Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах и улицах «Добрая дорога детства» 2
Скачать 418.39 Kb.
|
3.Учет федерального, регионального, школьного и ученического компонентов. Федеральному компоненту (культура России) и региональному – особенности культуры и культурные примечательности данной местности и города, где находится школа, должно быть уделено существенное внимание, так как, зная о Египте и Греции, Шекспире и Рембрандте, школьники бывают лишены представлений об именах местной культуры и её истории. Культура и искусство России бывают, как правило, исключены из западных источников информации, а существующий курс МХК является, фактически, курсом европейской художественной критики 18-20 веков: мировой художественной культуры не получилось, нет культуры Востока, Африки, Латинской Америки и т.п. Информационное наполнение Федерального компонента должно быть существенно расширено – именно как культуры человечества. Естественно право каждой школы и педагогического коллектива выделить собственный круг интереса на исследовательском уровне (например, Лицей и культура эпохи Пушкина; культура Англии, Франции, Италии – для школ с углубленным изучением данных языков и т.п.). Ученический компонент приобретает важное значение для дифференцированного изучения культуры, начиная с 8-9 классов, а в старшем звене ему необходимо придать особую роль, так как формы изучения культуры приобретают вид самостоятельных поисковых проектов, рефератов и сочинений по мировой и российской культуре, культуре эпохи или о творчестве представителей искусства (биографический метод изучения – академик Е.В. Квятковский). 4.ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА СОДЕРЖАНИЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ОБЛАСТИ «ИСКУССТВО». НАБОР ОСНОВНЫХ МОДУЛЕЙ. В соответствии с изложенными выше целями, задачами и возрастными особенностями художественного развития учащихся содержание общего художественного образования с 1 по 11 (12-й) класс может быть представлено в виде следующей последовательности модулей (с указанием их продолжительности): 1. «Хоровод»: искусство и люди. (1-2 классы) 2. Искусство и окружающий мир. (3-6 классы) 3. Искусство и умение (5-7 классы) 4. «Сцена»: театр и танец (6-9 классы) 5. «Музей» (10-11-12 классы) 6. «Родина» (10-11-12 классы) · Модули 1-3 проводятся на наглядно-деятельной основе. · Модули 3-6 – с привлечением исторического материала и фольклора, национально-регионального компонента. Модуль 1. «Хоровод» опирается на сенсорную и музыкально-коллективную основу освоения искусства в младшем возрасте на игровой и импровизационной основе, на коллективное совместное, групповое музыкально-пластическое действие и изображение. Элементы модуля продвигаются вплоть до 5-7 классов (фольклорная культура) и реализуются в 4-м модуле - театре и танце как коллективных художественных событиях. Модуль 2. «Искусство и окружающий мир» начинается в период объективации изобразительной деятельности детей и изобразительной, сюжетной основы других видов художественной деятельности в данный период. Он завершается предметным рисунком младших подростков, сказочным и поэтическим периодом творчества. Модуль 3. «Искусство и умение» начинается в период сюжетного завершения массового детского рисунка (5-7 классы) и совпадает, согласно Л.С.Выготскому, с началом массового поэтического творчества подростков, сочинения стихов. Здесь завершается господство устной речи, умение объяснять словами, идущими свободно и «от души» младшего подростка, его внутреннего и очень точного ощущения окружающего. Здесь также проходит пик фонетики речи, ее звучания, её «музыки». И если фонетике речи учителями сих пор не уделялось должного внимания, то самое время что-то еще наверстать. Иначе неминуем «накат» крика, подросткового сленга, кличек и прозвищ, что так знакомо по школьным коридорам и во дворах, при выезде детских групп на экскурсии и в театр, в общественном транспорте. Это «золотой» период «первого цветения отрочества», как пишут писатели: дети уравновешены, веселы, говорят полными фразами, любят рассуждать и рассказывать, делают сложные устные описания. Но это - и переход от устной речи к письменному слову, его свёрнутости и многозначности (что и отличает поэзию), выразительность заменяется смыслом, умствованием. Это осложняется освоением в эту пору научного языка геометрии, биологии и других, "серьезных" предметов, требующих "понятия", а не эпитета, красочного выражения, идущего от образа. Вместо двухмерного восприятия и ощущения пространства (верх-низ, лево-право, перед-за) психологически развивается трехмерное (спирально-шарообразное) пластическое, объемное ощущение пространства – пространственно-пластическое мышление. В изобразительной деятельности этот модуль можно назвать «Пейзаж и натюрморт». Подростки переходят к так называемому предметному рисунку, внимательно всматриваются в окружающее и требуют скрупулезного и тщательного прорисовывания. Возрастают требования к конечному продукту, исполнению. Период мазков и широкого закрашивания поверхностей завершается: подростки не рисуют, а «делают» рисунок. Преподаватели внешкольных кружков называют это время «этюдизмом» (B.С. Щербаков), большое внимание приходится на деталь, цвет заменяется фиолетовыми тенями. Называют это и периодом кризиса детского рисунка. Однако внимание к предмету и детали выражается в том, что подростки в массовом порядке переходят к декоративно-прикладному искусству. Мальчики и девочки 12-15 лет - основной контингент кружков резьбы, росписи, вышивания, дизайна, кукол и кукольного театра. Иллюзорный цвет в рисунке не удается, но в объемном изделии сохраняется свежесть красок и точность детали, и рукоделие процветает. По итогам 30 лет Всесоюзных выставок изобразительного творчества детей, участники отдела декоративного искусства и рукоделия - это возраст 6-8 классов: особенно высокий процент среди участников других возрастных групп. Внимание к природе, пейзажу, рисованию цветов, животных («этюдизм» - то есть рисование с натуры и по наблюдению) выражается также в фольклорных наклонностях подростков. Лучшие фольклорные кружки, ансамбли народного танца, частушек, народных песен, хороводов, народных инструментов - это подростковые группы средних классов школы, общий дух которых удивительно гармонирует с народным искусством, сарафанами, непорочной чистотой народного духа, глубинным подтекстом сказаний, поговорок, загадок, сказок и былей. Однако в этой распевности и театральности ранних подростков еще нет «сцены», театрального лукавства. Реальность жизни и сказки воспринимается ими как сцена жизни. И они сами - еще на грани детской магии и фантазии и жестких реалий бытия. Мы уделяем этому модулю такое место, потому что он во многом выступает переходным: в нем завершаются - и должны быть педагогически завершены и синтезированы не только разные виды художественной деятельности, но и все прежние художественные накопления и возможности детства. В то же время, здесь порождаются задатки будущего развития почти взрослой по своей структуре личности, которой предстоит еще долгий период вызревания и во многом - уже за порогом школы. По своей педагогической сложности это такой же критический модуль, как тот период развития, который обозначается началом модуля «Музей»: Это будет еще один перелом в эстетическом сознании и самосознании школьников. Модуль 4. «Сцена: театр и танец» проводит через себя все другие виды искусства и художественной деятельности: литературу как драму, выразительную речь, живописную сценографию, художественное пространственное конструирование, костюм и внешнее решение образа (прическа и грим, косметика), этические ритуалы общения, романистику и приключения, романтическую и куртуазную живопись, скульптуру, архитектуру, музыку театра, танца. Модуль 5. «Музей» условно обобщает серьезную работу по умению собрать и оформить материал для учебного проекта – индивидуального и коллективного, для реферата, имея в виду библиотеку как музей книги, а также видеоленты, компьютерные программы по культуре, которые могут подготовить сами школьники. Музей - это не только живопись и скульптура. Музей книги всех времен и народов - включая музееведение способов материалов изготовления книг (древесные и рулонные книги Востока, рукописные и печатные) - это библиотека: как библиотеки возникают, что там хранят, как надо пользоваться библиотекой, архивом. Театр - тоже музей пьес разных времен и народов в живом воплощении актеров. То же - концертный зал, оркестр, филармония, фестиваль танца. Краеведческие музеи. Города-музеи. Слово «музей» в нашей концепции имеет обобщенный, модульный смысл, как всякое бережное и ученое отношение к культуре и её накоплениям в истории человечества, на местном и национальном материале, в том числе. Это могут быть также модели, инстоляции - собрание предметов какой-то эпохи, ансамбль костюмов, среды, тканей и обстановки. Это могут быть костюмированные события на общешкольных и региональных мероприятиях, пропущенные через творческое сознание и деятельность школьников старшего возраста. Модуль 6. «Родина» - отражает необходимость знания выпускниками истории традиций местной культуры, потребности культурного краеведения, экскурсий, путешествий, туризма, охраны местных памятников культуры. В национальных автономиях здесь подводится итог предшествующих лет учебы, рассматриваются вопросы межнациональных связей, языков, традиций, связи местной этнической традиции с культурой России и с мировой художественной культурой. Важная роль принадлежит изучению иностранных языков. Уже в среднем и особенно старшем возрастах ученики могут попытаться сами переводить с европейских языков (по подстрочнику) стихи и прозу на уроках русской и национальной литературы. Это совсем не затронутая проблема. Такова принципиальная характеристика блочного планирования и чередования занятий разнообразными видами искусства на протяжении 1-12 классов общеобразовательной школы. Блочный принцип последовательности изучения искусства в общеобразовательной школе можно свести к следующему виду (см. таблицу 1). Настоящий проект выступает альтернативным по отношению к существующей практике преподавания искусства в школе, когда по многовековой традиции имеют место только традиционные «чтение, пение и рисование», преподаваемые по столь же давним технологиям. Существующий в небольшом числе школ курс МХК отражает, в основном, традиции лишь европейской художественной критики 19-20 вв. (не "мировую" художественную культуру) и существенная часть исторических аспектов мировой культуры передана курсу истории, где, по подсчетам В.В. Неверова - по учебникам 70-х гг., – она занимает 80% учебного материала курса истории. Сегодня не охвачены расписанием театр (занятия драматизацией, как это трактует Европейский бакалавриат искусств для средних школ с центром в г.Женева, Швейцария), танец, экранные искусства, ТВ и видео, архитектура, интерьер, визаж (художественное решение внешности человека, или в театре - грим и макияж), эстетика пейзажа и парковые ансамбли мира, предметно-индустриальная среда человека и его быта, культура групповой и массовой самодеятельности, искусство в семье и дома, детское художественное творчество, охрана и поддержание культурных ценностей, национально-этнический и общечеловеческий культурный комплекс - в то время, когда становится космической и планетарной информационная основа мировой культуры, средства вещания и культурного обмена. Школа не готовит детей к вхождению в современную культурную среду и к пользованию ею и её возможностями, к культурному туризму. Перечисленная проблематика может выступать как тематический план содержания намеченных нами "Модулей". В основу соединения в сенсорно-тематические блоки и модули всех этих видов и направлений образования в области культуры нами положены не только факты и понятийные системы искусствоведения (музыковедения, театроведения, литературоведения и т.д.), философской эстетики и культурологии, но - главное - естественные ступени эволюции детского интереса, обусловленные процессом развития детской личности. Это дает возможность выделить доминирующее на данном возрастном этапе искусство, совпадающее со способами художественного освоения мира и вхождения в культурную среду, свойственными детям определенной группы классов: музыкально-игровые, драматические способы художественного проявления малышей, изобразительный период и устная словесность в начальной школе, фольклорно-поэтический и пространственный, пластический способ младших подростков, театрально-танцевальный уклон в общении старших подростков, стремление к системно-музейной серьезности старшеклассников во всех видах культуры. На основу доминирующего способа художественной деятельности наращиваются субдоминантные искусства и виды художественного проявления (например, театральная живопись, сценический костюм, театральная музыка, литературная драматургия) - в единый блок-модуль - и, таким образом, за время школы осваиваются в первом приближении все отрасли современной культуры общества и истории искусства, национальных форм. По мере прохождения доминантного периода, специфика того или иного способа художественного восприятия и осознания мира, характерная для данного возраста, специфика того или иного искусства, той или иной формы художественного представления и мышления, выражаемая определенными формами художественной деятельности, выступает базой для наращивания новой ступени развития содержания на занятиях другими видами искусства, которые становятся доминантными. Прежде доминантное искусство, или формы искусств, как область специализации избранного числа детей выходит за рамки общеобразовательного процесса и выносится во внеклассные, дополнительные и специализированные занятия в учреждениях по искусству для детей. Начинают преобладать - при специализации - индивидуальная наклонность, интерес семьи и т.п., что существенно меняет расстановку акцентов на обязанностях общего образования в сравнении с дифференцированным направлением индивидуального пути жизни данного ученика, что переходит рамки задач общего образования. Б.Г. Ананьев указывает, что так называемые «типичные возрастные черты», несмотря на индивидуальные различия детей, (на это указывают также А.Н. Леонтьев и Н.С. Лейтес), отчетливо проявляются до периода 18 лет и в дальнейшем все менее явны. Начиная, с 30-35 лет (другие ученые называют возраст 27-28 лет), возраст в основном утрачивает свое значение для качества профессиональной деятельности и её успешности. В случае яркой одаренности высокий уровень деятельности может проявиться очень рано, но столь же неожиданно оборваться в отрочестве. А. Валлон считал раннюю специализацию интереса плохим прогнозом уровня общего развития ребенка, в дальнейшем. Таблица 1. СХЕМА БЛОЧНОГО РАСПРЕДЕЛЕНИЯ ИСКУССТВ ПО КЛАССАМ И ИХ ДОМИНИРОВАНИЯ ПО ВОЗРАСТАМ
| |||||||||||||||||||||||||||||||||||
