Аудиальная экспертиза. Основной оценкой в определении качества практической деятельности студентов и реакции на рекомендации к исправлению ошибочных действий в обучении сольному пению является аудиальная экспертиза на основе опыта слухового анализа и качества вокального слуха преподавателя. Формируемая у студента с помощью специальной терминологии аудиальная экспертиза собственной деятельности даёт более качественный результат обучения.
Тестирование на основе слухового анализа. Данный вид оценочных средств имеет пересечение с такими видами самостоятельной работы студентов как «Ознакомление с явлениями вокального исполнительства», «Набор слухового опыта в анализе явлений вокального искусства», «Составление отзыва на явление вокального искусства», «Получение слухового опыта в оценивании результатов по виду деятельности», «Набор слухового опыта в оценивании результатов обучения (пед. оценка)», «Иллюстрирование и аккомпанемент сокурснику, оценивание результатов» и имеет целью постепенное формирование оценки вокального исполнительства по показателям академического певческого голосообразования и технологической основы эстетической традиции академического пения с помощью специальной терминологии.
Сдача педагогического репертуара. Основной целью обучения академическому сольному пению является перенесение полученных умений и навыков певческого голосообразования и эстетики в педагогическую деятельность. Одним из видов деятельности студента на занятии сольного пения является пение под собственный аккомпанемент в соответствии с требованиями семестрового репертуарного плана и с ориентацией на График учебного процесса и Учебный план по блоку «Учебная и производственная (педагогическая) практики». Освоение студентами этого крайне сложного составного навыка (пение, аккомпанемент) начинается с работы на занятии под руководством преподавателя сольного пения. В дальнейшем эта работа выливается в сдачу различных произведений дошкольного и школьного педагогического репертуара в форме отдельного отчёта по виду деятельности в классе сольного пения или для выхода на педагогическую практику (получение допуска к занятию/уроку).
Технический зачёт. Технический зачёт в традиционной музыкальной педагогике служит промежуточным отчётом по какому-либо разделу (виду деятельности) за определённый период обучения нацеленным на решение (повышение уровня развития) технологических задач двигательных навыков.
По модулю «Сольное пение» технические зачёты предусмотрены по 3-м разделам: 1) пение вокализов; 2) сдача обязательного произведения; 3) семестровый отчёт по модулю (если не предусмотрен экзамен).
Требования к техническим зачётам и экзаменам
Сольное пение является исполнительским искусством, и учебный процесс призван сделать ситуацию публичных выступлений комфортной для студента – будущего педагога-музыканта. Существует необходимость обязательного проведения заложенных в учебном плане экзаменов (2, 6 семестры) и всех технических зачётов в виде сольных певческих выступлений (академических концертов, творческих отчётов и других формах) открытого типа перед комиссией и слушателями.
На отчётные выступления (технические зачёты и экзамены) выносится программа, состоящая из произведений учебно-технологического репертуара, обязательных для исполнения произведений из учебно-исполнительского репертуара и исполнительского репертуара в зависимости от возможностей студента и в соответствии с семестровым репертуарным планом модуля (п. 5.3).
6.2.2. Требования к педагогической оценке
Оценкой отчётного выступления является сумма баллов в соответствии с модульно-рейтинговой системой оценки знаний.
Оценивание результата работы студента на отчётном выступлении происходит на основе принципа разделения вокального искусства как целостного процесса в восприятии слушателя на два компонента в процессе производства академического пения: 1) технологию голосообразования (звучание голоса) и 2) вокальная культура. Соответственно, оценивание строится на основе показателей академического певческого голосообразования и показателей критерия технологической основы эстетической традиции академического пения. В соответствии с периодом и этапом обучения совершается наращивание сферы компонентов (параметров) оценки, постепенно включающей в себя не только технологическую, но и художественную составляющую вокального исполнительства (музыкальность, эмоциональность, выразительность, сценическое мастерство). Для оценивания каждого выступления разработаны соответствующие периоду и этапу обучения, а также репертуарным требованиям, оценочные ведомости.
Параллельно с оцениванием студента в учебном процессе происходит обучение студентов принципам педагогического оценивания в вокальном исполнительстве на основе критериев, в отличие от традиционного принципа оценивания по субъективному восприятию. Для этого в дополнительных видах самостоятельной работы введены: «набор слухового опыта в анализе явлений вокального искусства», «набор слухового опыта в оценивании результатов обучения (пед. оценка)», «иллюстрирование и аккомпанемент сокурснику и оценивание результатов», «получение слухового опыта в оценивании результатов по виду деятельности».
Образовательные технологии.
Основной формой внедрения современных технологий в организацию учебного процесса дисциплины является специализированная авторская программа – многоуровневая педагогическая технология В.В. Емельянова «Фонопедический метод развития голоса».
Кроме того, учебный процесс модуля «Сольное пение» является интерактивным по характеру деятельности. Кроме того, большинство общепедагогических форм и методов интерактивного обучения не соответствуют содержанию, как дисциплины, так и модуля. Возможно включение таких видов как «разбор конкретных ситуаций» и «практического тренинга» (тренинг практических навыков). Желательно приглашение на проведение мастер-классов со студентами профиля преподавателей российских вузов, в частности консерваторий (Уральской, Новосибирской, Магнитогорской, Ханты-Мансийского филиала Российской академии им. Гнесиных, и др.), а также передача опыта специалистов по работе с детскими и юношескими голосами из различных образовательных сфер.
Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины (модуля).
8.1. Основная литература:
Емельянов В.В. Развитие голоса. Координация и тренинг. 6-е изд. – СПб.: Издательство «Лань»; Издательство «ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2010. – 192 С.: ИЛ. – (Учебники для вузов. Специальная литература).
Трифонова И.А. Вокально-хоровая деятельность. Музыкально-педагогические практикумы. УМК: методические указания по организации практического освоения раздела «Вокально-хоровая деятельность», часть I-II. – Тюмень: Изд-во ТюмГУ, 2009. – 71 с.
Емельянов В.В., Трифонова И.А. Развитие показателей академического певческого голосообразования. Методическая разработка по II уровню обучения для детских и женских голосов многоуровневой обучающей программы «Фонопедический метод развития голоса» (нотно-методическое приложение к книге «Развитие голоса. Координация и тренинг»). – Ялуторовск: Филиал «Ялуторовская типография» ОАО «ТИД», 2010. – С. 56.
Емельянов В.В., Трифонова И.А. Формирование и коррекция регулировочного образа голоса. Методическая разработка по III уровню обучения для детских и женских голосов многоуровневой обучающей программы «Фонопедический метод развития голоса» (нотно-методическое приложение к книге «Развитие голоса. Координация и тренинг»). – Ялуторовск: Филиал «Ялуторовская типография» ОАО «ТИД», 2010. – С. 56.
Емельянов В.В., Трифонова И.А. Развитие показателей академического певческого голосообразования. Формирование и коррекция регулировочного образа голоса. Методическая разработка для мужских голосов по II-III уровням обучения многоуровневой обучающей программы «Фонопедический метод развития голоса» (нотно-методическое приложение к книге «Развитие голоса. Координация и тренинг»). – Ялуторовск: Филиал «Ялуторовская типография» ОАО «ТИД», 2011. – С. 80.
Развитие показателей академического певческого голосообразования. Формирование и коррекция регулировочного образа голоса. Методическая разработка для мужских голосов по II-III уровням обучения многоуровневой обучающей программы «Фонопедический метод развития голоса» (нотно-методическое приложение к книге «Развитие голоса. Координация и тренинг»). – Ялуторовск: Филиал «Ялуторовская типография» ОАО «ТИД», 2011. – С. 80.
Емельянов В.В., Трифонова И.А. Рабочая тетрадь № 1. Методическая разработка VI уровня обучения многоуровневой обучающей программы «Фонопедический метод развития голоса» (нотно-методическое приложение к книге «Развитие голоса. Координация и тренинг»). –Ялуторовск: Филиал «Ялуторовская типография» ОАО «ТИД», 2010. – С. 101.
В библиотеке ТюмГУ имеется достаточное количество источников, в той или иной мере содержащие теоретические и методические аспекты модуля «Сольное пение» дисциплины «Исполнительская подготовка». Анализ данных учебных пособий, изданных в последнее десятилетие, показал отсутствие соответствия физиологических данных современному состоянию науки о голосе и несостоятельности методических рекомендаций на их базе. Поэтому автор УМК не рекомендует данные учебные пособия для использования в учебном процессе обучения пению.
8.2. Дополнительная литература:
Амирова А.Ф. Музыкальная фонетика: формирование певческой артикуляции. Учебно-методическое пособие – Самара: ООО «Офорт»; СГПУ, 2005. – 126 с.
Андгуладзе Н. Homo cantor: очерки вокального искусства. – М.: «Аграф». 2003. – 240 с.
Бочкарёв Л.Л. Психология музыкальной деятельности. – М.: Издательский дом «Классика-XXI век», 2008. – 352 с.
Василенко Ю.С. Голос. Фониатрические аспекты. – М.: Энергоиздат, 2002. – 480 с.
Вайкль Бернд. О пении и прочем умении. – М.: «Аграф», 2000. – 224 с.
Вишневская Г.П. Галина. История жизни. – М.: Изд-во «Новости», 1991. – 560 с.
Гозенпуд А. Оперный словарь: 2-е изд., перераб. и доп. Спб.: Композитор – Санкт-Петербург. 2005. 632 с., ил.
Дмитриев Л.Б. Солисты театра Ла Скала о вокальном искусстве: Диалоги о технике пения. – М., 2002. – 184 с.
Дмитриев Л.Б. Основы вокальной методики. – М.: Музыка, 2007. – 368 с.
Емельянов В.В. Фонопедический метод развития голоса. – «Искусство в школе» № 6. – Москва, 1998. – с. 14-18.
Заседателев Ф.Ф. Научные основы постановки голоса. – М., 1935. – 114 с.
Кирнарская Д.К. психология специальных способностей. Музыкальные способности. – М.: Таланты-XXI век, 2004. – 496 с.
Коткина И.А. Атлантов в Большом театре: Судьба певца и движение оперного стиля. – М.: «Аграф», Большой театр, 2002. – 336 с.
Курт Хонолка. Великие примадонны. – М.: «Аграф», 1998. – 320 с.
Мария Каллас. Составитель Е.М. Гришина. – М.: Прогресс, 1978. – 216 с.
Максимов И. Фониатрия: Пер. с болгар. В.Д. Сухарева – М.: Медицина, 1987. – 288 с.: ил.
Медушевский В.В. Интонационная форма музыки: Исследование. – М.: Композитор, 1993. – 262 с.
Методология педагогики музыкального образования (Научная школа Э.Б. Абдуллина): Сб. научных статей / Под науч. ред. Э.Б. Абдуллина. – М.: МГПУ, 2007. – 332 с.
Морозов В.П. Тайны вокальной речи. – Л.: 1967. – 204 с.
Морозов В.П. Искусство резонансного пения. Основы резонансной теории и техники. – ИП РАН, МГК им. П.И. Чайковского, Центр «Искусство и наука». М., 2002. – 496 с.
Назаренко И.К. Искусство пения. Изд. 3-е, доп. – М., 1968. – 622 с.
Назайкинский Е.В. Стиль и жанр в музыке: пособие для студ. высш. учеб. заведений. – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2003. – 248 с.
Нестеренко Е.Е. Размышления о профессии. – М.: Искусство,1985. – 184 с.
Овсянкина Г.П. Музыкальная психология. – Издательство «Союз художников». 2007. – 240 с.
Парин А.В. Елена Образцова: голос и судьба. – М. Аграф, 2009. – 368 с.
Парин А.В. О пении, об опере, о славе: Интервью, портреты, рецензии. М.: Аграф, 2003. – 480 с.
Психология музыкальной деятельности: теория и практика: Учебное пособие для студ. муз. фак. высш. пед. учеб. заведений / Д.К. Кирнарская, … и др.; Под ред. Г.М. Цыпина. – М.: Издательский центр «Академия», 2003. – 368 с.
Подуровский В.М., Суслова Н.В. Психологическая коррекция музыкально-педагогической деятельности: Учеб. пособие для высш. учеб. заведений. – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2001. – 320 с.
Рудольф Бинг. За кулисами «Метраполитен Опера». – М.:»Аграф», 2001. – 368 с.
100 великих вокалистов / Автор-составитель Самин Д.К. – М.: Вече, 2004. – 480 с.
Симакова Н.А. Вокальные жанры эпохи возрождения. – М.: Московская государственная консерватория им. П.И. Чайковского, 2002. – 362 с., нот.
Симонов П.В. Эмоциональный мозг. М., 1981. – 184 с.
Станиславский К.С. Работа актёра над собой. Работа над собой в творческом процессе переживания. Дневник ученика. – СПб.: Прайм-Евознак, 2010. – 408. С.
Стулова Г.П. Теория и практика работы с детским хором: Учеб. пособие. М., 2000. – 270 с.
Теплов Б.М. Избранные труды: В 2-х т. – М.: Педагогика, 1985. – 328 с.
Торопова А.В. Музыкальная психология и психология музыкального образования. Учебное пособие. – «Учебно-методический издательский центр «ГРАФ-ПРЕСС», 2008. – 200 С.
Цагарелли Ю.А. Психология музыкально-исполнительской деятельности. Учебное пособие. – СПб.: Композитор – Санкт-Петербург, 2008. – 368 с.
Цодоков Е.С. Опера. Энциклопедический словарь. – М.: Композитор, 1999. –592 с.
Шаляпин Ф.И. Маска и душа. – М.: В/О «Союзтеатр» СТД СССР, Главная редакция театральной литературы, 1990. –319 с.
Шейко И.П. Елена Образцова. Записки в пути. Диалоги: 2-е изд. – М.: Искусство, 1987. – 360 с.
Энгус Хэриот. Кастраты в опере. – М.: Издательство «Классика-XXI», 2001. – 304 с.
Юшманов В.И. Вокальная техника и её парадоксы. Изд. 2-е. – Спб.: Издательство ДЕАН, 2002. – 128 с.
Яковенко С.Б. Волшебная Зара Долуханова: творческая биография. Тайна интерпретации. Вокальная школа. Оценки современников. – М.: Изд. объединение «Композитор», 1996. – 331 с.
Ярославцева Л.К. Опера. Певцы. Вокальные школы Италии, Франции, Германии XVII-XX веков. – М.: «Издательский дом «Золотое Руно», 2004. – 200 с.
8.3. Глоссарий.
Специальная терминология, употребляемая в классе сольного пения, включает в себя терминологию многоуровневой обучающей программы Фонопедический метод развития голоса (автор В.В. Емельянов) и общепринятые музыкальные термины. Постепенное овладение студентами глоссарием в процессе обучения в классе сформирует:
Тезаурус для выдачи заданий студенту и контроля их выполнения
Единообразие терминологии в анализе и оценке явлений вокального искусства и результатов обучения (педагогическая оценка).
А
|
|
Академическое пение
Академическая манера пения
|
вид музыкального исполнительства при помощи певческого голоса. Используется в культуре оперной и камерной вокальной музыки. Сформировался в конце XVI – начале XVII в.в. в рамках т. наз. «академий», объединявших музицирующих представителей аристократии (отсюда наименование «академическая»).
исторически сложившаяся технология и эстетика пения для исполнения вокальной музыки оперной и камерной европейской музыкальной культуры. Позволяет без технических приспособлений озвучивать большие помещения на фоне симфонического оркестра.
|
|
|
Алгоритм
|
точное правило действий, которое задает процесс, начинающийся с исходного данного и направленный на получение полностью определяемого эти исходным данным результата; умение решать задачу «в общем виде»; владение единообразным приемом.
|
В
|
|
Вокальное искусство
|
исполнение музыки голосом, искусство передавать средствами певческого голоса идейное и эмоционально-образное содержание музыкального произведения.
|
Вокальное исполнительство
|
часть исполнительской культуры, в которое входят составляющие – обучение исполнительству, т.е. “вокальная педагогика” и “собственно исполнительство”.
|
Вокальная педагогика
|
как раздел музыкальной педагогики имеет очень широкое применение в обучении фольклорному, эстрадно-джазовому, рок пению. В отношении академического оперно-концертного пения содержание вокальной педагогики может быть интерпретировано и уточнено как обучение эстетической традиции академического оперно-концертного пения.
|
Вокальный слух
|
по определению И.К. Назаренко это – прежде всего не только слух, а сложное музыкально-вокальное чувство, основанное на взаимодействии слуховых, мышечных, зрительных, осязательных, вибрационных, а может быть, и ещё некоторых других видов чувствительности.
по определению В.В. Емельянова это – сложный навык комплексного анализа явлений голосообразования (любых!), включающий в себя анализ слухового восприятия и идеомоторный анализ двигательных процессов, порождающих голос с предположением вероятных сопутствующих этим двигательным процессам вибро-, баро- и проприорецепции.
|
Вокальная культура (в широком смысле)
|
компонент исполнительской культуры, который охватывает все, что касается вокальной музыки – от творчества авторов (композиторов, поэтов, либреттистов) и исполнителей до слушателей.
|
Вокальная культура
(в узком смысле)
|
по определению В.В. Емельянова это – наличие у певца некоторого комплекса качеств голосообразования, дикции, музыкальности, выразительных средств, соответствие эстетике эпохи, стиля, языка, общей художественности и убедительности исполнения.
|
Внимание
|
избирательная направленность на тот или иной объект, сосредоточение на нем; способность человека сконцентрировать свои «познавательные процессы» на одном объекте с целью его изучения (познания).
|
Д
|
|
Диапазон
|
тот объём звуков, который используется композиторами пишущими вокальную сольную или хоровую музыку для того или иного типа голоса. Целесообразно выделить три вида диапазонов. В каждом из видов имеется, в свою очередь, минимальный диапазон и предельный диапазон. Также, в каждом из видов диапазона необходимо отдельно рассматривать минимальный и предельный диапазон каждого режима работы гортани (регистра) конкретного типа голоса.
|
Употребительный диапазон
Предельный эстетический диапазон
Предельный физиологический диапазон
|
совпадает с общим понятием «диапазон»
является диапазон, в рамках которого певец сохраняет эстетически приемлемое звучание, соответствующее традиционному тембральному стандарту данного типа голоса; минимальный эстетический диапазон должен быть равен употребительному
является диапазон, в рамках которого певец сохраняет физиологический комфорт и безопасность голосообразования.
|
З
|
|
Защитные механизмы академического певческого голосообразования
|
комплекс биоакустических приспособлений, увеличивающих акустическое сопротивление и облегчающих работу голосовых складок.
|
И
|
|
Идеал
|
идеальный образ, определяющий способ мышления и деятельности человека или общественного класса; образец, нечто возвышенное, совершенное, благое и прекрасное.
|
К
|
|
Культурное исполнение (культурный вокалист)
|
по определению В.В. Емельянова это – наличие у певца некоторого комплекса качеств голосообразования, дикции, музыкальности, выразительных средств, соответствие эстетике эпохи, стиля, языка, общей художественности и убедительности исполнения.
|
Критерий
|
(от греч. kritērion – средство для суждения) – признак, на основании которого производится оценка, определение или классификация чего-либо; мерило суждения, оценки (БСЭ).
|
Критерий эстетики академического пения
|
по определению В.В. Емельянова это – соотношение стационарных и переходных процессов в сравнении бытовой разговорной речи и академического пения выдающихся мастеров академического вокального искусства.
|
Стационарный процесс
|
способ работы голосового аппарата, при котором слышимые и видимые параметры (форма гласного, положение артикуляторных органов, частота и амплитуда вибрато и другие компоненты тембра, воспринимаемые целостно) не изменяются в течение всей длительности тона, интервала, попевки, гаммы, распева гласного и других элементов музыкального текста.
|
Переходный процесс
|
процесс связывания тона с тоном, гласного с гласным, гласного с согласным, согласного с гласным, согласного с согласным, смена режимов работы гортани, смена технологии голосообразования в разных участках диапазона, изменение силы тона и любое другие изменение, переводящее один стационарный процесс в другой.
|
М
|
|
Маскировочная артикуляция
|
условное наименование способа артикуляции гласных звуков, принятого в европейской академической певческой традиции независимо от языка исполнения.
|
Н
|
|
Навык
|
действие, сформированное путём повторения, характеризующееся высокой степенью освоения и отсутствием поэлементной сознательной регуляции и контроля.
|
Начальный этап обучения
|
в вокальной педагогике и вокально-хоровой работе по определению В.В. Емельянова это – координационно-тренировочный этап. Начальный этап зависит от возраста, опыта педагога, физических и психологических особенностей детей.
|
О
|
|
Обучающая программа (педагогическая технология)
|
полное описание процесса программированного обучения, содержащее точные указания как о дозировании – делении на части (порции) – учебного материала и о последовательности его изложения, так и о порядке (правилах) перехода от одной порции к другой.
|
Обучающая программа (педагогическая технология) по формированию эстетической традиции академического пения
|
по четырём критериям:
«Знаньевый» критерий – наличие знаний обучаемых об эстетике академического пения, её технологической основы в виде «правил пения»;
«Слушательский» критерий – формирование вокального слуха и оценки примеров вокального искусства на основе «знаньевого» критерия;
Операциональный критерий – формирование двигательных навыков артикуляционного аппарата на основе «знаньевого» критерия;
Контрольный критерий – контролирование двигательных навыков на основе «знаньевого» критерия.
Все критерии объединяются «правилами пения»: глиссандо, открытый слог, «активная» пауза, равнообъемность певческих гласных, стабильный гласный, «маскировочная» артикуляция гласных, точное и активное произнесение согласных, мягкая атака гласного, бесшумный быстрый вдох, снятие вдохом.
|
П
|
|
Показатели эстетической традиции академического пения или система «правил пения»
|
по определению В.В. Емельянова это – словесная модель, описывающая эстетику академической вокальной речи; средство точной постановки задания, концентрации внимания учащихся на конкретных отрабатываемых действиях и компонентах пения, независимо от уровня подготовки учащегося в отношении развития голоса; составляющие критерия эстетики академического пения: глиссандо, открытый слог, «активная» пауза, равнообъемность певческих гласных, стабильный гласный, «маскировочная» артикуляция гласных, точное и активное произнесение согласных, мягкая атака гласного, бесшумный быстрый вдох, снятие вдохом.
|
Необходимый и достаточный минимум показателей («правил пения»)
|
Глиссандо – глиссированное соединение тонов (портаменто), отсутствие «придыхания» между соединяемыми гласными или их последовательности, слогов с согласными.
Открытый слог – перенос и присоединение последнего согласного в слоге к последующему гласному.
«Активная» пауза – установление максимального (или оптимального для данных тона или тесситуры) объёма и формы гласного до начала фонации, сохранение его в момент снятия гласного, до произнесения согласного, предшествующего гласному, после произнесения последнего согласного (перед паузой, цезурой или вдохом). Рот не должен закрываться в момент снятия звука, в паузе и на вдохе.
Равнообъёмность певческих гласных – сведение к минимуму в певческом процессе различий, свойственных речевым гласным.
Стабильный гласный – неизменность гласного в отношении фонетической формы, объёма, силы тона и характеристик певческого вибрато на протяжении длительности тона.
«Маскировочная» артикуляция гласных – сведение артикуляторных движений к необходимому и достаточному для распознавания гласных минимуму.
«Точное и активное произнесение согласных» – произнесение звонких и сонорных согласных на высоте тона последующего гласного в открытом слоге или предыдущего гласного в конце фразы.
«Мягкая атака гласного» – в начале фразы, начинающейся с гласного.
«Бесшумный быстрый вдох» – одновременно носом и ртом.
«Снятие вдохом» – прекращение гласных, звонких и глухих согласных бесшумным вдохом в конце фразы
|
Показатели голосообразования
|
комплекс признаков или сумма показателей, отличающих академическое певческое голосообразование от бытового, применяемого в разговорной речи:
целесообразное использование режимов работы гортани или регистров;
голосообразующий (фонационный) выдох, многократно превышающий по длительности и интенсивности речевой и жизнеобеспечивающий;
певческое вибрато и произвольное управление его параметрами: частотой и амплитудой;
специфическая певческая акустика ротоглоточных полостей, специфическая певческая артикуляция, существенно отличающаяся от речевой.
|
Приём
|
по определению В.В. Емельянова это – организация некоторых условий для эффективного выполнения некоторого действия; сознательная организация физиологических и акустических условий, не позволяющих издать звук привычным (речевым или певческим) способом, то есть только под влиянием имеющихся слуховых представлений или регулировочного образа, в том числе неверных или несовершенных. Эти условия создаются при помощи управляемой мускулатуры (артикуляционной, дыхательной).
|
Порог
|
межрежимный пороговый эффект или межрежимный порог – механизм автоматического перевода гортани из одного режима работы в другой: из штро-баса в грудной и обратно, из грудного в фальцетный и обратно и т.д.
|
Р
|
|
Регулировочный образ своего (!) собственного голоса
|
по определению В.В. Емельянова это – целостное представление о суммарном восприятии всех сигналов обратной связи, поступающих во время пения, опережающее в сознании певца голосообразующее действие, организующее это действие и корректирующее его при помощи сигналов обратной связи.
|
Регулировочный образ эстетики собственного пения
|
программа, реализующая показатели технологической основы эстетики академического пения, организующая движения артикуляционного аппарата, работу фонационного выдоха и певческого вибрато.
|
Режим работы гортани
|
соотношение мышечного и аэродинамического компонентов включённости тканевых образований голосовых складок в звуковую вибрацию. Существует 4 режима работы голосовых складок:
|
Шумовой режим
Грудной режим
Фальцетный режим
Свистковый режим
|
(немец. stroh-bass-register (штро-бас-регистр) – урчание, рокот, скрип) вибрант голосовых складок: неинтонируемый шумовой звук, издаваемый хаотическими колебаниями расслабленных голосовых складок в потоке выдыхаемого или вдыхаемого воздуха. Аэродинамический при отсутствии мышечного
интонируемый звук, издаваемый при плотном смыкании голосовых складок и, как правило, используемый в речи: «толстый» голос. Доминирует мышечный компонент при участии аэродинамического.
1-е ограничение ФМРГ: принципиальный запрет на использование грудного режима детского и женского голоса выше es1 (dus1)
интонируемый звук, издаваемый при натяжении краёв голосовых складок: «тонкий» голос, вокальный, певческий (у женщин, детей и мужчин – контртеноров). Разная глубина и плотность смыкания голосовых складок при взаимодействии с изменениями ротоглоточного рупора и интенсивностью выдоха, обеспечивает разную силу и тембральную окрашенность тона в фальцетном режиме. Доминирует аэродинамический компонент при участии мышечного
“флейтовый”, “фистула” – интонируемый звук, издаваемый плотно сомкнутыми, но не колеблющимися голосовыми складками, образующими в переднем участке голосовой щели свистковое отверстие. В женском академическом пении используется в третьей октаве. У детей – в стрессовых и игровых ситуациях. Аэродинамический компонент без участия мышечного.
|
Ротоглоточный рупор
|
воздушное пространство в голосовом аппарате, образуемое гортанной (надскладочной), глоточной, ротовой и носовой полостями.
|
Специфическая форма ротоглоточного рупора
|
ключевой показатель, определяющий эстетику академического пения.
|
С
|
|
Сигналы обратной связи в обучении академическому голосообразованию.
|
«вокально-телесные ощущения», не имеющие аналогов в повседневной жизни, своеобразные и трудно описываемые обыденной речью; в певческом процессе подвергнуты искажениям субъективного восприятия; причинно-следственно связаны с защитными механизмами голосообразования и делятся на 2 группы:
|
Акустические каналы
|
«прямая» волна (рот – уши), «отражённая» волна (рот – помещение, окружающие предметы – уши), внутренняя волна (гортань – евстахиевы трубы – уши), костная волна (восприятие звука слуховым органом через костную проводимость).
|
Неакустические
каналы
|
виброрецепция (восприятие вибрации грудины и лицевых костей черепа), барорецепция (восприятие ощущения повышенного давления в воздухоносных полостях голосового аппарата), проприорецепция (восприятие работы мышц, прямо или косвенно участвующих в голосообразовании).
|
Соотношение эталона и регулировочного образа собственного голоса
|
эталон и регулировочный образ соотносятся между собой как объективное и субъективное.
|
Структура ФМРГ
|
совокупность уровней и приёмов программы, обеспечивающих целостность и взаимодействие системы. Компоненты структуры:
|
Уровень обучения
Цикл
Упражнения специфического воздействия
Упражнение
Шаг
Цепочка приёмов
|
часть программы, соответствующий конкретному этапу обучения и отчасти возрастным особенностям
составляющая уровня обучения
цикл упражнений для устранения временных технологических проблем
нотно-графическое описание приёма для формирования навыка
минимальное изменение в описании упражнения для необходимой тренировочной нагрузки
последовательность приёмов, исполняемых на непрерывном выдохе, заключённых в одно упражнение.
|
Т
|
|
Тесситура
|
участок диапазона певческого голоса, в котором преимущественно написана вокальная музыка или её часть. Тесситура бывает средняя, низкая и высокая.
|
Технология академического пения
|
предусматривает развитие голоса человека для использования в профессиональных целях. Благодаря постановке голос приобретает способность достигать максимальной силы звучания при наименьших затратах мышечной энергии. Поставленный голос обладает широким звуковысотным диапазоном, яркостью, длительностью дыхания, большими выразительными возможностями.
|
Технологическая основа эстетики академического пения
|
сумма признаков (показателей), отличающих эстетику академического пения как вокальной речи от других видов голосового музицирования и от процесса звучной речи.
|
У
|
|
Умение
|
этап формирования двигательного навыка; способность выполнять какое-либо действие по определенным правилам. При этом действие еще не достигло автоматизированности.
|
Ф
|
|
Фонопедический метод развития голоса (ФМРГ)
|
многоуровневая обучающая программа (педагогическая технология) формирования технологии академического пения и технологической основы эстетической традиции академического пения; имеет признаки системы и алгоритмизации учебного процесса.
|
Э
|
|
Эстетика
|
греческое учение или теория об изящном, об изяществе в художествах; наука о закономерностях эстетического освоения человеком мира, о сущности и формах творчества по законам красоты; наука об эстетических явлениях, о прекрасном, об искусстве как особом виде общественной идеологии.
|
Эстетическая традиция академического пения
|
по определению В.В. Емельянова это – процесс передачи из поколения в поколение некоторых правил эстетического восприятия исполнения академической вокальной музыки, зафиксированных в исполнении выдающихся мастеров.
|
Эталон
|
1) то же, что стандарт; 2) особая форма идеала, т.е. образец, которому должно подражать.
|
Эталон европейского академического оперно-концертного певческого тона
|
по определению В.В. Емельянова это – усредненное суммарное слуховое представление о певческом тоне, формирующееся на базе многократного прослушивания высококвалифицированных вокалистов.
|
Эстетика вокального искусства
|
по определению В.В. Емельянова это – некоторая совокупность, «свод законов» красоты академического пения.
|
Эталон эстетической традиции академического пения
|
комплекс качеств, соответствующих критерию эстетики академического пения.
|
8.4. Программное обеспечение и Интернет – ресурсы:
Интернет-сайты и Интернет-ресурсы –
а) нотные библиотеки и аудио/видео материалы:
http://www.elizabethparcells.com/Music.htm
http://www.notarhiv.ru/vokal.html
ttp://operawebclub.com/papageno/index.php?act=home
http://operascores.ucoz.com/?lQ1pIR
http://www.classicscore.hut2.ru/dig.html
http://notes.tarakanov.net/
ttp://imslp.org/wiki/Special:Search?fulltext=Search&search=Vocal+scores
http://www.scorser.com/
http://hcl.harvard.edu/libraries/loebmusic/collections/digital.html
в) мастер-классы и фильмы:
http://vkontakte.ru/id6011859#/video6011859_139929451 (Мастер-класс Е.В. Образцовой);
http://vkontakte.ru/id6011859#/video6011859_139929613 (Мастер-класс Л. Паваротти);
http://vkontakte.ru/id6011859#/video6011859_139930002 (Мастер-класс профессора МГК П.И. Скусниченко);
http://vkontakte.ru/id6011859#/video565126_152024476 (Мастер-класс Л. Казарновской);
http://vkontakte.ru/id6011859#/video6011859_159746254 (Фильм о великих певцах).
Технические средства и материально-техническое обеспечение дисциплины (модуля).
Средства и материально-техническое обеспечение дисциплины:
звуковое приложение к методической разработке по II уровню ФМРГ обучения для детских и женских голосов «Развитие показателей академического певческого голосообразования» (учебное аудиопособие); звуковое приложение к методической разработке по III уровню обучения ФМРГ для детских и женских голосов «Формирование и коррекция регулировочного образа голоса» (учебное аудиопособие);
библиотека вокальной и ансамблевой нотной литературы – составители Трифонова И.А., Емельянов В.В.;
аудио и видео аппаратура (DVD (видео) и MP3 (CD) проигрыватели, телевизор), медиаоборудование, выход на Интернет-сайты с аудио и видео возможностями.
Иллюстративные материалы:
фонотека аудио- и видеозаписей выступлений выдающихся певцов мирового уровня – составители Трифонова И.А., Емельянов В.В.;
анатомический атлас строения голосового аппарата человека (Л.Б. Дмитриев);
фильм о работе голосовых складок «Endostroboskopie in laryngologie und phoniatrie» (производство ATMOS Германия, Берлин).
|
