика тела, выразительность форм, монументальность, отсутствие портретной характеристики). «Виллендорфская венера» - выражение функции древней женщины как продолжательности рода. «Женщина с рогом
бизона» - рельеф пещеры Лоссель (Франция). Тема зверей в скульптуре: « Бизоны» - лепные барельефы ( пещера Тюк д* Одубер, Франция), «Оглянувшийся бизон – скульптура (пещера Ла Мадлен, Франция, «Конь в прыжке» - скульптура (Абри Монтастрюк, Франция), «Голова жеребца» - фрагмент скульптуры ( Мас д* Азиль, Франция).
Керамика и орнамент как особая область первобытного искусства. Пути возникновения орнамента, его геометричность, значение. Творческая работа:

«По образу и подобию природы» - эскиз орнамента для керамического сосуда.

Пиктограмма. Творческая работа: «Послание первобытного человека» - создание пиктограммы.

Истоки Архитектуры: первое жилище и мегалитические сооружения. Городища, курганы, мегалиты ( огромные размеры, версии об их предназначении). Мегалитические сооружения : менгиры, дольмены, кромлехи. Стоунхендж – загадки его появления, план,

предназначение.

Итоговая работа – викторина: видеоряд «Наскальная живопись», контрольные вопросы

«Истоки архитектуры», кроссворд «Первобытное искусство».

Искусство Древнего Египта.
Введение. Чем мир обязан долине Нила – достижения культуры. Тайны иероглифов. Розетский камень. Геродот о Египте. Религиозно-мифологические представления древних египтян. Исторические этапы развития искусства.
Раннее царство. Становление египетского стиля. Палетка Нормера. Канон в изобразительном искусстве. Росписи погребальных камер – повествование о жизни фараонов. Художественное совершенство и богатство цветовых сочетаний. (Росписи гробниц…, Тутанхамона). Творческая работа: «Рисунки и росписи Древнего Египта».
Скульптура Древнего Египта. Высокий уровень развития скульптуры, связь с заупокойным культом и доминирующая роль скульптурного портрета. Сфинкс, его культовое значение как символа вечности и мистической связи с личностью фараона (Большой сфинкс в Гизе; сфинкс с лицом царицы Хатшепсут; аллеи сфинксов к заупокойным храмам Среднего и Нового царства, сфинксы из аллеи к несохранившемуся храму Аменхотепа III). Круглая скульптура: Древнее царство, типы статуй – стоящая (статуи вельможи Ранофера, царевича Капера – «сельского старосты») и сидящая (скульптуры царевича Рахотепа и его жены Нофрет, царского писца Каи), их особенности. Статуи – памятники Среднего царства ( статуи Сенусерта III и Аменемхета Ш) и Нового царства ( статуи царицы Хатшепсут; фараона Аменхотепа Ш - « колоссы Мемнона»; Рамзеса II в Абу-Симбеле4 колоссы Рамзеса II в храмах Амона в Карнаке, В Луксоре и в Рамсессуме), их особенности. Статуэтки, ушебти, их предназначение и особенности ( статуэтки «Женщина, изготавливающая пиво» из Саккары, Древнее царство; «Женщины с жертвенными дарами» из Сиута, «Лодка с гребцами», Среднее

царство). Рельефы: три типа рельефа, приверженность канону («зодчий Хесира» - рельеф нач. 3 тыс. до н.э., «Жертвоприношение» и «Охота на гиппопотамов» - фрагменты рельефа гробницы в Сакара сер. 3 тыс. до н.э.), черты новаций в рельефе Нового царства ( «Плакальщицы» из Мемфиса). Период Эхнатона в пластике (Амарнский период) его

особенности и значение для мирового искусства. Тема семьи в рельефе («Поклонение богу Солнца Атону (Эхнатон и Нефертити с дочерью)», «Семья Эхнатона», «Выезд Эхнатона и Нефертити). Портреты времени Эхнатона6 передача портретного сходства, разработка психологических черт ( голова Эхнатона, голова и бюст Нефертити), мастерская скульптора Тутмоса. Богатство и разнообразие художественных сокровищ гробницы

Тутанхамона (скульптурные изображения Тутанхамона: статуэтка фараона в ладье, каменная голова канола, золотая маска). Общее и индивидуальное в воплощении образа.

Архитектура Древнего Египта. Характерные особенности египетской архитектуры.

Погребальные сооружения: мастаба – гробница для знати, предщественница пирамид, многокамерность и сложность плана. Пирамида Джосера в Саккаре - «Мать египетских пирамид», зодчий Имхотеп. Гробницы Древнего царства – эпоха пирамид. Комплекс пирамид Хуфу (Хеопса), Хафра (Хефрена), Менкаура (Микерина) в Гизе – первое из семи чудес света. Культовое значение формы пирамид, их масштаб, Внутреннее устройство и расположение в пространстве. Гробницы Среднего и Нового царства: сочетание особенностей скальной гробницы и пирамиды в погребальных комплексах Дейр-Эль-Бахри (архитектурный ансамбль гробницы Ментухотепа 1 и царицы Хатшепсут зодчего Сенмута), нововведения. Храмы посвящённые богам: святилища, обелиски. Композиционная структура египетского храма, сложность плана, обилие колонн, стремление к грандиозности масштабов, игра света и тени, контрасты объёмов и пространства. (Солнечный храм фараона Ниусера в Абисуре, Карнакский и Луксорский храмы). Жилая архитектура и особенности градостроительства.

Итоговое занятие – викторина: видеоряд «Скульптура Древнего Египта», тест «Архитектура Древнего Египта», кроссворд «Искусство Древнего Египта».


Искусство Месопотамии.

Искусство Передней Азии. Происхождение названия «Месопотамия», географическое положение как один из определяющих факторов развития искусства. Геродот о Месопотамии. Причины отсутствия зримых памятников древней культуры Междуречья. Сенсационное археологическое открытие П.Э.Ботта развалин ассирийского царского дворца. Остатки крепостей, храмов, дворцов, городов и попытка реконструкции архитектурных сооружений и научная достоверность их внешнего вида.Расшифровки клинописи Г.Ф.Гроотенфелдом. Периодизация искусства Месопотамии.

Шумер - центры древнейшей культуры племён и народов Двуречья. «Белый» и «Красный» храмы в Уруке – ранние храмовые постройки Шумера, условность их названия (окраска стен и украшений), посвящение храмов богу Ане и богине Инине, особенность плана, назначение колонн. Зиккурат – главный тип храмовой архитектуры Между3речья. Зиккурат царя Ур-Намму в Уре: формы, размеры, предназначение. Скульптура: Шумер – родина глиптики (искусство изготовления резных каменных печатей круглой и цилиндрической формы). Рельеф «Орёл, когтящий оленей» - пример «геральдических композиций. Победная стела царя Нарамсина из Суз – художественные приёмы повествования, сравнение с палеткой Нормера (Египет). Круглая скульптура: адоранти «Статуэтка Эбих-иля из Мари»- воплощение образа молящегося. Скульптурный портрет в искусстве Шумера и Аккада: портрет Саргона 1 (медь, Аккад). статуи Гудея (Шумеры)- монументальность, статичность, черты куанонической условности. «Царские гробницы в Уре» - произведения художественного ремесла: «Голова быка» - инкрустированное украшение деки арфы, золотой шлем, «штандарт» из Ура – сцены «войны и мира» в мозаике.
Поиски легендарной Ниневии – столицы Ассирии и значение ассирийского искусства в художественной культуре Двуречья. Появление новых типов построек - дворцов и крепостей. Дворец-крепость царя ассирийского Саргона II в Дур- Шарук-кина. Особенность планировки. Крылатые быки «шеду», их место в религиозных

представлениях древних ассирийцев. Скульптура Древней Ассирии. Рельефные изображения батальных и охотничьих сцен, преобладание светских сюжетов над культовыми. Скульптурные портреты царей Ассирии - «Статуя царя Ашшурнасирапала II» - воплощение древних представлений об идеальном владыке. Особенности древне ассирийского канона и внимание к деталям.
Искусство Древнего Вавилона. Раскопки. Дворец правителя, многообразие его помещений (жилые комнаты, святилище, школа писцов) и ранняя статуя богини Иштар. Сходство этих находок с особенностями культуры Ассирии. Искусство Нововавилонского царства. Библейские предания и историческая достоверная достоверность. Геродот о Вавилоне. Архитектура как ведущий вид искусства и строительная деятельность Навуходоносора II. Город Вавилон. Особенности планировки. Наличие стен-крепостей. Значение ворот, их связь с религиозным культом. Ворота богини Иштар, их конструктивные и художественные особенности. Дорога процессий. Изображение на стенках башен идущих львов, драконов, си мволизирующих вавилонских богов. Художественная выразительность изразцовых рельефов – яркость и чистота цвета, обобщенность силуэта, четкость линий. Храм бога Мардуха «Эсагила» как главный храм Вавилона. Представление о мироздании, воплощенное в многоступенчатости храма ( семь его ступеней – семь астральных божеств – семь планет солненчнлой системы). Окраска храма. Золотая статуя Мардука на вершине храма и воплощение в ней солнечного света. Вавилонская башня – легенда и действительность. Зиккурат «Этеменанки» как Вавилонская «Вавилонская башня». Дворцы царя Навуходоноссара II и «Висячие сады» Семирамиды. Их конструктивные и художественные особенности. «Висячие сады» Семирамиды – одно из чудес света.

Итоговое занятие – викторина: кроссворд на тему «Искусство Месопотамии», видеоряд. Творческая работа: сравнение двух рельефных изображений, созданных в Египте и Шумере.

Раздел 8. Искусство античного мира.

Искусство Древней Греции.


Античное искусство. Понятие античности. Периоды развития античного искусства. Значение античной культуры, её достижения и особенности. Истоки античности. Загадочная Атлантида. Платон об Атлантиде.
Эгейская или крито -микенская культура. Географическое и хронологическое определение. Археологические раскопки Г.Шлимана и открытие микенской цивилизации. Поиски Трои и открытие её местонахождения, «клад царя Приама». Раскопки в Микенах и Тиринфе. Руины микенского акрополя, «Львиные ворота», шахтовые и купольные гробницы, погребальные золотые маски ( маска Агамемнона). Арохеологические раскопки А.Эванса на острове Крит. Открытие минойской цивилизации. Руины Киосского дворца, особенности архитектурной композиции и эмблемы дворца (лабрис, рога быка); скульптурные и живописные памятники дворца ( «Богиня со змеями», фрески «Акробаты с быком», «Царь-жрец, «Парижанка»), вазы.

Архитектура Древней Греции. Ордерная система. Понятие ордера. Ордер как отражение основополагающей сущности античного искусства = «человек – мера всех

вещей». Основные греческие ордера: дорический, ионический, коринфский; их особенности; главные части ордера. Атланты и кариатиды. Античный храм, его назначение и особенности.. Мегарон как основа планировочной структуры храма. Типы древнегреческих храмов. Курватура как свидетельство высокого уровня владения формой

сооружения. ( Храм Посейдона в Пестуме; храм Артемиды в Эфесе; Парфенон, храм Ники Аптерос, Афины, Акрополь). Афинский Акрополь. Понятие акрополя, история создания

акрополя в Афинах, роль Фидия в реконструкции комплекса, композиционное решение

ансамбля и значение последовательности зрительных впечатлений, главные сооружения Акрополя ( Пропилеи, храм Нике Антерос, Парфенон, Эрехтейон). Место Парфенона в общем ансамбле, его художественное содержание, архитектурные пропорции и особенности. Скульптура Парфенона, её взаимосвязь с архитектурной конструкцией храма. Фронтоны Парфенона, их мифологическое содержание и значение сюжетов: восточный – «Рождение Афины из головы Зевса», западный – «Спор Афины с Посейдоном». Композиционная целостность скульптурных групп, их подчиненность треугольнику фронтонов. Сюжеты метоп Парфенона : «Борьба богов и гигантов»- восточный фасад, «Битва афинских героев с амазонками» - западный фасад, «Падение и. разрушение Трои»- северный фасад, «Схватка героев с кентаврами» - южный фасад. Представление о борьбе человеческого разума со стихийными силами природы в метопах Парфенона. Праздник Великих Панафиней, посвященный Афине Парфенос, и изображение традиционного шествия народа на зофорном фризе Парфенона.

Творческая работа – «Заочная экскурсия по афинскому Акрополю».
Скульптура Древней Греции. Ведущее место скульптуры в древнегреческой культуре, Материалы и техника исполнения. Главная тема – прекрасный, могущественный, гармоничный человек – «мера всех вещей». Скульптура архаического периода: куросы и коры – обобщённые образы «архаического» человека, особенности постановки фигуры, взаимодействие пластики тела и архаической улыбки, сравнение с египетскими скульптурными образцами (Курос из Воломандры, Кора «60» с Афинского Акрополя, «Дельфийский возничий». Скульптура классического периода: классическая красота идеальных героев, приём контрпоста, Мирон (500-440 г.г. до н.э.) как воплотитель пластической концепции движения («Дискобол», «Афина и Марсий»). Поликлет (ок.480г. – кон. V в. до н.э.) как воплотитель закона идеальных пропорций, автор трактата «Канон» («Дорифор», «Диадумен». «Раненая амазонка»). Фидий (нач.V в. до н.э. – ок. 432-431 г.г. до н.э.) как воплотитель высоких идей в скульптуре ( скульптуры Афины Парфенос и Зевса в Олимпийском храме (хризоэлефантинная техника), Афины Промахос (бронза), рельефы Парфенона в Афинах и храма Зевса в Олимпии). Скульптура поздней классики:интерес к передаче внутреннего мира человека. Скопас (IV в. до н.э.) как мастер передавать красоту драматического порыва, страсти в пластике («Вакханка», «Голова раненого воина», фриз «Амазономахия» от Галикарнасского мавзолея»). Пракситель ( ок.390 г. до н.э. – ок. 330 г. до н.э.) – мастер утонченной задумчивости и нежной лиричности («Гермес с младенцем Дионисом», «Аполлон – ящероубийца», «Афродита Книдская»). Лисипп (2 пол. IV в. до н.э.) – воплотитель нового понимания образа человека ( «Голова Александра Македонского» из Пергама, портрет Сократа – стремление к показу внутренней сущности человека, без идеализации; скульптура «Апоксиомен»). Эпоха эллинизма: новые черты в скульптуре, их связь с традициями классткт. «Ника Самофракийская», Леохар «Апполон Бельведерский», Агесандр «Венера Милосская» - монументальность образа, богатство пластики, влияние окружающей среды. «Лаокоон» Агесандра, Полидора и Афинодора – сочетание внешней повествовательности и преувеличенного драматизма. Тяготение к грандиозности, экспрессии, повышенной эморциональности. Гипертрофия пластических форм – «Колосс Родосский» Хареса. «Алтарь Зевса» в пергаме – грандиозное сооружение эллинизма. Единство архитектуры и скульптуры. Масштабы фриза и особенности композиции (развёртывание сюжетов фриза параллельно дваижению зрителя, сочетание рельефа с круглой скульптурой). «Гигантомахия» - главная тема Пергамского алтаря и её трактовка. Образы богов: Гелиос, Артемида, Апполон, Селена как композиционные центры.

Воплощение мира человеческих страстей – динамика движения, страдания и ярость в сценах битв: Зевс и титан, Афина Алкиной и Гея. Разрушение грани между художественным и реальным. Новые веяния - интерес к острым драматическим сюжетам, к житейским подробностям; темы детства, старости, смерти, скорби в показе человека:

«Старый рыбак», «Мальчик, борющийся с гусем», «Кулачный боец», «Умирающий галл», «Галл, заколовший жену». Скульптура Древней Греции в римских копиях. Традиции древнегреческой скульптуры в мировом изобразительном искусстве. Самостоятельная работа: анализ скульптур «Галл, убивающий жену», «Умирающий галл» и ответить на вопрос: почему страдания и боль предстают как прекрасное?

Живопись Древней Греции. Вязопись. Достижения в области архитектуры и скульптуры – косвенные свидетельства художественного совершенства и жизнеутверждающего характера древнегреческой живописи. Рисунки на вазах – «эволюционный путь» развития живописи древней Греции. Стили в росписи греческой керамики и их характерные особенности: геометрический – линейно-геометрический орнамент, расположенный горизонтальными полосами, меандр – характерный греческий орнамент (Дипилонская амфора, сер.VIII в. до н.э.): ковровый (ориентализирующий ) – узор, ориентированный на искусство Древанего Востока, составляющие: спирали, пальметты, розетки, криволинейные сплетённые ленты, фантастические животные, сюжетно- повествовательные сцены ( Динос с острова Родос, нач.VI в.э до н.э.); чернофигурный – декоративность и силуэтность, отсутствие объёмности и условность изображения, многофигурные композиции – сцены из жизни богов, героев, простых смертных (Экзекий, чёрн-офигурная гидрия «Греческие войны ведут военнопленных», чернофигурная амфора «Ахилл и Аякс, играющие в кости»; Критий и Эрготим, ваза «Франсуа»); краснофигурный стиль – новый этап развития; более свободное изображение фигур людей и зверей, сложные повороты и ракурсы, увеличение количества сюжетов (Евфроний, краснофигурная пелика «Прилёт ласточки»).

Значение древнегреческого изобразительного искусства. Русский классицизм и идеи античности. Элементы греческой архитектуры в Санкт-Петербурге – колонны, кариатиды, парадные портики. Влияние греческой пластики и мотивы античной мифологии в скульптуре Санкт-Петербурга.
Итоговое занятие по теме – занятие по теме – викторина: кроссворд «Истоки античности», контрольные вопросы по теме «Архитектура Древней Греции», видеоряд «Скульптура Древней Греции», тест на тему «Искусство Древней Греции».


Искусство Древнего Рима.
Введение. Искусство Древнего Рима – заключительный этап в развитии античного

искусства. Временные границы: VIII в. до н.э. – V в. до н.э.; территориальные рамки: от пиринейских берегов Атлантического океана до восточных границ Сирии, от Британских островов до африканского континента. Взаимодействие разных культур – важный фактор в определении характера древнеримского искусства. Древнеримское искусство как явление синтеза заимствованного и творчески переработанного древнегреческого художественного опыта и собственной древнеиталийской культуры. Периодизация.
Наследие этрусков. Загадка происхождения народа. Геродот об этрусках. Мифология (сходство мифологических представлений и трансформация греческих имён богов в римские), религия (значение заупокойного культа для изобразительного искусства), культурные достижения. Гробницы этрусков – источник знаний о культуре). Влияние культур Передней Азии, Древнего Востока и Эллады на культуру и искусство Этрурии. Архитектура этрусков: близость к греческой архитектуре; инженерные сооружения (различные типы каменных сводов, городские укрепления, канализация); градостроение по единому плану с прямоугольной планировочной структурой. Этрусский храм – святилище трёх богов, основа для римских храмов ( высокий подиум, глубокий портик, трёхчастная цела). Этрусский ордер – тосканский (без базы и каннелюр). Жилые дома этрусков, их сходство по форме с надгробными сооружениями. Основные составляющие жилого дома: атриум (внутренний закрытый дворик), комплювиум (отверстие в крыше дома), имплювиум (бассейн под отверстием в атриуме). Два типа гробниц ( скальные и отдельно стоящие объёмы). Скульптура этрусков: сходства с греческой скульптурой – использование расцвечённых рельефов и статуй в украшении храмов (кони с фронтона храма в Тарквиниях, ск-р Вулка). антефикс «Медуза Горгона» VI в. до н.э.); отличия – большая условность, орнаментальность, динамичность; материал – терракота ( «Аполлон», ск-р Вулка). Скульптурные портреты (погребальные урны и крышки саркофагов с изображением портрета умершего) – стремление к созданию реальных образов в пластике (саркофаг супругов, гробница в Чеверти, фрагмент). Декоративно-прикладное искусство этрусков: керамика («буккеронеро»), изделия из золота и бронзы «Капитолийская волчица», бронза V в. до н.э. (легенда о Ромуле и Реме, основание Рима) ; «Химера», бронза, IV в. до н.э.). Живопись этрусков: росписи гробниц – выразительность и жизненная убедительность изображений, декоративность, совершенство композиционных построений, многообразие сюжетов («Танцор и танцовщица» - фрагмент росписи гробницы в Тарквиниях). Этруски – учителя древних римлян.

Архитектура Древнего Рима. Ведущая роль архитектуры в искусстве Древнего Рима. Архитектура как средство выражения идеи могущества Римской империи. Преобладание гражданской архитектуры над культовой. Новые типы архитектурных зданий и сооружений: форумы, амфитеатры, триумфальные арки, коллонны, базилики, дворцы, виллы, термы, дороги, мосты. Камень и кирпич – главные строительные материалы, римляне – создатели бетона. Основные конструктивные элементы: арка, свод, купол. Инженерные сооружения: дороги, мосты, водопроводы, акведуки; их долговечность , практичность, прочность. Аппиева дорога – свидетель всей истории Древнего Рима. Градостроительство: разработка типового плана города, в основе которого прямоугольная планировочная структура военного лагеря с двумя главными взаимноперпендикулярными улицами (кардо и декуманус); лёг в основу многих городов Европы. «Все дороги ведут в Рим» - радиальная планировочная структура Рима.

Форумы, история их создания, особенности, планировки, основные здения и сооружения (храм, базилика для суда и биржи, курия для заседания сената, таберна для торговли, табулария для городского архива, колоннады, триумфальные арки), их место в ансамбле города. Римский форум – центр политической и хозяйственной жизни республиканского Рима.Форум Цезаря и форум Августа – прославление могущества империи и божественности императора (Храм Марса Мстителя). Форум Траяна – идея личного прославления ( триумфальная арка Траяна, колонна Траяна, рынок Траяна, храм Траяна). Римские термы – использование сводов и куполов при сооружении, огромные комплексы (термы Каракаллы). Зрелищные сооружения: театры – в основе греческий театр, сцена вместо орхестры (театр в Помпеях); одеоны – маленький театр для избранной публики (аудитория); амфитеатры – Колизей: назначение, история создания, композиционное решение ( сочетание римской арки и греческого ордера), размеры и устройство;

цирки и стадионы (Стадион Домициана, нынче площадь Навона).Жилые сооружения: патрицианский домус – городской тип жилища, планировка – атриумно-перистильная ( жилой дом в Помпеях); инсулы – многоэтажные городские жилые дома для неимущего населения (плебеев): дворцы – императорские городские жилища; загородная вилла – сельский тип жилища; комплекс построек, связь с природой ( вилла Мистерий в Помпеях). Триумфальные сооружения: триумфальные арки и колонны – прославление побед императоров ( арка Августа на Римском форуме, колонна Траяна на форуме Траяна). Погребальные сооружения: гробницы и мавзолеи – (гробница Цецелии Метеллы, мавзолей Адриана) – грандиозность масштабов.

Скульптура Древнего Рима. Популярность скульптуры как вида искусства, способного запечатлеть и увековечить политических и военных деятелей Древнего Рима. Статуя «Оратора» - Авла Метелла в тоге (бронза, ок. 1000 г. до н.э.) – типичный образец римского памятника; простота и конкретность позы, отсутствие идеализации. Конный монумент императора Марка Аврелия ( бронза, ок. 170 г. до н.э.) – единственный образец конных статуй периода искусства Древнего мира, образец для конных монументов последующих эпох и стран. Римский рельеф: скульптурные украшения алтарей, гробниц, храмов, триумфальных арок, колонн. Монументальность и реалистичность. Повествовательный исторический рельеф – скульптурная энциклопедия Древнего Рима. Алтарь Мира Августа, Марсово поле в Риме: черты сходства и различия с фризом Парфенона в Афинах. Рельефная лента триумфальной колонны Траяна (тема, документальность изображения, художественные особенности). Круглая скульптура: римляне – ученики греков и этрусков ( высококачественное копирование греческих образов). Скульптурный портрет: этрусские истоки римского феномена (гипсовые или восковые маски умерших ). Статуя пожилого римлянина с бюстами предков. Противопоставление греческому обобщенному образу всесторонне развитого прекрасного человека римского гражданина таким, какой он есть. Восприятие человека как неповторимой индидуальности, точная передача внешности, выявление характера модели. Римский скульптурный портрет эпохи республики: максимальная точность в передаче внешнего облика. Портрет Помпея и бюст Юлия Цезаря – «портреты-биографии» и «вся история римского падения выражена тут бровями, лбами, губами». Значение бронзы для передачи образа. Портреты эпохи империи – наивысшая точка в развитии жанра. Скульптурные изображения государственных деятелей: Августа, Нерона, Траяна, их портретная точность и историческая объективность. Интерес к возрастным особенностям человека («Портрет мальчика»); женские образы в римской скульптуре («Портрет римлянки», «Сириянка»). Значение обработки мрамора для передачи характера и фактуры.

Живопись и прикладное искусство Древнего Рима. Значение Помпей для изучения античной живописи. Монументальная живопись: мозаика – от чёрно-белых композиций с геометрическим орнаментом до картин («Осторожно, злая собака», «Битва Александра Македонского с Дарием при Иссе» - мозаики из Помпей; Диоскурид Самосский «Уличные музыканты» - мозаика из виллы Цицерона в Помпеях, 1 в. до н.э.). Фрески: четыре стиля помпейской живописи. (Фрески «Виллы мистерий» в Помпеях, живописный портрет поэтессы Сапфо). Станковая живопись – фаюмские портреты: их назначение, связи с погребальным культом, разнообразие («Портрет юноши», «портрет пожилого мужчины»). Прикладное искусство : глиптика – искусство резьбы по драгоценным и полудрагоценным камням (античные геммы: инталии – геммы с врезным изображением, камеи – геммы с выпуклым рельефным изображением) «Камея Гонзаго» (сардоникс) – шедевр III в. до н.э., изображение Птоломея II и его жены Арсинон.

8 класс.

1   2   3   4   5   6   7

Похожие:

Программа по учебному предмету История изобразительного искусства iconПрограмма по учебному предмету «История изобразительного искусства»...
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская школа искусств №50»
Программа по учебному предмету История изобразительного искусства iconПрограмма по учебному предмету по. 02. Уп. 03. История хореографического искусства
Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом на реализацию предмета «История изобразительного искусства»
Программа по учебному предмету История изобразительного искусства iconПримерная программа дисциплины История изобразительного искусства...
Учебно-методическое объединение по образованию в области хореографического искусства
Программа по учебному предмету История изобразительного искусства iconПрограмма по. 02. «История искусств» уп. 01. «История народной культуры...
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования «детская школа искусств»
Программа по учебному предмету История изобразительного искусства iconПримерная программа дисциплины «История изобразительного искусства»
Подготовить студентов к самостоятельному освоению художественного наследия изобразительного искусства
Программа по учебному предмету История изобразительного искусства iconПриказ №198-лс
«история изобразительного искусства» воспитать художественный вкус, развить у детей образное мышление и способность правильно и чутко...
Программа по учебному предмету История изобразительного искусства iconПояснительная записка характеристика учебного предмета, его место...
«История народной культуры и изобразительного искусства» со сроком обучения 5 лет, реализуется 4 года, со 2 по 5 класс. При реализации...
Программа по учебному предмету История изобразительного искусства iconПримерная программа по учебному предмету основы изобразительного искусства и рисование
И. А. Морозова, заместитель директора по научно-методической работе Орловской детской школы изобразительных искусств и народных ремесел,...
Программа по учебному предмету История изобразительного искусства iconФилософский факультет
Курс находится в тесной связи с курсами «История культуры», «Теория и история искусства», «История изобразительного искусства», «Охрана...
Программа по учебному предмету История изобразительного искусства iconОбщеобразовательная программа в области хореографического искусства...
Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию учебного предмета
Программа по учебному предмету История изобразительного искусства iconРабочая программа дисциплины «История изобразительного искусства»...
Рабочая программа дисциплины «История изобразительного искусства» разработана в соответствии с государственными требованиями к минимуму...
Программа по учебному предмету История изобразительного искусства iconУчебно-методический комплекс дисциплины "История изобразительного...
Е. А. Колчанова. История изобразительного искусства: Учебно-методический комплекс. Рабочая учебная программа для студентов 1 курса...
Программа по учебному предмету История изобразительного искусства iconПояснительная записка теоретическая подготовка один из самых важных...
Теоретическая подготовка – один из самых важных моментов в профессиональном обучении студентов специальности «Учитель изобразительного...
Программа по учебному предмету История изобразительного искусства iconПояснительная записка теоретическая подготовка один из самых важных...
Теоретическая подготовка – один из самых важных моментов в профессиональном обучении студентов специальности «Учитель изобразительного...
Программа по учебному предмету История изобразительного искусства iconПояснительная записка Теоретическая подготовка один из самых важных...
Теоретическая подготовка – один из самых важных моментов в профессиональном обучении студентов специальности «Учитель изобразительного...
Программа по учебному предмету История изобразительного искусства iconПояснительная записка Теоретическая подготовка один из самых важных...
Теоретическая подготовка – один из самых важных моментов в профессиональном обучении студентов специальности «Учитель изобразительного...


Школьные материалы


При копировании материала укажите ссылку © 2013
контакты
100-bal.ru
Поиск