Итоговый зачет. На зачете студент должен продемонстрировать знание базовых понятий данной дисциплины, ее основных разделов и направлений. Зачет проходит в форме ответа на вопросы и просмотровой оценки домашнего задания.
В процессе оценивания рассматриваются знания и умения студента об основных понятиях монументально-декоративного искусства, знания о различных видах материалах и композиции, умение использовать их на практике.
Оценки по всем формам контроля выставляются по 10-ти балльной шкале.
Порядок формирования оценок по дисциплине
Итоговая оценка по учебной дисциплине складывается из следующих элементов:
Просмотр домашнего задания в конце 4 модуля.
Просмотр работ на зачёте.
Ответа на вопросы
Итоговая оценка выводится по формуле средней взвешенной с учетом введенных весов.
В ведомость проставляется итоговая оценка.
Вес зачета в итоговой оценке – 0,6 (k); самостоятельная работа (промежуточный контроль по выполнению домашнего задания) - 0,4 (k1).
Оценку за самостоятельную работу студента преподаватель выставляет в рабочую ведомость. Накопленная оценка по 10-ти балльной шкале за самостоятельную работу определяется перед промежуточным контролем – Онакопл.
Оценка за зачёт выставляется в результате итогового просмотра - Оэкз/зач.
Таким образом, итоговая оценка рассчитывается по формуле
Орезульт = k1* Онакопл + k *·Оэкз/зач
Например, оценка за зачет - 8 баллов; за самостоятельную работу - 6, тогда итоговая оценка (ИО) складывается следующим образом:
ИО = 6*0,4 + 8*0,6 = 2,4+ 4,8 = 7,2 – округляем по правилам округления чисел и получаем итоговую оценку –7.
В ведомость проставляем итоговую оценку – 7.
На пересдаче студенту не предоставляется возможность получить дополнительный балл для компенсации оценки за текущий контроль.
Оценка за итоговый контроль блокирующая, при неудовлетворительной итоговой оценке она равна результирующей.
Оценки по всем формам контроля выставляются по 10-ти балльной шкале.
Содержание дисциплины
Раздел 1. Введение в дисциплину «монументально-декоративное искусство в дизайне среды».
Тема 1. 1. Предмет, цели, задачи и содержание курса «Монументально-декоративное искусство в дизайне среды».
Количество часов аудиторной работы – 36 ч
Самостоятельная работа – 72 ч
Введение в дисциплину «Дизайн и монументально – декоративное искусство в формировании среды». Предмет, основные цели и задачи курса.
Искусство – художественное творчество в целом. Определение места дизайна в искусстве. Дизайн (художественное проектирование) и его основные положения. Дизайн как явление общественной жизни. Дизайн как комплексная междисциплинарная проектно – художественная деятельность, интегрирующая естественнонаучные, технические гуманитарные знания, инженерное и художественное мышление, направленная на формирование на промышленной основе предметного мира в чрезвычайно обширной «зоне контакта» его с человеком во всех без исключения сферах жизнедеятельности.
Общий обзор учебно-методической, научной, искусствоведческой литературы и периодическими изданиями (журналами), посвященной существу и содержанию исторического аспекта, а также задач современного дизайна; организации архитектурно – пространственной среды, интерьерам и экстерьерам различного назначения: общественным сооружениям, жилым, развлекательно – игровым комплексам, монументально – декоративным решениям и декоративно – прикладным изделиям. Проект. Процесс проектирования. Средства проектирования (специфические приемы и принципы, используемые дизайнером в процессе работы: проектные классификации, композиционное формообразование, проектно – графическое моделирование, проектная графика и т.д.). Влияние выбора средств проектирования на ход проектирования, на характер и формы будущего объекта, на степень его проработки, методы предъявления. Проектная задача. Проектный анализ. Методы, приемы и решения предметно – дизайнерского проектирования. Навыки творческой работы студентов.
Практические занятия:
Специфические формы дизайнерской деятельности, отличающиеся предметом проектирования, целями и методами проектной работы и ее конечными результатами.
Термины: дизайн, проект, процесс проектирования, проектная задача, проектный анализ.
Самостоятельная работа:
- подбор искусствоведческой, художественной, научной и учебно-методической литературы. Просмотр иллюстративного материала. Схемы. Таблицы.
Форма отчетности
Конспект. Схемы, чертежи.
Вопросы для самоконтроля:
1. Что изучает курс «Дизайн и монументально – декоративное искусство в формировании среды».
2. Дизайн как явление общественной жизни.
3. Специфические особенности форм дизайнерской деятельности.
4. Влияние выбора средств проектирования на ход проектирования, на характер и формы будущего объекта, на степень его проработки, методы предъявления.
Тема 1. 2. Специфика дизайна. Виды дизайна. Основные задачи проектирования и классификация видов и форм визуальных коммуникаций.
Количество часов аудиторной работы – 36 ч
Самостоятельная работа – 72 ч
Специфика дизайна. Основные понятия и определения.
Дизайн как комплекс явлений, связанных с хозяйственно – экономической жизнью общества, явлениями культуры в целом и искусства в частности, деятельности, предваряющей изготовление изделий и создание средовых объектов – проектной деятельности:
-развитие науки и техники,
-массовое машинное производство,
-урбанизация,
-традиции и опыт художественно – прикладных ремесел,
-архитектурное проектирование («старое» явление),
-инженерное проектирование («новое» явление) и др.
Среда. Пространственная среда, предметная, световая, цветовая и т.д. Закономерности построения и проектирования. Комплексное решение взаимодействия человека и его окружения. Феномен природного или искусственного происхождения среды (физические свойства – влажность, температура и т.д.) вещное или предметное наполнение (оборудование, инженерное и технологическое оснащение и его утилитарно – функциональные, пластические, фактурные и прочие зрительные характеристики).
Дизайн – как специфическая сфера деятельности по разработке (проектированию) предметно – пространственной среды (в целом и отдельных ее компонентов), а так же жизненных ситуаций с целью придания результатам проектирования высоких потребительских свойств, эстетических качеств, оптимизации и гармонизации их взаимодействия с человеком и обществом.
Виды дизайна. Специфические формы специализации дизайнерской деятельности, отличающиеся предметом проектирования (областью приложения профессиональных знаний), целями и методами проектной работы и ее конечными результатами.
Основные виды дизайна, способствующие наиболее эффективной организации профессиональной деятельности и качественной постановке специального образования. Графический дизайн, промышленный, средовой и их разновидности; в графическом дизайне – работа с визуальными коммуникациями, информационной графикой, рекламой и др., в промышленном (индустриальный)– формирование бытовых вещей и приборов, объектов, машиностроения, средств транспорта, одежды и т.д., в средовом – дизайн интерьера и открытых пространств различного назначения. Виды дизайна, отвечающие особенностям отдельных сфер дизайн – проектирования (экологический дизайн, эргодизайн, футуродизайн (футурологическое проектирование), ландшафтный дизайн, экспозиционный, инженерный и др.). Городской дизайн (средства: элементы ландшафта, малые архитектурные формы, плоскостные сооружения благоустройство, скульптуры, росписи, суперграфика, информационные устройства, городское оборудование, временное оформление, временные сооружения).
Виды дизайна, отличающиеся нацеленностью или характером работы: арт- дизайн, шрифтовой дизайн, ленд – арт, архитектурный дизайн, компьютерный и др. Виды дизайна имеющие «местные» художественные признаки – дизайн региональный, «мусорный» и пр. Синтез прагматических и художественных идей и решений, направленных на улучшение условий существования человека в целостной эстетически совершенной форме.
Практические занятия:
Основные функции коммуникационного процесса (управленческая, информативная, фактическая /связанная с установлением контактов/). Визуальные коммуникации как система визуально – графических знаков и решений, вычлененная из других составляющих среды часть ее зрительных воздействий (информационных устройств, графических символов и пр.), призванная решать задачи обеспечения ориентации, утоления информационного голода, регулирования поведения человека в конкретных предметно – пространственных ситуациях. Набор выразительных, броских по цвету, острых по форме элементов среды (реклама, информационное табло, пиктография, суперграфика, шрифтовые комбинации, система цветового зонирования). Основные средства графических изображений (фотографика, монтаж, типографика, цветографика компьютерная графика) в формировании предметно – пространственной среды.
Эмоциональный и смысловой аспекты социального взаимодействия средствами визуально – графического языка (условные графические изображения знаков, символов и т.д.).
Термины: дизайн, среда, эргодизайн, футуродизайн , ленд – арт, экологический дизайн, архитектурный дизайн, графический дизайн, суперграфика, арт – дизайн, пиктограмма, городской дизайн, фотографика, цветографика, типографика.
Самостоятельная работа:
- подбор искусствоведческой, художественной, научной и учебно-методической литературы. Просмотр наглядно - иллюстративного материала.
Форма отчетности
Конспект. Схемы, чертежи.
Вопросы для самоконтроля:
1. Дизайн – как специфическая сфера деятельности по разработке (проектированию) предметно – пространственной среды.
2. Виды дизайна.
3. Визуальные средства коммуникации.
4. Основные функции коммуникационного процесса.
5. Основные средства графического изображения в формировании предметно – пространственной среды.
Тема 1. 3.
Роль монументально – декоративного искусства в общекультурном процессе. Произведения монументально – декоративного искусства в дизайне среды.
Количество часов аудиторной работы – 36 ч
Самостоятельная работа – 72 ч
Роль монументально – декоративного искусства в общекультурном процессе.
Отличие монументального искусства величием и значимостью идейного содержания, выраженного в грандиозных обобщенных формах. Произведения монументального искусства (общественные сооружения, памятники и монументы, стенные росписи и мн.др.) прочность используемых материалов. Подчинение монументального искусства большим общественным и государственным задачам. Необходимость пропаганды и популяризации в широких массах значительных общественных идей. Большая общественно – художественная роль монументального искусства, предназначенного для широких масс. Использование монументального искусства в различных условиях развития общества в целях пропаганды идеи «Величия» и «Священности».
Передача через монументальное искусство передовых демократических и гуманистических идей в эпоху античности и возрождения (Парфенон, статуи Фидия, фрески Рафаэля, произведения Микеланджело и т.д.).
Произведения монументального искусства созданные русскими художниками
18 – 19 вв.: проект Кремлевского дворца – архитектор Баженов, здание Адмиралтейства в Санкт – Петербурге – архитектор Захаров, памятник Минину и Пожарскому – в Москве – скульптор Мартос и др.
Декоративное искусство – как часть всей системы пластических искусств и жизненной среды. Декоративное искусство – как эстетическое освоение материального мира, художественное оформление материальной среды.
Смысл и задача декоративного искусства (художественность, эстетические качества в окружающем человека жизненном пространстве – в предметном мире).
Цели и задачи декоративного искусства (создание комфортных условий жизнедеятельности человека, как в физическом, так и в психологическом отношении, формирование предметного мира, окружающей человека жилой среды).
Система произведений монументально – декоративного искусства (скульптура, живопись, пластика, приемы и формы), для формирования визуальных качеств и композиции среды. Монументализация среды.
Закономерности построения форм монументально – декоративной среды.
Монументально – декоративная среда – крупные памятники, монументы (скульптурные композиции, обелиски, стелы). Подчинение монументально – декоративной среде пространственной ситуации средового комплекса; рядовые скульптуры, росписи, витражи, объемные и цветовые декоративные пластические панно и решения, выполняющие роль акцентов в художественной структуре; орнаментальные лепные и цветные украшения, повышающие выразительность плоскостей ограждений, деталей фасадов, в том числе архитектурные детали (лепнина карнизов, капители и пр.) Формирование монументально – декоративными средствами стабильных художественных качеств средовых объектов, усиливающих изначальную пространственную композиционную идею (скульптура, витраж, гобелен, мозаика, настенная роспись и др.).
Стабильные художественные качества средовых объектов (задачи монументализации среды: придание торжественности, «значительности» образа, повышение декоративных качеств, яркости, цветности, свободы, разнообразия ощущений). Временное убранство (цветные транспаранты, гирлянды, плакаты и др.).
Практические занятия:
Современные тенденции. Расширение палитры художественных средств изобразительного искусства (появление кино – и телепроекции, газосветных установок, кинетических скульптурных композиций, суперграфики и др.), преобладание произведений с нефигуративным содержанием, включение в орбиту художественного освоения визуальной среды декоративных свойств объектов, не несущих самостоятельной идейно – образной информации. Современные монументально – декоративные средства в организации пространственной композиции, отличной от архитектурной основы. Варианты нарочитого разрушения тектонической логики средовой системы («сбивка масштаба» и масштабных шкал, замена образных ценностей ориентационными, «выпячивание» второстепенного в композиции на первый план, разрушение конструктивных схем и канонов).
Закономерности построения форм, архитектоника, ритм, пропорциональные отношения.
Средства композиционного формообразования. Создание средовых объектов с учетом принципов и средств гармонизации размерных величин элементов объектов (ритм, масштаб, пропорции, соразмерность).
Основы художественного языка монументально – декоративного искусства. Материал, его пластические свойства, технические и технологические приемы художественной обработки.
Термины: Монументально – декоративные средства, монументализация среды, монументальность, ритм, масштабная шкала, суперграфика.
Самостоятельная работа:
- подбор искусствоведческой, художественной, научной и учебно-методической литературы. Просмотр наглядно - иллюстративного материала. Схемы. Таблицы.
Форма отчетности
Конспект. Схемы, чертежи.
Вопросы для самоконтроля:
1. Роль монументально – декоративного искусства в общекультурном процессе.
2. Традиционные и современные монументально – декоративные средства в организации пространственной композиции.
3. Закономерности построения форм монументально – декоративной среды.
4. Основы художественного языка монументально – декоративного искусства.
5. Средства композиционного формообразования.
Тема 1. 4.
Современные и традиционные средства реализации проектных решений,
тенденции их развития. История развития и становления «современного стиля».
Количество часов аудиторной работы – 37 ч
Самостоятельная работа – 72 ч
Существо и содержание задач современного дизайна.
Современные особенности дизайнерского проектирования. Современный мир – сфера существования сегодняшнего человека (многообразие, непрерывное развитие, движение). Характерные особенности развития: высокие контрасты – богатство отдельных слоев общества и стран и нищета других; высокая технология и первобытные инстинкты; развитый интеллект, новые материалы, сложнейшие механизмы, грандиозные проекты, удивительная фантазия и безудержное, разрушительное потребление. Нетрадиционные отношения человека со средой (производство изделий для удовлетворения временных потребностей: вещи разового потребления, прокат вещей).
Тесная взаимосвязь с отдельными отраслями: экономикой, производством, социологией, эргономикой, развитием науки и техники и мн.др.
Поиски профессиональных ориентиров сегодняшнего дизайнера (условия современной реальности, новое мышление). Открытое проектирование как принципиально новый, ясно осознающий свои цели и задачи тип профессионального мышления, предполагающего не только традиционную для проектирования возможность воздействия на окружающую среду, но и необходимость собственных изменений в зависимости от ее реакций. Взаимосвязь образа жизни, предметной среды и проектной культуры. Диалог дизайнера с потребителем. Универсальный архитектор – художник – дизайнер – типичная фигура проектного мира сегодня.
Стиль в дизайне. Характерный признак стиля – его сравнительное постоянство. Концептуальный характер дизайнерского решения («хай – тек», «ретро», «Мемфис», фристайл и др.)
Стилизация в дизайне (сознательное употребление признаков того или иного стиля при проектировании изделий или прямой перенос наиболее явных визуальных признаков культурного образца на проектируемый объект). Категория стиля тесно связана с понятием теории дизайна – архетип (фиксация «единственность», устойчивость, пространственно технологического предназначения и устройство вещи или комплекса, которые могут быть реализованы практически без ущерба утилитарного начала множеством стилевых вариаций).
Практические занятия:
Смена эстетических и культурных ориентиров, произошедших в мире на рубеже веков в результате научно – технической революции. Стайлинг. Стремительное развитие производств, расширение предметного ассортимента, обслуживающих жизнедеятельность человека. Тесная связь с модой (вместо единого стиля «классических эпох» к концу века мы наблюдаем многостилье, эклектику, чрезмерно широкую и пеструю картину массовых товаров). Смешение стилей в их произвольную комбинацию в декоративном искусстве и архитектуре. «Постмодернизм» (терпимость к неясному и противоречивому, внимание к особенностям контекста, свобода в обращении с историческими заимствованиями, диалог с заказчиком, потребителем).
Формирование эмоционально-образного представления о предметных и пространственных комплексах средствами тектоники.
Основные направления творческого поиска в приемах и средствах формирования современной среды (повышение комфортности, совершенствование инженерного и бытового оборудования, усложнение – в соответствии с функциональными запросами – пространственных схем и др.).
Термины: стиль, хай – тек, фристайл, «Мемфис», «ретро», архетип, «постмодернизм».
Самостоятельная работа:
- подбор искусствоведческой, художественной, научной и учебно-методической литературы. Просмотр иллюстративного материала. Схемы. Таблицы.
Форма отчетности
Конспект. Схемы, чертежи.
Вопросы для самоконтроля:
1. Существо и содержание задач современного дизайна.
2. Современные особенности дизайнерского проектирования.
3. Стилизация в дизайне.
4. Универсальный архитектор – художник – дизайнер – типичная фигура проектного мира сегодня.
Тема 1. 5.
Анализ выразительных средств организации пространств.
Комплексное применение в среде средств визуальных коммуникаций, рекламы и монументально – декоративных решений как нового типа синтеза искусств.
Количество часов аудиторной работы – 37 ч
Самостоятельная работа – 72 ч
Анализ выразительных средств организации пространств.
Анализ в дизайне как неотъемлемая часть архитектурно – дизайнерского проектирования, предпроектное изучение задач и обстоятельств проектирования, осмысление промежуточных и конечных результатов работы. Анализ в дизайне: анализ среды (природный (рельеф, вода, климат, зелень), среды искусственной (архитектура, малые формы, предметное наполнение и т.д.)); социокультурной реальности (глобальной, региональной, местной); функциональный анализ, связанный с характером производства, потребления, формами протекающего процессов (образ жизни), коммуникативной функцией будущего объекта, санитарно – техническими формами обеспечения функции; анализ материалов и технологических возможностей; анализ прототипов; исторический анализ ситуации или вещи.
Анализ феномена «среда» как специфической категории проектирования.
Анализ предметно – пространственной среды в различных видах дизайна. Система мер, обеспечивающих адекватное отражение архитектурных и дизайнерских идей в условных формах подачи проектного материала в процессе проектирования. Мысленное или фиксированное расчленение объектов (явлений и изделий) в различных проектных языках на отдельные составляющие с целью получения необходимой информации (в соответствии с проектной задачей). Выявление образных источников конкретных визуальных предложений формообразования дизайн – проекта.
Непосредственное окружение потребителя среды, совокупность природных и искусственных средовых пространств и их вещного наполнения, находящиеся в постоянном взаимодействии с человеком и его запросами. Выбор объекта анализа в соответствии с проектной задачей.
Анализ в дизайне как инструмент логического подхода к проблеме, свойство мышления архитектора и дизайнера, необходимая предпосылка синтеза.
Синтез искусств как сочетание разных видов искусства, рассчитанное на многостороннее эстетическое воздействие. Единство идейно – художественного замысла конкретного произведения или целостное взаимодействие отдельных элементов ансамбля (предметно – пространственного комплекса).
Синтез в дизайне как процесс мысленного или процедурного упорядочения проектных сведений, отобранных при дизайнерском анализе, и сведение их в единое целое – проектный образ. Синтез в дизайне – важное звено решения дизайнерской задачи, определение концепции проектных работ, дизайн – программы, направления проектирования. Методы и принципы синтеза в дизайне: системный характер (морфологические, комбинаторные, аналоговые связи); спонтанно – интуитивный (связи ассоциативные). Дизайнерская (функционально - прагматическая) и художественная (эмоционально – образная, архитектурная) идеи – диалектическое противопоставление и единство содержательных задач дизайнерского проектирования, необходимые для проявления их синтеза – образа произведений дизайнерского искусства.
Художественно – образное содержание средового ансамбля.
Дизайн архитектурной среды как один из видов дизайна и форма проектной культуры, синтезирующая слагаемые образа жизни в функционально – художественную целостность.
Визуальная среда как особая форма восприятия целостной предметно – пространственной ситуации с помощью зрительных ощущений. Организация архитектурно – пространственной среды с помощью комплексного применения средств визуальных коммуникаций, рекламы и монументально – декоративных решений. Образование активных композиционных узлов, становление идейно – содержательных и зрительно – целостных пространственных формирований.
Идея ансамбля синтеза искусств – совместная работа мастеров разного профиля, постоянное соблюдение гармонии между наполнением содержания и убедительностью и масштабностью форм компонентов. Основные функции – ориентация в средовом пространстве, бытовая, техническая и социальная информация, совершенствование художественных качеств среды; особенности взаимодействия с пространственной ситуацией.
Знание законов развития природы и общества, достижений научно – технического прогресса, художественной культуры. Социально – функциональные, инженерно – технические и идейно – эстетические начала в единстве архитектурно – дизайнерского ансамбля.
Практические занятия:
Роль шрифтовых и абстрактно – декоративных композиций, суперграфики, арт – дизайна, декоративной организации пространственных структур. Целенаправленная художественная организация предметно – пространственной среды, создание эмоционально – художественного эффекта. Новизна решений, нестандартность образов, наполнение тонкими ассоциациями, лиризмом, иронией и мн.др.
Шрифтовой дизайн. Специфика (поиск художественной формы шрифта или шрифтовой композиции, наиболее соответствующей виду графического дизайна и смыслу вербального сообщения). Современный шрифтовой дизайн (традиционные средства – кисть, перо, новые – фломастер, рапидограф, компьютеризация изображения).
Суперграфика как средство формирования гармоничной, комфортной среды обитания человека, в том числе ее колористики на различных масштабных уровнях (соотношение с природным фоном, динамичный цветовой контекст, оптическая нейтрализация объемов и др.). Пространственная графика - как особая форма суперграфики. Термины: анализ в дизайне, синтез в дизайне, шрифтовой дизайн, суперграфика.
Самостоятельная работа:
- подбор искусствоведческой, художественной, научной и учебно-методической литературы. Просмотр иллюстративного материала. Схемы. Таблицы.
Форма отчетности
Конспект. Схемы, чертежи.
Вопросы для самоконтроля:
Анализ выразительных средств организации пространств.
Проектный образ - как синтез в дизайне.
Специфика шрифтового дизайна.
Анализ феномена «среда» как специфической категории проектирования.
Методы и принципы синтеза в дизайне.
Анализ предметно – пространственной среды в различных видах дизайна.
Пространственная графика - как особая форма суперграфики.
Роль шрифтовых и абстрактно – декоративных композиций, суперграфики, арт – дизайна, декоративной организации пространственных структур.
Тема 1. 6.
Специфические формы оборудования и наполнения среды в решении задач зонирования и артикуляции средовых объектов. Специфика применения визуальных коммуникаций и декоративных решений в интерьере и экстерьере.
Количество часов аудиторной работы – 37 ч
Самостоятельная работа – 72 ч
Предметно – пространственные образования. Средовые объекты. Средовые системы различного ранга и степени сложности. Функционально – образное единство средовых объектов и систем. Комплексное решение формирования средовых ситуаций. Средовая ориентация в архитектуре, промышленном дизайне, прикладном и оформительском искусстве, искусстве экспозиции, театра, кино, непосредственно формирующих предметно – визуальную реальность. Многоаспектное освоение, осознание визуальных и потребительских качеств средовых образований. Объекты и системы (производственные, жилые, рекреационные, общественных центров, коммуникационные русла и узлы).
Морфологические различия средовых объектов: узловые (локальные, компактные) и линейные (вытянутые вдоль одной оси). Типы классификации. Композиция и гармонизация – как две стороны общего процесса художественной организации средового объекта. Пять признаков формирования целостности художественного объекта: повторяемость свойств целого и его частей, соподчинение частей в целом, соразмерность частей в целом, уравновешение частей целого, единство визуальной организации объекта. Гармонизация среды.
Гибкость средового объекта. Трансформация структуры, отдельных частей или параметров среды в соответствии с изменениями условий функционирования и динамикой потребностей человека (планировка квартир, сборно – разборные, легко демонтируемые и воздвигаемые вновь, мобильные сооружения и конструкции и мн. др.).
Художественная согласованность предметно – пространственных слагаемых среды, отвечающая эстетическим и утилитарным требованиям человека на любых этапах ее существования. Интерьер предметный. Адаптация среды – как основа приспособления средового объекта или системы к особенностям конкретного процесса деятельности, образа жизни или к индивидуальным запросам потребителя. Различные способы и приемы, позволяющие реализовать адаптационные процессы с наименьшими морально – физическими затратами. Мобильные средовые объекты (движущие транспортные средства – ж.д.вагоны, жилые трейлеры, купе корабля и пр.; передвижные устройства для стационарного использования – строительные вагончики, контейнерное жилье для ватного освоения районов с экстремальными условиями и т.д.; сборно – разборные сооружения, в том числе палаточного типа, и надувные – склады, цеха и пр.).
Практические занятия:
Специфика применения визуальных коммуникаций и декоративных решений в интерьере и экстерьере.
Зрительное восприятие как основная форма получения и осознания эмоционально – образных впечатлений от средовых объектов и систем.
Связь в современных условиях средств визуальных коммуникаций и декоративных решений в интерьере и экстерьере. Идейное и эмоциональное воздействие объектов с самобытными принципами предметно – пространственной организации. Соединение средств визуальных коммуникаций и декоративных композиций: ограждение пространства – живописным панно или пластической композицией; бытовые вещи, мебель гипертрофируются, вырастая до символической скульптуры; опора фонаря – оказывается стволом пальмы или покрытым рельефом стелой; красочное, все время, меняющееся табло – заменяет роспись; причудливая гроздь открытых лифтов – становиться движущейся скульптурой в гостиничном атриуме и т.д. Современные способы художественного освоения средовых объектов (игровая скульптура в жилом квартале, скульптуры из льда, реклама на городской улице, композиция из инженерных конструкций и др.).
Решение облика конкретных дизайнерских форм (оригинальность, неповторимость). Цветовое и световое решение в раскрытии замысла дизайнера. Средства композиционного формообразования. Термины: средовая система, средовой объект, мобильные средовые объекты, интерьер предметный.
Самостоятельная работа:
- подбор искусствоведческой, художественной, научной и учебно-методической литературы. Просмотр иллюстративного материала.
Форма отчетности
Конспект. Схемы, чертежи.
Вопросы для самоконтроля:
Специфика применения визуальных коммуникаций и декоративных решений в интерьере и экстерьере.
Предметно – пространственные образования.
Средовые объекты.
Средовые системы различного ранга и степени сложности.
Функционально – образное единство средовых объектов и систем.
Мобильные средовые объекты.
Зрительное восприятие.
Идейное и эмоциональное воздействие объектов с самобытными принципами предметно – пространственной организации.
Типы классификации средовых объектов.
Раздел 2. Дизайн - проект оформления интерьера (экстерьера)
Тема 2. 1. Интерьер как архитектурно – пространственное решение.
Количество часов аудиторной работы – 37 ч
Самостоятельная работа – 72 ч
Интерьер как внутреннее архитектурное пространство (размеры, формы, конструкции, декор внутреннего пространства). Выражение через интерьер эстетических, социальных, профессиональных и других сторон эпохи. Интерьер как среда обитания человека. Угловая и фронтальная перспектива в интерьере. Поиск организации пространства интерьера в целом. Подготовка к практическому заданию (инструменты и материалы).
Разработка эскизов «Декоративное панно».
Подбор материала.
Выполнение лекал.
Крой деталей (выполнение отдельных фрагментов, элементов).
Выполнение изделия в материале.
Декорирование.
Оформление, монтаж.
Практические занятия:
Разработать дизайн – проект оформления интерьера института или учебных аудиторий (фрагмент). Использование многообразия различных художественных материалов и приемов их художественной обработки (кожа, гобелен, роспись по стеклу, по ткани, керамика, резьба по дереву, роспись по дереву, эмаль и др.). Инструменты и материалы. Цвет и фактура материала. Многовариативность. Коллаж.
Определение задач в разработке дизайн – проекта с учетом интерьера его функционального назначения.
Самостоятельная работа:
Разработка эскизов (поисковый материал – эскизы, зарисовки, наброски). Эскизы выполняются с учетом особенностей и основных характеристик, размеров интерьера с использованием графического материала в черно – белом и цветом решениях /простые карандаши различной твердости и мягкости; уголь; сангина; цветные гелевые ручки; рапидограф; акварель, гуашь, тушь и др./.
Утверждение эскизов осуществляется ведущим преподавателем по дисциплине или группой преподавателей кафедры дизайна среды. Эскизы оформляются в папку с файлами формата А 4.
Выполнение отдельных элементов, деталей композиционного решения (при необходимости используется калька, копирка, ватман).
Выполнение деталей в материале.
Соединение деталей.
Декорирование.
Завершение работы (завершенная монументально – декоративная композиция в материале представляется в соответствии с поставленными задачами).
Оформление. Монтаж.
Анализ проведенной работы.
Подведение итогов.
- просмотр наглядно - иллюстративного материала. Завершение работы над дизайн – проектом на планшете и в материале (в натуральную величину или в масштабе). Подготовка к итоговому отчету - просмотру.
Форма отчетности
Выполненный проект, оформленный на планшете размером 75Х55см.
Технические требования:
Аккуратность и точность выполнения различных операций (складывание, резка, склейка, сгиб и др.).
Правильность оформления чертежей
Компоновка планшета
Технически грамотное использование различных технологических приемов художественной обработки материалов. Соблюдение техники безопасности.
В итоге ход выполнения задания должен быть представлен на планшете, а готовые композиции или их фрагменты оформлены по согласованию с руководителем.
Вопросы для самоконтроля:
Интерьер как внутреннее архитектурное пространство (размеры, формы, конструкции, декор внутреннего пространства).
Выражение через интерьер эстетических, социальных, профессиональных и других сторон эпохи.
Интерьер как среда обитания человека.
Композиционное решение архитектурно – пространственной среды.
Правила использования инструментов и материалов в творческой работе.
Многовариативные композиционные решения творческой работе.
Художественная обработка материала (в зависимости от поставленной задачи).
Аккуратность и четкость выполнения творческой композиции.
Процесс декорирования – как завершающий этап работы над творческой композицией.
ВОПРОСЫ ДЛЯ ПОДГОТОВКИ К ЗАЧЕТУ
Вопросы для проверки знаний.
Что изучает курс «Дизайн и монументально – декоративное искусство в формировании среды».
Дизайн как явление общественной жизни.
Основные направления и специфические особенности форм дизайнерской деятельности.
Влияние выбора средств проектирования на ход проектирования, на характер и формы будущего объекта, на степень его проработки, методы предъявления.
Дизайн как специфическая сфера деятельности по разработке (проектированию) предметно – пространственной среды.
Виды дизайна.
Средства проектирования (специфические приемы и принципы, используемые дизайнером в процессе работы: проектные классификации, композиционное формообразование, проектно – графическое моделирование, проектная графика и т.д.).
Влияние выбора средств проектирования на ход проектирования, на характер и формы будущего объекта, на степень его проработки, методы предъявления.
Промышленный дизайн.
Архитектурный дизайн.
Визуальные средства коммуникации.
Основные функции коммуникационного процесса.
Основные средства графического изображения в формировании предметно – пространственной среды.
Роль монументально – декоративного искусства в современном обществе.
Традиционные и современные монументально – декоративные средства в организации пространственной композиции.
Витраж – как средство организации архитектурно – пространственной среды.
Гобелен в архитектурно – пространственной среде.
Стекло – в современном монументально – декоративном искусстве.
Скульптура - в современном монументально – декоративном искусстве.
Закономерности построения форм монументально – декоративной среды.
Основы художественного языка монументально – декоративного искусства.
Средства композиционного формообразования.
Специфика применения визуальных коммуникаций и декоративных решений в интерьере и экстерьере.
Существо и содержание задач современного дизайна.
Современные особенности дизайн – проектирования.
Стилизация в дизайне.
Современные монументально – декоративные средства в организации пространственной композиции.
Универсальный творец: архитектор – художник – дизайнер – типичная фигура проектного мира сегодня.
Анализ выразительных средств организации пространств.
Проектный образ - как синтез в дизайне.
Специфика шрифтового дизайна.
Анализ феномена «среда» как специфической категории проектирования.
Методы и принципы синтеза в дизайне.
Анализ предметно – пространственной среды в различных видах дизайна.
Пространственная графика - как особая форма суперграфики.
Роль шрифтовых и абстрактно – декоративных композиций, суперграфики, арт – дизайна, декоративной организации пространственных структур.
Предметно – пространственные образования.
Средовые объекты.
Средовые системы различного ранга и степени сложности.
Функционально – образное единство средовых объектов и систем.
Мобильные средовые объекты.
Зрительное восприятие.
Идейное и эмоциональное воздействие объектов с самобытными принципами предметно – пространственной организации.
Типы классификации средовых объектов.
Интерьер как внутреннее архитектурное пространство (размеры, формы, конструкции, декор внутреннего пространства).
Интерьер как среда обитания человека.
Композиционное решение архитектурно – пространственной среды.
Художественная обработка материала (в зависимости от поставленной задачи).
Литература по разделам:
|
