Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах и улицах «Добрая дорога детства» 2
Скачать 168.93 Kb.
|
XI МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ СОВРЕМЕННОГО ТАНЦА Санкт-Петербург, 1-10 июля, 2009 Организаторы: Школа джаз-модерн танца «Каннон Данс» при поддержке Комитета по Культуре Санкт-Петербурга, Французского института в Санкт-Петербурге, Генерального Консульства Нидерландов в Санкт-Петербурге, Института Финляндии в Санкт-Петербурге Место проведения:
вопросы по программе мастер-классов +7-962-706-81-73 Анастасия вопросы по програме выступлений +7-(812) 938-20-88 Наталья Программа фестиваля:
Правила участия в фестивале: Для участия в программе мастер-классов фестиваля Вам необходимо:
по почтовому адресу: 190000, Санкт-Петербург, Адмиралтейская наб., 4, 4 этаж, Школа танцев «Каннон Данс»; по факсу:(812) 312 69 31; по электронной почте: open_look@mail.ru Банковские реквизиты для оплаты взноса: НОУ «САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКАЯ ШКОЛА ДЖАЗ-МОДЕРН ТАНЦА «КАННОН ДАНС» БАНК ОАО «БАНК «САНКТ-ПЕТЕРБУРГ» г. Санкт-Петербург ИНН 7826720196 КПП 783901001 Расчетный счет 40703810317000002541 Корреспондентский счет 30101810900000000790 БИК 044030790, ОКПО 54171376 Назначение платежа: «Оплата консультационных услуг по информационному письму» Оплата в офисе: Школа «Каннон Данс» на Фрунзенской, адрес: Московский пр. 80, с 17:00 до 21:00 в рабочие дни СТОИМОСТЬ МАСТЕР-КЛАССОВ
АКЦИИ*: - Если вы участвовали в мастер-классах предыдущих фестивалей Open Look, вы получаете скидку на участие в Open Look 2009 - Если вы полностью оплачиваете абонемент до 15 июня, вы покупаете абонемент со скидкой - Если вы студент дневной формы обучения, вы покупаете абонемент со скидкой
Участники, оплатившие курс обучения (24 и более уроков) получают скидки на спектакли фестиваля Регистрационный взнос не возвращается, оргкомитет фестиваля оставляет за собой право вносить изменения в расписание и программу мастер-классов фестиваля. ПЕДАГОГИ ФЕСТИВАЛЯ OPEN LOOK 2009 НАЙЛЗ ФОРД, США — афро-джаз длительность курса "афро-джаз" — 8 уроков З  а 27-летнюю карьеру танцовщика, педагога и хореографа Найлз Форд работал в таких компаниях как Boston Ballet, Bill T. Jones, Ron Brown, Danny Sloane and Co., the Rod Rogers Dance Co., Dance Theatre of Harlem, Philadanco а в последнее время — с Марлиз Йеарби в ее джазовой постановке "Коричневая бабочка", Мохаммеду Али. С 2003-го года он активно занимается собственными постановками для созданного им коллектива Urban Dance Collective. В США Найлз Форд известен прежде всего как танцовщик и преподаватель модерна, джаза и афро-джаза, а так же как ди-джей.В технике афро-джаза объединены зажигательная ритмичная музыка, элементы традиционных африканских танцев и техники модерн. Найлз Форд — один из самых авторитетных представителей этого стиля, и обучение у него станет настоящим подарком для любого танцовщика. ФРАНЧЕСКО СКАВЕТТА, Италия М  астерская "Удивленное тело"длительность курса "Удивленное тело" — 16 уроков, 1-9 июля мастерская идёт 3 часа без перерыва, состав группы фиксированный, во втором блоке курс продолжается, а не повторяется Имя Франческо Скаветта, педагога, танцовщика и хореографа, основателя компании Wee Dance Company, широко известно не только в Европе. Он преподавал и выступал в крупнейших школах танца, танцевальных компаниях и на фестивалях Италии, Австрии, Чехии, Венесуэлы, Португалии, Кубы и др. Благодаря многолетней творческой практике он выработал собственный нестандартный подход к современному танцу, в основе которого лежат техники релиза и контактной импрофизации, приправленные его собственными пластическими находками и практикой тай чи чуан, которая объединяет глубокую трансформацию тела и мягость движений. Помимо фестиваля Open Look в этом году Франческо Скаветта преподаёт мастер-классы в крупнейших европейских танцевальных школах PARTS (Бельгия), NDD (Нидерланды), SEAD (Австрия), Tanzquartir (Австрия) "В ходе мастерской мы будем учить тело находиться в постоянной готовности удивляться, уходя от обычных ежедневных движений. Тело учится реагировать - больше получать, чем создавать. Чтобы обрести свободу творчества, мы должны подружиться со своим телом, позволить движению беспрепятственно проникать в нас и обновлять нас. Я уверен, что танцуя важнее забывать, чем помнить. Основное внимание мы будем уделять гравитации, равновесию, изменениям пластики и динамики под влиянием партнера. Все упражнения и игры направлены на развитие внимания и реакции, а главная идея состоит в том, что чтобы создать интересное, запоминающееся движение нужно полностью расслабить мозг, открыться внешнему миру и отдаться игре". РЕЙЯ ВАРЕ, Финляндия — контемпорари джаз длительность курса "современный джаз"— 8 уроков, 1-9 июля  Начиная с 1991 года Рейя Варе чрезвычайно много работала в качестве танцовщицы, педагога и хореографа в Финляндии, Швеции, Польше, России и Аргентине. Не считая многочисленных джазовых постановок, в ее репертуаре такие классические мюзиклы как "Кошки", "Спин", "Моя прекрасная леди", "Кордебалет" и др. Стили, которыми она владеет, включают, пожалуй, большинство направлений современного танца от bboying до капоэйро и афро. Она ставила хореографию для нескольких танцевальных компаний, различных телепрограмм, видеоклипов и двух фильмов. В настоящий момент Рейя Варе — один из лучших педагогов стиля "контемпорари джаз" в Финляндии. Основанные на техниках Маттокса и Симонсона, эти мастер-классы - для всех, кто хочет повысить компетенцию в современной джазовой технике, расширить свой танцевальный диапазон и просто отлично потанцевать. Для Рейи наиболее интересными аспектами является сочетание различных стилеи и ритмов и способность танцовщика совмещать и изолировать сложные, простые, "широкие" и "маленькие" движения разных диапазонов. ДЖОН АЛЛЕН, США — модерн, партнеринг длительность курса "модерн" — 8 уроков, 1-9 июля  В настоящее время Джон Аллен является профессором отделения театра и танца университета Тулейн. Он также руководит коллективом John/Allen Project, который с неизменными аншлагами выступал на международных фестивалях США и Африки, ставит хореографию для успешной нью-орлеанской труппы Tsunami Dance Copany и преподает в США, Африке и России. Как танцовщик он участвовал в оригинальных постановках Дага Варона, Шона Куррана и Даниэля Эрцалова, а в качестве хореографа и со-хореографа получал престижные награды, последняя из которых - Big Easy Classical Arts Award (2007). В центре внимания этого технического класса для профессионалов — широкое движение, составляющими которого являются толчок, вес, перемещение в пространстве и релиз. Основное время будет уделено работе над поиском и укреплением "движущего центра" танцовщика. Занятие также включает в себя работу на полу и тренировку верхней части тела. ХУАН КАРЛОС КЛАУДИО, Пуэрто-Рико — партнеринг длительность курса "партнеринг" — 8 уроков П  уэрториканец Хуан Карлос Клаудио приехал в США в 1991 году и получил танцевальное (а так же биологическое) образование в Государственном университете штата Юта. Он был танцовщиком Ririe-Woodbury Dance Company, Sean Curran Company (Нью-Йорк), Bill Young/Colleen Thomas & Dancers, SB Dance Стивена Брауна, Koester Dance Стивена Коэстера. Увлекшись в 2007 году танцевальным кино, Хуан Карлос Клаудио совместно с режиссером Алехандро Валбуэна снял несколько короткометражных фильмов, которые с успехом демонстрировались на многочисленных фестивалях Америки и Европы. Во время курса, который Хуан Карлос Клаудио проводёт вместе с Джоном Алленом, студентам будет предложено изучить разные подходы к партнерингу через использование контактной импровизации и других современных техник работы с партнером. В конечном итоге танцовщики создают связный танцевальный отрывок. ДИОГО ДЕ ЛИМА, США/Бразилия - бразильский современный танец длительность курса "бразильский современный танец" — 8 уроков, 1-9 июля Диого де Лима получил музыкальное, театральное и танцевальное образование в Консерватории Маэстро Хулио в Сан-Паоло, Королевской академии танца (Лондон) и Академии танца Тоши Кобаяши. Его работы как танцовщика и хореографа завоевали множество наград в Бразилии и других странах мира. Диого де Лима работал с такими хореографами как Ана Боттоссо, Ивонис Сати, Эдуард Бонни, Иара Лопес и др. С 1999 по 2006 год он танцевал в бразильском театре танца Grupo Corpo и других танцевальных коллективах (в качестве приглашенного танцовщика). Название этого мастер-класса отражает его необычное содержание. Строгость классической техники и гибкость техники модерн рассматривается с точки зрения ритмической сложности бразильских танцев. Основное внимание уделяется построению линий тела в пространстве, динамике, работе на полу и ритму. АЛЕКСАНДРА БЕЛЛЕР, США – модерн длительность курса "модерн"Александры Беллер — 4 урока, 6-9 июля танцовщики труппы Алекснадры Беллер, курс «современный танец»ь – 4 урока, 6-9 июля П  о многочисленным просьбам участников OPEN LOOK 2008 мы снова пригласили Александру Беллер - художественного руководителя созданного в 2001 году коллектива "Alexandra Beller/Dances". Будучи участницей труппы Билла Т. Джонса и Арни Зейна с 1995 по 2001, она выступала в США и еще более чем 50 странах мира, а так же была постановщиком некоторых работ труппы. Она помогала создавать мюзикл Марты Кларк и Чарльза Ми "Прекрасная эпоха" ("The Belle Epoch"), работала в фильме "Любовь и сигареты" Джона Тортурро. В настоящее время Александра является педагогом Театральной школы Атлантики и Данс Нью Амстердам, где она часто преподает в рамках "Летнего интенсивного курса", "Серии студенческих спектаклей", "Мастерских по композиции". Александра имеет обширный опыт преподавания в различных университетах США."Во время занятий мы будем изучать возможности расслабленного, разбалансированного танца в сочетании с возможностями танца-позы, танца-взрыва. Студенты учатся разработке собственного стиля, идущего от их психологических и физических особенностей. Подвижные задания чередуются с заданиями, основанными на построении поз, благодаря чему каждый студент сможет решить свои личные кинестетические задачи. Все это необходимо для создания притягательного, зрелищного танца с широким репертуаром движений от чисто силовых, энергичных до мягких и театральных. Вдохновение мы будем черпать из музыки различных стран, стилей и ритмов".  Браим Бушилагем, Франция – хип-хоп длительность курса "хип-хоп" — 4 урока, 1-4 июля Браим Бушелагем прошёл школу самых известных французских мастеров хип-хопа: Фарида Берки (Melting spot), Мурада Мерзуки (Käfig) и Кадера Атту (Accrorap). Его «крёстной матерью» стала Каролин Карлсон, смевшая разглядеть в виртуозном танцовщике душу истинного поэта. Дерзайте! ПРОГРАММА ВЫСТУПЛЕНИЙ ФЕСТИВАЛЯ OPEN LOOK 2009 26 июня - Официальное открытие фестиваля - Dаnсе Works Rotterdam, Нидерланды 2 июля Rachid Ouramdane, Франция 3 июля Liss Fain Dance, США 5 июля Вечер хип-хоп спектаклей - Brahim Bouchelaghem, Франция, / TOP NINE, Россия 7 июля Witness Relocation, США 10 июля Закрытие фестиваля - Alexandra Beller/ Dances, / John Allen Project, США Начало спектаклей 20:00 На сцене ТЮЗа им.А.А.Брянцева (Пионерская пл. 1, метро Пушкинская) Информацию о спектаклях, фото и трейлеры спектаклей вы найдёте на сайтах фестиваля: www.kannondance.ru | в контакте: http://vkontakte.ru/club1227529 | в facebook: http://www.facebook.com/event.php?eid=73186133533&ref=mf клуб open look: http://sites.google.com/site/openlookclub/ OFF- ПРОГРАММА ФЕСТИВАЛЯ OPEN LOOK 2009 5 июля состоится OPEN LOOK OPEN AIR - танцевальная вылазка участников фестиваля в парк музея-заповедника Ораниенбаум http://www.oranienbaum.org/, где вместе с педагогами фестиваля мы сможем вволю на импровизироваться под открытым небом. Традиционная прогулка участников фестиваля на катере по рекам и каналам Санкт-Петербурга. Творческие встречи с с педагогами, хореографами и танцовщиками компаний, о времени и месте проведения которых будет объявлено дополнительно.
ЗАПОЛНИТЕ АНКЕТУ (см. ниже) И ОТПРАВЬТЕ В АДРЕС ОРГКОМИТЕТА ФЕСТИВАЛЯ ПО ЭЛ.ПОЧТЕ OPEN_LOOK@MAIL.RU
 | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Добавить документ в свой блог или на сайт
