Конкурсный материал

"Искусство - общественная техника чувств" (Л.С. Выготский).
"Человек в мире искусств".
"Искусство как система образных языков".
"Искусство в школе".
"Искусство - учитель - ученик".
"Урок искусства - урок-действо".
"Профессия - учитель-художник".

Реферат, которым завершается изучение курса, является формой отчетности. Реферат имеет практико-ориентированный характер и включает в себя размышления школьников при опоре на сведения, полученные на занятиях, литературные источники, рекомендуемые преподавателем, а также на конкретные примеры из художественно-педагогической практики.

Приложение 5.

Творческие задания по изобразительному искусству.

• 
  -чудо-зверь (фантастическое животное, составленное из элементов различных зверей и птиц) (5 кл.)
  
• 
  -стилизация природных форм (переработка в декоративные формы) (6кл.)
  
• 
  -сказочные птицы, птицы-фантазии, животные (5 кл.)
  
• 
  - заколдованные деревья (5 кл.)
  
• 
  -город будущего (город-фантазия) (5 кл.)
  
• 
  -геометрические тела и фигуры в создании различных образов (человек, животное, город и т.д.) (6 кл.)
  
• 
  -волшебные очки (создание рисунков из заданных геометрических фигур) (6 кл.)
  
• 
  -портрет-эмблема (создание портрета человека через символы) (7 кл.)
  
• 
  -портрет, составленный из изображений овощей, фруктов, цветов (7 кл.)
  
• 
  -необычная игрушка из необычного материала (5 кл.)
  
• 
  -иллюстрация пословицы или поговорки (5 кл.)
  
• 
  -создание буквицы к определенному тексту, к сказке (6 кл.)
  
• 
  -стилизация букв и слов под исторические, национальные особенности (6 кл.)
  
• 
  -слово - образ (изображение внутреннего содержания  через внешний образ) (7 кл)
  
• 
  -сочинение мини стихов к изображению (5-7 кл.)
  
• 
  -создание в технике монотипии случайного образа и дофантазирование (6 кл.)
  
• 
  -переработка реальных изображений в декоративные и  наоборот (6 кл.)
  
• 
  -сочинение орнаментов на определенную тему (например «Русское гостеприимство») (6 кл.)
  
• 
  -создание образа природного явления в образе человека (7 кл.)
  
• 
  -досочинение картины (5-7 кл.)
  
• 
  -составление кроссвордов по изобразительному искусству (5-7 кл.)
  
• 
  -составление ребусов и шарад с применением изображений (5-7 кл.)
  

Приложение 7.

Тема:"Цветоводство. Ландшафтный дизайн"

Тип урока: Комбинированный, интегрированный.

Цели урока:

Образовательные: Способствовать формированию представления о ландшафтном дизайне, осознанию технологического процесса выращивания цветочно-декоративных растений.
Развивающие: Способствовать формированию и развитию познавательного интереса учащихся, их творческой активности.
Воспитательные: Способствовать формированию и развитию эстетических, экологических, трудовых качеств личности.
Профориентационные: Способствовать развитию представления о работе ландшафтных дизайнеров, формированию знаний и умений объективно осуществлять самоанализ уровня развития профессионально важных качеств и соотносить их с требованиями профессии дизайнера.

Ход урока:

1. Организационный момент.

приветствие

проверка готовности учащихся к уроку

доведение до учащихся целей и плана урока.

2. Вводная беседа (слайд №1).

Цветковые растения получили самое широкое распространение, выращивают их повсюду от дворцовых парков до скромных садов горожан.

Они прекраснее всего,
Что нам даёт природа на земле:
То – дар её бесценный,
Для всех искусств цветок –
Образчик неизменный. 
Жан Делиль

История цветоводства исчисляется тысячелетиями. Выращивать декоративные растения люди стали очень давно. Первыми растениями, пересаженными человеком в сад, можно считать лотос и розу. В России первое упоминание о декоративных растениях относятся к XVII веку. Сейчас всё больше внимания уделяется озеленению городов, посёлков. Занимаются этим цветочные хозяйства. Где трудятся аграномы-цветоводы, механизаторы, рабочие по обеспечению теплиц электроэнергией, водой. А кто же проектирует все городские цветники, занимается подборкой растений для них?

Это, конечно же, дизайнер, ландшафтный дизайнер – человек, занимающийся творческим проектированием.

(Слайд №2) Давайте и мы сегодня пройдём небольшой курс обучения профессии дизайнера ландшафта. (ландшафт – общий вид местности, пейзаж)

Какие требования предъявляют к профессии дизайнера? (любовь к природе, эстетический вкус, знание биологии растений, агротехнология выращивания)

3. Актуализация знаний учащихся (эвристическая беседа).

В осенний период вы познакомились с цветочно-декоративными растениями пришкольного участка, собирали семена цветов, обрабатывали почву.

Вопрос. Давайте вспомним строение цветкового растения, и какие функции выполняют части растения? (Слайд №3)

Корень – поглощение из почвы воды и минеральных веществ.
Лист – поглощение солнечной энергии и образование органических веществ.
Стебель – проведение воды и питательных веществ.
Цветок, плод, семена – органы семенного размножения.

Вопрос. Какие условия необходимы для выращивания растений? (Слайд №4)
(питательные вещества, вода, тепло, солнечная энергия, свет)

4. Изложение нового материала.

Использование цветочных растений в озеленении.

Планировка цветников может быть регулярной и ландшафтной.

Цветники регулярные: клумбы, рабатки, бордюры, солитеры.

Ландшафтные композиции: миксбордеры, партеры, каменистые участки.

Посмотрим, что же представляют собой эти виды цветков.

Альпинарии, рокарий (Слайд №5)

Партеры (Слайд №6)

Клумбы. (Слайд №7)

Бордюры (Слайд №8)

Работники, миксбордеры (Слайд №9)

Газоны, солитеры (Слайд №10)

Перголы, трельяжи, беседки (Слайд №11)

Немного фантазии (Слайд №12,13)

Сад – огород (Слайд №14)

Подборка цветовой гаммы в цветниках. (Слайд №15)

Использование цветов в озеленении – это настоящее искусство. Наша задача оформить школьный двор. На пришкольном участке ассортимент растений нужно подобрать так, чтобы цветение продолжалось до поздней осени. Лучше всего подбирать долго цветущие летники (петунья, бархатцы, флоксы, агератум, левкой, львиный зев). Для украшения школьного двора удобно разбить рабатки, клумбы, построить рокарий. На заасфальтированных участках можно использовать ящики и контейнеры с цветами.

Сегодня мы с вами будем работать над композиционным решением расположения растений на клумбе. Поверхность клумбы обычно плоская или слегка приподнятая в центре. Клумбы оформляют однолетними, цветущими и декоративно – лиственными растениями. Рисунок расположения растений, как правило, простой. Их обычно засаживают 1-3 видами или сортами одного вида растений. Можно высаживать растения по рисунку. Он может быть сложным и составляться из большего набора видов и сортов.

5. Практическая работа. Составление рисунка на клумбе.

Оборудование: справочная литература, цветные карточки с цветочно-декоративными растениями, альбомные листы, чертежные инструменты, цветные карандаши.

Задание: даны растения: агератум (белый, голубой), бархатцы низкорослые (желтые, коричневые), петунья (смесь цветов), львиный зев (смесь цветов). Создать цветовую композицию из имеющихся растений на клумбе.

Возможны варианты: Золотая рыбка, Облачное небо, Рыжий кот, Солнышко, и т.п.

6. Подведение итогов урока.

Разбор эскизов: самоанализ, оценка работ товарищами. Итоговая оценка.

Тема: "Материаловедение".

Цель урока:

систематизировать и дополнить знания, полученные учащимися в начальных классах о тканях и их изготовлении;

формировать представление о ткани как о двух системах нитей;

научить определять направления нитей основы и утка,

прививать качества аккуратности и собранности при выполнении практической работы;

воспитывать уважение к труду старших поколений.

Методы: словесный; наглядный; практическая работа под контролем учителя.

Объект труда: хлопчатобумажные ткани, лён, льняные ткани, пряжа, шерсть, полотняное переплетение.

Межпредметные связи: математика – расчет макета, литература – выразительный рассказ, русский язык – правописание слов, рисование – зарисовка переплетения.

Оборудование и материалы: Инструкционно - технологическая карта “Выполнение из бумаги макета полотняного переплетения”, макет полотняного переплетения, цветная бумага, клей, ножницы, коллекция ткани, мультимедиапроектор.

Ход урока

Организационная часть – 3 мин.

Контроль посещаемости

Проверка готовности к занятию

Повторение пройденного материала - 2 мин.

(Повторение и объяснение с практическим закреплением. Проводится беседа о тканях). Ткани могут быть однородные по составу: из натуральных волокон растительного происхождения (хлопчатобумажные, чистольные), животного происхождения (чистошерстяные, натуральный шелк из химических волокон (искусственные, синтетические), и из различных видов ниток.

Швейное материаловедение изучает строение и свойства материалов, используемых для изготовления швейных изделий.

Ткани широко применяют в быту. Из них шьют одежду; белье. Различные виды тканей используют при изготовлении множества вещей, необходимых в нашей повседневной жизни.

В настоящее время используют большое количество различных волокон, как натуральные: лен, шерсть и, так и химических (вискоза, ацетат, капрон, лаве и т. п.).

3. Изложение нового материала – 15 мин.

Сырьем для хлопчатобумажных тканей являются волокна, расположенные в семенах хлопчатника. Семена размещаются в коробочке хлопчатника. Длина волокна 20 — 50 мм. Наилучшим считается хлопок с длинным, тонким, прочными волокном.

Льняные ткани изготовляют из льняных волокон. Лен называется русским шелком. Это волокнистое растение с длинными, гибкими и прочными волокнами. Стебель льна имеет высоту до 1200 мм. В каждом из них 350 — 650 волокон.

Ткани изготавливают из волокна. Представление о волокне можно получить, рассмотрев кусочек ваты.

Из волокна на текстильных фабриках получают нити (пряжу), а из нитей вырабатывают ткань.

Таким образом, ткань состоит из тонких переплетенных между собой нитей, а каждая нить в свою очередь содержит несколько отдельных, скрученных между собой тоненьких волокон.

Нити, пряжу используют не только для производства ткани, но и для изготовления различных ниток, тесьмы, сутажа и других текстильных изделий.

Производство пряжи — сложный процесс. Волокна, поступающие на прядильную фабрику, на различных машинах разрыхляют, очищают от сора, перемешивают, расчесывают, а затем вытягивают в тонкую, ровную, непрерывную лепту. На прядильных машинах из этой ленты вырабатывают пряжу. Готовую пряжу наматывают на большие шпули.

Процесс, в результате которого из волокон получают непрерывную нить — пряжу, называют прядением. На прядильной фабрике работают люди различных профессий. Основная профессия прядильного производства — прядильщица. Готовая пряжа поступает - на ткацкую фабрику, где из нее вырабатывают ткань.

Процесс получения ткани из пряжи называется ткачеством. Изготавливают ткань на ткацких танках, на которых работают ткачи. Ткань получается путем переплетения нитей.

Нити, идущие вдоль ткани, называют нитями основы, а нити, расположенные поперек, называют нитями - утка.

Нити основы очень прочные; длинные, тонкие, при растяжении не меняют своей длины. Нити утка менее прочные, более толстые, короткие. При растяжении нити утка увеличивают свою длину. Нить утка, пройдя между нитями основы на всю ширину ткани, поворачивает обратно, не обрываясь. Поэтому вдоль ткани получаются неосыпающиеся края — кромка. Расстояние от кромки до кромки называют шириной ткани -

Существуют различные виды переплетения Нитей в тканях. Самое простое переплетение — полотняное.

Это наиболее распространенный вид переплетения, когда нить утка проходит поочередно то над нитью основы, то под ней. У ткани с полотняным переплетением лицевая и изнаночная стороны одинаковые.

Ткани могут быть и неоднородные — состоящие из разных видов волокон.

Ткани, состоящие из разных видов волокон, называют по более ценному волокну, например изготовленные из хлопка и льна называют полульняными, из шерсти и химических волокон — шерстяными

Признаки определения направления нитей в ткани:

1) нить основы проходит в ткани вдоль кромки;

2) растяжимость ткани по основной нити меньше, чем по уточной;

3) при резком растяжении ткани более звонкий звук характеризует направление основной нити;

4) нити основы тонкие и гладкие, нити утка более толстые и пушистые:

Отделка ткани

Ткань, снятая с ткацкого станка (суровая) имеет грязновато или желтоватый цвет, шероховатую (негладкую) поверхность.

Эту ткань подвергают отделке: удаляют с поверхности ткани кончики волокон, отбеливают, красят (опусканием в краситель) или печатают (рисунок).

Ткань имеет две стороны: лицевую и изнаночную.

Их определяют по рисунку, блеску, ворсу, чистоте отделки.

Ткани отличаются друг от друга по цвету, рисунку, толщине, прочности, волокон, составу, способности пропускать воздух и сохранять тепло. Все эти особенности тканей называются их свойствами.

Все свойства тканей делятся на физико - механические, гигиенические, технологические. В зависимости от свойств ткани имеют свое применение и правила ухода за ними.

4. Практическая работа “Выполнение из бумаги макета полотняного переплетения. Определение лицевой и изнаночной сторон ткани” - 50 мин.

4.1 Безопасные приемы труда при работе с режущимися инструментами

- класть ножницы справа с сомкнутыми лезвиями, направленными от себя;

- передавать ножницы только с сомкнутыми лезвиями и кольцами вперед;

- убрать рабочее место.

4.2 Вводный инструктаж

- демонстрация эталонного изделия;

- показ трудовых приемов;

4.3 Текущий инструктаж - целевой обход

- проверить организацию рабочих мест;

- соблюдение безопасных приемов труда;

- правильность выполнения трудовых приемов;

- самоконтроль;

- провести приемку и оценку работ;

- выдать дополнительную работу наиболее успевающим ученицам;

4.4 По предложенным образцам тканей определить лицевую сторону. Результаты записать в тетрадь.

5.1 Заключительный инструктаж – 10 мин.

- анализ характерных ошибок;

- сообщение оценок;

5.2 Вопросы для закрепления.

1) Как называется процесс получения ткани из пряжи?

2) На каких станках вырабатывают пряжу?

3) 1Iеречислите виды волокон.

4) Назовите нити, из которых состоит ткань.

5) Дайте характеристику нити основы и нити утка.

б) Что находится по краям ткани, для чего она служит?

7) По каким признакам определяют направление нитей основы в тканях?

5.3 . Домашнее задание. Уборка рабочих мест.

Приложение 6.

Тема: " Орнамент, композиция и цвет в декоративно-прикладном искусстве»

Тип урока: Урок-путешествие.



Вид занятий:

Декоративное рисование.

Тема урока:

Композиция в вышивке. Составление узора в квадрате.

Тема изучается в течение двух одночасовых уроков.

Цели урока:

Ознакомить учащихся с народным декоративно-прикладным искусством и основными законами композиции.

Развивать творческие способности учащихся в композиции.

Воспитывать любовь и интерес к историческому прошлому своего народа.

Оборудование урока:

Для учителя.Репродукция образцов декоративно-прикладного искусства. Образцы народного творчества: коллекция полотенец, изделия народной одежды, набор посуды с хохломской росписью. Таблицы с образцами узоров. Классная доска, на которой намечены композиционные схемы, мел.

Для учащихся. Бумага формата А4, карандаши, линейка, кисти, акварельные краски, гуашевые белила. На столах учеников – вышитые полотенца.

Использование классной доски:

С правой стороны два листа-планшета с узором в квадрате. Левая половина остается свободной для использования по ходу изложения учебного материала.

ХОД УРОКА

1. Вступительное слово учителя

– Сегодня разговор у нас с вами пойдет о композиции в вышивке. Вы узнаете об орнаменте и использовании его для украшения предметов быта в старину. Декоративные узоры украшают многие предметы. Красивая вещь радует нас, ею приятно пользоваться. Дома у вас тоже много красивых вещей: изящно расписанный чайный сервиз, узорчатые драпировки, вышитые подушки, керамическая посуда… Попробуем и сами украсить их.

Давайте перенесёмся на несколько веков назад. Давайте с вами представим.

В старину не каждый мог купить красивую вещь, особенно в деревнях, вдали от больших городов. Люди сами делали необходимые предметы – деревянные ложки, блюда, ковши для воды и другие вещи – и сами их украшали.(Рассматриваются эти предметы.) Такие вещи сохранились и до нашего времени; многие из них выполнены с большим искусством. Теперь эти вещи хранятся в музеях. Имен и фамилий умельцев мы не знаем, а их искусство называем народным искусством.

Произведения народных мастеров нас восхищают красивым сочетанием красок, изумительным рисунком растений, птиц и животных. Посмотрите, как расписано блюдо: тут и цветы, и диковинные птицы, и тонкие, изящные ветки растений. И как это все красиво переплетается в узоре! (Рассматриваются таблица “Хохломская роспись” и подлинные изделия.) Какое изумительное сочетание красок!

Как же этот народный мастер смог создать такой прекрасный узор?

Кто ему мог подсказать, как надо делать?

Подсказала ему природа, все это он видел в лесу, в саду. Посмотрите внимательно на эту веточку. (Рассматривается узор – ветка рябины.) Посмотрите внимательнее, как расположены эти кружочки, на форму листьев. Ведь это рябина. Только рисунок немного изменен, он упрощен. Сочетание красок заимствовано у природы, это она подсказала их.

“Без вышивки в доме не обойтись. Она и наградит, и помилует, и от болезней исцелит…” – так говаривали бабушки-рукодельницы в старину.

Рассмотрим внимательно полотенца на ваших столах. Обратите внимание на то, где расположен узор, каким цветом пользовалась мастерица, что изображала. (Учащиеся рассматривают полотенца, среди которых есть старинные. Учитель слушает двух или трех учеников.)

Каждый элемент узора о чем-то говорит, оберегает, помогает, соединяя мир земли и неба. Девушки себе в старину в приданое расшивали до 100 полотенец. Полотенца дарили, развешивали в красном углу избы, им молились, словно иконам.

Вещь без вышивки в дом не входила. По ней судили о трудолюбии и мастерстве хозяйки дома. Лишь вышитые вещи имели магическое свойство оберегать дом и хозяев от беды. Расшитые полотенца развешивали на окна и двери, чтоб ни беда, ни болезни в избу не попали, узоры на скатерти защищали стол и пищу на столе. Расшивали и одежду.

Если в деревне случался мор или падение скота, верным спасением было “обыденное” полотенце, которое вышивали всей деревней, всем миром, в один день или в одну ночь, в надежде, что оно избавит их от общей беды.

Вот о чем может рассказать полотенце из бабушкиного короба и еще о многом – грустном и веселом. Если вы научитесь понимать узоры на полотенцах, научитесь сами их расшивать и расписывать, то узнаете много чудесных легенд, и не только их. Вы узнаете, как жили раньше люди, что им помогало беду развести, радость в дом принести.

Давайте и мы учиться радость дарить. Ведь глаз радуется и душа отдыхает, когда глядишь на красоту такую.

2. Основная часть урока

1) Объяснение – рассказ учителя.

Прежде чем приступить к выполнению какого-либо изделия, необходимо продумать его в целом, определить форму, расположение узора, его характер и цвет. Такое художественное решение декоративного произведения входит в общее понятие композиция.

В переводе с латинского “композиция” означает составление, соединение в одно целое отдельных частей в определенном, строгом порядке. Взятые вместе, эти части должны создавать определенную форму. В правильно построенной композиции все связанно, убрать какую-либо деталь невозможно без ущерба для целого, так как красота и цельность рисунка потеряются, и композиция утратит свою гармонию.

В композиции есть главное и второстепенное, соподчиненное. Главное – это то, что в первую очередь должно привлекать внимание, заключать в себе идею, замысел данного мотива. Главная деталь узора должна быть логически связана и уравновешена со второстепенными деталями. Главное не всегда может быть расположено в центре композиции. Его можно выделить с помощью цвета, контрастного по отношению к второстепенным деталям узора, или за счет его величины, формы и т. д.

Композиция бывает объемной и плоскостной. Вышивка относится к плоскостной композиции. Построение композиции – творческий процесс, процесс создания произведения искусства от начала до конца, от его замысла до завершения. Начиная вышивку, необходимо помнить, что она относится к прикладному искусству, любое вышитое изделие будь то скатерть, блузка или панно, является не только произведением искусства, но и предметом обихода. Так, размеры и форма скатерти, ее цвет, структура ткани и узор вышивки на ней будут зависеть от размеров и формы стола, для которого она предназначена, а также от того, из какого материала сделан этот стол, какого он цвета. Скатерть будет частью интерьера, поэтому она должна гармонично сочетаться со всеми остальными предметами, находящимися в помещении, для которого она предназначена.

Чтобы научиться правильно строить композицию в вышивке,, необходимо познакомиться с некоторыми основными понятиями или средствами композиции. К ним относятся ритм, раппорт, симметрия и др. Все перечисленные понятия, в свою очередь, связаны с понятием “орнамент”.

“Орнамент” в переводе с латинского означает украшение. В старину орнаментальные узоры имели ярко выраженную символическую окраску. (Учитель приводит примеры. Дети приводят свои примеры, наиболее запомнившиеся из пройденного учебного материала.)

2) Индивидуальные домашние задания, подготовленные учащимися по теме урока.

Примеры

Прямой горизонтальной линией обозначали поверхность земли, горизонтальной волнистой – воду, а вертикальной волнистой – дождь, треугольником – горы, скрещивающимися линиями – огонь и молнию. Солнце и Луну – источники света – обозначали фигурками в виде круга, квадрата и ромба.

Женская фигура с поднятыми кверху или опущенными руками символизировала образ матери-земли, связанный с почитанием земли и влаги. Восточнославянское божество Берегиня, или Мокошь, считалось покровительницей воды, хозяйства, семейного очага и рукоделия.

Деревья с раскидистыми ветвями и фигура в виде лягушки обозначали плодородные земли; траву, цветы, кусты и деревья называли “волосами земли”. Посланницей солнца, тепла и света, символом счастья и радости считалась в древности птица, сулившая наступление весны, урожай и богатство. Олень и конь олицетворяли “жизнедающее светило” – солнце, которое приносили счастье и веселье, благополучие.

Основным символом был ромб, наделенный множеством значений. Ромб гладкий и с отростками являлся не только символом солнца и огня, но и символом плодородия, возрождения жизни, а цепочка ромбов означала “дерево жизни”. Ромб с продленными сторонами был знаком венца сруба деревянного дома; квадрат, разделенный на четыре части с кружочками или точками в каждой, обозначал усадьбу и засеянное поле и т.п.

Особого рода орнаменты вышивались на свадебной и погребальной одежде, одежде воинов, землепашцев, на предметах домашней утвари и т. д. Орнаментами покрывали посуду, печи, мебель. Для каждой местности были характерны свои традиционные орнаментальные узоры. Русский орнамент всегда можно отличить от башкирского или эстонского. Со временем отдельные фигуры видоизменялись, усложнялись, сочетались с другими формами, создавая узоры-рисунки. Теперь орнамент выполняет чисто декоративную функцию.

Орнамент – это узор, элементы которого подчинены определенному ритму.

Часть орнамента, которая полностью повторяется через определенное расстояние, называется раппортом, что в переводе с латинского означает повторение. (Демонстрируется таблица со схемой раппорта.)

По расположению и характеру композиции, которая всегда связана с формой украшаемого изделия, орнамент бывает:

ленточным – в виде прямой или криволинейной орнаментальной полосы, которая украшает середину изделия или окаймляет его (фриз, бордюр). (Демонстрируется таблица “Орнаментальные узоры в полосе”.);

сетчатым, при котором вся поверхность заполнена узором;

центрическим, или розеточным, в котором отдельные элементы орнамента вписаны в квадрат, круг, ромб или многоугольник (розетку), расположенный в центре украшаемого изделия. (Демонстрируются таблицы: “Орнаменты, заключенные в квадрат”, “Орнамент в круге”.)

Различают следующие орнаментальные мотивы:

(Демонстрируются таблицы орнаментов с различными мотивами.)

геометрический, состоящий из различных элементов;

меандровый – в виде беспрерывных ломаных линий, широко применявшийся в искусстве Древней Греции и получивший свое название от извилистой реки Меадр;

растительный, или фитоморфный, составленный из рисунков стилизованных цветов, плодов, листьев, веток и т.п.;

животный, в котором стилизованы фигуры зверей и насекомых;

птичий;

с изображением человеческих фигур и полуфигур;

шрифтовой (вязь), напоминающий стилизованные надписи.

Построение орнаментального узора всегда связано с понятием симметрия, которая характерна для узоров народной вышивки. Узор можно построить с одной, двумя или несколькими осями симметрии. (Рассматриваются таблицы: “Узор, построенный с одной осью симметрии”, “Узор, построенный с двумя осями симметрии”.) Самый простой вид симметрии (одна ось) – это зеркальное отражение, когда какой-либо элемент узора может быть разделен прямой линией на две равные, абсолютно одинаковые части.

3. Практическая часть

Мы познакомились с правилами построения композиции в вышивке. А теперь попробуем составить узор в квадрате для какого-нибудь предмета: тарелки, салфетки, подушки, блюда. Задание это интересное и сложное. Прежде всего надо подумать, как расположить узор. Узор зависит от формы предмета, у нас он будет зависеть от квадрата. Поэтому вначале нужно наметить поле, где будут расположены узоры, то есть нарисовать квадрат и разделить его на две части.

Внимание! Положите карандаши и смотрите на классную доску. Разделим квадрат на четыре части и наметим место для узора. (Выполнение учителем рисунка на доске.).

– Для чего мы делим квадрат на четыре части?
Для того, чтобы легче было наметить узор.

Можно разместить повторяющиеся узоры в каждой четверти (рисуется схема расположения узора), но можно нарисовать узор и расположенным по всему квадрату – как кому нравится. В центре нашего квадрата можно изобразить цветок или даже букетик. (Намечается в центре звездочка. Дальше, дается возможность детям свободно придумывать свою композицию.).

На втором уроке продолжается практическая работа при техническом инструктаже. Учащиеся выполняют работу в цвете.

4. Подведение итогов

Группа желающих показать свою работу выходит к доске.

Дети оценивают удачное расположение узоров в квадрате, цветовое решение, качество выполненной работы.

Всем детям за старание и желание работать говорю за урок спасибо, а самым старательным дарю слово “МОЛОДЕЦ”.

Учащиеся наводят порядок на рабочих местах.

Тема: Народные промыслы родного края.