Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах и улицах «Добрая дорога детства» 2
Скачать 0.51 Mb.
|
Музыкальный ряд: русская народная музыка (фон). Ход урока I.Организационный момент. (Проверка готовности к уроку через загадки). II.Вводная беседа. Учитель. Дети! На прошлом уроке мы с вами познакомились с видами росписи глиняной игрушки; посуды. Узнали, какого вида могут быть орнаменты, говорили об особенностях построения орнаментального рисунка. А сегодня мы с вами прикоснемся к искусству росписи ткани. И поможет нам в этом платок. Я знаю, что вы готовились к сегодняшнему уроку, и каждый из вас принес по платочку. Особенностью этих платков является то, что они самые любимые у ваших мам. Покажите, пожалуйста, друг другу и гостям. -Дети, а кто из вас может мне рассказать историю своего платка? Почему у вашей мамы он самый любимый ?( Учащиеся рассказывают историю). Учитель. Спасибо дети! Мне очень понравились ваши платки и истории, которые с ними связаны. - А кто для нас мама? А какие слова красивые мы ей говорим? (Ответы детей). Учитель. А теперь я вам расскажу о том, какие бывают платки, как они создаются и для чего они нужны. Платки и шали издавна были неотъемлемой частью народного женского костюма как повседневного, так и праздничного. Это было насущной необходимостью. Платок или шаль не только украшали костюм, но и защищали женщин от холода, ветра, дождя. Платки завязывали концами вперед и назад, закалывали под подбородком, раскладывали по спине, укрепляли на вершине головного убора. Платок был органичным завершением женского костюма. Где и как создавались платки? ( Рассказ ученика выступающего в роли-искусствоведа). Искусствовед. До прошлого (19 века) платки были в основном ручной работы. Особенным спросом пользовались так называемые тонкие золотошвейные платки с удивительной красоты вышивкой (показ репродукций). Но с середины 19 века в русском народном костюме появляются узорные платки фабричного производства. Они были хлопчатобумажные, шелковые с набивным и вытканным узором. Можно только удивляться фантазии, выдумке, разнообразию узоров, созданных талантливыми русскими мастерами для этой не заменимой части парадного костюма. Изделия каждой фабрики выделялись своим цветом и характером орнамента. Например хлопчатобумажные платки фабрики Баранова поражали ярким пунцовым цветом фона и количеством гирлянд и букетов, густо заполняющих не только кайму, но и все пространство платка (демонстрация по описанию подходящего платка). Платки из Прохоровской фабрики были сдержанными по цвету. Чаще всего они имели светлый фон - белый, золотистый, бежевый. А букеты и гирлянды были мягкие по цвету: приглушенно- зеленый, темно-красный, (лиловый, и желтый – здесь преобладают). Для большей выразительности узор был всегда очерчен тонким черным контуром. Платки фабрики из г. Шуя отличались черным фоном и многоцветным узором, где яркие оранжевые, розовые, красные тона сочетались с теплым зеленым. Здесь чаще, чем на других платках в растительный узор вплетались восточные мотивы. В виде знаменитых узорчатых огурцов и бобов. Тонкие недорогие платки имелись почти в каждой простой семье - бедные их носили в праздник, богатые в будни. Для лета крестьянки имели шелковые и тонкие шерстяные шали и платки с тканным и набивным узором. Среди них особую популярность приобрели «Павловские шали» из г. Павловский посад. Эти платки поражали смелым сочетанием ярких тонов и красотой узора, где преобладало изображение розы. На белом, черном, красном, голубом, золотистом или другом фоне платка в самых различных сочетаниях развивались отдельные ветки с цветами, букетами и гирляндами, полыхая всеми цветами радуги. Учитель. Не утратил своей значимости платок и в наше время. Он является красивым дополнением к современной одежде. И сейчас наши девочки продемонстрируют, как можно носить платок сегодня. ( Показ). Учитель. Как видите, дети, платок очень моден и сегодня. Его одевают люди разных возрастов. А теперь послушайте, как появляются такие красивые узоры на ткани. Учитель. Успех каждого платка начинался с творчества рисовальщика (художника), который создавал с учетом особенностей населения рисунок для ткани, затем этот узор переносился на набойную доску. ( Показ репродукции набойных досок и трафарет сделанный по эскизу). С помощью этих досок, которых нередко приходилось применять до 20 и более, чтобы получить многокрасочный узор, опытный набойщик наносил рисунок на ткань. Это было не легко, ведь каждый раз необходимо было соблюдать последовательность цветовых сочетаний и точность совмещения накладных досок, чтобы не исказить рисунок. ( Учитель демонстрирует, как можно нанести рисунок с помощью трафарета на ткань). III.Обьяснение цели урока. Учитель. 1) На сегодняшнем уроке мы с вами должны выполнить первый этап работы над платком. То есть, вы будете играть роль художника или как его раньше называли рисовальщика. Вы должны будете нарисовать эскиз платка для самого дорого на свете человека, для своей мамы. Психологический настрой (звучит музыка). Сядьте все поудобнее, закройте глаза. Представьте осенний вечер, за окном дует ветер , срывая листву , ваша мама, на плечах у нее платок. Представьте, какой у него фон, орнамент (геометрический, растительный), композиция? Представили. А теперь откройте глаза. Мы с вами поговорим сейчас о технике работы над эскизом. Что такое орнамент? Произвольный орнамент, композиция? ( На доске карточки со словами, дети объясняют значение слова). (Орнамент- (от лат. «украшение»)- узор, построенный на ритмическом чередовании, организованном расположении элементов. Композиция (от лат. «сочетание частей в определенном порядке», сочинять , располагать, изображать.). Учитель. Посмотрите на доску. Вы видите 2 вида композиции произвольного орнамента. Кто из вас заметил различия в рисунках. Обе композиции почти одинаковы. Только первая является не замкнутой, ее можно продолжить, а вторая замкнутая. Она ограничена по краям кантом или линейным орнаментом. ( При изображении орнамента, в замкнутой композиции, можно допустить ошибки. На доске 3 рисунка. Дети называют не точность в рисунках). Учитель. - Как их можно исправить ? IV.Анализ схемы поэтапного построения рисунка, работы в технике батик. Учитель. - А теперь я вам напоминаю схему поэтапного построения рисунка. (Работа с таблицей) Работать будем в новой для вас технике. Роспись по ткани называется – батик. Существует 2 способа росписи: «холодного» и «горячего» батика. Прорабатываем рисунок в карандаше. После того, как рисунок будет проработан в карандаше, по контуру рисунка кисточкой наносим полоску клея, резерв, он должен быть равномерным по толщине. Краска не ложится на резерв, контурный рисунок сохраняется. Когда все линии будут обведены, дать работе высохнуть. Затем красками производим роспись внутри контуров, от центра к краям. Существует 2 способа росписи: «холодного» и «горячего» батика. Не забывайте платки для ваших мам, поэтому работа должна быть яркой, красочной, аккуратной. V. Самостоятельная работа учащихся 1) В карандаше. Учитель еще раз напоминает о правильном размещении деталей рисунка, правильной передаче пропорций, проходит по рядам просматривает работы учащихся. 2) Работа красками по ткани. Еще раз напомнить этапы работы в технике батик. Обратить внимание на правильный подбор красок ( цвета). VI.Итог урока Демонстрация работ учащихся. VII.Домашнее задание. Посмотреть к чему еще в доме приложил свою руку художник. |
