Скачать 3.41 Mb.
|
Тема 4. Как говорит искусство (8–16 ч)Начиная с этой четверти на выразительность средств нужно обращать внимание постоянно. Ты хочешь это выразить? А как, чем? Цвет как средство выражения: теплые и холодные цвета. Борьба теплого и холодного Изображение угасающего костра – "борьба" тепла и холода. Заполняя весь лист, свободно смешивать краски между собой. Костер изображается как бы сверху, гаснущий (работа по памяти и впечатлению). "Перо Жар-птицы". Краски смешиваются прямо на листе. Черная и белая краски не применяются. Материалы: гуашь без черной и белой красок, крупные кисти, большие листы бумаги. Зрительный ряд: слайды угасающего костра; методическое пособие по цветоведению. Музыкальный ряд: Н.Римский-Корсаков фрагменты из оперы "Снегурочка". Цвет как средство выражения: тихие (глухие) и звонкие цвета. Смешение с черной, серой, белой красками (мрачные, нежные оттенки цвета) Умение наблюдать борьбу цвета в жизни. Изображение весенней земли (индивидуально по памяти и впечатлению). Если есть дополнительные уроки, их можно дать на сюжеты создания "теплого царства" (Солнечного города), "холодного царства" (Снежной королевы), добиваясь колористического богатства внутри одной цветовой гаммы. Материалы: гуашь, крупные кисти, большие листы бумаги. Зрительный ряд: слайды весенней земли, грозового неба, тумана, методические пособия по цветоведению. Музыкальный ряд: Э.Григ. "Утро" (фрагмент из сюиты "Пер Гюнт"). Литературный ряд: М.Пришвин рассказы, С.Есенин стихи о весне. Линия как средство выражения: ритм линий Изображение весенних ручьев. Материалы: пастель или цветные мелки. Музыкальный ряд: А.Арсенский "Лесной ручей", "Прелюдия"; Э.Григ "Весной". Литературный ряд: М.Пришвин "Лесной ручей". Линия как средство выражения: характер линий Изображение ветки с определенным характером и настроением (индивидуально или по два человека, по впечатлению и по памяти): нежные и могучие ветки, при этом надо акцентировать умения создавать разные фактуры углем, сангиной. Материалы: гуашь, кисть, палочка, уголь, сангина и большие листы бумаги. Зрительный ряд: крупные, большие весенние ветки (береза, дуб, сосна), слайды с изображением веток. Литературный ряд: японские трехстишия (танки). Ритм пятен как средство выражения Элементарные знания о композиции. От изменения положения на листе даже одинаковых пятен изменяется и содержание композиции. Ритмическое расположение летящих птиц (работа индивидуальная или коллективная). Материалы: цветная бумага, ножницы, клей. Зрительный ряд: наглядные пособия. Музыкальный ряд: фрагменты с выраженной ритмической организацией. Пропорции выражают характер Конструирование или лепка птиц с разным характером пропорций – большой хвост – маленькая головка – большой клюв. Материалы: бумага белая, цветная, ножницы, клей или пластилин, стеки, картонка. Зрительный ряд: птицы реальные и сказочные (слайды иллюстраций книг, игрушка). Ритм линий и пятен, цвет, пропорции – средства выразительности (обобщение темы) Создание коллективного панно по теме "Весна. Шум птиц". Материалы: большие листы для панно, гуашь, бумага, ножницы, клей. Зрительный ряд: детские работы, выполненные на тему "Весна", слайды веток, весенних мотивов. Обобщающий урок года Класс оформляется детскими работами, выполненными в течение года. Открытие выставки должно стать радостным праздником, событием школьной жизни. Уроки проводятся в форме беседы, последовательно напоминающей ребятам все темы учебных четвертей. В игре-беседе учителю помогают три "Брата-Мастера". На уроки приглашаются (по возможности) родители и другие учителя. Зрительный ряд: детские работы, выражающие задачи каждой четверти, слайды, репродукции работ художников и народного искусства, помогающие раскрытию тем. Общеучебные умения, навыки и способы деятельности На уроках изобразительного искусства формируются умения:
Результаты обучения В конце 2 класса обучающиеся должны знать:
В конце 2 класса обучающиеся должны уметь
Программное и учебно-методическое обеспечение ГОСа
Раздел №1 « Чем и как работают художники? Знать:
Развивать: - умение смешивать краски; -умение понимать красоту природы; - память, воображение; - умение сгибания, разрезания и склеивания бумаги Воспитывать: - любовь к Родине; - любовь к природе; - чувство прекрасного; - бережное отношение к произведениям искусства. - бережное отношение к материалам и инструментам -умение слушать. - аккуратность и добросовестность при выполнении заданного -самостоятельность при выполнении работы Планирование раздела №1 « Чем и как работают художники?
Раздел №2 « Реальность и фантазия» Знать: -кто такой Мастер Изображения, Мастер Украшения, Мастер Постройки; - знать природные формы; Уметь: - всматриваться, видеть, быть наблюдательным; -работать с бумагой и ножницами; - рисовать гуашью, тушью, мелками. Развивать: - умение фантазировать, видеть красоту в природе; - наблюдательность; - умение моделировать и конструировать; -умение работать в группе, паре. Воспитывать: - любовь к Родине; - любовь к природе; -чувство прекрасного; - бережное отношение к произведениям искусства. - бережное отношение к материалам и инструментам -умение слушать. - аккуратность и добросовестность при выполнении заданного -самостоятельность при выполнении работы Планирование раздела №2 « Реальность и фантазия»
Раздел №3 «О чём говорит искусство» Знать: - как Мастер Изображения, Мастер Украшения, Мастер Постройки выражает человеческие мысли и чувства; -как могут говорить украшения; - как выразить характер человека через украшения; Уметь: - изображать животных весёлыми, стремительными, угрожающими; -изображать противоположных по характеру сказочных героев; -изображать контрастные состояния природы; -выражать намерение человека через украшение; Развивать: -умение создавать композицию - умение фантазировать, видеть красоту в природе; - наблюдательность; - умение моделировать и конструировать; -умение работать в группе, паре. Воспитывать: - любовь к Родине; - любовь к природе; -чувство прекрасного; - бережное отношение к произведениям искусства. - бережное отношение к материалам и инструментам -умение слушать. - аккуратность и добросовестность при выполнении заданного -самостоятельность при выполнении работы Планирование раздела №3 « О чём говорит искусство»
Раздел №4 « Как говорит искусство» Знать: - о чём может говорить искусство; - средства выразительности: цвета, линии, ритм пятен и линий, пропорции; - зачем нужны эти средства художнику; - тёплые и холодные цвета; - что такое ритм и движение пятен -что такое характер линий Уметь: -актуализировать знания о цвете; -актуализировать знания о способах выражения художником настроения; -использовать тёплые и холодные цвета; -использовать ритм и движение пятен; -использовать характер линий; Развивать: -умение создавать композицию - умение фантазировать, видеть красоту в природе; - наблюдательность; - умение моделировать и конструировать; -умение работать в группе, паре. Воспитывать: - любовь к Родине; - любовь к природе; -чувство прекрасного; - бережное отношение к произведениям искусства. - бережное отношение к материалам и инструментам -умение слушать. - аккуратность и добросовестность при выполнении заданного -самостоятельность при выполнении работы Планирование раздела №4 « Как говорит искусство»
Список литературы по реализации программы Для учителя:
Для ученика:
Программа "Изобразительное искусство и художественный труд"Пояснительная записка3 классПрограмма "Изобразительное искусство и художественный труд" является целостным интегрированным курсом, который включает в себя все основные виды: живопись, графику, скульптуру, народные декоративные искусства, архитектуру, дизайн, зрелищные и экранные искусства. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими видами искусств и их конкретными связями с жизнью общества и человека. Систематизирующим методом является выделение трех основных видов художественной деятельности для визуальных пространственных искусств: конструктивной, изобразительной, декоративной. Эти три художественные деятельности являются основанием деления визуально-пространственных искусств на виды: изобразительные – живопись, графика, скульптура; конструктивные – архитектура, дизайн; различные декоративно-прикладные искусства. Но одновременно каждая эта форма деятельности присуща созданию любого произведения искусства и поэтому является необходимой основой для интеграции всего многообразия видов искусства в единую систему не по принципу перечисления видов, а по принципу вида художественной деятельности. Выделение принципа художественной деятельности акцентирует перенос внимания не только на произведения искусства, но и на деятельность человека, на выявление его связей с искусством в процессе ежедневной жизни. Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, роль искусства в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребенка – главный смысловой стержень программы. Поэтому при выделении видов художественной деятельности очень важной является задача показать разницу их социальных функций. Программа построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения детьми программного материала. Стремление к выражению своего отношения к действительности должно служить источником развития образного мышления. Одной из главных целей преподавания искусства становится задача развития у ребенка интереса к внутреннему миру человека, способности "углубления в себя", осознания своих внутренних переживаний. Это является залогом развития способности сопереживания. Художественная деятельность школьников на уроках находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объеме (натуры, по памяти, по представлению); декоративная и конструктивная работа; восприятие явлений действительности и произведений искусства; обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; подбор иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных). На уроках вводится игровая драматургия по изучаемой теме, прослеживаются связи с музыкой, литературой, историей, трудом. С целью опыта творческого общения в программу вводятся коллективные задания. Очень важно, чтобы коллективное художественное творчество учащихся нашло применение в оформлении школьных интерьеров. Систематическое освоение художественного наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись человечества, как познание человеком отношения к природе, обществу, поиску истины. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающимися произведениями архитектуры, скульптуры, живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. Огромное значение имеет познание художественной культуры своего народа. Тематическая цельность и последовательность развития программы помогает обеспечить прочные эмоциональные контакты с искусством на каждом этапе обучения, не допуская механических повторов, поднимаясь год за годом, от урока к уроку, по ступенькам познания ребенком личных человеческих связей со всем миром художественно-эмоциональной культуры. Художественные знания, умения и навыки являются основным средством приобщения к художественной культуре. Форма, пропорции, пространство, светотональность, цвет, линия, объем, фактура материала, ритм, композиция группируются вокруг общих закономерностей художественно-образных языков изобразительных, декоративных, конструктивных искусств. Эти средства художественной выразительности учащиеся осваивают на всем протяжении обучения. Три способа художественного освоения действительности – изобразительный, декоративный и конструктивный – в начальной школе выступают для детей в качестве хорошо им понятных, интересных и доступных видов художественной деятельности: изображения, украшения, постройки. Постоянное практическое участие школьников в этих трех видах деятельности позволяет систематически приобщать их к миру искусства. Необходимо иметь в виду, что, будучи представлены в начальной школе в игровой форме как "Братья-мастера" изображения, украшения, постройки, эти три вида художественной деятельности должны сопутствовать учащимся все годы обучения. Они помогают сначала структурно членить, а значит, и понимать деятельность искусств в окружающей жизни, а затем помогать и в более сложном осознании искусства. При всей предполагаемой свободе педагогического творчества необходимо постоянно иметь в виду ясную структурную цельность данной программы, основные цели и задачи каждого года и четверти, обеспечивающие непрерывность поступательного развития учащихся. ЗНАНИЯ И УМЕНИЯ УЧАЩИХСЯ НАЧАЛЬНОЙ ШКОЛЫВ результате изучения программы учащиеся:
ОСНОВЫ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ПРЕДСТАВЛЕНИЙ (ПРОГРАММА НАЧАЛЬНОЙ ШКОЛЫ) |