Учебно-методический комплекс дисциплины Федеральное агентство по образованию Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования
Скачать 1.69 Mb.
|
Балетное творчество. Обращение композитора к сказочным сюжетам, широкое развитие в его балетах красочно-декоративных элементов. Использование в них традиционных хореографических типов и видов (классические и характерные танцы, вариации, па-де-де, дивертисментные сюиты). Реформаторское преобразование балетного жанра в творчестве Чайковского. Драматическая трактовка балетного спектакля, возросшее значение пантомимы, драматические функции танца и музыки. Ведущая роль лирических сцен, большое значение жанрово-характерных образов. Психологическая глубина музыки, исключительная изобретательность композитора в сфере танцевальности. Симфонизация балета. «Лебединое озеро» написано в 1876 г. по сказке немецкого писателя Музеуса «Пруд лебедей». «Спящая красавица» в 1889 г. по сказке французского писателя Ш. Перро. «Щелкунчик» 1892 г. по сказке Гофмана. Камерное творчество. Романсы. Их большое значение в творчестве Чайковского, определяется не только многочисленностью и высокими художественными достоинствами, но и влиянием романсовости на стиль композитора в целом. Прослеживаются связи с бытовой музыкой. Лирика - основная образная сфера романсов Чайковского, второстепенная роль жанрово-характерных и изобразительных элементов. Происходит динамизация лирического образа, вызывающая соответствующую трактовку музыкальной формы. Композитором используются различные жанры (русская песня, национально-характерный романс, баллада) при преимущественной разработке им жанра лирического монолога. Соотношение слова и музыки; стремление Чайковского к обобщенному воплощению поэтического образа при значительной детализации музыкальной ткани в зависимости от текста. Сочетание кантилены с речевой выразительностью интонаций. Проявление в романсах симфоничности музыкального мышления композитора. Экспрессивность партии фортепиано, ее тематическая насыщенность, разнообразие фактуры; значительность фортепианных прелюдий и постлюдий; роль вокальной и фортепианной партий в развитии образа. «Нет, только тот, кто знал» и «Отчего» в переводе Мея из Гете и Гейне. «Серенада Дон-Жуана» и «Средь шумного бала» слова А.К. Толстого. «День ли царит», «Ночи безумные» слова Апухтина. Камерные инструментальные произведения, их многочисленность и разнообразие. Квартеты, лирико-жанровая основа их образного содержания, трагическая углубленность Третьего квартета, симфоничность стиля квартетов. 3 концерта для фортепиано с оркестром. Фортепианная музыка. Концертная значительность крупных сочинений. Развитие Чайковским традиций фортепианной миниатюры. Камерный характер его небольших фортепианных пьес, скромность их фактуры, непосредственная связь с бытовой музыкой. Картины русского быта и природы в цикле «Времена года». Русская музыкальная культура в 80-90-е годы XIX в. Характерные черты. Общественная жизнь России в последние десятилетия XIX в. отмечена крушением идеологии народничества и возникновением политической реакции 80-х годов. Развитие капитализма, рост рабочего движения, деятельность марксистов. Начало пролетарского этапа освободительного движения в России. Формирование массового социал-демократического рабочего движения. Противоречивость идеологии русской интеллигенции 80-90-х годов нашла отражение в русском искусстве и эстетике. Развитие традиции критического реализма происходило наряду с тенденцией общественной индифферентности и разочарования в идеалах «шестидесятников». Особенности развития русской музыки в 80-90-х годах. Ведущая роль Чайковского и Римского-Корсакова. Творчество композиторов нового поколения (А.К. Лядов, А.К. Глазунов, С.И. Танеев, А.С. Аренский, М.М. Ипполитов-Иванов, Вас.С. Калинников, С.М. Ляпунов, А.Т. Гречанинов) как продолжение традиций русской музыкальной классики, сохраняющее в качестве своей основы принципы народности и реализма. Наблюдается тенденция синтезирования стилистических влияний «кучкистов» и Чайковского в музыке новых русских композиторов и одновременно ограниченность творчества этих композиторов сравнительно с искусством их предшественников: отход от актуальной социальной тематики, некоторая абстрактность идейно-образных концепций или тяготение к бытовизму, тенденция к академизму. Беляевский кружок – творческая группировка, характерная для русской музыки 80-90-х годов. Начало творческой деятельности С.В. Рахманинова, А.Н. Скрябина, Н.К. Метнера. Упадок оперы как жанра, преимущественный интерес композиторы проявляют к инструментальной музыке. Большие достижения новые композиторы достигают в области симфонических, камерных, кантатно-ораториальных и хоровых жанров, балета. Продолжается подъем в области музыкального исполнительства и образования. Деятельность РМО и Бесплатной музыкальной школы; возникновение частных концертных организаций («Русские симфонические концерты», «Московское филармоническое общество», «Общество камерной музыки», «Русское хоровое общество»). Изменения в оперном театре, упрочение положения русской оперы. Частные оперные антрепризы. Московская частная опера С.И. Мамонтова. Расцвет деятельности выдающихся исполнителей старшего поколения (А.Г. Рубинштейн, К.Ю. Давыдов, И.Ф. Стравинский), выдвижение многих новых исполнителей в различных областях музыки (певцы: П.А. Хохлов, Н.Н. Фигнер, М.А. Славина, Е.К. Мравина; пианисты: А.И. Зилоти, А.Н. Есипова, С.И. Танеев, В.И. Сафонов, Ф.М. Блуменфельд; скрипач В.В. Безекирский; виолончелисты: А.В. Вержбилович, А.А. Брандуков). Укрепление Петербургской и Московской консерваторий, расширение объема их деятельности, возрастание их значения в музыкальной жизни страны, их связь с основными творческими направлениями русской музыки; появление высококвалифицированных отечественных педагогических кадров (Римский-Корсаков, Лядов, Танеев, Аренский, Ипполитов-Иванов, Сафонов, Блуменфельд, Есипова, Зилоти, Давыдов, Вержбилович, Лавровская). Московское музыкально-драматическое училище. Расширение сети отделений РМО, возникновение оперных театров, концертных организаций, музыкальных учебных заведений в ряде городов страны, начинающих играть наряду с Петербургом и Москвой роль музыкальных центров (Киев, Харьков, Одесса, Тифлис). Развитие музыкальной журналистики, появление специальных музыкально-критических органов печати. Борьба направлений в музыкальной критике, продолжение деятельности Стасова и Кюи. Достижения музыкальной науки (учебник по гармонии Римского-Корсакова); интенсивная работа по собиранию и исследованию фольклорных материалов (сборники Мельгунова, Пальчикова, Лопатина и Прокунина, серии сборников «Песни русского народа» под редакцией Балакирева; научные труды П.П. Сокальского); изучение особенностей народного исполнения и усиление интереса к народным инструментам (В.В. Андреев). Лекция 6,7. Русская музыкальная культура в начале XX в. Характерные черты. Глубокие сдвиги в социально-экономической жизни страны. Назревание революционного кризиса в стране. Интенсивное развитие русского искусства в начале XX в., активные поиски новых путей. Обострение борьбы двух культур как проявление обострившихся социальных противоречий. Развитие традиции критического реализма. Утверждение положительного, гуманистического начала и веры в будущее в передовой русской литературе, живописи, музыке, театре. Возникновение социалистического реализма. Модернистские направления в русском искусстве начала XX в. Многочисленность модернистских направлений и групп. Символизм, группа «Мир искусства», футуризм. Значение революционной песни как прямого выражения революционных идей и настроений. Творческая деятельность композиторов старшего поколения – Н.А. Римского-Корсакова, М.А. Балакирева, А.К. Лядова, А.К. Глазунова, С.И. Танеева, М.М. Ипполитова-Иванова, С.М. Ляпунова. Выдвижение ряда новых композиторов, достигших творческой зрелости в 1900-1910-х годах: С.В. Рахманинов» А.Н. Скрябин, Н.К. Метнер, Р.М. Глиэр. Начало творческой деятельности И.Ф. Стравинского, С.С. Прокофьева, Н.Я. Мясковского. Сложное взаимодействие в русской музыке данного периода различных художественных тенденций; развитие классических традиций наряду с интенсивным обновлением музыкального искусства. Многообразное отражение в творчестве русских композиторов современной эпохи с ее сложной противоречивостью. Многообразны стили рубежа веков. В музыке появились идеи символизма (Скрябин), неоклассицизм (Метнер), неоромантизм (Рахманинов), неофольклоризм (Стравинский), кубофутуризм (Прокофьев). «Духовный ренессанс» выразился в новом направлении церковной музыки – композиторской школе Синодального училища (А.Д. Кастальский, П.Г. Чесноков, А.Т. Гречанинов). Состояние музыкальных жанров. Подчиненное в целом положение оперы при возрастании значения балета; развитие симфонических жанров, концерта, выдвижение камерных жанров по значимости на уровень симфонических, расцвет фортепианной музыки. Развитие хоровой музыки как самостоятельной области композиторского творчества. Расцвет хорового исполнительства в России на рубеже XX в. Развитие самостоятельных хоровых жанров в отличие от хоровой музыки русских классиков XX в., связанной в основном с оперой. Выдающаяся роль Танеева. Хоровые сочинения Аренского, Ипполитова-Иванова. Появление композиторов, работающих преимущественно в области хоровой музыки (Вик.С. Калинников, П.Г. Чесноков, А.Д. Кастальский). Выдвижение на первый план жанра хоровой миниатюры a cappella. Преобладание музыки лирико-созерцательного характера (хоровой романс), умеренная эмоциональность, мягкость и уравновешенность звучания. Исполнители и творческие коллективы. Новые оперные труппы (опера Зимина в Москве, Театр музыкальной драмы в Петербурге, антреприза Дягилева). Противоречивые художественные тенденции в русском оперном театре. Появление ряда выдающихся оперных певцов во главе с Ф.И. Шаляпиным, Л.В. Собиновым, А.В. Неждановой, И.В. Ершовым. Значение оперно-дирижерской деятельности Э.Ф. Направника, С.В. Рахманинова, Ф.М. Блуменфельда, В.И. Сука. Рост концертного Исполнительства, возникновение новых концертных организаций («Вечера современной музыки», концерты Зилоти, «Керзинский кружок», концерты Кусевицкого, «Музыкальные выставки» М.А. Дейша-Сионицкой, «Исторические концерты» С.Н. Василенко, Московская симфоническая капелла). Расцвет русской пианистической школы (С.В. Рахманинов, А.Н. Скрябин, Н.К. Метнер, С.С. Прокофьев, К.Н. Игумнов, А.Б. Гольденвейзер), скрипичного искусства (М.Б. Полякин и другие скрипачи школы Л.С. Ауэра). Образование и критика. Расширение сети музыкально-образовательных учреждений, их деятельность в рабочей среде. Народные консерватории. Музыкальная критика. Новые музыкальные журналы. Борьба направлений. Деятельность В.В. Стасова, Н.Д. Кашкина, С.Н. Кругликова, Ю.Д. Энгеля, А.В. Оссовского, В.Г. Каратыгина. Б.В. Асафьева. Развитие музыкальной науки. Научная работа Танеева. Формирование научно-исследовательских организаций (Музыкально-этнографическая комиссия). Успехи русской фольклористики (Е.Э. Линева, А.М. Листопадов). А. Н. Скрябин (1872-1915) Черты стиля. Особая эмоциональная направленность и внутренняя контрастность искусства Скрябина, его героика и драматизм как порождение бурной социальной атмосферы России начала XX в. Философичность как существенная черта творчества, жизнь человеческого духа как его содержание. Контраст грандиозности и утонченности, масштабности философских концепций и интимности лирических высказываний как существенная черта творчества Скрябина. Развитие Скрябиным традиций русской (московская школа) и зарубежной (романтизм) музыки. Инструментальный склад музыкального мышления Скрябина. Ранний период творчества (конец 80-х-начало 90-х годов). Фортепианная музыка – основная область раннего творчества Скрябина. Его творчество отличается разнообразием видов фортепианной музыки, созданием жанра фортепианной поэмы. В фортепианном творчестве раннего периода преобладают произведения малых форм. Цикл прелюдий ор. 11 - одно из типичных сочинений. Его отличает интимно-камерный характер музыки. Этюды ор. 8 стилистически близки прелюдиям, но отличаются большими масштабами, гораздо меньшим значением лирики, развитием виртуозно-технической стороны; преломлением бытовых танцевальных жанров (мазурка, вальс, полонез). Ранние сонаты носят лирико-драматический характер (1-й и 3-й сонаты), элементы живописной символики присутствуют во 2-й; сонаты отмечены различными решениями циклической формы. Фортепианный концерт отражает лирико-виртуозные традиции концертного жанра, идущего от Шопена. Черты музыкального языка раннего Скрябина: широта и напевность мелодии при ясно выраженной инструментальности ее склада; обильная хроматизация музыкальной ткани в сочетании с классической функциональной основой гармонии,, большая роль субдоминантовой сферы; прихотливость ритма и тяготение к полиритмии. Зрелый период творчества (1900-1908). Рост эмоциональной напряженности в музыке. Широта эмоционального диапазона при тенденции к полярному расслоению и противопоставлению образных сфер; окончательная кристаллизация характерных скрябинских образов и связанных с ними тем («самоутверждение», «полет», «томление»); утверждение воли к действию как центральная идея зрелого творчества Скрябина. Дальнейшая эволюция гармонии (возрастание удельного веса диссонантности, перемещение акцента на доминантовую область, господство мажора). Характерные черты зрелого стиля обнаруживаются в поэмах ор. 32. Четвертая соната - одно из важнейших сочинений данного периода. Ее отличают символика программы, сквозное развитие центрального образа, монотематизм, тенденция перехода сонатного цикла в одночастность. Завершение этого перехода происходит в 5-й сонате. Активная работа Скрябина в симфонических жанрах - один из признаков наступления периода зрелости. В них находит наиболее полное проявление контраста грандиозности и утонченности. Становление симфонизма Скрябина происходит в Первой и Второй симфониях. Третья симфония: идея самоутверждения человеческого духа в борьбе – основа философской концепции произведения; три части симфонии как этапы развития героической идеи – от драматической напряженности первой части к экстатическому подъему финала. В симфонии 3 части: «Борьба», «Наслаждение», «Божественная игра». «Поэма экстаза». Противопоставление и взаимопроникновение лирико-созерцательного и героико-волевого начала в их крайних выражениях, движение от первого ко второму как основа идейно-образного содержания «Поэмы». Жизнеутверждающий характер произведения. Поздний период творчества (1909-1915). Основные черты позднего стиля Скрябина: особая острота контрастов, предпочтение крайних эмоциональных состояний, чрезвычайная нервность и психологическая изощренность музыки, ее удаленность от бытовых жанров. Неклассичность гармонии, дробность и изменчивость мелодии, ритмики, фактуры в целом, эффекты причудливо-красочного звучания инструмента. Символистские черты. Фортепианные произведения позднего периода отмечены демонически-мрачными образами 9-й и светло-пантеистическим характером 10-й сонаты. «Прометей» - одно из центральных сочинений позднего периода. С. В. Рахманинов (1873–1943) Черты стиля. Отражение в творчестве композитора противоречий социальной психологии русской интеллигенции предреволюционного периода. Острота контрастов, бурный драматизм, патетическая приподнятость – характерные черты рахманиновской музыки. Рахманинов – один из выразителей романтических тенденций, свойственных русскому искусству на рубеже XIX и XX вв. (ранний Горький, Врубель, Скрябин). Лирическая сущность - основная черта дарования Рахманинова. Многообразие содержания его произведений отличает теплота лирических и волевая напористость героических и «моторных» эпизодов; пейзажные и эпические образы, фантастика, черты гротеска в поздних сочинениях. В творчестве Рахманинова прослеживаются связи с русской крестьянской песней, древнерусскими эпическими жанрами, бытовой городской музыкой. Характерные черты – мелодизм и колокольность. Дипломная работа опера «Алеко» по поэме Пушкина «Цыганы». |
Похожие:
 | Учебно-методический комплекс дисциплины Федеральное агентство по... Теоретическая грамматика английского языка [Текст] : учебно-методический комплекс дисциплины / Сост.: Н. Г. Виноградова; Бийский... | | Учебно-методический комплекс дисциплины Федеральное агентство по... Практическая грамматика английского языка [Текст] : учебно-методический комплекс дисциплины / Сост.: Н. Г. Виноградова; Бийский пед... |
| Учебно-методический комплекс дисциплины Федеральное агентство по... Р 88 Русский язык и культура речи [Текст] : учебно-методический комплекс дисциплины / Автор-составитель: Т. А. Ашихмина; Бийский... | | Учебно-методический комплекс дисциплины Федеральное агентство по... О 22 Оборудование предприятий легкой промышленности [Текст]: учебно-методический комплекс дисциплины / Автор-сост.: И. Б. Соловьева;... |
 | Учебно-методический комплекс Рабочая учебная программа для студентов... Федеральное агентство по образованию государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования | | Учебно-методический комплекс дисциплины Федеральное агентство по... М 89 Музыкальная психология и психология музыкального образования [Текст] : учебно-методический комплекс дисциплины / Автор-составитель:... |
| Федеральное агентство по образованию государственное образовательное... Учебно-методический комплекс «Организация и техника внешнеторговых операций» составлен в соответствии с требованиями примерной программы... | | Федеральное агентство по образованию Федеральное государственное... Материальное обеспечение дисциплины, технические средства обучения и контроля с. 7 |
| Федеральное агентство по образованию федеральное государственное... Федеральное государственное автономное образовательное учреждение высшего профессионального образования | | Российской Федерации Федеральное агентство по образованию Государственное... Министерство образования и науки Российской Федерации Федеральное агентство по образованию |
| Федеральное агентство по образованию Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования | | Федеральное агентство по образованию государственное образовательное... Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Ставропольская государственная медицинская академия»... |
| Учебно-методический комплекс дисциплины Федеральное государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования | | Российской Федерации Федеральное агентство по образованию Государственное... |
| Учебно-методический комплекс дисциплины ен. Ф. 01 «математика» Федеральное государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования | | Учебно-методический комплекс дисциплины Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования |
