Основ театрального искусства в начальных классах общеобразовательной школы

А.И. Фоминцев Уроки основ театрального искусства в начальных классах общеобразовательной школы Об авторе: Андрей Иванович Фоминцев в 1985 году закончил Восточно-Сибирский государственный институт культуры по специальности "Театральная Режиссура". Более 10 лет руководил любительским театром юного творчества при Дворце культуры в г. Зеленогорске. С 1993 года преподаёт в общеобразовательной школе основы театрального искусства для учащихся начального звена в рамках программы эстетического воспитания. Рецензенты: Заведующий кафедрой театрального искусства Восточно-Сибирской государственной академии культуры и искусства, и.о. профессора В.А. ТРИШИН Проректор по учебной работе Восточно-Сибирской государственной академии культуры и искусства доцент С.А. ДОБРЫНИН Доцент кафедры театрального искусства Восточно-Сибирской государственной академии культуры и искусства Д.Н. БАТОРОВА Введение Хотелось бы, чтобы разработанная мною программа обучения основам театрального искусства рассматривалась в широком контексте задач эстетического воспитания, которое является важнейшим фактором всестороннего и гармонического развития личности. Выдающиеся общественные деятели и педагоги рассматривали эстетическое воспитание не как изолированный участок работы с детьми, а как неразрывно связанный с идейно-политическим, трудовым, нравственным, физическим воспитанием процесс. Эстетическое воспитание включает в себя воздействие не только искусством, но и средствами окружающей действительности: красотой природы, отношениями в коллективе, трудовым и художественным творчеством. Эстетическое воспитание и художественное образование детей начинается с дошкольного возраста. В дальнейшем эстафету приобщения молодого поколения к искусству и художественному творчеству принимает общеобразовательная школа… Школа предлагает, как правило, три предмета гуманитарного цикла: литературу, музыку, изобразительное искусство. Их роль в формировании личности, безусловно, высока. Но почему в образовательной школе столь долгое время отодвигался на второй план, а то и далее, такой вид искусства, как театр, хотя в дореволюционной России преподавание этого предмета широко практиковалось в системе образования. Театр – это синтез искусств, вобравший в себя практически все, что помогает развиваться полноценному человеку, умеющему воспринимать окружающий мир как живой единый организм. Можно, конечно, перевести разговор в другую плоскость: а нужен ли, требуется ли вообще подростку театр, если сегодня он получает зримую информацию через видео и компьютерную технику в неограниченных размерах. Но я думаю, что стоит определять различие между восприятием от экрана и умением прожить то же в лабиринтах своей души. Мы, взрослые, знаем и из учебников психологии, и из жизни, что "накопление положительных эмоций", "приобретение позитивного эмоционального опыта" в детстве, то есть в пору наибольшей духовной открытости человека, в пору наивысшей его способности к сопереживанию – вещь поистине бесценная. Ведь и "любить чужой любовью и страдать чужими страданиями" (В. Белинский) надо учиться. И в этом велика заслуга именно театра. Критически настроенный родитель может мне сказать, что это устаревшие взгляды, т.к. ребенок теперь живет в других социальных условиях, получая огромный поток информации, с которым ему и так-то трудно справиться без всяких этих "психологических игрушек". Да, я согласен: поток информации сейчас обрушивается на формирующийся мозг ребенка подобно Ниагарскому водопаду, но только не все струи чисты и прозрачны, а оградить наше чадо от подобной грязной воды нам не всегда под силу. "А зачем? – спросит тот же, повидавший жизнь родитель. – Ведь ему придется встретиться со злом и скверной, зачем рисовать сказочные иллюзии?". В самом деле, сейчас уже смешными и устаревшими кажутся рекомендации некоторых теоретиков от детского театра, гласящих, что "наиболее подходящим жанром для подростка является комедия, где действуют главным образом герои-дети". А ему, подростку, нужно всё. Всё вместе и всё сразу. Но как отфильтровать нужное от вредного и стоит ли действительно это делать? Ребенок, получивший в свой жизненный багаж умение представлять мир в образах, сам отделит ценное от сорного. А анализ жизненных ситуаций через этюдную работу, постижение событийного ряда, логики жизни поможет воспринимать зло не как отдельно существующий объект, с которым нужно смириться, а как следствие определенных обстоятельств или поступков, которое можно и нужно преодолевать. И уж ни в коем случае не сотворить его самому. Погружение в мир театра в детском возрасте создает в сознании человека определенные идеалы, которые впоследствии несут только положительную энергетику, т.к. закладываются не принудительно, как это порой кажется. Искусство несет людям наслаждение, а это далеко не равнозначно обучению чему-либо. Воспитание искусством – это меньше всего голое морализаторство, наставление, преподнесение образцов, достойных подражанию. Воспитательный механизм его более тонок и не всегда так просто уловим, но, однако же, очень "вкусен" для восприятия детским духовным миром, ведь воспитывает детей игра и сама жизнь, ее условия, формы, нравственная атмосфера, созданные магическим "если бы". Следующий аспект: театр - искусство коллективное. И дети постигают здесь то, чего не всегда может добиться от них стандартный общеобразовательный процесс в школе. Занятия в театре дисциплинируют, вырабатывают чувство ответственности перед партнерами и зрителем, прививают чувство коллективизма, любовь к труду, смелость, если хотите (не каждый взрослый осмелится выйти на сцену) и, наконец, дают определенные навыки в донесении мысли. Театр, таким образом, вполне объединяет трудовое и художественное воспитание школьника. Любой урок должен быть увлекательным для ребенка, должен приносить радость, иначе он станет надоедливой обязанностью, от которой захочется избавиться. А это уже первый удар по человеческому трудолюбию, первый шаг к будущей нерадивости, безответственности, равнодушию. Каждый труд радует, если в нем есть элемент творчества; и, естественно, что именно художественная деятельность более всего обладает таким качеством. Глубоко правы те педагоги, которые ратуют за художественный труд в школе: он прививает любовь к работе "по законам красоты", не только обучает руки, голову, но и душе ребенка открывает мир прекрасного, дарит веру в то, что он может творить его. К большому сожалению, в школьных программах, в основном, занятия искусством существуют на "остаточных принципах", т.е. считаются предметами необязательными. Считается, и это глубоко укоренившееся мнение, что работа напильником, рубанком, иглой, занятия домоводством, уборка школьного двора и уход за растениями – воспитывающий труд, а занятия искусством – это нечто эфемерное, некое приятное времяпрепровождение, красивое развлечение – "хобби", в общем. Великое заблуждение! Тысячу раз сказано, что подлинное творчество – это талант плюс упорный, тяжелый, "каторжный", но радостный труд. Попробовать раскрыть этот талант, научить понимать радость данного труда является одной из основных задач программы. Радость приобщения к духовной культуре народа, страны, человечества, счастье ощущать себя причастным к этой культуре, открытие в себе самом мира прекрасного – воспитательное значение всего этого трудно переоценить. Театр делает это в наиболее притягательной для детей форме – в игре. И здесь неоспоримое преимущество театра перед другими искусствами. Задача в том, чтобы научиться использовать его сполна. Прикасаясь к миру искусства, педагогу приходится учитывать индивидуальность каждого ребенка, высвобождая его творческую природу, следуя ей, а не подчиняя себе. Это подобно работе скульптора, который в каменной глыбе, в куске дерева видит заложенное в них творение и вызволяет его, "отсекая все лишнее". Лишь следуя природе, а не исправляя ее, можно добиться гармонии, как в искусстве, так и в жизни. Это правило неизменно и в деле воспитания детей. Все неудачи воспитателей связаны с насилием над детской природой. Мрамор, из которого изваяны роденовские влюбленные, в иных руках мог бы превратиться в нечто бесформенное, унылое или безобразное, но в природе этого куска была именно такая, а не иная скульптура. В ходе работы над составлением программы мне пришлось очень осторожно проводить эксперименты с тем или иным упражнением, образно говоря, с инструментом для обработки тех самых камушков, пока он не становился приемлемым именно в этом направлении и не мог нанести вред другому. Так получился плод совместной работы педагога и детей, которых так хочется "сделать хорошими". А.Сухомлинский любил повторять: «Держа в руках скрипку, человек неспособен совершить плохого». Задача театра, искусства вложить такую скрипку в душу ребенка и помочь ему заиграть на ней. И дай нам Бог, как говорится, справиться с этим! Теперь я хотел бы перейти непосредственно к программе обучения основам театрального искусства с 1 по 4 классы, где я буду останавливаться на упражнениях, этапах развития, указывая их цели, методы достижения и результаты, которых удалось достичь. Прежде, чем отправиться в плавание по столь полноводному морю театральных грез, где присутствует неисчислимое количество течений и направлений ветра, хочу коротко сказать, по какому пути пришлось направить свои паруса мне. По ряду причин я вынужден работать с классами целиком, т.е. в полном составе, в среднем 25 человек. "О какой же индивидуальной работе может идти речь?" – спросите вы. Совершенно верно, это нереально, но моя программа направлена в развивающее русло. Я не ставлю целью, чтобы к концу 4 –го года обучения ребенок был полностью готов к сценической площадке. Смелый, уверенный вход в будущее, развитие его эмоциональной сферы, диагностика и коррекция его психологических комплексов, умение четко и доходчиво выражать свою мысль, доброжелательность в общении со сверстниками и взрослыми, умение владеть своим вниманием, фантазией, бережное отношение к окружающему миру, способность логического мышления и т.д. - вот к чему мы должны прийти к концу нашего "плавания". ЧЕТВЁРТЫЙ КЛАСС Для повторения изученного материала в этом году я предлагаю детям сделать сценические постановки по одному из трех направлений: репродукция, пословица или «утро вечера мудренее». Как обычно, на это мы затрачиваем 4 часа. Следующие два занятия, как и раньше, мы посвящаем тренингам. В «пишущую машинку» вводим элемент «радио». В блок упражнений на внимание и зрительную память вводим «скульптурную композицию». Класс распределяется на группы по 2-3 человека. Изображают скульптурную композицию, скульптор обходит свой музей т.к. на завтра назначена выставка, и уходит. Ночью произошло землетрясение, и фигуры несколько распались (от степени разрушения зависит сложность данного упражнения. Можно доводить до того, что художник, вернувшись в свою мастерскую, видит фигуры, мирно сидящие на стульях). Скульптор возвращается утром в музей. С ужасом созерцает случившееся и торопится восстановить экспозицию до открытия выставки. Ну те-с! Дух и тело готовы. Приступаем к творчеству. Этот учебный год мы полностью посвящаем работе на сценической площадке. Наша задача на этот период заключается в том, чтобы вместе с работой над актерским мастерством, режиссерскими способностями, раскрытием тайн воображения, фантазии, начать постигать приемы общения, усваивать более глубоко понятия морали, норм поведения в обществе, определять негативные явления и выражать собственное отношение к этому через сценическое действо. Первая тема, которой мы посвящаем шесть уроков годового плана, будет называться «Этикет». Цель этих уроков: совместить творческий процесс с изучением норм поведения в обществе. Урок № 1. Сегодня я позволю себе чуть-чуть подурачиться, чтобы настроить внимание и восприятие ребят на нужную тему. Здороваюсь я сегодня необычно. Нарочно жуя, громко шмыгая носом, почесываясь. Вместо привычного «здравствуйте», произношу: «Привет, детки, падайте на стулья» (извините за сленг) выдержав шоковую паузу, а она обязательно возникнет, я принимаю нормальный облик, и отсюда начинается беседа о нормах поведения. Мы обсуждаем те или иные жизненные ситуации на примерах того же «Ералаша» и из специальной литературы. Я рекомендую использовать на этих уроках как учебные пособия книги: «Это стоит запомнить» А.А. Дорохова; «Поговорим о воспитанности» Б.В. Бучнелевой. и т.п. Далее в практических этюдах мы моделируем какую-либо жизненную ситуацию с последующим обсуждением. Домашним заданием будет ознакомление с указанными книгами и выбор темы для дальнейшей сценарной обработки и постановки. . . .

Похожие:

	Программа учебного предмета «история театрального искусства» дополнительной... Муниципальное казённое образовательное учреждение дополнительного образования детей		Комитет театрального искусства общероссийской федерации искусств Программа курсов повышения квалификации в сфере театрального искусства включает в себя широкий спектр дисциплин театрального образования,...
	Образовательная программа в области театрального искусства «искусство театра» Разработчик: М. В. Носова, заведующая театральным отделением Детской школы искусств имени Н. Г. Рубинштейна города Москвы, доцент...		Российская академия театрального искусства (гитис) Конституции Российской Федерации, и право на творчество и творческую деятельность, предусмотренное статьями 10 и 27 Закона РФ «Основы...
	Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах... Московское педагогическое училище №10, окончила в 1985 году, специальность преподавание в начальных классах общеобразовательной школы,...		I. Общие положения Федеральные государственные требования к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области театрального...
	Резюме реутина Ольга Александровна Свердловское педагогическое училище №1 им. М. Горького – 1984г по специальности «Преподавание в начальных классах общеобразовательной...		«Документирование театрального наследия» программа 27–29 ноября 2012 года Москва М о д е р а т о р – Дмитрий Викторович Родионов, доцент Российского университета театрального искусства гитис
	Программа школы-студии актерского искусства театра «Алеко» Актерское мастерство, сценическая речь, хореография, пластика, история искусства, вокал. А также творческие встречи, мастер-классы...		Муниципальное казённое образовательное учреждение дополнительного образования детей Дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы в области театрального искусства «искусство театра»
	Портфолио Алгасовой Валентины Петровны Среднее специальное, Оршанское педагогическое училище Марийской асср по специальности преподавание в начальных классах общеобразовательной...		Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах... Свердловское педагогическое училище №1 им. М. Горького – 1984г по специальности «Преподавание в начальных классах общеобразовательной...
	Программа учебного предмета «беседы об искусстве» дополнительной... Муниципальное казённое образовательное учреждение дополнительного образования детей		Программа учебного предмета «беседы об искусстве» дополнительной... Муниципальное казённое образовательное учреждение дополнительного образования детей
	Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах... Окончила с отличием Грозненское педагогическое училище по специальности: «Преподавание в начальных классах общеобразовательной школы»...		Методическая разработка по теме: «Использование икт на уроках изо... Направленность: материалы работы могут быть использованы в практике учителя изобразительного искусства и начальных классов средних...