12.
|
Круг музыкальных образов в коми песнях (народных и композиторских).
НРК. Коми народные песни в исполнении Л.Логиновой
|
Народное музыкальное творчество. Устное народное музыкальное творчество как часть общей культуры народа. Особенности восприятия музыкального фольклора своего народа и других народов мира.
Образная природа и особенности музыкальных образов коми народной музыки. Особенности развития коми музыкального фольклора.
«Надежды маленький оркестрик» Б.Окуджавы – исполнение
НРК. Коми народные песни в исполнении Л.Логиновой – слушание.
«Доли-шели» к.н.п. – исполнение.
|
Знать/понимать: особенности коми народного искусства, круг музыкальных образов в коми песнях (народных и композиторских).
Уметь: определять принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру, стилю, национальной принадлежности, музыка народная или композиторская, владеть навыками исполнения коми песен.
|
Устный опрос.
Рассуждения. Хоровое пение.
|
13.
|
Драматические образы в балете Я.Перепелицы «Яг - морт».
НРК.
|
Народное музыкальное творчество. Устное народное музыкальное творчество как часть общей культуры народа. Особенности восприятия музыкального фольклора своего народа и других народов мира. Способы обращения композиторов к народной музыке. Музыкальный фольклор народов России: интонационное своеобразие музыкального фольклора разных народов; образцы песенной и инструментальной народной музыки Особенности развития коми музыкального фольклора. Балет и его составляющие. Формы драматургии балета (танцы, хореографические ансамбли, действенные эпизоды). Типы танцев в балетном спектакле. Роль балетмейстера и хореографа в балете.
«Песня туристов» В.Молчанова – разучивание.
НРК. Фрагменты из балета «Яг - морт» Я.Перепелицы – слушание.
|
Знать/ понимать: особенности балетного жанра, его специфику; знать разновидности жанров и форм внут,ри балета: увертюра, па-де-де, па-де-труа, кордебалет и т.д., формы драматургии балета: типы танцев, хореографические ансамбли, действенные эпизоды.
Уметь: выявлять особенности интерпретации художественной идеи, сюжета в балете, наблюдать за развитием музыки, выявлять средства выразительности разных видов искусств в создании единого образа, проявлять навыки вокально–хоровой работы: точное и полное разучивание песен.
|
Устный опрос. Декорации к балету.
Хоровое пение.
|
14.
|
Образ вражеского нашествия в симфонии №7 Д.Шостаковича.
|
Бессмертные произведения русской музыки, в которых отражена героическая тема защиты Родины и народного патриотизма. Развитие жанров светской музыки:.симфония. Образное содержание симфонии. Знакомство с наиболее яркими произведениями отечественных композиторов академической направленности (Д.Д. Шостакович). История создания симфонии №7 «Ленинградской».
«Песня туристов» В.Молчанова - исполнение
Экспозиция I части симфонии № 7 Д.Шостаковича - слушание.
|
Знать/понимать: понятие и образное содержание симфонии, актуализировать музыкальный опыт, знать историческое прошлое своей Родины, понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений, которое находит отражение в художественных образах, история создания симфонии №7.
Уметь: определять замысел произведения через средства музыкальной выразительности, размышлять о музыкальных образах и способах их развития, проявлять навыки вокально–хоровой работы: выразительно исполнять песни.
|
Устный опрос. Иллюстрации к музыке.
Хоровое пение.
|
15.
|
Музыкальный образ грусти в «Грустном вальсе» Я.Сибелиуса.
|
Интонация как носитель смысла в музыке. Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Образы скорби и печали в «Грустном вальсе» Я.Сибелиуса. Оттенки различных чувств в образной характеристике музыкального произведения. Знакомство с наиболее яркими произведениями зарубежных композиторов: творчество Я.Сибелиуса.
«Песня туристов» В.Молчанова - исполнение.
«Грустный вальс» Я.Сибелиуса - слушание.
|
Знать/понимать: особенности развития музыкальных образов, понимать, что страдания раскрывают подлинное достоинство души.
Уметь: определять замысел произведения через средства музыкальной выразительности, размышлять о музыкальных образах и способах их развития, проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, определять приёмы музыкального развития, выразительно исполнять песни.
|
Устный опрос. Иллюстрации
или поэтическое сопровождение
к музыке.
Хоровое пение.
|
16.
|
Обобщающий урок по теме «Музыкальный образ»
НРК.
|
Урок контроля, оценки и коррекции знаний учащихся.
Творческое самовыражение учащегося в сольном, ансамблевом и хоровом одноголосном и двухголосном исполнении образцов вокальной классической музыки, народных и современных песен с сопровождением и без сопровождения, в том числе основных тем инструментальных произведений; в поисках вариантов их исполнительской трактовки. Обогащение опыта вокальной импровизации.
Музыкально-пластическое движение. Обогащение опыта индивидуально-личностной передачи музыкального образа в его выражении пластическими средствами, в том числе танцевальными.
Инструментальное музицирование. Расширение опыта творческой деятельности в музицировании на элементарных инструментах. Инструментальная импровизация. Создание инструментальных композиций на основе знакомых мелодий из вокальных и инструментальных произведений.
Драматизация музыкальных произведений. Создание художественного замысла и воплощение эмоционально-образного содержания музыки сценическими средствами. Выбор сценических средств выразительности, поиск вариантов сценического воплощения детских мюзиклов (фрагментов) и их воплощение.
НРК. Музыка коми композиторов.
Исполнение и слушание музыки по желанию учащихся и по выбору учителя.
|
Знать/понимать: специфику лирических, эпических, драматических музыкальных образов; особенности взаимодействия и развития музыкальных образов, особенности музыкального языка, круг музыкальных образов в коми народных и композиторских песнях.
Уметь: различать лирические, эпические, драматические музыкальные образы, эмоционально - образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения различных жанров и стилей классической и современной музыки, определять замысел произведения через средства музыкальной выразительности, размышлять о музыкальных образах и способах их развития, владеть навыками музицирования: исполнять песни (народные, классического репертуара, современных авторов), напевать запомнившиеся мелодии знакомых музыкальных произведений.
|
Викторина, творческая работа. Хоровое пение.
|
«Музыкальная драматургия»
|
17.
|
Знакомство с сонатной формой.
|
Интонация как носитель смысла в музыке. Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Возможности музыкальных форм (сонатно-симфонического цикла) в воплощении музыкального образа и его развития. Разнообразие симфонической музыки: увертюра. Понятия сонатная форма и сонатное аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов. Жанр увертюра как музыкальный конспект оперы. Наиболее значимые стилевые особенности русской классической музыкальной школы и их претворение в творчестве М.И. Глинки Творчество М.И.Глинки как основоположника русской классической музыки.
«Я не люблю» В.Высоцкого – разучивание.
Экспозиция увертюры к опере «Руслан и Людмила» М.Глинки – слушание.
|
Знать/понимать: значение терминов – увертюра, сонатная форма, сонатное аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов, закономерности музыкальной драматургии, творчество М.И.Глинки, как основоположника русской классической музыки, его произведения.
Уметь: высказывать личностное отношение к произведениям, выявлять содержание и идею произведения, выраженные в сонатной форме, проявлять навыки вокально–хоровой работы: точное и полное разучивание песен.
|
Устный опрос. Хоровое пение.
|
18.
|
Знакомство с сонатной формой.
|
Интонация как носитель смысла в музыке. Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Возможности музыкальных форм (сонатно-симфонического цикла) в воплощении музыкального образа и его развития. Разнообразие симфонической музыки: увертюра.
«Я не люблю» В.Высоцкого – исполнение.
Увертюра к опере «Руслан и Людмила» М.Глинки – слушание.
|
Знать/понимать: значение терминов – увертюра, сонатная форма, сонатное аллегро, экспозиция, разработка, реприза, кода, драматургическое развитие музыкальных образов, закономерности музыкальной драматургии, творчество М.И.Глинки, как основоположника русской классической музыки, его произведения.
Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, определять приёмы музыкального развития, выявлять содержание и идею произведения, выраженные в сонатной форме, проявлять навыки вокально–хоровой работы.
|
Устный опрос.
Рассуждения. Хоровое пение.
|
19.
|
Столкновение музыкальных образов внутри сонатной формы.
|
Интонация как носитель смысла в музыке. Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Возможности музыкальных форм (сонатно-симфонического цикла) в воплощении музыкального образа и его развития. Разнообразие симфонической музыки: увертюра. Особенности трактовки драматической сферы музыки на примере жанра увертюры. Жанр программной увертюры. Закрепление строения сонатной формы. Контраст как конфликтное столкновение противоборствующих сил. Характерные черты западноевропейской музыки различных исторических эпох, национальных школ, стилевых направлений, индивидуального творчества выдающихся композиторов прошлого Общая характеристика венской классической школы: Л. ван Бетховен.
«Я не люблю» В.Высоцкого – исполнение.
Экспозиция увертюры «Эгмонт» Л.Бетховена – слушание.
|
Знать/понимать: определения – программная увертюра, сонатная форма, строение сонатной формы на примере увертюры «Эгмонт», творчество выдающегося зарубежного композитора Л.Бетховена, стилистические особенности музыкального языка, его произведения.
Уметь: определять приёмы музыкального развития, выявлять содержание и идею произведения, выраженные в сонатной форме, выразительно исполнять песни.
|
Рассуждения. Устный опрос.
Хоровое пение.
|
20.
|
Столкновение музыкальных образов внутри сонатной формы.
|
Интонация как носитель смысла в музыке. Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Возможности музыкальных форм (сонатно-симфонического цикла) в воплощении музыкального образа и его развития. Разнообразие симфонической музыки: увертюра. Особенности трактовки драматической сферы музыки на примере жанра увертюры. Жанр программной увертюры. Воплощение литературного сюжета в программной музыке. Закрепление строения сонатной формы. Контраст как конфликтное столкновение противоборствующих сил. Характерные черты западноевропейской музыки различных исторических эпох, национальных школ, стилевых направлений, индивидуального творчества выдающихся композиторов прошлого Общая характеристика венской классической школы: Л. ван Бетховен.
«Алые паруса» В.Ланцберга – разучивание.
Увертюра «Эгмонт» Л.Бетховена – слушание.
|
Знать/понимать: определение и значение терминов – программная увертюра, сонатная форма, строение сонатной формы на примере увертюры «Эгмонт», творчество выдающегося зарубежного композитора Л.Бетховена, стилистические особенности музыкального языка, его произведения.
Уметь: определять приёмы музыкального развития, размышлять о музыке, выявлять содержание и идею произведения, выраженные в сонатной форме, проявлять навыки вокально–хоровой работы: точное и полное разучивание песен.
|
Устный опрос.
Рассуждения. Хоровое пение.
|
21.
|
Знакомство с ораторией.
|
Отечественное и зарубежное музыкальное искусство XX века. Традиции и новаторство в творчестве композиторов XX столетия. Приемы развития современной музыки. Оратория. Музыкальные образы героев оратории. Контраст образных сфер.
«Алые паруса» В.Ланцберга – исполнение.
«Сегодня умер Руставели», 9 часть оратории «По следам Руставели» О.Тактакишвили – слушание.
|
Знать/понимать: понятие оратория, осознать взаимопроникновение и смысловое единство слова, музыки, изобразительного искусства в жанре оратории, приемы развития современной музыки.
Уметь: определять форму музыкального произведения, проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, выявлять средства музыкальной выразительности, выявлять способы и приёмы развития музыкальных образов, проявлять навыки вокально–хоровой работы.
|
Устный опрос.
Рассуждения. Хоровое пение.
|
22.
|
Драматургия контрастных сопоставлений.
|
Отечественное и зарубежное музыкальное искусство XX века. Традиции и новаторство в творчестве композиторов XX столетия: А.Эшпай. Развитие жанров светской музыки: рапсодия. Образ-пейзаж. Приемы развития современной музыки. Выразительность и изобразительность в музыке. Контраст образных сфер.
«Алые паруса» В.Ланцберга – исполнение.
Рапсодия «Венгерские напевы» А.Эшпая – слушание.
|
Знать/понимать: определение и драматургию построения рапсодии, творчество современных композиторов: А.Эшпая.
Уметь: определять форму музыкального произведения, определять тембры музыкальных инструментов, выразительные и изобразительные образы в музыке, выразительно исполнять песни.
|
Устный опрос.
Рассуждения. Хоровое пение.
|
23.
|
Сонатная форма в камерной музыке.
|
Возможности музыкальных форм (сонатно-симфонического цикла) в воплощении музыкального образа и его развития. Разнообразие симфонической музыки: соната. Смысл сонаты как самого действенного, драматизированного вида музыкальной драматургии на примере музыки Л. ван Бетховена. Характерные черты западноевропейской музыки различных исторических эпох, национальных школ, стилевых направлений, индивидуального творчества выдающихся композиторов прошлого Общая характеристика венской классической школы: Л. ван Бетховен.
«Как здорово» О.Митяева – разучивание.
I часть сонаты для фортепиано № 23 «Аппассионата» Л. ван Бетховена – слушание.
|
Знать/понимать: значение терминов - сонатная форма, сонатное аллегро, экспозиция, разработка, реприза, кода, драматургическое развитие музыкальных образов, творчество выдающегося зарубежного композитора Л.Бетховена, стилистические особенности музыкального языка, его произведения.
Уметь: определять форму музыкального произведения, разделы сонатной формы, проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, выявлять средства музыкальной выразительности, выявлять способы и приёмы развития музыкальных образов, проявлять навыки вокально–хоровой работы.
|
Письменый опрос.
Рассуждения.
Хоровое пение.
|
24.
|
Сонатная форма в камерной музыке.
|
Возможности музыкальных форм (сонатно-симфонического цикла) в воплощении музыкального образа и его развития. Разнообразие симфонической музыки: соната. Углублённое знакомство с жанром камерной музыки – сонатой. Смысл сонаты как самого действенного, драматизированного вида музыкальной драматургии на примере музыки Л. ван Бетховена. Характерные черты западноевропейской музыки различных исторических эпох, национальных школ, стилевых направлений, индивидуального творчества выдающихся композиторов прошлого Общая характеристика венской классической школы: Л. ван Бетховен.
«Как здорово» О.Митяева – исполнение.
II - III части сонаты для фортепиано № 23 «Аппассионата» Л. ван Бетховена – слушание.
|
Знать/понимать: значение терминов –сонатная форма, экспозиция, разработка, реприза, кода, закономерности музыкальной драматургии, ее проявление в построении целого произведения и составляющих его частей, в логике их развития, творчество выдающегося зарубежного композитора Л.Бетховена, стилистические особенности музыкального языка, его произведения.
Уметь: выявлять содержание и идею произведения, способы и приёмы развития музыкальных образов, определять форму музыкального произведения, проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, выявлять средства музыкальной выразительности, выявлять проявлять навыки вокально–хоровой работы.
|
Письменый опрос.
Рассуждения.
Хоровое пение.
|
25.
|
Драматургия переживаний в полонезе «Прощание с Родиной».
|
Возможности музыкальных форм (трехчастной) в воплощении музыкального образа и его развития. Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере жанра камерной инструментальной музыки – полонеза. Музыкальный фольклор народов России и других стран: интонационное своеобразие музыкального фольклора разных народов; образцы песенной и инструментальной народной музыки, получившие широкое распространение в музыкальной культуре других народов (полька, вальс, полонез и др.). Характерные черты западноевропейской музыки различных исторических эпох, национальных школ, стилевых направлений, индивидуального творчества выдающихся композиторов прошлого. Жизнь как единая основа художественных образов любого вида искусства. Своеобразие и специфика художественных образов камерной музыки.
«Как здорово» О. Митяева – исполнение.
Полонез «Прощание с Родиной» М. Огиньского – слушание.
|
Знать/понимать: определения - программная музыка, полонез, драматургию развития музыкальных образов в полонезе, творчество М.Огиньского.
Уметь: определять форму музыкального произведения, определять тембры музыкальных инструментов, проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, выявлять средства музыкальной выразительности, выявлять способы и приёмы развития музыкальных образов, проявлять навыки вокально–хоровой работы.
|
Письменый опрос.
Рассуждения.
Хоровое пение.
|
26.
|
Сонатно - симфонический цикл.
|
Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Возможности музыкальных форм (сонатно-симфонического цикла) в воплощении музыкального образа и его развития. Углублённое знакомство с музыкальным жанром - симфонией. Строение симфонического произведения: четыре части, воплощающие различные стороны жизни человека. Симфония в творчестве великих композиторов. Мир музыкальных образов симфонической музыки. Закрепление понимания сонатного аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов и представление о жанре симфонии как романе в звуках. Классицизм и романтизм в западноевропейской музыке. Общая характеристика венской классической школы: В.А. Моцарт.
«Из вагантов» Д. Тухманова, сл. народные в переводе Л.Гинзбурга - разучивание.
I часть симфонии № 40 В.-А. Моцарта – слушание.
|
Знать/понимать: значение терминов – симфония, сонатная форма, сонатное аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов, закономерности музыкальной драматургии.
Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, определять приёмы музыкального развития, выявлять связи в средствах музыки и изобразительного искусства, проявлять навыки вокально–хоровой работы: точное и полное разучивание песен.
|
Письменый опрос.
Рассуждения.
Хоровое пение.
|
27.
|
Сонатно - симфонический цикл.
|
Возможности музыкальных форм (сонатно-симфонического цикла) в воплощении музыкального образа и его развития. Углублённое знакомство с музыкальным жанром - симфонией. Мир музыкальных образов симфонической музыки. Закрепление понимания сонатного аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов и представление о жанре симфонии как романе в звуках. Классицизм и романтизм в западноевропейской музыке. Общая характеристика венской классической школы: В.А. Моцарт.
«Из вагантов» Д. Тухманова, сл. народные в переводе Л.Гинзбурга – исполнение.
II - IV части симфонии № 40 В.- А.Моцарта – слушание.
|
Знать/понимать: значение терминов – симфония, сонатная форма, сонатное аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов, закономерности музыкальной драматургии.
Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, определять приёмы музыкального развития, выявлять связи в средствах музыки и изобразительного искусства, проявлять навыки вокально–хоровой работы.
|
Письменый опрос.
Рассуждения.
Хоровое пение.
|
28.
|
Программная музыка. Драматургия контрастных образов.
|
Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Возможности музыкальных форм (сонатно-симфонического цикла) в воплощении музыкального образа и его развития. Возможности музыкальных форм (сонатно-симфонического цикла) в воплощении музыкального образа и его развития. Разнообразие симфонической музыки: увертюрой-фантазией. Богатство музыкальных образов и особенности их драматургического развития (контраст, конфликт) в симфонической музыке. Воплощение литературного сюжета в программной музыке. Закрепление строения сонатной формы. Своеобразие раскрытия вечных проблем жизни в творчестве композиторов различных эпох и стилевых направлений: любви и ненависти ("Ромео и Джульетта" У. Шекспира в трактовках П.И. Чайковского и С.С. Прокофьева). Наиболее значимые стилевые особенности русской классической музыкальной школы и их претворение в творчестве П.И. Чайковского.
«Из вагантов» Д.Тухманова, сл. народные в переводе Л.Гинзбурга – исполнение.
Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» П.И.Чайковского – слушание.
|
Знать/понимать: значение терминов – увертюра–фантазия, сонатная форма, драматургическое развитие музыкальных образов в увертюре–фантазии, понимать закономерности музыкальной драматургии,
творчество выдающегося русского композитора П.Чайковского, стилистические особенности музыкального языка, его произведения.
Уметь: выявлять связь музыки с другими искусствами, историей и жизнью, способы и приёмы развития музыкальных образов, определять приемы развития и средства выразительности, проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, выявлять проявлять навыки вокально–хоровой работы: выразительное исполнение песен.
|
Устный опрос.
Рассуждения.Хоровое пение.
|
29.
|
Программная музыка. Драматургия контрастных образов.
|
Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Своеобразие раскрытия вечных проблем жизни в творчестве композиторов различных эпох и стилевых направлений: любви и ненависти ("Ромео и Джульетта" У. Шекспира в трактовках П.И. Чайковского и С.С. Прокофьева). Интерпретация литературного произведения в жанре балета. Взаимопроникновение и смысловое взаимодействие музыки, сценического действия, хореографии и т.д. Метод острых контрастных сопоставлений как один из сильнейших драматургических приемов. Знакомство с наиболее яркими произведениями отечественных композиторов академической направленности: С.С. Прокофьев.
«День Победы» Д.Тухманова - разучивание.
Фрагменты балета «Ромео и Джульетта» С.С. Прокофьева: «Вступление», «Монтекки и Капулетти (Танец рыцарей)»; «Патер Лоренцо» – слушание.
|
Знать/понимать: значение терминов балет, классический танец, характерный танец, драматургическое развитие музыкальных образов в балете, понимать закономерности музыкальной драматургии, жизненно–образное содержание музыкальных произведений, творчество выдающегося русского композитора С.Прокофьева, его произведения.
Уметь: выявлять связь музыки с другими искусствами, историей и жизнью, определять приемы развития и средства выразительности, размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки, проявлять навыки вокально–хоровой работы: точное и полное разучивание песен.
|
Устный опрос.
Рассуждения.Хоровое пение.
|
30.
|
Хореографическая драматургия балета.
НРК.
|
Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Развитие жанров светской музыки: балет. Интерпретация литературного произведения в жанре балета. Взаимопроникновение и смысловое взаимодействие музыки, сценического действия, хореографии и т.д. Метод контрастных сопоставлений как один из сильнейших драматургических приемов. Единство музыки и танца. Знакомство с наиболее яркими произведениями отечественных композиторов академической направленности: С.С. Прокофьев.
НРК. «Усинский вальс» Г.Хохлова – исполнение.
Фрагменты из балета «Золушка» С.Прокофьева – слушание.
|
Знать/понимать: драматургическое развитие музыкальных образов в балете, понимать закономерности музыкальной драматургии, жизненно – образное содержание музыкальных произведений, творчество выдающегося русского композитора С.Прокофьева, его произведения.
Уметь: выявлять связь музыки с другими искусствами, историей и жизнью, определять приемы развития и средства выразительности, размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки, владеть навыками музицирования.
|
Устный опрос.
Рассуждения.Хоровое пение.
|
31.
|
Хореографическая драматургия балета.
НРК.
|
Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Развитие жанров светской музыки: балет. Интерпретация литературного произведения в жанре балета. Взаимопроникновение и смысловое взаимодействие музыки, сценического действия, хореографии и т.д. Выразительность и контрастность музыкальных характеристик главных героев спектакля и его сюжетных линий. Единство музыки и танца. Знакомство с наиболее яркими произведениями отечественных композиторов академической направленности: С.С. Прокофьев.
НРК. «Усинский вальс» Г.Хохлова – исполнение.
Фрагменты из балета «Золушка» С.Прокофьева – слушание.
|
Знать/понимать: драматургическое развитие музыкальных образов в балете, закономерности музыкальной драматургии, жизненно – образное содержание музыкальных произведений, творчество выдающегося русского композитора С.Прокофьева, его произведения.
Уметь: выявлять связь музыки с другими искусствами, историей и жизнью, определять приемы развития и средства выразительности, размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки, выразительно исполнять песни.
|
Устный опрос.
Рассуждения.Хоровое пение.
|
32.
|
Значение искусства в Великую Отечественную войну.
|
Музыкальное искусство в преобразовании духовного мира человека. Бессмертные произведения русской музыки, в которых отражена героическая тема защиты Родины и народного патриотизма. Возможности музыкальных форм (сонатно-симфонического цикла) в воплощении музыкального образа и его развития. Воплощение исторических событий в симфонии. Знакомство с наиболее яркими произведениями отечественных композиторов академической направленности: Д.Д. Шостакович Контрастное сопоставление симфонических образов в симфонии №7 Шостаковича Д.Д. Характерные черты музыкального стиля Шостаковича Д.Д. Обобщение особенностей драматургии разных жанров музыки героико-патриотического, эпического характера. Отражение исторического прошлого в художественных образах живописи, скульптуры, архитектуры.
«День Победы» Д.Тухманова – исполнение.
«Дороги» А.Новикова – слушание и исполнение.
I часть симфонии № 7 «Ленинградская» Д.Шостаковича – слушание.
«Реквием» Р.Рождественского – слушание.
|
Знать/понимать: актуализировать музыкальный опыт, знать историческое прошлое своей Родины, понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений, которое находит отражение в художественных образах различных искусств.
Уметь: эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения различных жанров и стилей классической и современной музыки, размышлять о музыкальных образах и способах их развития, владеть навыками музицирования.
|
Устный опрос.
Рассуждения.Хоровое пение.
|
33.
|
Драматургия музыкальных образов в цикле песен об Усинске Г.Хохлова.
НРК.
|
Способы обращения композиторов к народной музыке. Народно-песенные истоки русской профессиональной музыки. Воплощение образов родного города в вокальных произведениях усинского композитора Г.Хохлова.
«День Победы» Д.Тухманова – исполнение.
НРК. «Усинский вальс» Г.Хохлова - разучивание.
НРК. Песни об Усинске Г.Хохлова – слушание.
|
Знать/ понимать: понимать роль музыки в жизни человека, иметь представление о круге музыкальных образов в песнях об Усинске Г.Хохлова.
Уметь: эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения современной музыки, обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора, владеть навыками музицирования: выразительно исполнять песни.
|
Рассуждения.
Хоровое пение.
|
34.
|
Обобщающий урок «Музыкальная даматургия».
НРК.
|
Жизнь – единая основа художественных образов любого вида искусства. Своеобразие и специфика художественных образов камерной и симфонической музыки. Особенности драматургии разных жанров музыки.
Специфика музыки и ее место в ряду других видов искусства. Родство художественных образов разных искусств. Коммуникативная, этическая, эстетическая и познавательно-просветительская направленность музыкального искусства, его возможности в духовном совершенствовании личности. Музыкальное искусство в преобразовании духовного мира человека, достижении комфортности его душевного состояния.
Творческое самовыражение учащегося в сольном, ансамблевом и хоровом одноголосном и двухголосном исполнении образцов вокальной классической музыки, народных и современных песен с сопровождением и без сопровождения, в том числе основных тем инструментальных произведений; в поисках вариантов их исполнительской трактовки. Обогащение опыта вокальной импровизации.
Музыкально-пластическое движение. Обогащение опыта индивидуально-личностной передачи музыкального образа в его выражении пластическими средствами, в том числе танцевальными.
Инструментальное музицирование. Расширение опыта творческой деятельности в музицировании на элементарных инструментах. Инструментальная импровизация. Создание инструментальных композиций на основе знакомых мелодий из вокальных и инструментальных произведений.
Драматизация музыкальных произведений. Создание художественного замысла и воплощение эмоционально-образного содержания музыки сценическими средствами. Выбор сценических средств выразительности, поиск вариантов сценического воплощения детских мюзиклов (фрагментов) и их воплощение.
Исполнение и слушание музыки по усмотрению учителя и по желанию самих ребят.
НРК. Исполнение коми народных и композиторских песен.
|
Знать/понимать: специфику лирических, эпических, драматических музыкальных образов, закономерности музыкальной драматургии произведений, понимать особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях разных жанров и стилей, понимать роль музыки в жизни человека, знать имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов.
Уметь: размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки. Уметь узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, произведения современных композиторов. Владеть навыками музицирования: исполнять песни (народные, классического репертуара, современных авторов), напевать запомнившиеся мелодии знакомых музыкальных произведений.
|
Музыкальная викторина.
Терминологи-ческий диктант.
|
35.
|
Заключительный урок – путешествие.
|
Жизнь – единая основа художественных образов любого вида искусства. Обобщение представлений о своеобразии и специфике художественных образов камерной и концертной музыки. Особенности драматургии разных жанров музыки на примере произведений русских и зарубежных композиторов.
Представления о музыкальной жизни России и других стран. Исполнение музыки как искусство интерпретации. Основные виды исполнительской деятельности: пение, игра на музыкальных инструментах и их разновидности. Выдающиеся российские исполнители: Ф.И. Шаляпин, Л.Собинов. С.В. Рахманинов, С.Т. Рихтер, Э.Г. Гилельс, Д.Ф. Ойстрах, Е.А. Мравинский, Е.Ф. Светланов, А.В. Свешников и др. Выдающиеся зарубежные исполнители: Э. Карузо, М. Каллас, Р. Тибальди, Э. Горовиц, И. Менухин, А. Рубинштейн, Г. фон Караян, А. Тосканини и др. Международный музыкальный конкурс исполнителей имени П.И. Чайковского. Центры отечественной музыкальной культуры и музыкального образования: музей музыкальной культуры имени М.И. Глинки, московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского, санкт-петербургская государственная консерватория имени Н.А. Римского-Корсакова.
Всемирно известные театры оперы и балета: Большой театр (Россия, Москва), Мариинский театр (Россия, С.-Петербург); Ла Скала (Италия, Милан), Гранд-опера (Франция, Париж), Ковент-Гарден (Англия, Лондон), Метрополитен-опера (США, Нью-Йорк).
Выдающиеся российские музыкальные коллективы: русский народный академический хор им. М.Е. Пятницкого, русский народный академический оркестр им. Н.П. Осипова, государственный академический оркестр ленинградской филармонии.
Презентации, проекты, рефераты учащихся по творчеству и произведениям В.-А.Моцарта, Л.Бетховена, Я.Сибелиуса, М.И.Глинки, Ф.Шопена, П.И.Чайковского, С.В.Рахманинова, Д.Д.Шостаковича, С.С.Прокофьева.
|
Знать/понимать: закономерности музыкальной драматургии произведений, понимать особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях разных жанров и стилей, понимать роль музыки в жизни человека, знать имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов.
Уметь: владеть навыками разработки и создания самостоятельных творческих работ.
|
Рефераты и презентации.
|
