               
ФЕСТИВАЛЬ ФРАНЦУЗСКОГО КИНО 2013
7-18 декабря, киноцентр Дружба
ПРОГРАММА ФЕСТИВАЛЯ И РАСПИСАНИЕ ПОКАЗОВ
Стоимость билета: в предпродаже 100 ру, в день сеанса 150 ру.
Все фильмы демонстрируются с оригинальной фонограммой на французском языке с русскими субтитрами.
7 декабря, суббота, к/т Дружба, 19.00
РЕТРОСПЕКТИВА САНДРИН БОННЕР
МАДЕМУАЗЕЛЬ
MADEMOISELLE
реж. Филипп Лиоре, 2001, 85 мин., 16+
в ролях: Сандрин Боннер, Жак Гамблен, Изабель Канделье, Зинедин Суалем, Жак Буде и др.
Международный фестиваль романтического кино в г. Кабур, Франция, 2001: лучшая женская роль (Сандрин Боннер).
Жизнь идёт своим чередом, серым и невыразительным шагом. Сменяются дни и города, а нас окружает обыденность. И вдруг, в мгновение, в миг, случай вытягивает из рукава такую козырную карту, которой мы не можем сопротивляться. Да, серость жизни не исчезает, тусклые тени обрамляют наш силуэт, но сейчас мы живём в красках, в цветном образе. Он кажется настоящим, хотя мы знаем, что это только придуманный миг. Миг, который исчезнет, как только мы отвернёмся на мгновенье. Но пока, пусть играет музыка и радость внутри нас сверкает многогранностью… Однажды на шумной вечеринке в отеле внимание очаровательной и общительной Клэр привлекает симпатичный мужчина, приехавший вместе с артистами-импровизаторами развлекать гостей…
8 декабря, воскресенье, к/т Дружба, 19.00
ПРОГРАММА «ПАРИЖ СЕГОДНЯ»
ПЕРЕМЕНА АДРЕСА
CHANGEMENT D'ADRESSE
реж. Эмманюэль Муре, 2006, 85 мин., 16+
в ролях: Эмманюэль Муре, Фредерик Бель, Фанни Валетт, Дэни Брийян, Ариан Аскарид и др.
Номинация на французскую национальную кинопремию Étoiles d'Or, Париж, 2006: лучшая дебютная женская роль (Фредерик Бель).
Комедия о любви и молодости. Молодой музыкант приезжает в Париж и снимает квартиру на двоих с совершенно незнакомой и безбашенной девушкой… Они друг другу — лучшие друзья… Он даёт частные уроки игры на валторне, она занимается ксерокопией… Он влюбляется в свою ученицу, она — в своего клиента…
9 декабря, понедельник, к/т Дружба, 19.00
ПРОГРАММА «ПАНОРАМА СОВРЕМЕННОГО КИНО»
В ЛЕСНОЙ ЧАЩЕ
AU FOND DES BOIS
реж. Бенуа Жако, 2010, 102 мин. , 18+
в ролях: Изильд Ле Беско, Ноель Перез Бискаярт, Жером Киршер, Бернард Рукуетте и др.
Интеллектуал и киноман Бенуа Жако начал кинематографическую карьеру в 17 лет, став ассистентом режиссера на съемках одного из фильмов об Анжелике. С тех пор он не устает удивлять зрителей: медиапроект о философе Жаке Лакане, экранизации Кафки и Достоевского, фильм о Маркизе де Саде, работа с Маргерит Дюрас над экспериментальными фильмами. У него снимались Изабель Юппер и Катрин Денёв. Его кино отмечено в равной степени как психоанализом, так и своеобразным "брессоновским стилем", выражавшемся в крайнем изобразительном минимализме в сочетании с максимальной авторской отстраненностью от любых психологических изысков и яркой актерской игры. Его картины по жанру близки к роуд-муви: «Единственный способ наглядно показать психологический, психический или, если угодно, метафизический путь – это связать его с физическим путешествием, перемещением в пространстве. Меня всегда завораживала фраза Блеза Паскаля, который говорил, обращаясь к неверующим: «Встаньте на колени, и вы поверите». В моих фильмах тоже происходит что-то подобное». «В лесной чаще» - квинтэссенция его непростого авторского метода. В 1865 году на юге Франции молодая деревенская девушка покидает отцовский дом и уходит в лес вслед за бродягой. Волей и неволей?..
10 декабря, вторник, к/т Дружба, 19.00
РЕТРОСПЕКТИВА САНДРИН БОННЕР
ЕЕ ЗОВУТ САБИНА
ELLE S'APPELLE SABINE
реж. Сандрин Боннэр, 2007, 2005 мин. , 16+
с участием Сабины Боннер
Номинация на французскую национальную кинопремию Сезар, 2009: лучший документальный фильм.
Французская актриса Сандрин Боннер, героиня нашего фестиваля, снявшись в более полусотни фильмов, сделала всего два, стоя по ту сторону камеры, как режиссёр. И её первым фильмом стала документальная работа на очень личном материале. Сандрин создает портрет сестры Сабины, страдающей аутизмом. Это рассказ, повествующий о её жизни через личные архивные записи, которые актриса снимала в течение 25 лет и свидетельства её сегодняшней жизни. Фильм показывает интереснейшую и талантливую личность, развитию которой помешало отсутствие надлежащей системы ухода. После трагических 5 лет пребывания в психиатрической больнице, несмотря на ее ограниченные способности, к Сабине возвращается интерес к жизни в реабилитационном центре в Шаранте.
11 декабря, среда, к/т Дружба, 19.00
ПРОГРАММА «ПАРИЖ СЕГОДНЯ»
ОТЕЦ МОИХ ДЕТЕЙ
LE PERE DE MES ENFANTS
реж. Миа Хансен-Лёве, 2009, 110 мин. , 16+
в ролях: Луи-До де Ланкесэ, Кьяра Казелли, Элис де Ланкесэ, Элис Готье и др.
Международный каннский кинофестиваль, Франция, 2009: специальный приз жюри программы «Особый взгляд».
Французская национальная кинопремия Lumiere, 2010: лучший сценарий.
Номинация на премию австралийского кружка кинокритиков, 2011: лучший иностранный фильм года.
Завершить недоснятый фильм и спасти от разорения престижную продюсерскую компания «Мун Фильм» - цель вдовы и друзей Грегуара Канвеля, который покончил с собой, не выдержав давления кредиторов. Еще недавно он был счастливым человеком. У него была любимая семья, жена и дочери, успешная работа кинопродюсера, но однажды в мир, такой счастливый и безоблачный, ворвалась беда…
12 декабря, четверг, к/т Дружба, 19.00
ПРОГРАММА «ПАНОРАМА СОВРЕМЕННОГО КИНО»
ПО СЛЕДАМ НЕЗАБЫВАЕМОЙ ЮНОСТИ
MEMORY LANE
реж. Михаель Эрс, 2005, 110 мин. , 16+
в ролях: Тибо Винсон, Дуня Сычева, Лолита Шамма и др.
Семеро друзей оказываются летом на несколько дней в городе, где они выросли. У каждого свои личные причины на то, чтобы там оказаться: некоторые всё ещё там живут, другие приезжают, чтобы навестить семью или для того, чтобы вспомнить незабываемую юность, третьи — ищут любовь. По мере того, как дни пролетают под голубым небом августа, каждый из них чувствует, что эти проведённые вместе моменты, могут быть последними… Тонкий импрессионизм и атмосфера, тона и полутона, цвет, свет, воспоминания и безмятежность – вот главные черты этого скромного шедевра, в котором одну из главных ролей сыграла начинающая актриса, дочка звезды французского кинематографа Изабель Юппер – Лолита Шамма. Фильм снимался в пригороде Парижа, режиссер сам вырос в таком предместье, где сразу чувствуешь то, что называется «гений места» - душу этого региона.
13 декабря, пятница, к/т Дружба, 19.00
РЕТРОСПЕКТИВА САНДРИН БОННЕР
ЦЕРЕМОНИЯ ПРЕСТУПЛЕНИЯ
LA CÉRÉMONIE
реж. Клод Шаброль, 1995, 112 мин. , 16+
в ролях: Изабель Юппер, Сандрин Боннер, Жан-Пьер Кассель, Жаклин Биссет и др.
Международный кинофестиваль в Венеции, Италия, 1995: премия Пизанетти (лучшая актриса Изабель Юппер, Сандрин Боннер), кубок Вольпи (лучшая актриса Изабель Юппер, Сандрин Боннер).
Международный кинофестиваль в Торонто, Канада, 1995: премия Metro Media (Клод Шаброль).
Премия Национальной ассоциации кинокритиков США, 1997: лучший иностранный фильм года.
Национальная французская кинопремия Lumiere, 1996: лучшая актриса (Изабель Юппер).
Премия Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса, США, 1996: лучший иностранный фильм.
Национальная французская кинопремия Сезар, 1996: лучшая актриса (Изабель Юппер). Номинации: лучший сценарий, лучший режиссёр, лучшая актриса (Сандрин Боннер), лучшая женская роль второго плана (Жаклин Биссет), лучшая мужская роль второго плана (Жан-Пьер Кассель).
Номинация на премию Ассоциации кинокритиков Чикаго, США, 1998: лучший иностранный фильм.
Номинация на премию Международной Академии прессы Satellite Awards, Лос-Анджелес, США, 1997: лучший иностранный фильм.
Замкнутая женщина нанимается на работу горничной в обеспеченную благопочтенную семью. Она преданно и безропотно работает, пока не знакомится с почтальоншей, раскрепощенной и независимой особой, благодаря которой очень сильно меняется. И в один прекрасный день начинается загадочная церемония… Этот один из самых известных шедевров Шаброля с шикарным звёздным актёрским составом — сдержанный, спокойный, даже тягучий, «контурный». Действие разворачиваются медленно и гипнотически, буквально заражая своим настроением. И, как водится у Шаброля, — короля «чёрных детективов» — финал превосходит все ожидания. Лента вошла в десятку лучших иностранных фильмов 1986 года по версии Национального совета кинокритиков США.
14 декабря, суббота, к/т Дружба, 19.00
ПРОГРАММА «ПАРИЖ СЕГОДНЯ»
ВСЁ ТО, ЧТО СВЕРКАЕТ
TOUT CE QUI BRILLE
реж. Эрве Мимран, Жеральдин Накаш, 2010, 100 мин. , 16+
в ролях: Лейла Бехти, Жеральдин Накаш, Виржини Ледуайен, Лин Дэн Пэм и др.
Французская национальная кинопремия Étoiles d'Or, Париж, 201: лучший режиссерский дебют, лучший дебют актрисы (Лейла Бехти).
Французская национальная кинопремия Сезар, 2011: лучший дебют актрисы (Лейла Бехти). Номинация: лучший режиссёрский дебют.
Фильм о женщинах и снят женщинами. Бедные золушки из французкого пригорода. Все называют Эли и Лилу сестрами. Они знают друг друга с детства, все делят на двоих, и общую мечту о лучшей жизни тоже. Они живут на периферии за 10 минут езды от Парижа. Чтобы приблизиться к желанному, жизни в стиле шик, где все кажется возможным и все так блестит, девушки ввязываются в большие неприятности. Не всё то счастье, что блестит. Одна подружка понимает это раньше, другая — позже. Легкое приключение, обернувшееся испытанием на моральную пригодность. Торжествующая дружба, человечность и Жизнь!
15 декабря, воскресенье, к/т Дружба, 19.00
РЕТРОСПЕКТИВА САНДРИН БОННЕР
ЗА НАШИХ ЛЮБИМЫХ
À NOS AMOURS.
реж. Морис Пиала, 1983, 102 мин. , 18+
в ролях: Сандрин Боннэр, Морис Пиала, Кристоф Одан, Сирил Коллар и др.
Французская национальная кинопремия Prix Louis Delluc, 1983: режиссёр Морис Пиала.
Французская национальная кинопремия Сезар, 1983: лучший фильм. Номинация: лучший режиссёр.
Участник конкурсных программ международных кинофестивалей в Берлине (1984) и Чикаго (1984).
Это кино, где все кого-то любят или хотят любить, но не могут в этом разобраться. В 15 лет Сюзанн обнаруживает с ясностью и некоторой горечью, что с мужчинами она лишь любит заниматься любовью. Все остальное – это ведь лишь скука или иллюзия?.. Морис Пиала – единственный за почти 40 лет (с 1966 по 2002 год) французский режиссер, завоевавший Золотую пальмовую ветвь Каннского фестиваля. Ровесник режиссеров "новой волны", он опоздал влиться в ее ряды. Отказавшись от карьеры живописца, Пиала поставил свой первый полнометражный фильм только в 42 года. Он снял не много, всего 10 фильмов за 35 лет, но одного присутствия этого угрюмого, одинокого и сильно пьющего бородача было достаточно, чтобы придать французскому кино значительность. Если к режиссуре применимо понятие «моральный авторитет», то таким авторитетом был как раз Пиала, единственный после Годара бескомпромиссный философ движущихся картинок, убежденный натуралист и последний великий метафизик одновременно. Самые избалованные звезды французского кино Жерар Депардье, Изабель Юппер, Софи Марсо, Сандрин Боннер с каким-то радостным мазохизмом натягивали на себя обноски героев Пиала и терпели его безжалостную манеру работы с актерами: выматывающие дубли эпизодов, в которых вроде бы ничего не происходит, полуимпровизированные диалоги, порой, говорят, и откровенную грубость. А на экране происходило чудо: безнадежная и жестокая жизнь внезапно озарялась невозможной надеждой на лучшее, более того, уверенностью в том, что люди достойны лучшего. Возможно, Пиала был последним великим режиссером, который вслед за Росселини, Ренуаром и Кассаветисом был уверен: жизнь — далеко не кино, но кино — это и есть жизнь.
16 декабря, понедельник, к/т Дружба, 19.00
РЕТРОСПЕКТИВА САНДРИН БОННЕР
БЕЗ КРЫШИ, ВНЕ ЗАКОНА
SANS TOIT NI LOI
реж. Аньес Варда, 1985, 105 мин. , 16+
в ролях: Сандрин Боннэр, Сетти Рамдан, Френсис Балшер, Жан-Луи Перлетти, Урбен Коссе и др.
Международный кинофестиваль в Венеции, Италия, 1985: Золотой лев, приз ФИПРЕССИ, приз экуменического жюри.
Национальная испанская премия Sant Jordi, Барселона, 1987: лучшая иностранная актриса (Сандрин Боннер).
Французская национальная кинопремия Сезар, 1986: лучшая актриса (Сандрин Боннер). Номинации: лучший фильм, лучший режиссёр, лучшая женская роль второго плана (Маша Мериль).
Премия французского синдиката кинокритиков, 1986: лучший фильм.
Премия Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса, США, 1986: лучшая актриса (Сандрин Боннер), лучший иностранный фильм.
Премия Национальной ассоциации кинокритиков США, 1987: лучшая актриса.
Премия Нью-Йоркского кружка кинокритиков, США, 1987: лучший иностранный фильм.
Французский кинематографист Аньес Варда, одна из представительниц «новой волны», которая, в отличие от многих коллег, сохраняла верность избранным принципам и не шла на уступки коммерческому кино, в середине 80-х годов после длительного перерыва вернулась в кинематограф. При этом она всегда работала на стыке игрового и документального, вымышленного и подлинного, экспериментаторски свободного и традиционно фабульного повествования. История юной бродяжки по прозвищу Мона выдумана автором, но рассказана достаточно объективированно, с определённой дистанции, без сантиментов и сопереживания, так что производит впечатление заснятого на плёнку документального свидетельства или же расследования по делу о незаметной смерти бесприютной девушки, которая однажды зимним утром была найдена замёрзшей в канаве. Полное имя главной героини — Симона вместе с ее фамилией Бержерон образовывают инициалы С. Б. — такие же, как и у актрисы Сандрин Боннер, исполнившей роль Моны. Но удивительно даже не это, а то, что такие же инициалы имеет философ и идеолог феминистского движения Симона де Бовуар, у которой помимо инициалов совпадает и имя с главной героиней. Остается лишь гадать, является ли этот факт лишь совпадением, ироническим намеком или прямой аллюзией.
17 декабря, вторник, к/т Дружба, 19.00
ПРОГРАММА «ПАРИЖ СЕГОДНЯ»
ПРЕСЛЕДОВАНИЕ
PERSÉCUTION
реж. Патрис Шеро, 2009, 98 мин. , 16+
в ролях: Ромен Дюри, Шарлотта Генсбур, Жан-Юг Англад, Жиль Коэн, Алекс Дека и др.
Номинация на французскую национальную кинопремию Сезар, 2010: лучшая мужская роль второго плана (Жан-Юг Англад).
Фильмы Шеро – никакой анестезии и обещаний что будет легко. Ромен Дюри — Даниэль. Грубоватый парень с медвежьими манерами, вечно лохматой головой и взглядом исподлобья. Ранимый, влюбленный и импульсивный. Шарлотта Генсбур — Соня. Она любит Даниэля и мучается правильный ли выбор она сделала. Он же страдает из-за ее невнимания, побегов и внезапных появлений с невысказанными признаниями застрявшими в горле. Вдобавок у него инфантильный друг Мишель, которому по маниакальной идеи он должен помогать и поддерживать, потому что иначе тот пропадет. Жан-Люк Англад — Незнакомец. Свихнувшийся бродяга отчего-то влюбившийся в Даниэля и ходивший за ним по пятам: «Ты полюбишь меня, я это знаю!» И вся эта история на фоне на фоне грустного, заплаканного осеннего Парижа, такая запутанная в монологах удивительным образом трогает и не отпускает до конца. А герои отпускают друг друга. Главное сделать это вовремя. Отпустить воспоминания, дорогих людей, и идти дальше, как герой Дюри – со смутной улыбкой на губах по узкой парижской улице под песню просто невероятных Antony and Johnsons. Удивительный город Париж. Город неприкаянных душ…
18 декабря, среда, к/т Дружба, 19.00
ПРОГРАММА «ПАНОРАМА СОВРЕМЕННОГО КИНО»
СЕМЬЯ ВОЛЬБЕРГ
LA FAMILLE WOLBERG
реж. Аксель Ропер, 2009, 95 мин. , 16+
в ролях: Франсуа Дамиен, Валери Бенгиги, Валентен Вигур, Леопольдин Серр, Серж Бозон и др.
Главный герой фильма – любящий муж и отец двоих детей Симон Вольберг (эту сложную, многохарактерную роль великолепно исполнил бельгийский комик Франсуа Дамьен, предыдущий опыт работы которого ограничивался только жанром «скрытой камеры») – пытается любыми способами удержать семью от греха. Будучи главой местного муниципалитета, в семейных делах Симон также придерживается патерналистских принципов. Он бесцеремонно вторгается в дом любовника жены вместе с сыном-подростком, заставляет почти совершеннолетнюю дочь клясться, что та никогда не оставит родителей, выставляет за дверь повесу-шурина и вмешивается в личную жизнь овдовевшего отца. Он убежден, что у членов семьи не должно быть секретов друг от друга, при этом скрывает от всех, что неизлечимо болен. На первый, поверхностный взгляд «Семья Вольберг» может показаться традиционной семейной мелодрамой, каких только во Франции снимается множество каждый год. При более тщательном рассмотрении фильм Аксель Ропер обнаруживает свою близость к психологическому направлению во французском авторском кино 70-80-х годов, представленному практически неизвестным у нас пулом режиссеров (Жан-Клод Бьетт, Жан-Клод Гиге, Поль Веккьяли). В этом фильме Ропер концентрирует внимание на словах, мыслях и эмоциях, а не на поступках и действии. Ее персонажи только и могут, что говорить. Выспренне, патетично, но в то же время самокритично и предельно откровенно. При использовании очень скромного набора визуальных приемов режиссеру удается добиться потрясающей достоверности лишь благодаря подробной и тонкой психологической проработке образов. Неудивительно, что в качестве музыкального обрамления здесь используется соул, который лишний раз подчеркивает исключительную душевность этого фильма. |
