Примерная программа дисциплины «история изобразительного искусства»
Скачать 0.9 Mb.
|
Тема 13. Итальянское ВозрождениеВведение. Термин «Возрождение». Картина мира эпохи Возрождения. Роль античного наследия. Гуманистические основы культуры Возрождения. Понятие «ренессансной» личности. Научный и художественный метод познания мира. Ведущие центры эпохи Возрождения в Италии. Периодизация эпохи Возрождения в Италии. Искусство Проторенессанса (дученто, треченто ХШ-ХIV вв.) Живописец Джотто ди Бондоне (1266/67-1337) – новатор в итальянской живописи. Цикл фресок Капеллы дель Арена в Падуе и церкви Сан Франческо в Ассизи. Значение поисков Джотто в живописи Возрождения. Джотто как архитектор. Кампанила Флорентийского собора. Искусство Кватроченто (раннее Возрождение, XV век). Выдвижение Флоренции в авангард художественной жизни Италии. Формирование светской культуры. Флорентийский двор Медичи, его роль в искусстве кватроченто. Архитектура. Филиппо Брунелески (1377-1446) – родоначальник архитектуры Ренессанса. Черты нового стиля в его постройках. Купол собора Санта Мария дель Фьоре, здание воспитального дома. Развитие нового типа дворца (палаццо), его особенности. Скульптура. Освобождение от полного подчинения архитектуре. Обращение к реальности, появление новых сюжетов и жанров. Лоренцо Гиберти (1378-1455). Рельефы дверей флорентийского баптистерия, статуя Иоанна Крестителя. Донателло (1386-1466) – глава реалистического направления в скульптуре. Решение многих проблем круглой пластики. «Давид», конная статуя «Кондотьер Гаттамелата», «Мария Магдалина», «Святой Георгий». Значение творчества Донателло. Андреа Вероккио (1435-1488) – мастер конца XV века. Черты аристократизма, эффектности в его работах «Давид», «Кондотьер Коллеони». Живопись. Флорентийская школа живописи. Ведущая роль школы. Расцвет монументальной фресковой живописи. Родоначальник нового реалистического направления - Мазаччо (1401-1428). Фрески капеллы Бранкаччи в церкви Санта-Мария дель Кармине во Флоренции, их значение для развития итальянской живописи. Выразитель эстетических идеалов двора Лоренцо Медичи – Сандро Боттичелли (1445-1510). Своеобразие художественного стиля. Основные этапы творчества. «Поклонение волхвов», «Весна», «Рождение Венеры», «Паллада и кентавр», «Оплакивание Христа», «Покинутая» и др. Последователь Боттичелли – Филиппино Липпи (1457-1504). Искусство Высокого Возрождения (90-е годы XV - первые десятилетия XVI века). Общая характеристика. Историческая обстановка в Италии. Изменения в общественном строе. Борьба итальянских городов за независимость. Выдвижение Рима в качестве центра политической и художественной жизни страны. Географические открытия, успехи науки. Наивысшее выражение гуманизма и антропоцентризма в искусстве Высокого Возрождения. Синтез искусств. Новые жанры в живописи. Искусство Средней Италии. Леонардо да Винчи (1452-1519) как основоположник искусства Высокого Возрождения. Многогранность таланта. Теоретические труды художника. Основные этапы творчества, (флорентийский, миланский периоды, время скитаний) их особенности. «Мадонна Бенуа», «Мадонна Литта», «Святой Иероним», «Мадонна в гроте». Фреска «Тайная вечеря» из монастыря Санта Мария делла Грацие. Скульптурные работы. Проект идеального города. «Битва при Ангиари», «Джоконда». Школа Леонардо. Значение и место творчества Леонардо. Рафаэль Санти (1483-1520). Совершенное воплощение в его творчестве классического стиля Высокого Возрождения. Решение художником проблем создания многофигурной композиции и идеала гармонически развитого человека. Умбрийский период творчества. «Сон рыцаря», «Мадонна Конестабиле», «Обручение Марии». Мадонны флорентийского периода. Портреты. Римский период. Монументальные росписи в станцах Ватикана. Портреты. «Сикстинская Мадонна». Школа Рафаэля. Значение творчества Рафаэля для европейской живописи. Микеланджело Буонарроти (1475-1564). Особенности творческого метода. Всесторонняя одаренность. Гражданский пафос. Отражение важнейших событий современности в творчестве мастера. Ранние работы в скульптуре. «Пьета», «Давид», «Вакх». Римский период творчества. Фрески Сикстинской капеллы – величайший монументальный фресковый цикл Возрождения. Работа над гробницей папы Юлия П. «Восставший раб», «Умирающий раб», «Моисей». Капелла Медичи во Флоренции. Поздние работы Микеланджело, их трагический характер. Фреска «Страшный суд» в Сикстинской капелле. Две «Пьеты». Значение поздних работ художника для искусства XVII века. Микеланджело как архитектор. Работы в библиотеке «Лауренцианы». Строительство собора Святого Петра в Риме. Ансамбль Капитолия. Значение построек для дальнейшей европейской архитектуры. Венецианская школа живописи. Своеобразие венецианской школы в XVI веке. Сохранение в ней ренессансных традиций под натиском маньеризма. Джорджоне (1476-1510). Новаторская роль художника в разработке мифологических и литературных тем, портретов, передачи состояния природы. «Юдифь», «Гроза», «Спящая Венера», «Сельский концерт», портреты. Ученик Джорджоне - Тициан Вечеллио (1476/77 – 1576). Разносторонний охват типов и жанров живописи. Блистательный колоризм. Глубина психологических характеристик. Эволюция творчества. Ранние работы. «Флора», «Любовь земная и небесная». Монументальная алтарная работа «Ассунта». Средний период. Работы на мифологические сюжеты. «Даная», «Венера». Портреты Тициана. Поздние произведения. «Венчание терновым венцом», «Святой Себастьян», «Кающаяся Мария Магдалина», «Оплакивание» и др. Влияние творчества Тициана на западноевропейскую живопись. Искусство Позднего Возрождения (чинквинченто, вторая половина XVI века) Упадок экономики и торговли. Кризис искусства. Основные направления искусства второй половины XVI века в Италии. Маньеризм. Продолжение традиций Возрождения в искусстве Венеции. Искусство Венеции. Венеция – очаг Позднего Возрождения. Великолепие и размах венецианской культуры той эпохи. Живопись. Паоло Веронезе (1528-1588). Праздничный характер живописи. Монументальные и станковые работы художника. Росписи виллы в Мазер. «Пиры Веронезе». Работы на мифологические темы: «Похищение Европы», «Венера и Адонис». Тинторетто (Якопо Робусти) (1518-1594). Многогранность таланта. Трагическое мироощущение, противоречия эпохи в творчестве художника. Новые композиционные решения. Ранние работы: «Чудо Святого Марка», «Спасение Арсинои». Зрелый период: «Тайная вечеря», росписи дворца дожей, росписи Скуолы ди Сан-Рокко. Портреты Тинторетто. Значение Тинторетто для живописи XVII века. Тема 14. Северный Ренессанс Понятие «Северный Ренессанс». Особенности Северного Возрождения. Его хронологические рамки. 1. Искусство Нидерландов (XV-XVI вв.). Специфические особенности искусства Возрождения в Нидерландах. Развитие техники масляной живописи. Зарождение новых жанров живописи. Искусство Нидерландов XV века. Братья Губерт (? –1420) и Ян (ок.1390-1441) ван Эйки. Решение в их творчестве многих проблем живописи XV века. «Гентский алтарь» - картина мира нидерландского Возрождения. Работы Яна ван Эйка: «Мадонна канцлера Ролена», «Дрезденский триптих», портреты. Значение творчества художника для искусства Нидерландов XV – XVI веков. Искусство Нидерландов XVI века. Экономическое и политическое положение страны. Положение католической церкви. Реформация. Религиозные войны. Театр как ведущая область культуры. Влияние театра на живопись XVI века. Живопись. Иероним Босх (1460-1516). Средневековый аллегоризм и реализм в его творчестве. Фольклорные и мистические мотивы. Тема борьбы божественных и адских сил в триптихах художника: «Воз сена», «Страшный суд», «Сад земных наслаждений», «Искушение Святого Антония», «Поклонение волхвов». Значение творчества Босха. Питер Брейгель Старший (Мужицкий) (1525/30-1569). Окончательное становление жанра пейзажа. Цикл «Времена года». Расширение тематики жанровой живописи. Цикл «Перевернутый мир». Крестьянская тема. «Крестьянская свадьба», «Крестьянский танец». Своеобразие трактовки религиозных сюжетов. «Вифлеемское избиение младенцев». Последние работы. «Слепые». 2. Немецкое Возрождение (XV-XVI вв.). Особенности немецкого Ренессанса. Реформация и крестьянская война. Культура Германии XVI века. Книгопечатание. Живопись и гравюра – ведущие виды искусства. Яркое различие мастеров немецкого Возрождения. Изобразительное искусство. Альбрехт Дюрер (1471-1528) – ведущий художник немецкого Возрождения. Многогранность таланта, наследие художника. Творческая биография. Ранние работы. Серия гравюр «Апокалипсис». Зрелый период. «Адам и Ева», портреты, автопортреты. Серия «Мастерские гравюры». Поздние работы. «Четыре апостола». Теоретические труды художника. Значение творчества Дюрера для немецкого Ренессанса. Раздел VI. Искусство Западной Европы XVII века Введение. Картина мира. Сложность и противоречивость эпохи. Историческая характеристика эпохи. Контрреформация и ее значение для искусства. Развитие науки, литературы, театра. Формирование национальных государств и национальных художественных школ. Противоречивый характер искусства XVII века. Проблема стиля. Барокко и классицизм. Синтез искусств. Ведущие национальные школы. Периодизация искусства. |
Похожие:
 | Примерная программа дисциплины История изобразительного искусства... Учебно-методическое объединение по образованию в области хореографического искусства | | Примерная программа дисциплины «История изобразительного искусства» Подготовить студентов к самостоятельному освоению художественного наследия изобразительного искусства |
| Рабочая программа дисциплины «История изобразительного искусства»... Рабочая программа дисциплины «История изобразительного искусства» разработана в соответствии с государственными требованиями к минимуму... | | Примерная программа дисциплины «История изобразительного искусства» Освоение духовных, нравственных и эстетических доминант эпох, объединяющих творчество разных мастеров. Обогащение внутреннего мира... |
 | Программа по учебному предмету «История изобразительного искусства»... Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская школа искусств №50» | | Программа по. 02. «История искусств» уп. 01. «История народной культуры... Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования «детская школа искусств» |
| Приказ №198-лс «история изобразительного искусства» воспитать художественный вкус, развить у детей образное мышление и способность правильно и чутко... | | Пояснительная записка характеристика учебного предмета, его место... «История народной культуры и изобразительного искусства» со сроком обучения 5 лет, реализуется 4 года, со 2 по 5 класс. При реализации... |
| Российской Федерации «утверждаю» Примерная программа дисциплины "История изобразительного искусства" федерального компонента цикла опд составлена в соответствии с... | | Философский факультет Курс находится в тесной связи с курсами «История культуры», «Теория и история искусства», «История изобразительного искусства», «Охрана... |
| Аннотация рабочей программы учебной дисциплины Цели дисциплины раскрыть сущность и специфику изобразительного искусства, закономерности его исторического развития, подготовить... | | Учебно-методический комплекс дисциплины "История изобразительного... Е. А. Колчанова. История изобразительного искусства: Учебно-методический комплекс. Рабочая учебная программа для студентов 1 курса... |
| Учебно-методический комплекс дисциплины "История изобразительного... Е. А. Колчанова. История изобразительного искусства: Учебно-методический комплекс. Рабочая учебная программа для студентов 4 курса... | | Программа по учебному предмету по. 02. Уп. 03. История хореографического искусства Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом на реализацию предмета «История изобразительного искусства» |
| Программа по учебному предмету История изобразительного искусства Программа курса «История Искусства» предназначена для детской художественной школы в IV-IХ классах | | Примерная программа дисциплины «История хореографического искусства» Выработать у будущих специалистов представления об основных этапах эволюции хореографического искусства и его высшей формы балета,... |
