Программа детского творческого объединения “ домино” «Основы хореографии и эстрадного танца»
Скачать 411.73 Kb.
|
| Отдельной программой «История хореографического искусства. История танцевального костюма» предусмотрены занятия теоретическими дисциплинами (актёрское мастерство, история хореографического искусства, история костюма) и в данной программе - часы индивидуальных занятий с одарёнными детьми. П р о г р а м м а 1 раздел. Музыкально-ритмическая деятельность. С первых уроков дети приобретают опыт музыкального восприятия. Главная задача педагога – создать у детей эмоциональный настрой во время занятий. Отсюда вытекают требования к музыкальному оформлению урока: - правильный подбор музыкального произведения в соответствии с исполняемым движением, т. е. с соблюдением принципа «музыка – движение»; - художественное и выразительное исполнение музыкального произведения, которое является главным методическим приёмом преподавания. Задачи (для детей 5-7 лет): - научить ритмично двигаться в соответствии с различным характером музыки, динамикой (громко, умеренно, тихо, громче, тише), регистрами (высокий, средний, низкий); - переходить от умеренного к быстрому или медленному темпу; - отмечать в движении метр (сильную долю такта), метрическую пульсацию и простейший ритмический рисунок в хлопках, притопах; - логика поворотов вправо и влево; - правила и логика перестроения из одних рисунков в другие; - различать музыкальный размер 4/4 (марш), 2/4 (полька), 3/4 (вальс). Музыкально-ритмическая деятельность включает в себя различные задания, упражнения игрового плана, импровизацию и является составной частью урока (подготовительного) I курса обучения. 2 раздел. Классический танец. Занятиям по классическому танцу придаётся особое значение, т.к. классический танец является основой хореографической подготовки учащихся. Уже на I курсе, начиная с первых уроков, занимаются постановкой корпуса, рук, ног, головы, показываются I, II, III позиции ног и четыре позиции рук, изучаются demi plie и battements tendus, отрабатываются балетный шаг и техника простого прыжка (saute). Начиная со II курса, занятия по классическому танцу проводятся отдельным уроком 1 раз в неделю. Урок по классическому танцу состоит из упражнений у палки и на середине зала; последние делятся на экзерсис, adagio (сочетание поз и положений классического танца) и allegro (прыжки). Последовательность упражнений у палки: plie, battements tendus, rond de jambe par terre, battements fondues, battements frappes, battements double frappes, rond de jambe en l’air, battements developpes, grands battements jete, releve. Упражнения на середине зала исполняются в той же последовательности, что и у палки. Затем вводится adagio (epaulement, port de bras, temps lie, pas de bourre, arabesques), allegro (saute, changements de pieds, echappe, assemble, jete). Главная задача педагога – при изучении движения, положения или позы необходимо разложить их на простейшие составные части, а затем в совокупности этих частей воссоздать образ движения и добиваться от детей грамотного и чёткого их выполнения. Важно, чтобы педагог мог точно показать то или иное движение, а ученик повторить его. Здесь используется подражательный вид деятельности учащихся. 3 раздел. Народно – сценический танец. Народный танец имеет важное значение для развития художественного творчества и танцевальной техники у учащихся, знакомит их с разнообразием хореографического материала народов мира. Уже на I курсе дети изучают простейшие элементы русского танца. В дальнейшем, упражнения по народно – сценическому танцу изучаются в небольшом объёме и включаются в урок по классическому танцу. Отдельным уроком народный танец проводится с III курса (1 раз в неделю). Урок по народному танцу включает в себя: тренировочные упражнения у палки, сценические движения, исполняемые на середине зала и по диагонали, танцевальные композиции. В системе преподавания народно – сценического танца упражнения у станка и на середине зала способствуют: - развитию всего организма учащегося, его двигательного аппарата (костей, суставов, связок, мышц); - повышению техники исполнения танца, выработки силы и гибкости, мягкости и точности движений; - развитию у учащихся той выразительности, которая характерна для народного танца. Последовательность выполнения упражнений у палки: полуприседания и глубокие приседания (plie), упражнения на развитие подвижности стопы (battements tendus), каблучные упражнения, маленькие броски, упражнения с ненапряжённой стопой (flic-flac), подготовка к “верёвочке”, низкие и высокие развороты, дробные выстукивания, вращательные движения (rond de jambe), раскрывание ноги на 90° (developpe), зигзаги, большие броски работающей ноги на высоту 90° (grand battements jete), прыжки, присядки. Сценические движения, исполняемые на середине зала и по диагонали включают ходы русского танца, движения русского народного танца (ковырялочка, верёвочка, притопы, ”ключи” и т.д.) 4 раздел. Современный танец. Начиная с I курса, дети изучают отдельные элементы современной пластики (ритмической гимнастики). На II – IV курсах занятия по современному танцу проводятся регулярно 2 раза в неделю. В комплекс упражнений по развитию современной пластики включены: 1) партерный экзерсиз: - движения на сгибание и разгибание стопы и колена; - позы и движения, способствующие развитию растяжки; - движения на развитие гибкости позвоночника; 2) разминка с элементами аэробики, фитнеса, шейпинга: - упражнения для различных групп мышц (для шеи, плечевого пояса, рук, корпуса, бёдер, ног); - простые комбинации и связки из аэробики, фитнеса, шейпинга. При исполнении упражнений необходимо следить, чтобы те части тела, которые в данный момент не задействованы, оставались статичными. Это способствует постепенному разогреву и тренировке дифференцированного мышечного чувства, что позволяет совершенствовать пластику всего тела и овладевать исполнением сложных по координации движений. 3) элементы акробатики и гимнастики (кувырки, мостики, шпагаты, перевороты, прыжки); 4) в последней части тренажа приводятся танцевальные движения и комбинации различной координационной сложности (от простых к более сложным), соответствующие различным стилям современной пластики («Джаз», «Модерн», «Хип-хоп» и др.). Методика и основные принципы построения тренажа: все упражнения тренажа выстраиваются с учётом постепенного возрастания физической нагрузки – от лёгких движений к трудным, от простых к сложным, от медленного темпа к быстрому; постепенно варьируя известные элементы, осваиваются более сложные по координации движения. 5 раздел. Бальный танец. Занятия историко-бытовым и бальным танцем проходят со II курса, они органически связаны с усвоением норм этики, выработки высокой культуры общения между людьми. Выдержка, вежливость, чувство меры, простота, скромность, внимание к окружающим, доброжелательность – вот те черты, которые воспитываются у учащихся в процессе занятий. Систематические занятия бальным танцем соразмерно развивают фигуру, вырабатывают правильную и красивую осанку. В программный материал по изучению историко-бытового танца входит: - усвоение тренировочных упражнений, которые выполняются на середине зала без опоры (упражнения для рук, ног, корпуса) на занятиях по классическому танцу; - разучивание отдельных элементов и фигур различных историко-бытовых танцев; - постановка хореографических номеров на основе пройденного материала. Перед изучением танца, учащиеся знакомятся с его происхождением, отличительными особенностями, композиционным построением, манерой исполнения и характером музыкального сопровождения (музыкальный размер, ритм, основной темп) (на курсе «История хореографического искусства. История танцевального костюма»). В танцах определённой композиции отмечается количество фигур, частей и количество тактов. Далее идёт усвоение учащимися необходимых специфических движений по степени сложности. После этого все разученные элементы собираются в единую композицию. 6 раздел. Актёрское мастерство. С I курса учащиеся изучают приёмы и упражнения, позволяющие развить исполнительское мастерство. Для того, чтобы учащиеся научились наиболее ярко и эмоционально передавать хореографические образы, необходимо развивать у них актёрские способности. Здесь широко используется технология игрового обучения и творческая импровизация. Задачи: - учить позу связывать с движением, с музыкой, т.е. позы должны быть «говорящими», а движения «рассказывающими»; - учить законам перемещения в пространстве сцены и класса; - знакомить с принципами идентификации. 7 раздел. Творческая деятельность. Организация творческой деятельности учащихся позволяет педагогу увидеть характер ребёнка, найти индивидуальный подход к нему с учётом пола, возраста, темперамента, его интересов и потребности в данного рода деятельности, выявить и развить его творческий потенциал. При создании творческих или проблемных ситуаций используется метод моделирования детьми «взрослых отношений», дети очень любят играть во «взрослых» и познание материального и духовного мира у них происходит , в основном, через подражательные игры. Темы творческих занятий определяются спецификой хореографического воспитания: - «Я учитель танцев»; - «Я балетмейстер-постановщик»; - «Я художник по костюмам» и т.д. Творческие ситуации разыгрываются как для индивидуальной, так и для коллективной работы (на курсе «История хореографического искусства. История танцевального костюма»). Ещё одно направление творческой деятельности – постановочная работа. Начиная со II курса, постановка танцев осуществляется на специальных занятиях, которые проводятся один - два раза в неделю. Учащиеся не просто изучают современные, народные и классические танцы, а являются соавторами создаваемых танцевальных композиций. Преимущество отдаётся эстрадному стилю исполнения. Эстрадный танец обычно задумывается для конкретных исполнителей и максимально выявляет их индивидуальные возможности. Это музыкально-хореографическая миниатюра, идея которой выражена в чётком драматическом построении со своей экспозицией, завязкой, кульминацией и финалом. Под драматургией эстрадного танца подразумевается не только развитие сюжета. Драматургия может опираться и на такое расположение хореографического материала, которое само по себе создаёт смысловое, эмоциональное и темповое нарастание номера. Каждый эпизод танцевального номера воплощён предельно выразительным приёмом, танцевально-игровым или просто танцевальным. Также желательно, чтобы эстрадный танец содержал элемент неожиданности либо в постановочном решении, либо в самом характере исполнения. Эту схему построения эстрадного танца объясняют ученикам перед началом творческого процесса создания танца. Темы для постановочной работы должны вызывать интерес у детей. В постановочной работе используется метод совместного творчества учителя и учеников (коммуникативный вид деятельности учащихся). Процесс совместного творчества складывается из следующих этапов: I этап – сознательная подготовительная работа. Руководитель подготавливает учащихся к процессу творчества. Он даёт им азы знаний по хореографии, присматривается к учащимся, к уровню их общего развития, находит с ними общие интересы. Здесь же происходит зарождение замысла будущей композиции. Необходимо заинтересовать детей, разбудить в них фантазию, интуицию, логику мышления, добиться состояния вдохновения. II этап – осуществление композиционного замысла. На этом этапе составляется композиционный план, производится подбор музыки, выбор пластического языка, лексики танца (классика, народный танец или современная пластика). Совместно с учениками прослушивается музыкальный материал. Необходимо напоминать учащимся о том, что мысль музыкальная и мысль пластическая должны возникать, развиваться и завершаться вместе. В этот период продумываются все комбинации движений, кульминационные моменты, развитие действия танца и его развязка. Даются конкретные задания ученикам: подбор и конструирование движений, самостоятельное сочинение рисунка танца, разработка эскизов костюмов. III этап – проверка всех композиционных решений. На этом завершающем этапе отбираются все самые лучшие и удачные предложения по композиции как учителя, так и учеников. Все учащиеся, задействованные в данном творческом процессе, принимают участие в обсуждении. После этого все удачные творческие разработки собираются в единое целое. Логическим завершением этого этапа является разучивание с учащимися созданной танцевальной композиции и проверка её на зрителях. Наиболее сложным и интересным вопросом в этой работе с учениками является организация познавательной деятельности, направленной на развитие их интеллекта. 8 раздел. История искусства хореографии. Теоретический курс по истории хореографического искусства выделен в отдельную программу: «История хореографического искусства. История танцевального костюма»). Цель данного теоретического курса состоит в том, чтобы помочь учащимся ясно представить себе исторический путь развития хореографического искусства, его борьбу за прогрессивную направленность, самобытность и реализм, его связь с другими видами искусства. Индивидуальная работа с одарёнными детьми. В объединении ведётся работа по выявлению одарённых детей в области хореографии. Для них предусмотрены специальные занятия индивидуальной подготовки – 2 раза в неделю по 2 часа. Цель: повышение уровня хореографического образования и профессиональная ориентация одарённых детей. Задачи: выработка в процессе индивидуального обучения специальной системы хореографической подготовки в зависимости от особенностей данного ребёнка (физических, анатомических, психо-эмоциональных, музыкальных и т.д.); формирование творческого потенциала одарённых детей; профессиональная подготовка для участия их в конкурсах и фестивалях хореографического искусства. Для решения поставленных задач работа с одарёнными детьми ведётся по трём основным направлениям: Техника танца. Актёрское мастерство. Постановочная работа. Техника танца даётся на базе классической школы и включает в себя разделы: - постановка корпуса, головы, рук, ног; - выработка выворотных, сильно натянутых ног, большого танцевального шага, высокого прыжка; - развитие координации движений; - развитие музыкальности и пластичности. Постановка танца является итогом работы на определённом этапе с одарённым учеником. В процессе создания танцевальной композиции учитываются индивидуальные особенности и склонности ребёнка. Этим определяется выбор музыкального произведения для будущей композиции. При постановке танца учитывается так же способность ученика выполнять те или иные сложные танцевальные элементы. В работе используется метод сотрудничества учащегося и педагога. Нельзя допускать слепого копирования «с себя». Ребёнок рассматривается учителем как художник, обладающий своим стилем исполнения, окрашивающий танец в свои тона. Хореографический образ всегда обогащается самовыражением творческой личности. Для достижения успеха в постановочной работе необходимо помнить, что синтез выразительных средств, музыка, пластика, оформление номера должны сливаться на уровне исполнительского мастерства. Завершающий этап – показ работы учеником на концерте, фестивале, конкурсе перед зрителями и подробный анализ его выступления с учителем. Основные принципы построения учебного занятия. С  хема построения урока одинакова на всех курсах обучения в объединении: подготовительная часть основная часть заключительная часть.Различно содержание и время, отведённое на каждую из частей урока. Например, на основную часть урока на I курсе отводится 15-20 минут, на II курсе – 40 минут, на III курсе – 1 час, а на IV курсе – 2 часа. Основная часть уроков I, II курсов содержит в себе учебно-тренировочные задания, а на III, IV курсах больше времени отводится для постановки танцев. Отличие есть и в характере вида деятельности учащихся: на I, II курсах больше времени в основной части урока учащиеся используют подражательный, познавательный или практический виды деятельности, а на III, IV курсах – частично-поисковый, творческий и коммуникативный. Форма оценки качества реализации программы. За период обучения в объединении учащиеся получают определённый объём знаний и умений, качество которых проверяется ежегодно. Для этой цели проводится промежуточный контроль – участие в концертах, фестивалях, конкурсах, сдача зачётов. Ежегодно проводится творческий отчёт о работе педагога и детей, проделанной за весь учебный год. Отчёт проводится в форме концерта для родителей и всех желающих. Руководитель объединения подводит итог всей учебно-воспитательной работы, делает анализ творческих достижений детей.
| |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Похожие:
 | Детского Творчества «Хибины» г. Кировска» Образовательная программа дополнительного образования детей «Основы хореографии» для детей 5-6 лет направлена на создание условий... |  | Примерная программа дисциплины «Основы методики преподавания народно-сценического танца» Изучение теории и методики преподавания народно-сценического танца, использование знаний в исполнении и создании композиций современной... |
| Образовательная программа по хореографии в детском ансамбле народного... Родине, о ее людях, и не разу не произнести ни слова? Да, можно! И это язык русского народного танца, в глубокое прошлое уходит история... | | Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах... На базе Детского Центра Дополнительного Образования Детей на улице Гончарова дом 15 а в сентябре 2012 года была сформирована младшая... |
| Программа семинара по хореографии народного танца | | Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах... Календарно – тематическое планирование занятий детского творческого объединения «традиция» |
| Организационно-педагогические условия совершенствования преподавания... Диссертация выполнена в государственном образовательном учреждении высшего профессионального образования «Московская государственная... | | Направления групповых программ студии танца «Butterfly» Модное и оригинальное направление танца с использованием пилона (шеста), представляющее собой сочетание хореографии с акробатикой.... |
| Примерная программа дисциплины «Актерское мастерство и основы балетной режиссуры» Целью курса является ознакомление будущего педагога бального танца с основными направлениями режиссерской деятельности и особенностями... | | Образовательная программа хореографической народной студии «Веснушки» М.,1985. – 53с., ил.; Основы характерного танца А. В. Лопухов, А. В. Ширяев, А. И. Бочаров; Методика классического танца. В. Э. Мориц,... |
| Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах... История возникновения и основные этапы развития классической хореографии и школы классического танца | | Программа детского объединения «роспись по дереву» Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей Дом детского творчества Рассказовского района |
| Образовательная программа детского объединения «авиамодельный кружок» Составитель: Тихонов Юрий Яковлевич, педагог дополнительного образования моудод «Центр детского творчества» | | Образовательная программа дополнительного образования детей "В мире... Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей «дом детского творчества» муниципального образования –... |
| Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах... Урок с использованием хореографии различных направлений современного танца. Класс рекомендован для всех уровней подготовки | | Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах... ... |
