Программа и курс лекций по дисциплине «История мировой литературы и искусства»
Скачать 0.57 Mb.
|
| Тема 2. Искусство и литература ХVII–первой половины ХIХ вв. (2 часа) Этот период был крайне многообразный во всех областях: политической, социальной, научной, культурной. Наступило время народных движений, первых революций, войн, создания абсолютистских государств, возникновения весьма значительных философских систем, переворотов и открытий в науке. Искусство ХVII в., как и вся культура этого времени, проявляет ряд общих черт, связанных с новым мировосприятием. Живопись. Особое значение приобретают портрет и пейзаж. Усиление интереса к конкретной личности, ко всем индивидуальным особенностям физического облика и характера человека приводят к необычайному расцвету портретного искусства, в частности, к развитию психологического портрета. Ведущей стилистической системой в искусстве ХVII в. было барокко, преимущественно связанное с католической и феодальной культурой, но отнюдь не ограниченное рамками придворной идеологии. Барокко – стиль резких контрастов, неожиданных сопоставлений. Чрезвычайно показателен для всей его образной системы дуализм – сочетание идеального и конкретного, духовного порыва и земного чувственного начала., иррациональных, мистических представлений и удивительно живого ощущения натуры и красоты реального мира. При всём разнообразии идейных концепций и художественных решений барокко характеризуется чрезвычайной активизацией всех изобразительных и выразительных средств: напряженной динамикой, подчёркнутой эффектностью, декоративностью, театральностью, патетикой. Зародившись и достигнув наиболее яркого расцвета в Италии, барокко получает значительное распространение и в некоторых других странах, прежде всего там, где господствовавшими силами были дворянство и католическая церковь, например, во Фландрии. Осознание несовершенства действительности, стремление противопоставить ей идеальный образ мира, соответствующий современным представлениям о разумном мироустройстве, вызвали к жизни рождение второй стилевой системы – классицизма. Своё наивысшее выражение он получил во Франции. Испания – образец искусства барокко, в Англии ни тот ни другой стиль не восторжествовал. Французский театр и литература во Франции. Представители французского классицизма Пьер Корнель (1606–1684), Жан Расин (1639–1699), Жан-Батист Мольер (1622-1673) Жан-Батист Мольер – писатель-комедиограф, создатель «высокой комедии» классицизма. Настоящее его имя – Жан-Батист Поклен. Уже современники заметили, что в комедиях Мольера выражена философская концепция, восходящая к философии Возрождения. Мыслители эпохи Возрождения выдвинули мысль о всесилии природы. Философия Мольера тоже основана на доверии к человеческой природе. Однако он полагает, что нельзя просто следовать природе, природу необходимо дополнить разумом. Естественное должно совпадать с разумным. Плохо, когда человек пренебрегает природой, отворачивается от неё, она всё равно возьмёт верх над ним, возместит утраченное. Но плохо и когда он целиком отдаётся своим чувственным влечениям, теряет разум. Мольер – сторонник «здравого смысла». Здравый смысл, по мнению Мольера, заключён в том, чтобы избегать крайностей, придерживаться золотой середины. Эта точка зрения проходит через все комедии Мольера. Они основаны на осмеянии того, что выходит за пределы естественного и разумного, за пределы здравого смысла. Комедия «Мещанин во дворянстве» (1670) заключает в себе сатиру на дворянство и насмешку над буржуазией, которая смотрит на дворянство снизу вверх. Конечно, в насмешках над мещанином Журденом есть и консервативный оттенок. Мольер словно хочет сказать: «Каждый сверчок знай свой шесток». Но смысл комедии этим не ограничивается. Мольер создал в ней классический образ глупого, невежественного богача, ставшего жертвой ловких пройдох. В комедии автор искусно объединил изображение нравов с балетом и дивертисментом. Перед Журденом разыгрывают пастораль, ему поют арии и танцуют прекрасные танцы. Счастливый финал комедии-балета словно переносит нас в сказочный мир, всё отрывается от реальности и, как в сказке, приходит к счастливому концу. Литература и искусство эпохи Просвещения. Восемнадцатое столетие вошло в историю европейской культуры как век Просвещения. Культура Просвещения зародилась в Англии. Нё истоки восходят в философии Джона Локка (1632–1704), основой которой была идея «естественного человека» через всесилие человеческого разума. В дальнейшем центром культуры Просвещения стала Франция. Идеи Просвещения выражали идеалы прежде всего третьего сословия, но и имели, несомненно, более широкое значение в работах Вольтера, Руссо и др. Самым трагическим событием восемнадцатого века была революция во Франции. Ход событий во Франции после падения якобинской диктатуры показал, что практическое осуществление всех политических и социальных проектов сводится к созданию буржуазного государства, узакониванию капиталистических отношений. Как мировоззрение Просвещение не породило нового стиля в искусстве, вполне удовлетворившись уже имевшимися формами классицизма и сентиментализма. Творчество Иоганна Вольфганга Гёте (1749–1832) стало вершиной и немецкого и европейского Просвещения. В художественном мире Гёте соединились черты барокко, сентиментализма и классицизма. Просветительское содержание характеризует трагедию «Фауст»: герой, занятый поиском истины, заключает договор с Мефистофелем – дьяволом, дарующим ему в обмен на душу молодость. Герой не злодей и не озлобленный бунтарь. Скорее он просветитель-утопист, доверившийся природе, но ещё плохо познавший себя и свою силу. Западноевропейское искусство и литература первой половины ХIХ века. Романтизм как направление в искусстве зародился в конце ХVIII–начале ХIХ века и до сих пор считается одним из противоречивых направлений в мировом культурном наследии. Романтизм возник из особого мироощущения людей, переживших французскую революции и потерявших веру в идеалы Просвещения. Драматизм социальной атмосферы усугублялся ещё и тем, что утрата казавшихся незыблемых ценностей породила в творческой среде настроения пессимизма и разочарования. Художники, поэты, писатели, музыканты выбрали объектом для создания нового идеала скрытую душевную жизнь человека. Центром внимания романтиков стала мятущаяся личность с её страстями и переживаниями, жадным стремлением к свободе. Характерной чертой романтизма является то, что в каждой стране это явление приобретало свой особый неповторимый колорит. В самом общем виде можно говорить о трёх этапах развития романтизма в мировой литературе, соотнося ранний романтизм с концом ХVIII – началом ХIХ в., развитые формы романтизма – с 1820–1840 гг. , поздний романтизм – с периодом после европейских революций 1848 г., поражения которых разрушило многие утопические иллюзии романтиков. В немецкой литературе представителями романтизма являются Новалис, братья Шлегели, Гофман; во Франции – Шатобриан, де Сталь, Гюго, Дюма, Ж. Санд; в Англии – Скотт, Саути, Шелли, Байрон. Джордж Гордон Байрон (1788–1824) является родоначальником английского романтизма. В поэме «Паломничество Чайльд Гарольда» (первые две песни – 1812 г., третья – 1816 г., четвёртая – 1818 г.) Байрон прославил борьбу народов Греции, Испании, Италии за своё освобождение от власти чужеземцев. Чайльд Гарольд, герой поэмы, разочарованный в светском обществе, многими чертами напоминал своего создателя. Гяур, Корсар, Лар – герои одноимённых восточных повестей Байрона – порвали с ненавистным обществом, стали изгнанниками, найдя пристанище на лоне роскошной экзотической природы. Им свойственны бурные страсти. Их гордость, воля, стремление к свободе неукротимы, они ни перед кем не склонят головы. Раздел II. Русское искусство и литература Тема 3. Древнерусское искусство и литература. Русское искусство и литература ХVII– ХVIII вв. (2 часа) Древнерусское искусство и литература. Искусство периода ХI–ХVII вв. относят к древнерусскому. По своему типу оно относится к средневековому искусству и обладает целым рядом особенностей, отличающих его от искусства Нового времени. К этим особенностям и своеобразным чертам следует отнести рукописный характер литературных произведений, анонимность большинства памятников литературы и других видов искусства, строгое следование сложившимся канонам, тесную связь с православием, устным народным творчеством. В истории древнерусской литературы и искусства выделяют три основных периода развития: время Киевской Руси (ХI–начало ХIII в.), период феодальной раздробленности (ХIII–ХV вв.) и период образования Русского централизованного государства (ХVI–ХVII вв.). Древнейшим памятником литературы является летопись «Повесть временных лет», составленная в самом начале ХII в. Русская летопись возникает в тот исторический период, когда происходит формирование самосознания и самоопределения восточнославянской народности, укрепляется государственность, ощущается необходимость создания собственной истории. Вот почему тема русской земли становится ведущей в летописях. Летописец говорит о силе, могуществе Руси, прославляет русских князей, защищавших интересы родной земли. Величайшим памятником культуры Древней Руси является «Слово о полку Игореве», которое было написано в конце ХII в. и повествует о неудачном походе Новгород-Северского князя Игоря Святославича на степных кочевников-половцев. Рассказ о событиях 1185 г. и является темой произведения. Гениальный современник сумел увидеть в трагическом разгроме русских князей историческую закономерность: поражение явилось результатом отсутствия единства, согласованности действий. Вот почему неизвестный автор с такой настойчивостью призывает русских князей к объединению перед лицом грозного врага. Это призыв и составляет идейный пафос произведения. Идея «Слова о полку Игореве» последовательно раскрывается в сюжете и композиции произведения. Былины. В Х в., в эпоху становления и укрепления государства, зародился новый эпический жанр – героический былинный эпос. Эпоха дальних заморских путешествий за тысячи километров от Киева не оставила следа в русской эпической поэзии. Народ не участвовал в этих поездках и не отразил их в своём творчестве. Не отражены в былинах княжеские междоусобицы Х–ХIII вв. Однако, когда встала задача обороны родной земли от кочевников, народ начал воспевать своих защитников, незабываемых былинных богатырей. Любимым героем стал князь Владимир Красное Солнышко, в образе которого нашли отражение сразу два героя – сын Святослава Владимир, оборонявший Русь от печенегов, и Владимир Мономах, защищавший Русь от половцев. Любимыми богатырями стали пахарь Микула Селянинович, Илья Муромец, Добрыня Никитич, Алёша Попович и др. Живопись в Древней Руси достигла высокого уровня. Художники писали иконы, расписывали стены (фрески). Своего наивысшего расцвета церковная живопись достигла в ХIV–первой половине ХV в. (Феофан Грек, Андрей Рублёв, Дионисий). В современной литературе культуру этого периода называют «русским Возрождением», имея в виду возрождение и дальнейшее развитие нарушенных татаро-монгольским нашествием лучших традиций древнерусской культуры. Архитектура. Укрепление национальной государственности уже в конце ХV в. стимулировало восстановление древних и сооружение новых построек Московского Кремля. В ходе объединения русских земель стал формироваться общерусский архитектурный стиль. Ведущая роль в нём принадлежала Москве. Русское искусство и литература ХVII в. На развитие культуры ХVII в. большое влияние оказали рост городов, развитие ремёсел и торговли. Литература. Появляются новые веяния, возникают новые жанры. Усиливается внимание к человеческой личности, её индивидуальным особенностям, появляется вымышленный герой, принадлежащий не к феодальным верхам, а к служилым или посадским людям и даже к «голым и небогатым». Ярким явлением становится демократическая сатира, вышедшая из народной, преимущественно городской среды. В повести «О шемякином суде» и повести «О Ерше Ершовиче – сыне Щетинникове» обличается несправедливость феодального суда с его продажными судьями. Рассматривается тема взаимоотношений старого и молодого поколений («Повесть о Горе-Злосчастии»). Появляется переводная литература, например, «Повесть о Бове Королевиче», превратившаяся в популярную сказку. Новым в литературе стало появление стихосложения (Семеон Полоцкий, Сильвестр Медведев, Карион Истомин). Зодчество. В архитектуре на смену монументальным храмам предшествующего времени приходят небольшие посадские церкви, поражающие игрой красок и объёмов, вызывающие праздничное чувство. Стремление к праздничной торжественности отразилось в перестройке башен Московского Кремля, увенчанных в то время нарядными шатрами, покрытыми цветными изразцами, резьбой по камню, фигурным кирпичом. Продолжает развиваться деревянное зодчество, выдающемся памятником которого стал дворец в селе Коломенском. Прикладное искусство. Усиливается стремление к декоративности, что находит выражение в появлении богатых окладов икон. Художественное развитие получила резьба по дереву, ею украшены и царские дворцы и крестьянские избы. Резные наличники и карнизы крыльца, своеобразие приёмов резьбы в разных местностях составляют характерную особенную черту русской художественной культуры того времени. Музыка и театр. Для русской народной музыки характерно многоголосие. Оно всё более проникало в церковную музыку. Появились «канты» – произведения духовного содержания, но исполнявшиеся вне церкви. В 1672 г. появился в Москве придворный театр. Пьесы были религиозного содержания, женские роли исполняли мужчины. В 1875 г. появились светские пьесы («Комедия о Тамерлане и Баязете»). Впервые появился балет. После смерти Алексея Михайловича театр был закрыт. Русское искусство и литература ХVIII в. Начало столетия ознаменовано реформами Петра I. Происходит европеизации всех сторон русской жизни, в которой нет плавного перехода от стадии к стадии, речь может идти о переломе. В искусстве и архитектуре особенно ярким свидетельством свершившегося перелома выступают такие всецело принадлежащие к новому времени явления, как портретная живопись И. Никитина и А. Матвеева или зодчество Петербурга. Сам творческий процесс начинает восприниматься как явление, во многом закономерное и подвластное логике. Становится привычным характерный для художественной практики эпохи путь от замысла к произведению через проектирование. В архитектуре уже нельзя обойтись без чертежа и модели, , без проекта (эскиза) не работает теперь ни скульптор, ни живописец. Всё это порождает новый идеал города – регулярно и рационально спланированный архитектурный ансамбль. Творчество идёт в формах, типичных для Нового времени. Впервые искусство обретает отчётливо светский характер. Очень существенная и тесная (более тесная, чем раньше и позже) связь с потребностями государства и общества, что нередко сообщает произведениям открытую агитационность. Новое искусство в России начала ХVIII столетия связано с тремя стилевыми направлениями: барокко, рококо и классицизм. Барокко в отличие от классицизма апеллирует скорее к чувству, чем к разуму, тяготеет к бурному конфликту, динамике, а не к гармонии, оно гораздо меньше связано с каноном античности. Барокко т классицизм распространены ещё в ХVII в., а рококо появляется в начале следующего столетия. Это стилевое направление вырастает на основе барокко, в какой-то мере используя уроки классицизма. Рококо приносит с собой подчёркнутую утончённость, камерность, интимность, черты игривости и гедонизма. Традиционные свойства барокко новый стиль переделывают на свой лад, лишая их напряжённости, серьёзности и величия. Барочное направление в искусстве и архитектуре связано с именами Д. Тризини, А. Шлютера, Б.К. Растрелли (отца). Приверженность мастеров к какому-нибудь из трёх стилей существует в эти годы с тенденцией слияния черт разных направлений в пределах одного памятника. Например, в Петергофе нижний сад по планировке восходит скорее к классицизму, а комплекс каскадов и фонтанов скорее родственен барочному искусству. Подобное слияние черт не является противоестественным, а основывается на родственности этих направлений. Литература. А первые десятилетия литература находится ещё в младенческом состоянии. Большинство произведений дошло без имени авторов. Большой шаг вперёд русская литература делает в 30–50-е годы. Это связано с активной деятельностью Ломоносова, Кантемира, Сумарокова, Тредиаковского. Складывается первое большое направление в литературе, которое стало господствующим на протяжении всего столетия, – классицизм. Основная тема классицизм – соотношение чувства и долга – звучит как на содержательном, так и на формообразующем уровне. Большой размах приобретают сатирические жанры. Творчество Фонвизина, Радищева не вмещается в классицизм, оно становится предшественником реализма следующего столетия. |
Похожие:
 | Программа по дисциплине «История мировой литературы и искусства» Программа по дисциплине «История мировой литературы и искусства» для студентов факультета связи с общественностью заочного отделения... | | Самостоятельная работа обучающихся 34 часа Аудиторная работа по дисциплине... Учебно-методический комплекс дисциплины обсужден и утвержден на заседании кафедры зарубежной филологии |
| «История мировой литературы и искусства» Кс социально-гуманитарных дисциплин, сформировать у студентов систематические знания по истории мировой культуры, ознакомить студентов... | | «История мировой литературы и искусства» Кс социально-гуманитарных дисциплин, сформировать у студентов систематические знания по истории мировой культуры, ознакомить студентов... |
| «история мировой литературы» Направление подготовки Дисциплина «История мировой литературы» в структуре ооп бакалавриата относится к базовой части б профессионального цикла | | Философский факультет Курс находится в тесной связи с курсами «История культуры», «Теория и история искусства», «История изобразительного искусства», «Охрана... |
| История мировой литературы и искусства Печатается по решению ученого совета гоу впо «Чувашский государственный педагогический университет им. И. Я. Яковлева» | | Программа дисциплины История искусства и литературы. Часть I для... Программа предназначена для преподавателей, ассистентов и студентов направления / специальности 030600. 62 «история» подготовки бакалавра,... |
| Программа дисциплины История искусства и литературы. Часть I для... Программа предназначена для преподавателей, ассистентов и студентов направления / специальности 030600. 62 «история» подготовки бакалавра,... | | Курс лекций по дисциплине «Уголовно-исполнительное право» для специальности 030503 Правоведение Данный курс лекций рассчитан на 50 часов для базового уровня профессионального образования и един для всех форм обучения |
 | Курс лекций по дисциплине «Введение в специальность» Направление подготовки Минеев В. Г. История и состояние агрохимии на рубеже ХХI в., т М., Изд-во мгу, 2002 | | Методические рекомендации по изучению дисциплины б. 10 История мировой... Методические рекомендации по изучению дисциплины б. 10 История мировой литературы: 1 часть для студентов, обучающихся по направлению... |
| Методические рекомендации по изучению дисциплины б. 10 История мировой... Методические рекомендации по изучению дисциплины б. 10 История мировой литературы: 1 часть для студентов, обучающихся по направлению... | | Российской федерации Курс «Современной русской литературы» методически и содержательно связан с такими дисциплинами, как «История русской литературы»,... |
| Учебной дисциплины (модуля) Наименование дисциплины (модуля) История... Пооп подготовки бакалавра филологии, как «История», «Философия», «Культурология», «Введение в литературоведение», «История русской... | | Учебно-методический комплекс обеспечивает освоение дисциплины «История... Т. И. Борко. История мировой культуры и искусства. Учебно-методический комплекс. Тюмень: Издательство Тюменского государственного... |
