2.7. Средневековая культура Индии
Даты. VII–XVII вв. – этап средневековой культуры Индии. Поворотным моментом в истории культуры Индии явилось установление в конце XII в. мусульманского владычества. В XIII веке на севере Индии утверждается крупное мусульманское государство – Делийский султанат. Начинается борьба с идолопоклонством и прежние сюжеты индийского искусства оказались запрещены.
Интеграционные процессы между индуизмом и исламом усилились после основания в 1526 г. империи Великих Моголов.
В царствование Акбара (1556–1605), политика которого отличалась мудростью и терпимостью, были заложены основы общенациональной культуры.
Характерные черты. Основные земельные собственники махараджи (князья) и храмы. В XVI в. язык фарси становится государственным языком Индии.
Архитектура. Ратхи – святилища, стоявшие на открытом пространстве и названные в честь божества или героя эпоса. С VII века с распространением индуизма начался новый этап каменного храмового строительства (пещерные комплексы Эллоры и острова Элефанта). На рубеже IX–X веков обозначились характерные различия между северными и южными типами построек. Северный тип отличается мягкими, криволинейными очертаниями высоких башен, увенчанных символическим плодом лотоса. Развитие архитектуры северного типа завершилось в XIII веке созданием храма в Конараке, посвященного богу солнца – Сурья. Южные храмы завершались многоярусной пирамидальной башней. К IX в. изжила себя техника вырубания храма из цельной скалы, а появилась техника кладки из тесаного камня. Вершиной зодчества Южной Индии является Брихадешвара «Большой храм» в Танджуре. Создается мавзолей Тадж-Махал в память любимой жене Шах-Джахана (XVII век).
Скульптура и живопись. На раннем этапе средневековья (VII–XII вв.) бурного расцвета достигла скульптура, представленная различными школами. В гандахарской школе буддийские традиции сочетались с греко-римскими. В матхурской школе преобладала светская тематика. В эпоху Великих Моголов происходит расцвет миниатюры. К XVIII веку могольская миниатюра теряет свою значимость, развиваются местные школы живописи, сохранявшие и развивавшие древние традиции стенописи и народного лубка. Школы областей северной Индии получили условное название раджпутской миниатюры. Основными ее темами стали Шива и Вишну, народные герои, мифологические персонажи, сцены любви и народных танцев.
2.8. Средневековая культура Китая
Периоды: ранний – IV–VI вв., расцвет – VII–XIII вв., поздний – XIV–середина XIX вв. XIII в. – монгольское нашествие, XVII в. – захват Китая маньчжурами.
Календарь. Новый год исчисляется по лунному календарю и справляется в первое полнолуние после вхождения солнца в созвездие Водолей. 12 животных-покровителей: крыса, бык, тигр, кролик, дракон, змея, лошадь, овца, обезьяна, петух, собака, кабан.
Религия. В I веке н.э. в Китай проникает буддизм и тесно переплетается с даосизмом Чань-буддизм (чань – китайская транскрипция санскритского слова «дхиана» – медитация). У даосов чань-буддисты взяли ощущение ложности любых знаковых предписаний (текстов), сугубо эзотерический характер знания, обилие иносказаний и молчание как знак высшей мудрости. Появляются многочисленные чаньские монастыри. Буддисты строили свои храмы «сы» с двумя входными башнями Колокола и Барабана и обязательной пагодой для святынь.
Архитектура и скульптура. Великая китайская стена к XVII веку протянулась уже на 5000 км. Погребальный комплекс Цинь Шихуана, включал подземный могильный дворец и 11 глубоких подземных туннелей, заполненных керамическим раскрашенным воинством с колесницами и конями в натуральную величину (всего более 6 тысяч фигур).
В Китае сложилась своеобразная система строительства сооружений в соответствии с благоприятным расположением гор, ветров, воды и звезд (фэн-шуй – ветер-вода). Широко использовалось сочетание дикой природы и культурных построек. Основные типы строений: Дянь – одноэтажные прямоугольные павильоны с одним залом, разделенные внутри колоннами на три коридора, поперечных входу; Лоу – многоэтажные здания с обходными галереями; Тай – надвратные беседки, высоко стоящие на стене крепости; Тин – изящные парковые беседки; Лан – резные парковые галереи. Центр Пекина – императорский дворец (Запретный город или Пурпурный дворец). Это город в городе с анфиладой парадных покоев, площадей, беседок, садов, окруженный высокой красной стеной и рвом с водой, через который перекинуты мраморные мосты. Запретный город делится на две части: южную – торжественную и парадную и северную – жилую. На рубеже XVIII–XIX веков Пекин дополнился обширными дворцовыми парками с затейливыми беседками, каменными горками и галереями, передающими атмосферу райского сада. А в одном из таких парков Пекина выросла двадцатисемиметровая керамическая Стена девяти драконов – огромный заградительный экран, предохраняющий ближайшие храмы от проникновения злых духов.
Письменность. Современные иероглифические шрифты Китая построены на древнем письме «кайшу», разработанном Ван Сиджи около 350 года н.э. Важным явлением в китайском языке стало музыкальное (тоновое) ударение (в отличие от силового в русском). Многие слова отличаются друг от друга по мелодике произношения. В классическом китайском языке принято различать пять тонов: ровный, восходящий, нисходяще-восходящий, нисходящий и легкий.
Изобразительное искусство. Художник никогда не срисовывает натуру, но стремиться проникнуть в суть и ее воплотить. Картины строили по принципу рассеянной, а не линейной перспективы. Искусство не стремилось развить живописно-иллюзионистические методы (перспектива, светотень, анатомизм фигур). Первым теоретиком искусства считается Се Хе, умерший около 500 г. н.э. Он выделил шесть основ мастерства, необходимых для художника: уметь выражать сущность явлений жизни, гармонию духа и рождение движения, уметь составлять основу изображения (каллиграфия), уметь передавать форму реальных вещей, уметь применять краски в соответствии с характером предмета, уметь правильно расположить вещи, уметь копировать лучшие образцы прошлого. В соответствии с приобретенным или данным умением определялся и уровень произведения художника-каллиграфа:
Нэнпинь – изделие ремесленника. Мяопинь – произведение мастера. Шэньпинь – божественное творение (создать его могут лишь великие таланты). Иппинь – воспарившее (создание гения, творящего как сама природа).
Музыкальная культура в странах Древнего Востока.
В Индии древние врачи использовали музыку в качестве лечебного средства. Музыку связывали с началом творения мира, его продолжением и концом. Музыкантам отводилась роль пророков, так как считалось, что только посредством музыки можно вознести душу над рамками земной жизни. Звукоряд индийского лада состоял из семи главных тонов, число которых имело сакральный смысл: они ассоциировались с семью планетами Солнечной системы. Октава делились на 22 неравных интервала, каждый из которых мог стать исходным пунктом для нового лада. Древнеиндийская музыка насчитывала 7 основных раг и 5 производных от каждой. В основе раг, создаваемых профессиональными композиторами, лежала музыкально-интонационная формула. Со II тыс. до н. э. появляется традиционная (религиозная) музыка, которой приписывали жизнезащитные и разрушительные свойства. В древнеиндийской религиозной книге «Веды» ей посвящен отдельный раздел – «Самаведы» (что в переводе означает «веда мелодий»). В основе ведических песнопений лежал звукоряд в объеме терции. Интервал терция воспринимался сакрально, так как обозначал триаду главных божеств: Брахма – создатель, Вишну – хранитель, Шива – разрушитель.
В древнем Китае музыка считалась символом порядка и цивилизации, она составляла важнейший элемент воспитания молодёжи и входила в число наук, обязательных для изучения. Музыка мыслилась по-разному у конфуцианцев, даосов и буддистов. В конфуцианских трактатах усиленно разрабатывается космологическая концепция музыки как средства управления государством, воспитания людей и достижения гармонии. В даосизме музыка ценится за то, что способна проявить естественную реакцию человека. Буддизм подчеркивает мистическую, медитационную природу музыки.
На основе настройки многоствольной флейты создается система «люй-люй» (люй – закон, мера, строй). Здесь нечетные звуки воплощают начало Ян, а четные – Инь. 12 звуков звукоряда соотносятся с периодами суток, положениями Солнца и Луны, месяцами года. На основе этой системы выработалась и сохранившаяся до сих пор в Китае пентатоника, тесно связанная с пятью типами интонирования в китайском языке. Уже в древности китайские музыканты составляли большие ритуальные оркестры (до 1500 человек). Основными инструментами были флейты и колокола (бронзовые и каменные). Позднее появились струнные (цинь) инструменты.
|
