Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах и улицах «Добрая дорога детства» 2
Скачать 0.56 Mb.
|
3.Аннотация на программу по учебному предмету ПО.01. УП.03. Гимнастика Пояснительная записка Программа учебного предмета «Гимнастика» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области хореографического искусства «Хореографическое творчество». Полноценная подготовка учащихся предполагает высокую степень гибкости тела и умение управлять своими движениями.Для развития данных качеств в программу обучения вводится учебный предмет «Гимнастика», задача которого состоит в том, чтобы с помощью специальных упражнений подготовить учеников к успешному освоению движений классического танца. Основное достоинство гимнастики, как средства физического воспитания учащихся, заключается в том, что она располагает большим разнообразием физических упражнений и методов, при помощи которых можно оказывать положительное воздействие на организм ребенка, способствовать развитию двигательного аппарата и формировать необходимые двигательные навыки. Учитывая физиологические особенности организма человека, занятия балетной гимнастикой необходимо начинать с раннего возраста, когда костно-мышечный аппарат ребенка уже достаточно окреп для физических нагрузок, но еще гибкий и восприимчивый для развития необходимых навыков и умений в области хореографии. За время обучения организм ребенка привыкает к физическим упражнениям, развивается и закрепляется гибкость, координация, точность движений тела. Важным элементом занятий является наличие музыкального сопровождения. Это создает особую атмосферу в классе, воспитывая музыкальность и выразительность исполнения сложных упражнений. Такое исполнение уводит от сухого исполнительства и помогает большей свободе при выполнении движений. Срок освоения программы для детей, поступивших в образовательное учреждение в 1 класс в возрасте от шести лет шести месяцев до девяти лет, составляет 2 года (с 1 по 2 класс). Обязательная аудиторная нагрузка ученика – 99 часов; Консультации-4 часа; Самостоятельная внеаудиторная нагрузка – 65 часов. 4. Аннотация на программу по учебному предмету УП.04.Классический танец Пояснительная записка Учебный предмет «Классический танец» направлен на приобщение детей к хореографическому искусству, на эстетическое воспитание учащихся, на приобретение основ исполнения классического танца. Содержание учебного предмета «Классический танец» тесно связано с содержанием учебных предметов «Ритмика», «Гимнастика», «Подготовка концертных номеров». Учебный предмет «Классический танец» является фундаментом обучения для всего комплекса танцевальных предметов, ориентирован на развитие физических данных учащихся, на формирование необходимых технических навыков, является источником высокой исполнительской культуры, знакомит с высшими достижениями мировой и отечественной хореографической культуры. Данная программа приближена к традициям, опыту и методам обучения, сложившимся в хореографическом образовании, и к учебному процессу учебного заведения с профессиональной ориентацией. Ее освоение способствует формированию общей культуры детей, музыкального вкуса, навыков коллективного общения, развитию двигательного аппарата, мышления, фантазии, раскрытию индивидуальности. Срок реализации данной программы составляет 6 лет ( 3-8 классы). Для учащихся, планирующих поступление в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные образовательные программы в области хореографического искусства, срок освоения может быть увеличен на 1 год (9 класс). Обязательная учебная нагрузка ученика – 1023 часа; Консультации-48 часов. 5. Аннотация на программу по учебному предмету УП.05.Народно-сценический танец Пояснительная записка Учебный предмет « народно-сценический танец» направлен на приобщение к народной (фольклорной) и сценической хореографии, приобретение начальных профессиональных навыков. Задачи программы: - формирование общей культуры, художественно-эстетического вкуса; - воспитание силы, выносливости, укрепление нервной системы, раскрытие творческой индивидуальности обучающегося; - развитие пластичности, координации, хореографической памяти, внимания, формирование технических навыков; - подготовка двигательного аппарата обучающихся к исполнению танцевального материала различного характера и степени технической трудности; - формирование у одаренных детей комплекса знаний, умений и навыков, позволяющих в дальнейшем осваивать профессиональные образовательные программы в области хореографического искусства. При изучении учебного предмета « Народно-сценический танец» педагог должен знакомить учащихся с национальными особенностями входящих в него народных танцев, рассказать об народных обрядах, традициях, жизни и истории народа, историей данного танца, условиями, в которых сформировались его самобытные черты, с характером народа, его создавшего и исполняющего, а также с музыкой и костюмами. Всё это поможет более глубокому пониманию национального характера, усилит выразительность исполнения. При этом необходимо отрабатывать нужную манеру исполнения, показывая народный темперамент и мимику. Исполнение всегда должно быть естественным, а предлагаемый материал обязательно должен соответствовать техническим возможностям учащихся, их физическим, возрастным и психологическим данным. На занятиях народно-сценического танца учащиеся развивают музыкальность, эмоциональность исполнения, «танцевальность», широту и свободу жеста, координацию движения. Необходимо совмещать занятия с посещением концертных выступлений ансамблей народного танца, занятий и репетиций в самодельных хореографических коллективах. Огромное значение имеет концертная деятельность, которая воспитывает культуру сцены, сценичность, актёрское мастерство, умение преодолевать значительное сценическое пространство, общение в паре и многое другое. Также большую роль будет играть взаимообщение с другими хореографическими коллективами. Посещение уроков, репетиций, совместные занятия, выступления, и конечно же, гастрольные поездки, участие в городских, районных, областных, региональных, Российских, Международных конкурсах и фестивалях. Программа предполагает индивидуальный подход к обучающимся. Форма проведения аудиторного учебного занятия - мелкогрупповой урок. Продолжительность занятия – 45 минут. Обязательная учебная нагрузка ученика – 330 часов; Консультации-30 часов. 6. Аннотация на программу по учебному предмету УП.06.Подготовка концертных номеров Пояснительная записка Программа учебного предмета «Подготовка концертных номеров» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области искусства «Хореографическое творчество». Процесс подготовки концертных номеров формирует у детей и подростков исполнительские умения и навыки в различных жанрах и направлениях танцевального творчества, знакомит с сущностью, выразительностью и содержательностью исполнительского искусства, способствует выявлению творческого потенциала и индивидуальности каждого учащегося, включая в работу физический, интеллектуальный и эмоциональный аппарат ребенка. Учащиеся должны получить возможность раскрыть заложенные в каждом творческие задатки и реализовать их в соответствующем репертуаре за период обучения. Учебный предмет "Подготовка концертных номеров" неразрывно связан со всеми предметами дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы в области искусства "Хореографическое творчество". На занятиях применяются знания, умения, навыки, приобретенные учащимися на уроках классического танца, народно-сценического танца и других. При изучении предмета необходимо активно использовать современные технические средства, просмотр видеоматериала, кинофильмов, прослушивание музыкального материи и т.д., которые могут служить примером в изучении предмета «Подготовка концертных номеров».Необходимо приводить примеры из творческой деятельности ведущих мастеров хореографического искусства, а также знакомить с лучшими спектаклями, концертными программами и отдельными номерами хореографических коллективов. Для более углубленного изучения курса «Подготовка концертных номеров» необходимо посещение концертов профессиональных и любительских коллективов, выставок, музеев с последующим их обсуждением и анализом. Срок освоения программы для детей, поступивших в образовательное учреждение в 1 класс в возрасте с шести лет шести месяцев до девяти лет, составляет 8 лет( 1-8 классы). Обязательная учебная нагрузка ученика – 658 часов; Консультации-56часов. ПО.02.Теория и история искусств: 7. Аннотация на программу по учебному предмету ОП.02.УП.01. Слушание музыки и музыкальная грамота Пояснительная записка Программа учебного предмета «Слушание музыки и музыкальная грамота» направлена на художественно-эстетическое развитие личности учащегося. Предмет «Слушание музыки и музыкальная грамота» занимает важное место в комплексе предметов, развивающих образное мышление, восприятие музыки и художественный вкус. Предмет «Слушание музыки и музыкальная грамота» находится в непосредственной связи с другими учебными предметами, такими, как «Ритмика», «Музыкальная литература» и занимает важное место в системе обучения детей. Этот предмет является базовой составляющей для последующего изучения предметов в области теории и истории музыки, а также необходимым условием в освоении учебных предметов в области хореографического исполнительства. На уроках формируются теоретические знания о музыкальном искусстве, проводится работа над развитием музыкального слуха. Особенностью предмета является соединение на занятиях двух видов деятельности в области музыкального искусства: слушание музыки и освоение музыкальной грамоты. Срок реализации учебного предмета: Программа по предмету «Слушание музыки и музыкальная грамота» рассчитана на 4 года — в рамках 8-летнего срока. Занятия проходят один раз в неделю по 1часу. Обязательная аудиторная учебная нагрузка ученика – 131час, время изучения – 1-4 классы. Самостоятельная внеаудиторная нагрузка – 131 час. 6. Аннотация на программу по учебному предмету ПО2. УП.02. Музыкальная литература (отечественная и зарубежная) Пояснительная записка Учебный предмет «Музыкальная литература» один из обязательных предметов музыкально – теоретического цикла в системе хореографического образования. К изучению музыкальной литературы в 5 классе обучающиеся приходят с уже приобретёнными знаниями на уроках «Слушания музыки и музыкальной грамоты». В процессе изучения предмета «Музыкальная литература» обучающиеся приобщаются к различным образцам музыкальной культуры, совершенствуют свой художественный вкус. Как предмет комплексный, музыкальная литература рассматривает музыкальные явления во взаимосвязи с историей, литературой, живописью, архитектурой и т.д. Это помогает приобщить юных танцоров к постижению всего разнообразия музыкальной культуры, воспитывать интерес и уважение к духовным ценностям человечества. Предмет «Музыкальная литература» для хореографических отделений имеет свою специфику. Наряду с общей музыкальной культурой, этот предмет должен дать учащимся более глубокие познания о танцевальных жанрах и балетной музыке. Изучение предмета «Музыкальная литература» предполагает приобретение информативных знаний и специальных умений, таких как эстетическое восприятие музыки, анализ произведения на слух, умение выразить свои впечатления о музыке в устной и письменной форме. Учащийся должен усвоить музыкальную терминологию, иметь чёткое представление о жанрах и формах музыкальных произведений. На уроке педагог должен: повторить пройденный на предыдущем уроке материал , изложить и закрепить новый материал, дать домашнее задание, По ходу урока необходимо использовать разнообразные формы и методы обучения;
Знакомство обучающихся с особым миром звуков, их приобщение к ценностям мировой музыкальной культуры начинается с организации восприятия. Актуальность проблемы восприятия обусловлена, с одной стороны, сложностью того .что понимается под содержанием музыкальных произведений, с другой – многообразием и противоречивостью музыкального мира, требующим от слушателя способности оценивать явления искусства адекватно и по сути.. На занятиях по предмету «Музыкальная литература» процесс восприятия музыкального произведения состоит из трёх этапов: - первоначальное прослушивание произведения в записи или в исполнении педагога; - анализ произведения (осмысление музыкального содержания, выявление роли средств музыкальной выразительности и формы в создании музыкального образа); - повторное прослушивание – это восприятие более сознательное и глубокое. Постепенное накопление учащимися специальных знаний и совершенствование слуховых навыков в процессе обучения расширяет возможности по изучению музыкальных произведений. При изучении песенного жанра учащиеся хорошо усваивают куплетную форму и её особенности. При разборе инструментальных произведений различных жанров происходит дальнейшее развитие слухового восприятия выразительных средств музыки и освоение музыкальных форм. Изучение опер и балетов должно быть комплексным. Оно включает краткие сведения из истории создания, характеристику содержания, его важнейших жанровых и театральных особенностей. Эти сведения в сочетании с разбором отдельных сцен и номеров оперы или балета, дадут учащимся достаточно полное представление о сочинении. Задача биографических уроков – воссоздать в ярком и увлекательном рассказе живой облик композитора. План биографического занятия должен включать: краткое введение с характеристикой социально – исторической среды, изложение биографии с выделением важнейших событий жизни и произведений, обзор творческого наследия композитора. Одна из главных задач обучения заключается в том, чтобы научить «слушать» музыку. Эту особенность восприятия очень важно учитывать именно сегодня, когда для многих людей уже с детства музыка – это лишь первичный фон существования. Согласно учебному плану основной формой обучения являются групповые занятия один раз в неделю по 45 минут. Основная форма организации учебной деятельности – урок. Уроки могут состоять из музыкального материала одного автора, а могут быть составлены из произведений одного автора. Обязательная аудиторная учебная нагрузка ученика – 66 часов, время изучения – 5-6 классы. Самостоятельная внеаудиторная нагрузка – 66 часов 7.Аннотация на программу по учебному предмету ПО2. УП.03. История хореографического искусства Пояснительная записка Учебный предмет "История хореографического искусства" направлен на: - создание условий для художественного образования, эстетического воспитания, духовно-нравственного развития детей; - приобретение детьми опыта творческой деятельности; - овладение детьми духовными и культурными ценностями народов мира; - подготовку одаренных детей к поступлению в образовательные учреждения, реализующие профессиональные образовательные программы в области хореографического искусства. Обучение истории хореографического искусства включает в себя: - знания основ музыкальной грамоты; - знания основных этапов жизненного и творческого пути отечественных и зарубежных композиторов; - формирование слуховых представлений программного минимума произведений симфонического, балетного и других жанров музыкального искусства; - знания элементов музыкального языка; - знания в области строения классических музыкальных форм; - знания этапов становления и развития искусства балета; - знания отличительных особенностей хореографического искусства различных исторических эпох, стилей и направлений; - формирование навыков восприятия музыкальных произведений различных стилей и жанров, - созданных в разные исторические периоды; - формирование навыков восприятия элементов музыкального языка, анализа музыкального произведения, а также необходимых навыков самостоятельной работы. Освоение программы учебного предмета «История хореографического искусства» предполагает приобретение детьми опыта творческой деятельности, ознакомление с высшими достижениями мировой музыкальной культуры. Срок освоения программы учебного предмета составляет 2 года 8-летней образовательной программе в области «Хореографическое творчество». Для поступающих в образовательное учреждение, реализующее основные профессиональные образовательные программы в области хореографического искусства, срок обучения может быть увеличен на 1 год (9-летняя образовательная программа). Обязательная аудиторная учебная нагрузка ученика – 66 часов, время изучения – 7-8 классы. Самостоятельная внеаудиторная нагрузка – 66 часов В.00.Вариативная часть( далее В.01.) 8. Аннотация на программу по учебному предмету вариативной части В.01. УП.01.Историко-бытовой танец Пояснительная записка Историко-бытовой танец – неотъемлемая часть западноевропейского и отечественного культурного наследия в области хореографического искусства. Являясь самостоятельной дисциплиной, историко-бытовой танец в то же время тесно связан с другими видами танца, с общим историческим процессом развития хореографии. Цель предмета – знакомство со стилями и манерами разных эпох, развитие музыкальности, чувства позы, координации движений. Формы контроля: открытые уроки к концу учебного года. Обучающийся должен знать особенности культуры той или иной эпохи, понимание того, что танец является отражением эстетического стиля эпохи, должен освоить экзерсис бытового танца: шаги, поклоны, положения рук, корпуса, а также простейшие танцевальные движения. Изучить и освоить манеру бытовых танцев XV-XX веков. Ознакомиться с историей развития танцев, с изменением костюма и в связи с этими знаниями прийти к глубинному пониманию танца как выразителя эстетики и культуры той или иной эпохи. Вариативная часть учебной нагрузки ученика – 231 час, время изучения – 4-7 классы. 9. Аннотация на программу по учебному предмету В.01. УП.02. Основы игры на музыкальном инструменте Структура программы - Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе;
II. Содержание учебного предмета
III. Требования к уровню подготовки обучающихся IV. Формы и методы контроля, система оценок
V. Методическое обеспечение учебного процесса
VI. Списки рекомендуемой нотной и методической литературы
Цели и задачи учебного предмета Цели:
Задачи:
Результатом освоения учебного предмета является приобретение обучающимися следующих знаний и умений:
Вариативная часть учебной нагрузки ученика – 82,5часа, время изучения – 2-4 классы. 10. Аннотация на программу по учебному предмету В.01. УП.03. Современный танец Пояснительная записка Танец – самая высокоорганизованная форма движения. Современный танец – это личность, выраженная через жест. Contemporary dance является одним из важнейших видов современного искусства. Его основа – театральная форма подачи танцевального действа. Уникальность Contemporary dance в его опоре как на западную танцевальную культуру (классический танец, джаз-модерн), так и на восточную культуру движения (цигун, тай цзи цюань, йога). Современный танец – это плавильный котел, в котором собраны все пластические приемы, которые накопило человечество (элементы разных видов танца – классического, народного, эстрадного, а также пантомимы, йоги, тай-чи). Contemporary dance правильнее всего воспринимать как театр танца. Современное искусство, проявлением которого Contemporary dance является, не дает зрителям готового рецепта, а предлагает абсолютную свободу понимания действия. Танцевальная практика используется как способ развития личности. Развитие личности – это развитие спонтанности, творческого потенциала, лучшего самоощущения, более благополучного и реалистичного одновременно, а танец одно из эффективных средств самоактуализации личностного потенциала. Танец может удовлетворять базовые потребности человека, в первую очередь, потребность в открытом, честном эмоциональном контакте с самим собой и другими людьми. Для современного танца характерна исследовательская направленность, обусловленная взаимодействием танца с постоянно развивающейся философией движения и комплексом знаний о возможностях человеческого тела и взаимодействия тела-разума, тела-пространства, тела-тела. Большое значение также имеет концепция осознанности. Цель: - Знакомство с новыми тенденциями и направлениями в искусстве современного танца; Задачи: - Поддержка и популяризация различных форм современной хореографии - Приобретение навыков естественной импровизации; Вариативная часть учебной нагрузки ученика – 198 часов, время изучения – 5-8 классы. VI. Система и критерии оценок промежуточной и итоговой аттестации результатов освоения дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы в области музыкального искусства«Хореографическое творчество» 6.1.Оценка качества образования по программе «Хореографическое творчество» включает в себя текущий контроль успеваемости, промежуточную и итоговую аттестацию обучающихся. В качестве средств текущего контроля успеваемости обучающихся по программе «Хореографическое творчество» используются: - контрольные работы, письменные и устные опросы, академические концерты, зачеты, в т.ч. технические, прослушивания и др. 6.2. Промежуточная аттестация является основной формой контроля учебной работы обучающихся по программе «Хореографическое творчество» и проводится в соответствии с «Положением по организации текущего контроля успеваемости, порядке и формах проведения промежуточной аттестации обучающихся, осваивающих дополнительную предпрофессиональную общеобразовательную программу в области хореографического искусства «Хореографическое творчество», утвержденным приказом по МБОУ ДОД «Детской школе искусств г. Байкальска» от 26.03.2013г. №_7/1 Промежуточная аттестация оценивает результаты учебной деятельности обучающихся по окончании полугодий в соответствии с графиком образовательного процесса, обеспечивает оперативное управление учебной деятельностью обучающегося, ее корректировку и проводится с целью определения: -качества реализации образовательного процесса; -качества теоретической и практической подготовки по учебному предмету; -уровня умений и навыков, сформированных у обучающегося на определенном этапе обучения. Промежуточная аттестация проводится в форме: -контрольных уроков, -зачетов; -экзаменов. Контрольные уроки и зачеты в рамках промежуточной аттестации проводятся на завершающих полугодие учебных занятиях в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет. Экзамены проводятся за пределами аудиторных учебных занятий. По завершении изучения учебных предметов программы «Хореографическое творчество» по итогам промежуточной аттестации обучающимся выставляется оценка, которая по окончанию освоения обучающимся учебных предметов программы «Хореографическое творчество» заносится в свидетельство об окончании МБОУ ДОД « Детской школы искусств г. Байкальска» Содержание промежуточной аттестации и условия ее проведения разрабатываются МБОУ ДОД « Детской школой искусств г. Байкальска» самостоятельно на основании ФГТ «Хореографическое творчество». Система оценок в рамках промежуточной аттестации предполагает пятибалльную шкалу с использованием плюсов и минусов: «5»; «5-»; «4+»; «4»; «4-»; «3+»; «3»; «3-»; «2» Использование минусов при выставлении оценок «5», «4», «3» допускается при мелких, незначительных несоответствиях оценочным критериям. Использование плюсов при выставлении оценок «5», «4», «3» допускается в рамках похвалы за проявленные успехи обучающимся при выполнении промежуточной аттестации. Система оценок в рамках итоговой аттестации предполагает пятибалльную шкалу в абсолютном значении: «5» - отлично; «4»- хорошо; «3» - удовлетворительно; «2»- неудовлетворительно; 6.3.Порядок выставления оценок: -Текущая отметка выставляется в классный журнал. -По итогам промежуточной аттестации выставляются полугодовые и годовые отметки. -Полугодовые и годовые отметки заносятся в сводные ведомости по классам. -Контрольные мероприятия по оценке знаний и умений, обучающихся в образовательном учреждении проводятся в соответствии с учебным планом и программой. -Оценка, полученная на экзамене, заносится в экзаменационную ведомость (в том числе и неудовлетворительная). По завершении всех экзаменов допускается пересдача экзамена, по которому обучающийся получил неудовлетворительную оценку. Условия пересдачи и повторной сдачи экзамена определены в локальном нормативном акте образовательного учреждения. 6.4. Освоение обучающимися программы «Хореографическое творчество», завершается итоговой аттестацией обучающихся, проводимой МБОУ ДОД « Детской школой искусств г. Байкальска». К итоговой аттестации допускаются выпускники, освоившие программу «Хореографическое творчество» в полном объеме, прошедшие промежуточную аттестацию по всем предметам учебного плана. Для обучающихся, осваивающих программу «Хореографическое творчество» с дополнительным годом обучения (9 класс) итоговая аттестация проводится по завершении полного 9летнего срока обучения. Итоговая аттестация выпускников по программе «Хореографическое творчество» проводится в соответствии с Положением о «Порядке и формах проведения итоговой аттестации выпускников МБОУ ДОД « Детской школы искусств г. Байкальска» разработанным на основании «Положения о порядке и формах проведения итоговой аттестации обучающихся по дополнительным предпрофессиональным общеобразовательным программам в области искусств», утвержденном приказом Министерства культуры Российской Федерации от 09 февраля 2012г. № 86, и утвержденным приказом директора МБОУ ДОД « Детской школы искусств г. Байкальска», в форме выпускных экзаменов по учебным предметам обязательной части программы «Хореографическое творчество»: 1) Классический танец; 2) Народно-сценический танец; 3) История хореографического искусства. По итогам выпускного экзамена выставляется оценка «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно». Временной интервал между выпускными экзаменами составляет три календарных дня. Фонды оценочных средств программы «Хореографическое творчество», разработанные преподавателями МБОУ ДОД « Детской школы искусств г. Байкальска» для проведения промежуточной и/или итоговой аттестации обеспечивают оценку качества приобретенных выпускниками знаний, умений, навыков и степень готовности выпускников к возможному продолжению профессионального образования в области хореографического искусства. При прохождении итоговой аттестации выпускник должен продемонстрировать знания, умения и навыки в соответствии с программными требованиями, в том числе: - знание основных исторических периодов развития хореографического искусства во взаимосвязи с другими видами искусств; - знание профессиональной терминологии, хореографического репертуара; - умение исполнять различные виды танца, классический, народно-сценический; - навыки музыкально-пластического интонирования; - навыки публичных выступлений; - наличие кругозора в области хореографического искусства и культуры. 6.5. Критерии оценок промежуточной и итоговой аттестации результатов освоения дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы в области музыкального искусства «Хореографическое творчество». Критерии оценки качества подготовки обучающегося позволяют -определить уровень освоения обучающимся материала, предусмотренного учебной программой по учебному предмету; -оценить умение обучающегося использовать теоретические знания при выполнении практических задач; -оценить обоснованность изложения ответа; - оценить уровень приобретенных знаний, умений и навыков, в т.ч. исполнительских, в процессе освоения/по завершению освоения программы «Хореографическое творчество ПО.01. Хореографическое исполнительство Оценка «5» («отлично»): - знание методики исполнения танцевальных движений; - грамотное исполнение движений, согласно методике; - умение двигаться в соответствии с разнообразным ритмом и характером музыкального сопровождения; - умение различать и точно передавать в движениях начало и окончание музыкальной фразы и всего музыкального произведения; - эмоциональное исполнение танцевальных комбинаций и этюдов; Оценка «4» («хорошо»): - знание методики исполнения танцевальных движений; - неточное исполнение движений, согласно методике; - умение двигаться в соответствии с разнообразным ритмом и характером музыкального сопровождения; - умение различать и точно передавать в движениях начало и окончание музыкальной фразы и всего музыкального произведения; - недостаточное эмоциональное исполнение танцевальных комбинаций и этюдов Оценка «3» («удовлетворительно»): - слабое знание методики исполнения танцевальных движений; - неграмотное исполнение движений, согласно методике; - слабое умение двигаться в соответствии с разнообразным ритмом и характером музыкального сопровождения; - слабое умение различать и точно передавать в движениях начало и окончание музыкальной фразы и всего музыкального произведения; - неэмоциональное исполнение танцевальных комбинаций и этюдов. Оценка «2» («неудовлетворительно»): - незнание методики исполнения танцевальных движений; - неграмотное исполнение движений, согласно методике; - неумение двигаться в соответствии с разнообразным ритмом и характером музыкального сопровождения; - неумение различать и точно передавать в движениях начало и окончание музыкальной фразы и всего музыкального произведения; - неэмоциональное исполнение танцевальных комбинаций и этюдов. ПО. 02. Теория и история искусств ПО.02. УП.01.Слушание музыки и музыкальная грамота, ПО.02.УП.02.Музыкальная литература, Оценка «5» («отлично»): - знание музыкального, исторического и теоретического материала на уровне требований программы; - владение музыкальной терминологией; - умение охарактеризовать содержание и выразительные средства музыки. Оценка «4» («хорошо»): - знание музыкального, исторического и теоретического материала на уровне требований программы; - владение музыкальной терминологией; - недостаточное умение охарактеризовать содержание и выразительные средства музыки. Оценка «3» («удовлетворительно»): - неполные знания музыкального, исторического и теоретического материала; - неуверенное владение музыкальной терминологией; - слабое умение охарактеризовать содержание и выразительные средства музыки. Оценка «2» («неудовлетворительно»): - незнание музыкального, исторического и теоретического материала на уровне требований программы; - невладение музыкальной терминологией; - неумение охарактеризовать содержание и выразительные средства музыки. ПО.02.УП.03.История хореографического искусства Оценка «5» («отлично»); - знание основных отличительных особенностей хореографического искусства различных исторических эпох, стилей, направлений на уровне требований программы. - знание имён выдающихся представителей и творческого наследия хореографического искусства различных исторических эпох. - умение анализировать произведения хореографического искусства с учётом времени его создания, стилистических особенностей, содержательности, взаимодействия различных видов искусств, художественных средств создания хореографических образов. Оценка «4»(«хорошо») - знание основных отличительных особенностей хореографического искусства различных исторических эпох, стилей, направлений на уровне требований программы; - знание имён выдающихся представителей и творческого наследия хореографического искусства различных исторических эпох ; - недостаточное умение анализировать произведения хореографического искусства, художественные средства создания хореографических образов ; Оценка «3»(«удовлетворительно») - неполные знания основных отличительных особенностей хореографического искусства различных исторических эпох, стилей, направлений на уровне требований программы; - неуверенные знания имён выдающихся представителей и творческого наследия хореографического искусства различных исторических эпох ; - слабое умение анализировать произведения хореографического искусства, художественные средства создания хореографических образов ; Оценка «2»(«неудовлетворительно») - незнание основных отличительных особенностей хореографического искусства различных исторических эпох, стилей, направлений на уровне требований программы; - незнание имён выдающихся представителей и творческого наследия хореографического искусства различных исторических эпох ; - неумение анализировать произведения хореографического искусства, художественные средства создания хореографических образов ; Требования к уровню подготовки. В результате освоения учебного предмета «История хореографического искусства» обучающийся должен приобрести следующие знания, умения и навыки : - приобрести знания и освоить теорию хореографического искусства ; - иметь сформированную систему эстетических знаний об основных видах и жанрах танцевального искусства, их становлении и развитии, иметь представления об истории развития мирового искусства, иметь развитый художественный вкус ; - знать ведущих исполнителей, ведущие балетные театры ; - уметь самостоятельно работать над творческим проектом, докладом , уметь представить его перед аудиторией ; - анализировать, сравнивать различные хореографические постановки , музыкальные произведения. Уметь высказывать своё мнение ; - -сформировать эмоциональную отзывчивость , знать круг теоретических понятий. VII. Программа творческой, методической и культурно - просветительской деятельности МБОУДОД «ДШИ г. Байкальска» 7.1. Программа творческой, методической и культурно-просветительской деятельности (далее программа ТМКД) разрабатывается МБОУ ДОД « Детской школой искусств г. Байкальска» на каждый учебный год самостоятельно, утверждается приказом директора и является неотъемлемой частью дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы в области музыкального искусства «Хореографическое творчество», реализуемой в МБОУ ДОД « Детской школы искусств г. Байкальска» и отражается в общем плане работы учреждения в соответствующих разделах. 7.2. Цель программы: - создание в МБОУ ДОД « Детская школа искусств г. Байкальска» комфортной развивающей образовательной среды для обеспечения высокого качества образования, его доступности, открытости, привлекательности для обучающихся, их родителей (законных представителей) и всего общества, а также духовно-нравственного развития, эстетического воспитания и художественного становления личности. Задачи программы: - Организация творческой деятельности обучающихся путем проведения мероприятий (выставок, конкурсов, фестивалей, мастер-классов, олимпиад, творческих встреч, и др.); - Организация посещения обучающимися учреждений и организаций сферы культуры и искусства г. Иркутска, Иркутской области, а также за пределами Иркутской области; - Организация творческой и культурно-просветительской деятельности совместно с другими детскими школами искусств, в том числе по различным видам искусств, ОУ среднего профессионального и высшего профессионального образования, реализующими основные профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства; - Использование в образовательном процессе образовательных технологий, основанных на лучших достижениях отечественного образования в сфере культуры и искусства, а также современного развития музыкального искусства и образования; - Организация эффективной самостоятельной работу обучающихся при поддержке преподавателей образовательного учреждения и родителей (законных представителей) обучающихся. -Обеспечение программы учебно-методической документацией по всем учебным предметам, для самостоятельной работы обучающихся. - Создание учебных творческих коллективов - Повышение качества педагогической и методической работы МБОУ ДОД « Детской школы искусств г. Байкальска» через регулярное участие преподавателей в методических мероприятиях на уровне города, районного МО, Иркутской области, за пределами Иркутской области (мастер-классы, конкурсы, концерты, творческие отчеты, конференции, форумы), а также обобщение опыта педагогической и методической работы педагогического коллектива МБОУ ДОД « Детской школы искусств г. Байкальска» , сохранение педагогических традиций. 7.3. В рамках творческой, методической и культурно-просветительской деятельности МБОУ ДОД « Детская школа искусств г. Байкальска» сотрудничает с общеобразовательными школами, дошкольными учреждениями города и района, школами искусств г. Иркутска, г. Шелехов, г. Слюдянка и др. учреждениями культуры и искусства Иркутской области и др. городов. 7.4. Творческая, методическая и культурно-просветительная деятельность обучающихся и преподавателей МБОУ ДОД « Детской школы искусств г. Байкальска» осуществляется в счет времени отведенного на внеаудиторную работу обучающихся. |
