Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах и улицах «Добрая дорога детства» 2
Скачать 329.69 Kb.
|
| Раздел 5 Русское искусство Лекция 18 Архитектура XI – XVII вв. История отечественного искусства – часть мирового художественного процесса. Национальное своеобразие и самобытность русского искусства. Периодизация. Роль и характер русского средневекового искусства. Традиции и канон. Имперсональность искусства. Синтез архитектуры и живописи. Архитектура Киевской Руси. Восприятие из Византии основных форм и типов архитектуры. Храм как образ мира. Архитектоника православного храма. Софийские соборы в Киеве и Новгороде. Новый характер церковной архитектуры в XII – XIII вв. Формирование местных художественных церковных школ. Архитектура Новгорода и Пскова. Монументальность и лаконизм облика храмов. Храмовая архитектура Владимиро-Суздальского княжества. Традиции белокаменного строительства. Связь Владимиро-Суздальского зодчества с романским искусством Европы. Декоративная скульптура и монументальная живопись в убранстве храмов. Храмовая архитектура Новгорода XIV – XV вв. Новые конструктивные и декоративные приёмы в архитектуре. Демократические черты. Создание ансамбля Московского Кремля в конце XV – начало XVI вв. Сочетание традиций отечественного и итальянского зодчества. Стилистические и технические особенности сооружений Московского Кремля. Влияние сложившегося ансамбля на дальнейшее развитие архитектурной теории и практики. Домашнее задание Описать, проанализировать и сравнить сочетание традиций отечественного и западноевропейского зодчества в архитектурном облике и убранстве Успенского и Архангельского соборов Московского Кремля. Лекция 19 Живопись XI - XVI вв. Мозаика, фреска, иконопись. Техника изготовления и живописные особенности. Живописное убранство дворцов и храмов Киевской Руси. Монументальные циклы Софии Киевской (мозаики и фрески). Фрески Софии Новгородской. Византийские иконы на Руси. Искусство книги. Миниатюры и орнаменты Остромирова евангелия. Трансформация на русской почве византийских иконописных образцов в XII – XIII вв. Замена мозаики иконами. Образцы древнерусской иконописи. Начало формирования местных иконописных школ. Новгородская и Владимиро-Суздальская школы. Монументальная (фресковая) живопись Новгорода, Пскова, Владимира. Лекция 20 Новгородская иконописная школа в XIV – XV вв. и её своеобразие. Творчество Феофана Грека в Новгороде. Расцвет московской живописной школы в конце XIV – начале XV вв. Монументальная живопись и иконопись: образы, композиция, цвет. Творчество Андрея Рублёва. Иконопись, монументальная (фресковая) живопись, книжная миниатюра. Особенности мировидения и живописного языка Андрея Рублёва. Значение его творчества для последующей эволюции русского искусства. Домашнее задание Проанализировать и сравнить основы творчества Феофана и прп. Андрея. Лекция 21 Архитектура XVIII-XIX вв. Становление нового искусства. Отказ от традиций, качественно новые черты. Творческая переработка достижений западноевропейской архитектуры. Особенности архитектуры русского барокко, его периодизация. Строительство Петербурга. Новый тип русского города. “Петровское барокко”. Творчество Д.Трезини. Появлений новых типологий в светской архитектуре. Рациональные традиции в архитектуре гражданских зданий. Нарастание репрезентативности и пышности в архитектуре. Установление большого стилевого единства в середине XVIII века. Главенствующая роль стиля барокко. Конструктивные и декоративные принципы. Идейное содержание стиля барокко. Особенности синтеза искусств. Барокко в Петербурге. Творчество Ф.-Б. Растрелли. Лекция 22 Архитектура XVIII-XIX вв., прододжение Архитектура Москвы середины XVIII века. Соединение традиционных и новых художественных приёмов в московских постройках. Архитектура классицизма. Идейные принципы, формообразование, архитектоничность, историзм. Проблема синтеза искусств в эпоху классицизма. Ранний классицизм в зодчестве северной столицы. Московский классицизм. Творчество В.Баженова и М.Казакова. Особенности стилистических приёмов зрелого классицизма. Творчество русских и иностранных архитекторов в Петербурге и Москве. Творчество И.Старова, Д.Кваренги, Ч.Камерона. Усадебная архитектура. Мир русских усадьб. Новые идеи в парковом строительстве. Традиции и европеизация в русской архитектуре. Периодизация. Особенности позднего классицизма – ампира. Синтез архитектуры, скульптуры, декоративной живописи, прикладного искусства. Опора на художественное наследие императорского Рима. Монументальность. Развитие городского ансамбля. Строительство общественных зданий. Два этапа в развитии ампира. “Казённый” классицизм 30-х гг. XIX века. Творчество русских и иностранных мастеров в Петербурге. К.Росси, А.Захаров, А.Воронихин, Тома де Томон, В.Стасов. Московская архитектурная школа. Необходимость решения важных градостроительных задач после пожара Москвы 1812 года. Особенности московского ампира. Композиционные и плановые решения. Типовые приёмы скульптурной декорации. Эволюция позднего классицизма в Москве. Творчество О.Бове, Д.Жилярди, А.Григорьева. Разложение монументального стиля. Зарождение новых тенденций в архитектуре. Начало стилизаторства и эклектики. Особенности эклектики как архитектурного стиля. Заимствование элементов (конструктивных, декоративных, орнаментальных) стилей прошлых эпох. Периодизация. Оформление “архитектурного романтизма”. Его направления: “русско-византийский стиль” (национальный романтизм), ретроспективизм. Внедрение новых технических приёмов и материалов. Появление новых типов зданий и обновление новых. Национальный романтизм в Москве. К.Тон. Национальные и европейские традиции в его творчестве. Ретроспективизм в архитектуре Петербурга в середине XIX века. А.Монферан, А.Истакеншнейдер, А.Брюлов. Эклектика второй половины XIX века. Внедрение в архитектуру достижений промышленного прогресса, дальнейшее развитие типологий зданий. Основные черты эклектики второй половины XIX века: историзм, стилизаторство, соответствие выбора стиля типу здания. “Русский стиль”, “Классический стиль”, “Готика”, “Ренессанс”, “Барокко”. Изменение архитектурного облика Петербурга, Москвы, крупных губернских городов. Ведущие архитекторы Москвы. А.Померанцев, В.Шервуд, Д.Чичагов, И.Монигетти и др. Домашнее задание Описать особенности стиля русского “барокко” или русского классицизма на примере архитектурных памятников Петербурга или Москвы. Лекция 23 Изобразительное искусство XIX века Живопись. Формирование нового самостоятельного художественного языка у художников времен Екатерины. Овладение приёмами изображения объёма и пространственной перспективы, трактовки светотени, предметного цвета у Ф.Рокотова, Д.Левицкого, В.Боровиковского. Развитие искусства от классицизма и романтизма к реализму. Академическая живопись первой половины XIX века. Сочетаний традиций классицизма, романтизма и реализма. Жанровая структура. Историческая картина – ведущий жанр академической живописи. Тематика исторических картин. Особенности композиции и живописные приёмы: линейная перспектива, светотеневая моделировка изображаемого. Особенности творчества К.Брюлова, Ф.Бруни, А.Иванова, И.Айвазовского. Романтическое направление. Жанровая структура. Романтический портрет начала XIX века. О.Кипренский. Романтический пейзаж.. Сильвестр Щедрин. Жанровый портрет. В.Тропинин. Бытовой жанр. А.Веницианов. Зарождение реалистического направления. Жанровая живопись. П.Федотов. Живопись второй половины XIX века. Доминирующее положение реалистического направления. Влияние на развитие реалистического направления демократических идей. Связи изобразительного искусства с литературой. “Бунт Четырнадцати”. Организация “Товарищества передвижных выставок”. Основные черты “передвижнического реализма”: идейность, социальность, аналитичность. Примат содержания и социального назначения искусства над художественной формой. Особенности художественного творчества. Этапы развития передвижничества. Структура жанров. Творчество ведущих художников-передвижников – И.Репина, В.Сурикова, В.Васнецова, И.Крамского, Н.Ге. Идейно-эстетический и организационный кризис передвижнического реализма в 1890-х гг.. Домашнее задание (на выбор) Проанализировать особенности классицизма в живописи на примере творчества К.Брюлова. Показать особенности жанровой структуры, живописных приёмов, сочетание традиций и новаций в творчестве ведущих художников-передвижников (И.Репина, В.Сурикова, Н.Ге). Лекция 24 Русское изобразительное искусство и архитектура XX в.: от Авангарда к “Культуре 2” Архитектурные опыты и вариации модерна XIX – начала XX веков, западноевропейские и русские идейные и художественные истоки движения. Направления: неорусский стиль, неоклассицизм, неоготика, рациональный модерн. Московская школа модерна. Творчество Ф.Шехтеля, его постройки в Москве. Эволюция творчества мастера. Постройки архитекторов Л.Кекушева, В.Валькотта, Р.Клейна. Москва – “музей” русского модерна. Петербургская школа модерна. Творчество архитекторов М.Лялевича, Ф.Лидваля, И.Фомина. Новые тенденции в развитии живописи в конце XIX - начале XX веков. “Эстетический бунт” молодого поколения художников. Традиции и новации. Эстетический плюрализм. Обновление живописных приёмов и художественных решений в творчестве В.Серова, К.Коровина, И.Левитана, М.Нестерова. Символизм. Творчество М.Врубеля, В.Борисова-Мусатова. “Голубая роза”. “Мир искусства”. Теория, критика и практика творчества. Периодизация творческой деятельности. Многообразие тематики и жанровой ориентации художников “Мира искусства” (А.Бенуа, К.Сомов, Е.Лансере, М.Добужинский, Л.Бакст и др.). Основные принципы художественного творчества: индивидуализм, “чистое искусство”, синтез искусств, ретроспективизм, европеизм. С.Дягилев и “Русские сезоны” в Париже. Второй период творчества. Новое поколение “мирискуссников”. Творчество Н.Рериха, Б.Кустодиева, З.Серебряковой, А.Остроумовой-Лебедевой. Преобладание национальной тематики, импрессионистических и постимпрессионистических приёмов художественной выразительности. Поиски нового живописного языка. Ф.Малявин, П.Кузнецов, К.Петров-Водкин. Интенсивная смена и поляризация творческих установок в искусстве в первой половине 10-х гг. ХХ века. Русский авангард “Бубновый валет”. Периодизация. Влияние европейских течений в искусстве – постимперссионизма, фовизма, кубизма, итальянского футуризма, примитивизма, особенности живописных приёмов (цвет, линия, пластика), жанровая тематика, формульность выражения. Творчество П.Кончаловского, И.Машкова, А.Лентулова, М.Ларионовой, Н.Гончаровой. Размежевания внутри новаторов изобразительного искусства. Экспрессионистическая и кубистская тенденции. Творчество М.Шагала, В.Кандинского и К.Малевича. Абстрактная живопись. Скульптура. Обновление художественного языка, поиск новых средств художественной выразительности. Стилистические особенности произведений П.Трубецкого, А.Голубкиной, С.Конёнкова. Лекция 25 Русское изобразительное искусство и архитектура XX в.: от Авангарда к “Культуре 2”, продолжение Особенности эволюционных процессов в русском искусстве, их связь с историческим развитием государства. Политизация и идеологизация художественного сознания. Периодизация развития искусства. Многообразие стилистических тенденций в творчестве художников 1920 г. Существование разнообразных творческих объединений. Творчество Б.Кустодиева, К.Юона, А.Дейнеки, М.Грекова. Тематика и особенности живописных приёмов. Искусство в условиях тоталитарного режима. “Социалистический реализм”. Утопические идеи и и новое мифотворчество. Образы героев социалистической эпохи. Актуализация исторического жанра. Творчество Б.Иогансона, Ю.Пименова, А.Герасимова, А.Дейнеки. Государственный диктат и творческая индивидуальность. Помпезный академизм. Особенности развития творчества мастеров старшего поколения – М.Нестерова, М.Корина, И.Грабаря, Р.Фалька, П.Филонова. Их попытки противостоять идеологическому давлению. Живопись послевоенного периода. Кульминация помпезного академизма в 40-50 гг. ХХ века. Картины Д.Налбандяна, Вл.Серова, А.Лактионова. Феномен “Искусства для себя ” и позднее творчество художников старшего поколения – Р.Фалька, П.Кончаловского, М.Сарьяна, А.Фонвизина. Верность традициям и поиски новизны. Особенности живописной манеры мастеров. Либерализация художественной жизни в 60-х гг. ХХ века. Преодоление стереотипов соцреализма. Многослойность художественного творчества. Обновление творческих приёмов, тем, сюжетов. “Суровый стиль” 60-х гг. Новое понимание гражданской роли художника. Использование особых средств художественной выразительности. Творчество В.Попкова. Формирование неофициального искусства. “Андеграунд”. Работы мастеров Лианозовской группы, студии Э.Билютина. Искусство “семидесятников”. Ориентиры в истории мирового искусства у нового поколения художников. Параллельная разработка нескольких направлений: аналитического, экспрессивного, примитивистского, гипер-или фотореалистического, неоакадемического. Творчество Т.Назаренко, Н.Нестеровой, О.Булгаковой. Домашнее задание Проанализируйте причины появления “подпольного искусства” в СССР. Сравните идейные установки, изобразительные средства и приёмы “Московского концептуализма” 50-60-х гг. и “соц-арта” 70-х гг. ХХ века. Семинары Семинарское занятие 1. Тема: Эклектика и модерн в русской архитектуре. Вопросы: 1. Конструктивные и декоративные принципы эклектики. 2. Конструктивные и декоративные принципы модерна. 3. Сравнительный анализ типовых архитектурных памятников эклектики и модерна (банки, вокзалы, доходные дома, театры и др.). Семинарское занятие 2. Тема: Модерн и авангард в русской живописи. Вопросы: 1. Программные установки , живописные приёмы, структура жанров, тематика произведений стиля модерн. 2. Программные установки, живописные приёмы направления авангард. 3. Анализ произведений ведущих художников модерна и авангарда (по выбору студентов). Показать индивидуальные особенности живописных приёмов мастеров. 8. Основной и обязательной технологической базой курса истории искусства является наличие качественной профессиональной проекционной техники (видеопроектор и компьютер), затемненной поточной аудитории и крупноформатного экрана. Все лекции сопровождаются показом от двадцати до восьмидесяти изображений на электронных носителях, для полноценного восприятия их студентами и возможности описания памятников необходимы все обозначенные выше условия. Семинар, завершающий цикл лекций (по мировому и русскому искусству соответственно) проходит в виде своего рода соревнования, в котором участвуют команды, получающие коллективно баллы, учитывающиеся преподавателями при вынесении окончательной зачетной оценки в третьем модуле. 9. Темы для тестов: совпадают с темами лекций Темы рефератов: Ордер в архитектуре Западной Европы. Лицо человека в скульптурном портрете древности (Египет, Греция, Рим). Храмовое пространство на средневековом Западе. Храмовое зодчество в Византии. Композиция и цвет в живописи высокого Возрождения. Мастера архитектуры ХХ века об архитектуре. Учения о пропорциях в трактатах художников Возрождения (Альберти, Леонардо и Дюрер) Письма Рубенса как источник по истории культуры XVII века. Поэзия и скульптура в творчестве Микеланджело. Дневники Винсента Ван Гога и его живопись. История средневекового Рима сквозь призму его памятников. Загробный мир в искусстве Египта. Классическая японская ксилография. Образ человека в поздней готике и раннем Возрождении. Рождение портрета. Свет и тень в живописи от Караваджо до Рембрандта. Построение архитектурной формы древнерусскими зодчими. Андрей Рублёв и его школа. Создание ансамбля московского Кремля. Храм как образ мира. Дворцово-парковые ансамбли Москвы первой половины XVIII века. Дворцово-парковые ансамбли Петербурга середины – второй половины XVIII века. Портретная живопись второй половины XVIII века. XIX Пейзажная живопись первой половины XIX века. Историческая живопись академической школы первой половины середины XIX века. Храм Христа Спасителя К.Тона. Творчество И.Репина, В.Сурикова, В.Васнецова (по выбору студентов). Пейзажизация русской живописи в конце XIX века. “Мир искусства”. Программные принципы и творческая деятельность. “Бубновый валет”. Становление авангарда. С.Дягилев и “Русские сезоны” в Париже. Архитектура русского модерна. Ф.Шехтель. ПРЕДЛАГАЕМАЯ ЛИТЕРАТУРА ДЛЯ РЕФЕРИРОВАНИЯ |
