Программы по народной музыкальной культуре для «гори, гори ясно, чтобы не погасло!» Пояснительная записка
Скачать 380.66 Kb.
|
МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ Отличительной особенностью данного курса является комплексный подход к обучению, который выражается в сочетании (в процессе урока) различных видов творчества – пения, движения, танца, декламации, игры, исполнения музыки на народных инструментах. Например, танец и песня неотделимы друг от друга. Они гармонично сочетаются во всех обрядах, играх, плясках и хороводах. Как и песня, танец возник на основе трудовой деятельности человека, связан с народным бытом, обычаями, обрядами, верованиями. Поэтому изучение танцевального и песенного материала на уроках должно быть взаимосвязано. Направленность, содержание и структура интегрированных уроков формируют внутреннюю потребность в этой деятельности, содействуют максимальной реализации познавательной и импровизационной активности. Программой предусмотрено поэтапное и последовательное изучение материала соответственно психофизиологическим возрастным особенностям детей, освоение конкретных тем опирается на знания, приобретённые в процессе изучения предыдущего материала, его повторяемость в каждом классе на более высоком уровне с добавлением незнакомого материала (теоретического и музыкального). Каждый этап обучения предполагает определённый минимум знаний, умений и навыков. Однако объём изучаемого детьми материала, количество времени на изучение конкретного произведения может корректироваться учителем в зависимости от уровня общего и музыкального развития учащихся. С учётом этого уровня можно прогнозировать степень интенсивности прохождения материала, уровень усвоения основных понятий, формирования певческих навыков и навыков музицирования. Во втором классе основная цель – увлечь, заинтересовать, приобщить детей к народной музыкальной культуре; в третьем – обогатить их слуховые впечатления стилевым разнообразием народной музыки; в четвёртом – овладеть аналитическими подходами к языку, образам фольклорных жанров с целью более глубокого изучения музыкального материала. Педагог должен уметь преподнести изучаемый материал во всей его красоте, уникальности и устойчивости всей традиции в целом. Составляя план занятий, необходимо строить работу в игровой форме, учитывая возрастную психологию. Дети быстро устают, поэтому необходимо разнообразить их деятельность, чередуя различные виды творческой работы: распевание; разучивание нового материала; игру на простейших народных инструментах; рассказ о народных традициях, обрядах; детские игровые хороводы; исполнение разнообразных жанров фольклора (считалок, потешек, колыбельных, календарных, хороводных песен, закличек). Для обучения игре на простейших народных инструментах необходимо вводить элементарные ритмические рисунки или мелодию, которую ребёнок либо знает, либо легко запоминает. Приобщая детей к музыке через инструментальное музицирование, необходимо помнить следующее: ученик действует так, как ему подсказывает его музыкальная интуиция; учитель помогает выбрать музыкальный инструмент, соответствующий стилю и музыкальному образу произведения; учитель помогает ученику найти прием исполнения. Игровые формы занятий естественно требуют специально оборудованных помещений: чистых, просторных классов (без парт) или аудиторий, где можно свободно «разыгрывать» пьесы и сказки, «плясать» песни, «плести веночки», «водить хороводы» без ущерба для здоровья детей, а наоборот, развивая у них мускулатуру, координацию движений, пластику, моторику, умение двигаться под музыку. Очень важно, чтобы в творческом музицировании (пении, игре на инструментах, дирижировании, пластическом и речевом интонировании, размышлении и так далее) ребенок «выплескивал» свое состояние, субъективно «проживал» свое настроение в музыке, а не выполнял техническое задание учителя. Народная мудрость творчества заключается в том, что не надо «торопить» чувство мыслью, надо довериться бессознательной области души ребенка. Постепенно накапливая и сопоставляя свои впечатления, музыкально-слуховые представления, он внезапно раскрывается в своих творческих проявлениях. Поэтому здесь, прежде всего, необходима этнопедагогическая подготовка педагога, для того, чтобы включить ребёнка в фольклор как творческое действие, в мир народной музыки, в её звуковую, эмоциональную, нравственную сферы. Итак, методика работы по данной программе представляет собой постоянное взаимодействие пения, движения, танца, декламации, игры, исполнения музыки на народных инструментах в единстве целого и различных частей в их постоянных связях и взаимопереходах. Главное в работе педагога – забота о воспитании полноценной творческой личности с богатым внутренним миром, внимательное отношение к индивидуальным особенностям ребёнка, его естественное, нефорсированное развитие как в плане общения, свободы поведения с другими детьми, так и в общемузыкальном (слух, музыкальная память, голос, чувство ритма) и вокально-хоровом (дыхание, расширение диапазона голоса, чистота интонирования). Это – путь от сотворческого восприятия мира к воплощению жизненных впечатлений в доступной для детей художественной форме. Таким образом, занятия становятся уроками жизни, связывают воедино традиционную культуру и другие виды человеческой деятельности. 2 класс Русские народные инструменты (ложки, бубен, трещотки, пастуший барабан, свистульки). Изучение инструментов идёт по степени их сложности. На занятиях по изучению русских народных инструментов во втором классе происходит знакомство с простейшими инструментами устной традиции. Ложки. Освоение игры на ложках требует от детей терпения. Разучивать ритмический рисунок следует медленно, добиваясь автоматизма в движениях. В процессе обучения развивается чувство ритма. Свистульки. Свистульки настроены, как правило, в кварту (с одной дырочкой), в мажорный квартсекстаккорд или мажорное трезвучие (с двумя). Это скорее музыкальная игрушка. Использование свистулек на занятиях требует большого изобретательства и находчивости. Дело не из лёгких, но эффект может быть большой. Бубен. Один из самых известных и широко распространённых русских инструментов. В ансамбле он «держит» нужный темп, украшает звучание всего ансамбля. При игре на бубне дети должны чувствовать сильную и слабую долю, тем самым вырабатывается чувство метроритма. Трещотки представляют собой как бы связку деревянных пластинок, которые при встряхивании ударяют друг о друга и издают трескучие звуки. Держат трещотку обычно на уровне головы или груди, иногда выше, т.к. инструмент привлекает внимание не только своим звуком, но и внешним видом. Пастуший барабан. Обыкновенная деревянная доска прямоугольной формы со слегка скошенными или закруглёнными верхними углами. При помощи верёвок или ремня инструмент подвешивается на шею на уровне груди. Ударяют по нему двумя деревянными, слегка изогнутыми палочками. Увлекательной формой изучения выразительных средств народных инструментов может служить инструментальное музицирование, включение детей в процесс исполнения народной музыки, так, можно оркестровать с помощью несложного набора инструментов (ложки, бубны, свистульки, трещотки, колокольчики и др.) хорошо известные русские народные песни и наигрыши. Плясовые наигрыши Русская народная пляска, её связь с бытом, обычаями, сельскохозяйственным календарём. На занятии учитель стремится к тому, чтобы ученики различали тембры и выразительные особенности звучания народных инструментов. На этих занятиях важно, чтобы дети почувствовали связь ритма плясовых наигрышей с движением. Для этой цели можно разучить с детьми элементы русских народных танцев, например: русский поясной поклон, притопы, удары каблуками, русские дроби, мужские присядки и хлопушки. Разыграй песню Главный метод работы с детьми на этих занятиях – игра и игровое действо. Основа занятий – речевые игры и игры с музыкальными припевками (их усвоение зависит от степени сложности мелодической попевки). Проводы зимы. Встреча весны Перед тем, как разучивать масленичные песни и весенние заклички, следует рассказать детям о том, как в старину праздновали весёлую масленицу и встречали весну. При разучивании масленичных песен следует обращать внимание детей на необычные для них слова и словосочетания: «куры` запели, про весну обвестили», «встречать, привечать», «Масленица-мокрохвостка», «заиграй овражки» - и объяснять их. Затем можно предложить детям сочинить мелодию к песенкам-закличкам, попросив детей ответить на вопросы: Как должна звучать эта песенка? С какими выразительными интонациями? Почему в народных песнях часто повторяются и мелодия и слова? Звучание каких музыкальных инструментов украсило бы эту песенку? Атмосфера творчества, созданная педагогом, поможет детям свободно импровизировать на уроке, сочиняя мелодии к закличкам и аккомпанируя себе на простейших шумовых инструментах. 3 класс Настрою гусли на старинный лад На этих занятиях ребята знакомятся с гуслями - старинным струнным инструментом на Руси. Гусляры – древние сказители былин. Особенности звучания этого инструмента ребята смогут сами определить после слушания былинных наигрышей в записи. Гусляры – древние сказители былин. Можно задать детям вопрос о том, почему в старину именно наигрыши на гуслях использовали в качестве сопровождения к былинам. Необходимо показать особенность декламации былин – распев, а не рассказ и связать эту особенность исполнения с содержанием былин. Дополнительная информация Былины – эпические песни о героическом прошлом русского народа. Их создателями были поэтически одарённые люди, а исполнители – сказители-крестьяне. Былины воспевали величие Русского государства, нравственных идеалов. В X – XIII вв. сложились былинные сюжеты об Илье Муромце, Садко, Соловье Разбойнике, Алёше и Тугарине и др. Исполнялись былины в старину одним сказителем или небольшим хором. В композициях былин можно выделить три части:
Инструментальные наигрыши Продолжая знакомство с музыкальными инструментами России, важно пробудить интерес к истории их возникновения и бытования, к красоте их звучания. На этом занятии учащиеся узнают об истоках народной инструментальной музыки, о том, что простые пастухи были непревзойдёнными народными музыкантами. В российских деревнях даже существовал обычай – нанимать в пастухи того, кто лучше играет на рожке, свирели или жалейке… Процесс создания музыкальных инструментов всегда был связан с жизнью. Любой материал (глина, береста, тростник, кожа) мог зазвучать, если к нему прикасались умелые руки. Практически все наши предки владели секретами изготовления несложных звуковых инструментов и передавали их из поколения в поколение. Во время слушания инструментальных наигрышей на дудке, рожке и свирели, необходимо акцентировать внимание школьников на особенности звучания этих инструментов. С целью развития у детей тембрового и ритмического слуха, можно задать им следующие вопросы: Чем отличается звучание рожка от звучания дудки, свирели от рожка, дудки от свирели? А чем схожесть звучания этих инструментов? Какой ритм в инструментальных наигрышах и как это связано с жизнью и бытом русского народа? Дополнительная информация Дудка. Пастуший духовой инструмент. Рожок. Как и дудка, рожок является пастушьим духовым инструментом. Свирель или сапилка. Это самые распространённые у славян разносидности семейства флейтовых. Звуки извлекаются дыхательной атакой – твёрдым «ударом» языка (с небольшим акцентом). Струя воздуха должна быть ровной, длительность звуков выдерживается до конца. Следует добиваться чистоты интонации и укреплять навыки дыхания. Потешный и сатирический фольклор На этих занятиях происходит знакомство с народным художественным словом, разучивание способствует усвоению правильного звукопроизношения. Скороговорки. «Игра» звуков. Музыкальные упражнения на основе считалок, дразнилок вырабатывают хорошую дикцию, развивают чувство ритма. Их можно петь на одном звуке, постепенно переходя на полтона выше, проговаривать в ритме и т.д. При разучивании частушек с детьми важно создать непринуждённую творческую атмосферу, дать понять ребятам, что частушки легко импровизируются. Их можно исполнять или без музыкального сопровождения, или под аккомпанемент гармоники, баяна, балалайки или инструментального ансамбля с использованием ложек, трещоток, бубнов и других простейших инструментов, которые могут быть использованы младшими школьниками. Между четверостишиями можно делать проигрыш и соединять его с пляской. Можно использовать частушки, построенные в вопросно-ответной форме: первые две строчки содержат вопрос, вторые – ответ. Такая форма очень хороша для развития творческих способностей детей, так как здесь можно использовать элементы игры, танца и театра. Народный календарь Вводная беседа. Русский земледельческий календарь: полная зависимость крестьян от природы привела к постепенному появлению специальных магических обрядов для каждого времени года, позднее сложившихся в определённую систему летоисчисления. Основные праздники по земледельческому календарю. Единство и взаимодействие человека и природы, неразрывная связь земледельческих и семейных интересов в бытовой практике крестьянина. На занятиях предлагается разучить с детьми земледельческие календарные песни, которые обладают свойственными им музыкально-мелодическим звучанием и ритмикой. Основной музыкально-мелодический тон большинства песен мажорный, соответствующий выраженным в них эмоциям радости, веселья, бодрости, надежды. Для того, чтобы рассказать историю праздника Рождества, педагог может обратиться к евангельскому повествованию, которое даётся нами не только как историко-культурологическая справка – главное здесь то, что события двухтысячелетней давности ложатся в основу славянских песнопений. Все песни о «рождественском чуде» полны радости и удивительно напевны, ни в одной из них нет ликования. Они воспевают святую ночь, даря людям душевный покой и приобщение к великой тайне. Дополнительная информация Святки. Круг годовых (календарных) обрядов открывался новогодними (святочными) обрядами. Святки праздновались в период зимнего солнцеворота (с 24 декабря по 6 января). Во время святок проводились различные игры, ряжения и прочие действа, имеющие магический смысл. В обычае было с самого утра 25 декабря (7 января) славить Христа на улицах и площадях. Обряд хождения по домам в Рождество и Новый Год с поздравлениями, песнями, со звездою назывался колядованием или славлением. Обычно славлением занимались дети, которые ходили по домам с вертепом или звездой. Вертеп представлял собой ящик, сделанный в виде пещеры. Внутри него помещались деревянные фигурки и были зажжены свечи. Славяльщики двигали фигурки и разыгрывали сценки рождения Христа. При этом совершались песнопения о рождении Младенца Иисуса, а в заключение добавлялись от себя различные песни и колядки ( «колядка» - произвольное от «коляда» (лат. colandae – праздник нового года). Наукой установлено, что эти названия восходят к греко-римским новогодним празднествам («календам»). В России для обозначения колядных песенок употреблялись ещё термины «овсень», «виноградье». Названия эти давались по припеву, имеющему форму восклицания. Слова «овсень», «усень» связаны со значением «синеющий», «краснеющий», «светлеющий». Оно родственно старославянскому названию декабря – января «просинец», которое является смысловым обозначением возрождения солнечного света, просветления. Образ же винограда выступал у славян в качестве символа плодородия, изобилия и счастливой семейной жизни. Встреча весны. Весенние заклички, обряды. Семик. Обряды, знаменующие прощание с весной и встречу лета, прославление зеленеющей земли с центральным персонажем – берёзкой. Егорьев день (23 апреля старого стиля) В этот день в деревнях старой России впервые после долгой зимы выгоняли скот в поле. Это событие отмечалось обрядами, имевшими магическое значение. Пастух обходил стадо, произнося «обереги», исполнялись песенки, в которых крестьяне обращались к Егорью, считавшемуся покровителю скота, с просьбой «спасти скотинку». Купала – праздник, завершающий весеннее-летние обряды, знаменующий день летнего солнцестояния и подготовку к самой важной страде – уборке урожая. В ночь с 23 на 24 июня старого стиля совершался праздник Ивана Купалы. Это древний славянский праздник. Во время этого праздника девушки и парни зажигали костры, прыгали через них, прогоняли скот сквозь дым и пламя. Широко был распостранён обычай купания, прыганья в воду, обливания водой. Эти обычаи были связаны с со стремлением предохранить себя и скот от болезней, очиститься перед началом важных полевых работ по уборке урожая. Устраивались так же «мокриды» с целью вызвать дождь. Этот обычай был связан с тем, что женщин сталкивали в воду с приговорами, просящими о дожде. Жнивье – праздник урожая. Окончание полевых работ. Жатвенные обряды и песни замыкали круг сельскохозяйственных работ. Приступая к жатве, крестьяне произносили слова заговоров, например: «Как соломка гибка, так бы моя спина была гибка». Повсеместно в старой России был распространён обряд завивания «бородки козлу». У славян существовало поверье, что покровителем нивы является козёл или языческий бог Волос. Этот обычай состоял в том, что на поле оставлялся пучок несжатого жита. Пучок скручивался и пригибался к земле. Жнецы бросали через голову серпы и пели песни в честь «бороды». Во многих местностях России имел место обычай почитания последнего снопа, который украшали цветами, лентами и с песнями шли домой 4, с. 106-107. Прощание с Масленицей Завершает фольклорный курс обращение к народному празднику Масленице. На этих занятиях дети знакомятся с некоторыми чертами и приметами этого весёлого народного праздника. Разучивание масленичных песен и весенних закличек, а также введение в уроки элементов детских игр, соответствующих данному празднику, инструментальное исполнение уже знакомых плясовых наигрышей, оформление класса народными орнаментами и рисунками на тему этих праздников, выполнение на уроках труда и изобразительного искусства несложных элементов народного костюма придадут этим урокам соответствующий эмоциональный настрой, яркость и праздничную атмосферу. При разучивании масленичных песен следует обращать внимание детей на необычные для них слова и словосочетания: «куры` запели, про весну обвестили», «встречать, привечать», «Масленица-мокрохвостка», «заиграй овражки» - и объяснять их. Бесспорно, что занятия, посвящённые традициям и праздникам русского народа, могут иметь логическое продолжение. Сценарий праздника может быть разработан вместе с учителями начальных классов, с включением в него песен, инсценировок русских народных сказок, танцев, весёлых конкурсов, выставок детских рисунков и изделий декоративно-прикладного искусства с участием родителей. 4 класс Композитор – имя ему народ На вводном занятии речь пойдёт именно о множестве народных мелодий, рождённых щедростью русской души, богатством фантазии, неисчерпаемой любовью к своей Отчизне и своему народу народных музыкантов. Песни русского народа о природе – повод не только к поиску особенностей выразительного их исполнения, но и к размышлениям о характерных национальных особенностях, отличающих музыкальный язык русской песни от песен других народов. Для того, чтобы ребята поняли неповторимость русской народной песни, рекомендуется использовать метод «сходства и различия» как основной приём работы над выразительностью исполнения песен и осознанием отличительных особенностей музыкальной речи. Можно дать детям сравнить звучание композиторской и народной песни. Музыкальные инструменты России (балалайка, гармонь, жалейка) Первый урок этой темы может быть построен на рассматривании и озвучивании рисунков, фотографий, картин, самих инструментов. Дети увидят изображение русских народных инструментов, услышат, как звучит гармонь, балалайка, жалейка, рожок, и др. Всё это, а так же предметы декоративно-прикладного искусства позволят начать с детьми разговор о значении народных инструментов в жизни русского народа. Жанры русских народных песен (лирические, хороводные, игровые, солдатские) Музыкальный фольклор представлен в программе данного курса как синкретический вид искусства, который тесно переплетается с жизнью, бытом, народными традициями. Поэтому жанры песенного народного музыкального творчества рассматриваются в широком жизненном контексте, в тесной связи с историей, природой, жизнью русского человека. Различные жанры русских народных песен дают панораму жизни русского крестьянина. Труд, отдых, любовь, материнство, похороны – вечные сюжеты различных жанров русских народных песен. На этом занятии учащимся можно предложить прослушать фрагменты русских народных песен разных жанров: лирической, хороводной, игровой, плясовой, строевой, трудовой. После слушания песен пусть ребята поразмышляют, чем похожи и чем отличаются эти песни между собою. Освоение образцов русского музыкального фольклора младшими школьниками включает в себя различные формы его воплощения: пение, инструментальное музицирование, использование элементов танцев, имитацию среды бытования, декоративное оформление слушаемой и исполняемой музыки (костюм), народные игры. Лирические песни. В народных лирических песнях яркое отражение получили не только мировоззрение народа, но и его жизнь. В них, вместе с выражением мыслей и чувств, которые составляют их главное содержание, лаконично, но довольно отчётливо показываются и те жизненные обстоятельства, которые их вызвали.в лирических песнях очень широко используется символика, различные образы природы и животного мира часто употребляются не в прямом, а в переносном значении. Так, символом молодца в ней являются соловей, селезень, голубь, зелёный дуб, хмель или виноград. В качестве символов девушки в ней выступают белая лебёдушка, серая утушка, сизая голубка, калина, малина или сладкая вишня. Однако чаще всего в традиционных лирических песнях различные растения являются символами определённого состояния или настроения. Так, например, хмель, виноград, калина и малина являются символами радости и веселья, а полынь, осина, рябина, туман и буйные ветры, наоборот, - символами горя, и тоски. Эти символы дают возможность учащимся раскрыть те или иные чувства, придают песне большую эмоциональную выразительность. Основные вокально-хоровые умения и навыки учащихся, связанные с освоением лирического песенного фольклора, направлены на формирование кантилены, широкого дыхания, естественной манеры звучания голосов, освоение элементов многоголосного пения (двухголосие с самостоятельным движением голосов, терцовое двухголосие, канон, имитационная подголосочность). Однако не следует забывать, что народная песня – это не «напев со словами», а часть жизни человека и что момент её исполнения очень ответственен, так как, по существу, это момент передачи опыта поколений. Русская лирическая песня не имеет правильного чередования рифм, а так же не знает деления на строфы, поэтому при разучивании с детьми, не нужно пытаться поделить её на такты. Ритм припева в лирических песнях отличается от ритма куплета, перед пением припева можно проговорить в ритме слова, это поможет детям почувствовать особую эмоциональную выразительность словесного текста. Особо следует сказать об отношении учителя к детским голосам. Необходимо избегать форсированного звучания, так часто применяемого при исполнении народных песен; бережно использовать народные традиции своего края в выборе характера звучания детских голосов. Хороводные песни. На этом занятии можно вспомнить с ребятами те хороводно-игровые песни, которые они выучили во втором классе, а так же выучить новые и поработать над чистотой интонации и освоением цепного дыхания. Работа над песней «Высоко над облаком летает сокол» позволит детям лучше освоить понятие «legato». Для хороводной песни характерна связь пения с драматическим действием, с пляской. Некоторые песни можно инсценировать, например, песню «Под дубравою лён, лён». В середину круга выступает девочка и под пение движениями показывает различные этапы по обработке льна: сеяние, полку, дёрганье и т.д. Импровизационность – важнейшее качество бытования лучших образцов фольклора – должна накладывать отпечаток на процесс освоения хороводной песни детьми, на формы её разучивания: народные песни рекомендуется разучивать «с голоса», без сопровождения, включая элементы игры, её инсценировки. И тогда только ребёнок почувствует себя сопричастным к процессу создания и озвучивания песни, инструментального наигрыша, сочиняя собственные варианты мелодии и подголоски к ней. Игровые песни. Активное участие в исполнении игровых народных песен должно формировать у учащихся понимание того, что фольклор всегда связан с импровизацией – свободой воспроизведения мелодий, ритмов, поиском выразительности звучания голосов, сочетания сольного и группового исполнения. Работая с детьми младшего школьного возраста, необходимо больше опираться на интуицию детей, на живой и увлекательный процесс их общения с музыкальным фольклором. Солдатские песни. В каждом полку, батальоне, эскадроне были и песенники, хранители солдатского фольклора. Репертуар песенников отражал армейские традиции. Так, русская народная песня «Вспомним, братцы, россов славу» родилась среди смоленских партизан, призывавших на защиту Смоленска в 1812 г. Строевые песни были непосредственно связаны с жизнью солдат, с их ежедневной нелёгкой службой. Эти песни просты по музыкальному языку, их ритмический рисунок чётко организован, они легко исполняются «под шаг». Из старинной солдатской песни «Славны были наши деды» родился известный русский военный марш «Марш Преображенского полка»(его ещё называли Петровским маршем»), который был одним из звучащих символов России. Дополнительная информация Первые солдатские песни относятся к ХVIII веку. В 1699 г. Петром I был издан указ, которым устанавливалась бессрочная солдатская служба. Этот указ был в силе почти 100 лет. В 1793 г. был определён 25-летний срок службы, а в 1834 г. – двадцатилетний. Такая служба навсегда отрывала человека от семьи, от родных мест. Крестьянин уходил в солдаты здоровым молодым человеком, а возвращался стариком, калекой или совсем не возвращался. Именно поэтому родные провожали рекрута в солдаты с плачем и причитаниями, которые по своему конкретному содержанию и эмоциональному тону напоминали похоронные причитания. Широкое распространение получила песня «У отца было, у матери три сына любимые», в которой рассказывается о горе крестьянской семьи, которая должна отдать в солдаты одного из сыновей. После долгих размышлений родители решают отдать в солдаты младшего сына, так как у старшего «детей много», а у среднего «жена хороша». Обиженный младший сын обращается к своим родителям с такими словами: Государь ты мой родной батюшка, Государыня моя матушка! Или я вам не тот же сын? Или я вам не кормилец был? 23, с. 44 Тронутые этими словами родители соглашаются решить вопрос жребием. В разных вариантах песни жребий выпадает на старшего, среднего или младшего сына 23, с. 235 Народный праздник. Троица Календарно-обрядовые песни обладают свойственными им музыкально-мелодическим звучанием и ритмикой. Основной музыкально-мелодический тон большинства песен мажорный, соответствующий выраженным в них эмоциям радости, веселья, бодрости, надежды. На занятии, посвящённом празднованию Троицы на Руси, могут быть разучены и разыграны песни, которые бытуют в Алтайском крае. Важно рассказать учащимся о том, что Троица – праздник поклонения матушке-природе, который отмечают на Руси в светлую июньскую пору. В России Троицкое дерево – берёзка, поэтому на деревенском празднике девушки пели белоствольной красавице песни, водили вокруг неё хороводы, украшали её цветами, лентами, бусами, кружевом, платками. Ветки берёзы, а вслед за ними венки из душистых трав и цветов бросают в воду. Дополнительная информация Троица Седьмая неделя после пасхи называлась семицкой. Четверг этой недели назывался Семиком, а её последний день (воскресенье) был праздником Троицы. Главным обрядом семицкой недели был обряд «завиванья венка». Одев праздничные наряды, девушки шли в лес. Там они выбирали себе молодые сочные берёзы и совершали с ними обряд, который имел определённое магическое значение. Они пригибали ветви берёзок к земле и сплетали их с травой, полагая, что растительная сила берёзы передастся земле. Затем девушки «завивали венки».. На концах отдельных ветвей берёзы, не отламывая их, они сплетали («завивали») венки, напевая песню, в которой были слова: «Завивайся ты, берёзка, завивайся ты, кудрявая». При совершении этого обряда девушки пели: Мы завьём веночки На годы добрые, На жито густое, На мячмень колосистый, На гречиху чёрную, На капусту белую [48, с. 112] Через несколько дней после «завивания венков» девушки шли в лес, отделяли эти венки от берёзок и шли с ними к реке, где гадали на женихов. Они бросали венки в воду: куда поплывёт венок - там будет и жених 23, с. 52. |
Похожие:
 | Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах... Н. Римский-Корсаков опера «Снегурочка», фрагменты: «Проводы Масленицы», игра «Гори, гори ясно!» |  | Урок музыки 2 класс, раздел «Гори, гори ясно», Тема: Русские народные инструменты Башкортостан разработана в соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта начального общего... |
| Пояснительная записка Цели Родине, гордости за великие достижения отечественного и мирового музыкального искусства, уважения к истории, духовным традициям России,... | | Реферат по курсу «Социальная философия» на тему: «Культ личности Сталина И. В.» Сталин (Джугашвили) Иосиф Виссарионович (09(21). 12. 1879—05. 03 1953) (В метрической книге Успенской соборной церкви г. Гори за... |
| Рабочая программа по музыке 1-4класс Пояснительная записка Родине, гордости за великие достижения отечественного и мирового музыкального искусства, уважения к истории, духовным традициям России,... | | Задачи: Образовательные: дать знания о народной кукле; формировать... Цель: пробудить интерес к народной культуре России, русской традиционной народной кукле |
| Пояснительная записка Народное театральное искусство, являясь неотъемлемой... Музыкальных форм, прикладных направлений, обращение к жанрам народного театра, которые, порой, незаслуженно забыты или трансформированы... | | Пояснительная записка Пояснительная записка рабочая программа дисциплины... Программа учебной дисциплины по выбору для специальности 050703. 65 Дошкольная педагогика и психология (заочная форма обучения, 6-летний... |
| Пояснительная записка характеристика учебного предмета, его место... «История народной культуры и изобразительного искусства» со сроком обучения 5 лет, реализуется 4 года, со 2 по 5 класс. При реализации... | | Рабочая программа по физической культуре в 5 классе мбоу татарско-Кандызская сош Пояснительная записка к рабочей программе по физической культуре для учащихся 5–11 классов |
| Пояснительная записка рабочая программа по православной культуре... Рабочая программа по православной культуре для11 класса составлена на основе авторской программы по православной культуре для средних... | | Пояснительная записка «То, что не ясно, следует выяснить» Конфуций Учебно-тематические планы семинарских занятий (3-й семестр) с. 17-22 |
| Рабочая программа по физической культуре 9 класс Пояснительная записка Лях, кандидат педагогических наук А. А. Зданевич. М.: Просвещение, 2008, Допущено Министерством образования и науки Российской Федерации... | | Пояснительная записка рабочая программа по православной культуре для 6 класса основе Программы учебного предмета «Православная культура» для средних общеобразовательных школ, гимназий и лицеев / В. Д. Скоробогатов,... |
| Сегодня день рождения и. В. Сталина 21 декабря исполняется 133 года... Коба и др.) (21 декабря 1879, Гори, ныне Грузия — 5 марта 1953, Москва), советский государственный и партийный деятель, Герой Социалистического... | | Пояснительная записка Рабочая программа по физической культуре составлена на основе Федерального государственного образовательного стандарта ноо, Примерной... |
