Жанровая система современной мордовской поэзии: основные тенденции развития, поэтика





НазваниеЖанровая система современной мордовской поэзии: основные тенденции развития, поэтика
страница4/5
Дата публикации02.08.2013
Размер0.69 Mb.
ТипАвтореферат
100-bal.ru > Право > Автореферат
1   2   3   4   5
Трансформация периферийных жанров в современной мордовской поэзии» раскрывается специфика жанров, которые не занимают ведущих позиций в мордовской литературе, но, будучи гибкими, реагирующими на динамические социально-культурные преобразования, дают объективное представление о движении современной поэзии.

Первый раздел «Традиция и рефлексия в субъектно-образной структуре маргинальных жанров» выявляет специфику и особенности поэтики жанров, оказывающихся на периферии современной поэтической системы. Одним из таких жанров выступает ода, испытавшая значительную трансформацию в процессе своей эволюции. Важным каноническим признаком национальной оды является торжественный, восторженно-приподнятый пафос произведения. В последние десятилетия ода получила новую жизнь, обрела иные отличительные особенности. Она тематически обогатилась, расширилось ее содержание, усилилось лирическое переживание. Однако основная функция жанра (воспевание, прославление, не всегда оправданная патетика) сохранилась.

Среди современных авторов ода нашла отражение в творчестве А. Д. Сульдиной. В ее произведениях наблюдается своеобразный лирический беспорядок, который предполагает свободное развитие поэтической мысли. Вместе с тем поэтесса, переходя от одной мысли к другой, подчиняет их построение раскрытию главной идеи, основного чувства. Любовь к Родине, к родной земле является ведущим мотивом, определившим лирическое содержание ее «Оды». Более приземленные мотивы характерны для произведения А. Д. Сульдиной «Ода коневонтень» («Ода бумаге»). С одной стороны, поэтесса возносит на пьедестал чистый лист бумаги, преклоняется перед ним, с другой – сравнение с сеятелем немного «заземляет» пафос оды, хотя в фольклоре преклонение сеятеля перед полем звучит естественно и возвышенно. Поэтесса отходит от традиционных правил и в области формы оды. В ней всего одна строфа, состоящая из двадцати одной строчки, и схема рифм сильно отличается от регламентированной. Тем не менее, основной пафос оды не становится менее торжественным. Здесь целесообразно говорить, скорее всего, о некоторых отступлениях от поэтических канонов, а не о неправомерности подобного жанрового определения произведения. Глубоко веря в силу поэтического слова, А. Д. Сульдина предпринимает попытку превращения оды в средство формирования общественного сознания. Главной в ее произведениях остается личность автора с его отношением к вопросам современной жизни, с его размышлениями о судьбах нации и страны.

Возвышенный строй поэтической мысли и чувства, утверждение и прославление героев и их деяний, выдающихся событий и предметов особой значимости, характерные для жанра оды, рождают торжественно-ораторский, риторический стиль с характерными повторами, гиперболами, анафорами и другими изобразительно-выразительными средствами. На современном этапе развития литературы в одической поэзии происходит трансформация некоторых признаков и приемов: снижается излишняя публицистичность, уменьшается риторически-декламационный пафос, заметно проступает простота, точность, ясность.

В целом ода как жанр не получила широкого распространения в мордовской литературе и на современном этапе утратила отчасти прежнюю классическую форму. На смену ей приходит одическая поэзия, в которой наглядно воплощаются черты переосмысленного временем одического жанра и стиля, особый патетический настрой и движение поэтической мысли-переживания, реализуемые в акцентируемых лексических и интонационно-синтаксических повторах, торжественном ритмическом звучании. Современные поэты, торжественно передавая прекрасное, обращаются к обиходным фактам, общеупотребительной лексике, естественным краскам. Характерным примером может служить стихотворение И. Н. Кудашкина «Аф морамс кода шачем крайть» («Как не воспеть родную землю»).

К числу периферийных, но интенсивно развивающихся в современной мордовской лирике жанров относится сонет. Жанр сонета, проникнув в мордовскую поэзию из русской и европейской литератур, является свидетельством высокого поэтического уровня современных авторов (Д. Т. Надькина, И. А. Калинкина, Р. К. Орловой и др.). С одной стороны, поэты стараются соблюдать верность жанровому канону, с другой – демонстрируют пример индивидуально-авторской поэтической свободы.

Мордовский сонет отличается повышенным чувством свободы, творческим экспериментированием, преобладанием английского типа (итальянский и французский типы встречаются редко), характеризуется синтаксической завершенностью катренов, дистихов и терцетов, использованием разнообразных способов рифмовки, присутствием схемы «тема – развитие – итог» (гораздо реже «тема – развитие – антитеза – синтез»).

Стремление расширить жанровую сонетную форму приводит авторов (И. А. Калинкина, Р. К. Орлову и др.) к созданию венка сонетов. Произведение Р. К. Орловой «… Инксот эрян» («…Тобой живу») пронизывает вечная и неисчерпаемая тема любви. В соответствии с классической сонетной традицией события в произведении подразумеваются и угадываются, но при этом далеко не всегда расшифровываются. Глубоко личное, сокровенное, исповедальное чувство, присущее лирической героине, не совсем открыто для читателя. Поэтесса сумела воплотить мысль и чувство в диалектическом единстве. Любовь выступает в сонетах как хрупкая драгоценность и одновременно как могучая сила, способная дать огромную энергию и защиту. Основную идею венка сонетов помогает выразить использованный автором лексический строй – частые повторы однокоренных слов: «кельгома» («любовь»), «кельгомс» («любить»), «кельгомай» («любимый») и т. д. Тавтология, неприемлемая для классического сонета, становится в творчестве Р. К. Орловой средством усиления художественного воздействия на читателя. Тема любви в венке сонетов тесно переплетается с философской тематикой. Читатель сталкивается со слиянием вселенского бытия с миром мыслей и чувств бытия индивидуального: от повествования о судьбе отдельной личности поэтесса переходит к размышлениям о смысле жизни каждого человека.

Несколько иного плана венок сонетов И. А. Калинкина «Ине Эрьзянень пшкадема» – «Обращение к великому Эрьзе». В произведении главный акцент сделан на осмыслении личности выдающегося скульптора, выражении авторского восприятия, определении роли Степана Эрьзи и его богатого творческого наследия в воспитании молодого поколения. В венке сонетов четко прослеживается тема патриотизма и преемственности поколений, передается чувство восхищения и гордости за своих соотечественников. Для поэта Степан Эрьзя – пример для подражания, а его творчество – источник вдохновения. Венок сонетов И. А. Калинкина, как и в предыдущем случае, лишь отчасти соответствует классическим канонам. В каждом последующем сонете поэт повторяет последнюю строку предыдущего, образуя необходимую «гирлянду», однако у него отсутствует пятнадцатый «магистральный» сонет, без которого произведение в определенной мере лишается основного смыслового ядра.

Таким образом, современный сонет представляет собой содержательно открытое целое, способное к развитию посредством разных циклических образований, системно организованных автором в соответствии с его художественным потенциалом. С точки зрения жанровой организации для него характерны композиционно-образная завершенность и ритмико-строфическая организованность.

К периферийным жанрам современной поэзии относится поэтическая миниатюра (эрз. «нурька стихть»). Отличительной ее особенностью является малый объем, связанный с композиционными задачами данной формы. В отличие от других лирических жанров, где чаще всего наблюдается трехчастная композиция, миниатюре мордовских авторов свойственны двухчастность и повышенная роль «пуантированной» концовки. Двухчастность композиции служит средством усиления эмоционального воздействия и может выражаться в относительной обособленности строф, в кольцевой композиции, в повторах и др. Чаще всего двухчастность композиции выражается в соединении двух неравнозначных в смысловом отношении частей произведения – начала и концовки, поскольку основная смысловая нагрузка приходится на последние одну или две строки.

Обращение к жанру миниатюры – свидетельство общего убыстрения темпа жизни, потребности в концептуальном мышлении, необходимости в точности и простоте. Наиболее репрезентативным в части создания миниатюры является творчество Числава Журавлева. Автор придает жанру философско-эстетическую направленность, цельность композиции, наполненность глубиной мысли. В его миниатюрах воссоздается не только скоротечность жизненного мига, но и ее бесконечность («Валдо эрямо» – «Светлая жизнь», «Мекс Тонь кучинзеть Пазось те Моданть лангс» – «Зачем Бог тебя послал на эту землю» и др.).

Поэтической миниатюре И. Н. Кудашкина свойственна мудрость, глубина мысли. Некоторые строки его лирических миниатюр стали крылатыми, «хрестоматийными»: «Ломанькс шачеть, ломанькс ульхть!» («Родился человеком, будь человеком!»), «Эрь ломанть сонцень шуди ляйняц» («У каждого человека своя река») и др.

 Если лирической миниатюре предшествующих лет наиболее свойственна социально-политическая, агитационная направленность, то в настоящее время мордовские поэты доводят ее до философских обобщений. В малой стихотворной форме художники слова стремятся воплотить настоящее и вечное, конкретно-социальное и общечеловеческое. В современной лирической миниатюре над стихией чувств, непосредственных переживаний преобладают аналитическая мысль, творческая энергия, чему во многом способствует переосмысление неисчерпаемых богатств народной поэзии, ее философской мудрости. Вместе с тем в начале нового столетия лирическая миниатюра встречается в творчестве художников слова Мордовии реже, соответственно, объем ее присутствия ограничен.

В систему периферийных жанров современной мордовской лирики входит частушка (мокш. «сиде моронят»). Литературная частушка, возникнув на основе фольклорной, переняла многие ее особенности – привязанность к бытовой обстановке и конкретным переживаниям ее автора, выражение определенного состояния, вызванного внезапно возникшим чувством или отношением к предмету или явлению. Чаще всего она транслирует поэтически сформулированную насмешку, просьбу, призыв, упрек, пожелание, конкретное эмоциональное настроение.

Современная частушка представлена в творчестве С. В. Кинякина и других поэтов. Идейно-тематический диапазон их произведений достаточно широк. Предметом отражения становится любое событие местного, районного, общегосударственного или мирового значения: приватизация, ваучеризация, назначение нового местного начальства и т. п. Практически все осуществляемые преобразования представлены авторами в ироническом свете. Частушка, черпая свое содержание в событиях современной жизни, нередко дает ответы на актуальные вопросы времени. Социальное положение лирического героя С. В. Кинякина определяет лексический состав частушки. Максимальная близость к народу, в первую очередь, к сельскому жителю, объясняет использование автором в поэтических текстах элементов разговорной речи («потязь одаронц народть» – «выдоили народ», «лавгама» – «болтать», «сисембрясотне» – «семиголовые» и т. д.). Иногда частушки поэта, как и народные, включают в себя заимствования из русского языка, выступающие в качестве эмоционально-экспрессивных обращений к собеседнику («залетказе» – «моя залетка», «милканязе» – «мой миленок» и др.).

В постоянно изменяющихся социальных условиях частушка позволяет автору не только отразить собственное восприятие происходящего, но и в лаконичной форме дать ему емкую и точную оценку. Наряду со сказанным следует подчеркнуть, что в современной мордовской поэзии частушка, несмотря на устойчивость жанра, постепенно себя изживает. Появляется гораздо больше произведений, которые по своим жанровым признакам лишь приближены к частушкам.

Одним из редко встречающихся жанров в современном литературном процессе является поэтическая молитва, ставшая прямым следствием тех исторических, культурных изменений, роста национального самосознания, которые произошли в общественной жизни. Основными параметрами литературной молитвы являются поэтическое ритмизованное обращение к высшим силам, дух смирения и покаяния. Самое важное в данном случае – это духовная ипостась, которую поэт выстрадал, осознал и в связи с этим получил возможность обращения за помощью, с покаянием или благодарностью.

Анализ произведений В. И. Нестерова показывает, что стихотворения, именуемые им «молитвой», построены по аналогии с композиционной структурой церковной молитвы: в начале идет обращение к высшим силам, а затем «изложение оснований». В качестве примера можно привести произведение «Молитва», в котором лирический герой излагает просьбу к Всевышнему.

Молитвенное обращение в стихотворениях нередко бывает сопряжено с размышлениями поэта о смысле жизни и бытия. Так, лирический герой Н. И. Ишуткина в цикле стихотворений под названием «Иля кадовт мельган, кеж» («Зло, не останься после меня») пытается осознать смысл своего существования на земле. Лирический персонаж стихотворения В. М. Лобанова «Шкаень толня» («Свет божественный») приходит к простой и естественной мысли о том, что высокие нравственные ценности христианства нужны в нашей повседневной жизни, что только вера и светлый разум помогут преодолеть бездуховность, попрание человечности.

В заключение отметим, что к жанру молитвы, как и в предшествующие столетия, обращаются многие современные поэты, находя в нем возможность для реализации своих духовных потребностей и ощущая необходимость нравственного совершенствования.

В разделе «Жанрово-тематический спектр сатирико-юмористической поэзии» рассматриваются основные тенденции развития жанров сатирической и юмористической поэзии. Отличительной чертой менталитета мордовского народа является осмысление явлений действительности сквозь призму юмора и сатиры. Сатирико-юмористическая поэзия (сатирическое стихотворение, басня, эпиграмма, пародия, шарж) представляет собой феномен, особый вид творчества, обладающая своей спецификой. В творчестве Н. И. Ишуткина, С. В. Кинякина, В. И. Нестерова, А. П. Тяпаева, Н. П. Циликина и других авторов комическое предстает отражением национального самосознания мордовского народа. Поэтические произведения этих жанров обладают устойчивыми комическими приемами и художественными средствами воссоздания действительности, что предопределило их жанровое разнообразие.

Одним из жанров современной мордовской сатирико-юмористической поэзии является сатирическое стихотворение, отличающееся широким кругом тем и поэтических образов. Основными представителями этого жанра являются С. В. Кинякин, П. К. Любаев, А. П. Тяпаев. Поэту С. В. Кинякину присущи чувство юмора и иронии, ориентация на соответствующую ритмику мордовского народного стиха. Поэт с особым чувством воспринимает происходящие в современном мире события и остро реагирует на них в своих стихах. Так, в стихотворении «Од эряфонь пялькснемат» («Частицы новой жизни») автор с сарказмом высмеивает деятельность фирм по оказанию различного рода услуг. Одной из основных особенностей творчества П. К. Любаева является способность создания «комических этюдов», эмоционально-образных картин-зарисовок, юмористических монологов и диалогов. В тематическом отношении на первое место у него выступают нравственные проблемы и бытовые вопросы. В качестве примера можно привести такие стихотворения, как «Тон чеерь, а ломань» («Ты мышь, а не человек»), «Варяв курго» («Дырявый рот») и другие. Главные объекты сатирического изображения в творчестве А. П. Тяпаева – спекулянты, бюрократы, лодыри, пьяницы. Поэт раскрывает сущность этих типов, изобличает их паразитизм и социальную опасность. Средствами юмора и сатиры он обнажает негативные стороны изображаемого предмета, персонифицированного образа и дает оценку его действиям, поэтому чаще всего стихотворения поэта заканчиваются дидактическим наставлением, приближающим его стихотворение к традиционному жанру басни («Шары пря Макарсь» – «Ветреный Макар», «Шужярень шляпа» – «Соломенная шляпа», «Михалонь туфталонза» – «Михайловы причины» и др.).

В системе мордовских сатирико-юмористических произведений одно из важных мест занимает басня. Современная мордовская басня представлена в творчестве Ю. Н. Азрапкина, М. Н. Бычкова, П. К. Любаева, М. В. Моторкина, А. П. Тяпаева и др. Наблюдая сложные жизненные коллизии, авторы интуитивно проникают в их суть и часто подводят читателя к сарказму, принимающему оболочку философского размышления. Актуальные вопросы времени, связанные с политическими преобразованиями, затронуты в басне В. А. Кригина «Бралги офта» («Медведь-шатун»). Сочетая басенную поэзию с публицистикой, автор подчеркивает социальное неравенство, заставляет анализировать происходящие политические и экономические реформы. Немало выводов и размышлений содержат басни М. С. Моисеева – «Вармась и меленцясь» («Ветер и Мельница»), «Пуромкс» («Собрание»), «Нармонень концерт» («Птичий концерт») и др. Удачно найденная автором аллегория способствует передаче основной сути высмеиваемого. Вместе с тем следует подчеркнуть, что перечисленные поэты имеют мало последователей в современной поэзии.

В системе периферийных жанров современной мордовской поэзии следует отметить эпиграмму, традиционно осмеивающую негативные черты характеров персонажей: карьеризм, чинопочитание, лесть, взяточничество и др.

Эпиграммы на «собратьев по перу» И. Н. Кудашкина, С. В. Кинякина писал М. С. Моисеев. Однако в последнее время распространенность этого жанра в литературной среде резко сократилась, изменился и сам характер эпиграммы. В художественных текстах А.  П. Тяпаева, И. Е.  Шумилкина, В. М. Лобанова, имеющих признаки эпиграммы, обнаруживается сплав особенностей частушки, басни, пародийной песни, сказки, призыва и афоризма. Каждый поэт при решении творческих задач неизбежно обращается к устоявшемуся набору художественных форм и изобразительно-выразительных средств, выработанному устным народным творчеством. Мастерски используя ранее накопленные художественно-эстетические богатства (прежде всего паремию), многие поэты сформировали индивидуальный почерк. Они имеют твердую жизненную позицию, обладают ярким художественным видением, что дает им возможность достаточно точно показать комические стороны действительности и подвергнуть их острому осмеянию.

Поиски создания в мордовской поэзии аналога русской дружеской пародии привели к созданию чисто национального жанра «аф кяжиямга пеетькшнемат» («не в обиду») или «ялгань шнамат-сингорямат» («дружеские насмешки»). Это одно из сложных и противоречивых явлений современной мордовской поэзии. Несмотря на различные обозначения, произведения по своей специфике идентичны. Основными представителями этого жанра являются А. П. Тяпаев и С. В. Кинякин. Так, А. П.  Тяпаев в произведении «Салют» объектом пародирования избирает стихотворение И. Н. Кудашкина «Лиихть нармоттне – кисна синь арьсефт» («Летят птицы – полет их осмыслен»), где пародист, используя метафорические строки И. Н. Кудашкина, комически их обыгрывает, беззлобно подшучивая над автором. Для А. П. Тяпаева пародия – своего рода экспериментальная модель его сложного и цельного стиля. Свидетельством тому служат стихотворения, собранные в цикл под названием «Эсь прянь шнай поэтть стихонза» («Стихи самовлюбленного поэта»). Используя авторские маски Каштор Ваня (Шорох Ваня), Калдор Вася (Грохот Вася), Ляксей Пуреськин (Алексей Пуреськин), он создает своего рода самопародии, подвергает осмеянию прежде всего «профессиональные» умения и навыки слабых поэтов. Пародия в творчестве А. П. Тяпаева постепенно эволюционирует от формы литературной игры, шутки, высмеивания современных авторов к самокритике.

Неоднократно обращается к данному жанру и С. В. Кинякин. Лирический цикл его стихов «Ялгань шнамат-сингорямат» («Дружеские насмешки») представляет собой сплав двух жанров: пародии и послания. Автор посвящает юмористические стихи А. П. Тяпаеву, В. И. Мишаниной, В. М. Лобанову, Г. Я. Пинясову и др. При этом он использует опосредованное изображение адресата, воспринимаемого сквозь призму его стиля, достигая тем самым ассоциативного построения образа в сплаве с поэтическими реалиями творчества конкретного поэта. Основным художественным средством служат реминисценции, делающие предмет пародии узнаваемым. В небольшом стихотворении, посвященном известному мордовскому драматургу и прозаику В. И. Мишаниной, поэт соединяет разные литературные коды автора – это и «сиянь-зырнянь ракакудня» («серебряная ракушка»), и «орта лангса уви пине» («воющая во дворе собака»), и «куйгорож» («домовой»). Все эти образы, взятые из одноименных произведений В. И. Мишаниной, даны в юмористическом контексте.

Пародии на своих коллег создает мокшанский поэт Н. П. Циликин. Он иронизирует над П. В. Алешиной, И. А. Кудашкиным, В. Н. Корчегановым и др. К особенностям его произведений относятся: достаточно точный пересказ пародируемого текста, его оценка своими словами и выражениями, а не лексикой пародируемого автора, в связи с чем стихи-объекты во многом утрачивают узнаваемые признаки.

Следует подчеркнуть тот факт, что, если в русской литературе имеют место пародии и на классиков, и на современных пародисту авторов, то в мордовской литературе создатели пародии, как правило, объектом критики избирают только своих современников. Соответствующий временной критерий выдерживается поэтами разных поколений. Такие отношения между протословом и пародией можно назвать своего рода литературным диалогом, перерастающим в полемику, интеллектуальный спор, дружеское состязание в поэтическом мастерстве. Примерами такой полемики являются пародии И. М. Девина, П. Я. Бардина, С. В. Кинякина и других.

Жанр шаржа представлен лишь несколькими примерами. В эрзя-мордовской литературе он получил распространение с середины 1950-х до середины 1970-х годов, когда эта форма сатирико-юмористической поэзии была привлекательна для П. Я. Гайни, А. У. Эскина. Часто выступали с шаржами поэты С. Е. Вечканов, А. С. Щеглов, П. Я. Бардин. Произведения перечисленных авторов отличаются знанием характерных черт объектов шаржа и особым юмором, остроумием. Эрзя-мордовские шаржи публиковались в периодике в разделе сатиры и юмора под рубрикой «Сэме» («Щетка»). Объектами шаржей становились известные мордовские поэты и прозаики А. М. Моро, И. П. Кривошеев, В. М. Коломасов, К. Г. Абрамов, Я. М. Пинясов, Ф. С. Атянин, Н. Л. Эркай, А. С. Щеглов, певцы И. М. Яушев, М. Н. Антонова, Д. И. Еремеев, композиторы Л. П. Кирюков и другие.

В мокша-мордовской поэзии шарж представлен в творчестве И. М. Девина, С. В. Кинякина. Активизация этой формы наблюдается в конце 1970-х и в 1980-е годы, когда в журнале «Мокша» шаржи, как и пародии, эпиграммы, часто печатались без указания фамилии автора и конкретного названия разновидности сатирической поэзии в рубрике «Палакс. Сингорямань-пеетькшнемань уженя» («Крапива. Сатирико-юмористический уголок»). Данный феномен свидетельствует о том, что различия трех названных форм не столь четко обозначены и поэты осознают «размытость» их границ.

В целом жанр шаржа в современном поэтическом мире постепенно себя изживает: многие его черты плавно и не всегда органично вливаются в другие жанровые формы.

Таким образом, жанры сатирико-юмористической поэзии в современном поэтическом мире становятся более гибкими и модифицированными, что порой создает трудности при жанровом определении таких жанров, как эпиграмма, шарж и пародия. В то же время подобная неустойчивость и склонность к деформации устоявшихся параметров позволяет авторам проявить индивидуальное мастерство, сохранив при этом каноны жанрового вида.

В четвертой главе «Основные тенденции развития лиро-эпических жанров на современном этапе» анализу подвергаются лиро-эпические жанры современной мордовской поэзии.

Первый раздел «Специфика баллады и художественные средства ее выражения» посвящен выявлению особенностей жанра баллады и его роли в современном литературном процессе.

По мнению известного литературоведа В. В. Горбунова, для мордовской баллады характерны склонность к детализации, подробностям, показу примет времени, места и характера совершающегося действия, правдоподобность, не вызывающая сомнений в достоверности происходящего. Большое значение в ней придается диалогу, символике, аллегориям, загадочности и романтической окрашенности повествования.

Из современных мокшанских поэтов баллады создают В. А. Кригин («Баллада пушкать колга» – «Баллада о пушке»), И. В. Носиков («Баллада учительть колга» – «Баллада об учителе»), П. В. Алешина («Мекольце уроксь» – «Последний урок»), из эрзянских – А. Д. Сульдина («Кизэнь баллада» – «Летняя баллада») и др. В этих произведениях гармонично сочетаются индивидуальный и общечеловеческий опыт, сюжетность и лиризм.

Немало баллад и в многолетнем литературном творчестве П. К. Любаева. Будучи участником Великой Отечественной войны, автор считает своим долгом как можно шире раскрыть эпохальность события, воспеть величие солдатского подвига, сохранить светлую память о погибших. С точки зрения П. К. Любаева, жанр баллады наиболее адекватно отображает военную тему. («Лисьмапря» – «Родник», «Шинель», «Кавто тумот» – «Два дуба»). Все эти произведения отличаются исключительной исторической правдой, граничащей с документальностью, ибо написаны по следам реальных событий, с использованием в текстах конкретных имен и фамилий. Горечь невосполнимых утрат, которые понесли люди во время войны, – одна из тем, к которым с высоты прожитых лет обращается поэт-ветеран.

Лаконизм, концентрированность действия, динамичность и особая сосредоточенность на наиболее напряженных моментах присущи «Кизэнь баллада» («Летней балладе») А. Д. Сульдиной, сочетающей при небольшом объеме лирическую глубину и трагическое содержание.

Если для традиционной баллады характерна необычность, исключительность сюжета, то П. В. Алешина в определенной степени отходит от традиционных требований жанра. В балладе «Мекольце уроксь» («Последний урок») автор выстраивает вполне обычную, лишенную каких-либо острых коллизий сюжетную линию. Искренне, бескомпромиссно поэтесса раскрывает внутреннюю сущность героев, их чувства и устремления, моральные основы жизни и связь с традициями ушедших поколений. Вместе со значительной степенью абстрагирования это позволяет воспринимать произведение как своеобразную философскую притчу о сущности и ценности человеческого бытия. Баллада утверждает истины, без которых, по мнению автора, невозможно продолжение жизни.

В современной балладе наблюдается, естественно, синтез эпического и лирического начал при ведущей роли последнего. Автора интересует не эпическое событие само по себе, а возможность показа величия человеческого духа и выражения авторского отношения к происходящему. Для современной баллады важны не столько вопросы жанра, композиции, стиля, превалировавшие в период ее формирования, сколько проблемы создания героического характера, передачи национального своеобразия в восприятии жизни, гуманизм.

На основе анализа современного состояния мордовской баллады можно сделать закономерный вывод о ее значительном жанровом потенциале, готовности к модификации традиционных параметров жанра, к эксперименту не только в плане формы, но и в аспекте ее содержания.

Во втором разделе «Поэма как универсальный лиро-эпический жанровый синтез» рассматривается исторически развивающаяся, динамичная поэтическая структура данного жанра.

Единство эпического и лирического начал, свойственных поэме, позволяют ей быть гибким, синтетическим жанром в современном литературном процессе. Концептуальные основы изучения жанра национальной поэмы заложены в исследованиях А. В. Алешкина («Эпос дружбы: Типология жанра поэмы в литературе народов Поволжья», «Арьсемат» – «Размышления»), в которых ученый подчеркивает способность жанра не только сближать исторически отдаленные друг от друга события и явления, но и «оперативно откликаться на идейно-эстетические запросы современности, быстрее, чем другие жанры, аккумулировать в себе перемены в художественном мышлении»1. Автор констатирует своеобразие эстетических поисков как одной из примечательных особенностей мордовской поэмы.

Заметную роль в развитии жанра поэмы сыграл И. Н. Кудашкин. Отличительной чертой его поэм («Лихтибрятне шавихть пайкт» («Родники бьют в колокола»), «…А Волгась шуди» («…А Волга течет»), «Тон прать, штоб эрямс» («Ты упал, чтобы жить»), «Апак кучт сермат» («Неотправленные письма»), «Пизел пораса толгярьмаст» («Костер рябины красной») и др.) является цельность образа лирического героя. Объединяет их полнота восприятия прошлого и настоящего, покоряющая душу доброта, любовь к Родине, стремление к человечности, осознание красоты людского взаимопонимания и поддержки. Лирический герой И. Н. Кудашкина искренен и честен с читателем, заставляет его думать и переживать вместе с ним. Естественность, красота и реализм чувств и переживаний, основанных на народной философии, мудрости предков, присущ художественному почерку автора.

Многое сделано для обогащения жанра поэмы И. А. Калинкиным, создавшим произведения «Андрейчук», «Федор Мамаев», «Тетянь обуця» («Отцовский характер»), «Продолжение легенды», «Пиче вирь» («Сосновый бор»), «Горький мед» и др. Особое место в ряду лиро-эпических произведений автора занимает «Пиче вирь» («Сосновый бор»), рассматриваемый большинством литературоведов как поэма. Однако, в отличие от традиционной поэмы, «Пиче вирь» включает множество сюжетных линий: история деда Степана, тесно связанная с жизнью соснового бора, история Нины Керевой и Федора Рюмина, повествование о Нине и Николае Рюминых и т. д. Кроме того, в произведении немало конфликтных ситуаций, характерных, как правило, для повести. Сюжет, рассказывающий о жителях села Чукалы и их отношении к сосновому бору, высаженному для борьбы с суховеями, основан на реальных событиях, что приближает поэму к жанру повести. Следовательно, есть основание предположить, что «Пиче вирь» можно отнести к жанру стихотворной повести.

Об особом художественном видении окружающего мира и неповторимой индивидуальности отображения можно говорить, анализируя творчество С. В. Кинякина, создавшего целый ряд произведений лиро-эпического характера: «Шумбранят, тядяй» («Здравствуй, мама»), «Кизот-вайгяльбет» («Годы-версты»), «Сюлма» («Узел»), «Питне» («Плата») и др.

В лиро-эпическом творчестве автора философская мысль воплощается по законам не научного, а художественного мышления, опирающегося на особую поэтическую символику, ассоциативность, образность и художественную деталь. Так проявляются специфическое качество, своеобразный характер поэтической мысли, благодаря которой философская идея становится неотъемлемой ее частью.

Философский подход к отражению действительности открывает возможность обобщений нравственного, социологического, натурфилософского и онтологического порядка, дает серьезный материал для размышлений, побуждая читателя к раздумьям над вечными вопросами бытия. В частности, труд представлен перед читателем как мера эстетического и средство нравственного формирования личности. Фактически С. В. Кинякин создает философскую поэму.

Жанр поэмы нашел воплощение в творчестве А. С. Кадоркина. В числе его лучших произведений по идейно-художественной и эстетической значимости – «Давол» («Ураган») и «Дезертир», в которых общественные проблемы представлены жизненно достоверно и художественно убедительно. События Великой Отечественной войны, ставшие сюжетной основой его произведений, констатируют наличие военной поэмы в современной мордовской поэзии.

Немало разнообразных по тематике и идейно-художественной значимости поэм создано А. П. Тяпаевым. К более ранним относятся такие произведения, как «Учсезь солдатть войнаста» («Ждали солдата с войны»), «Тядя» («Мать»), «Алят» («Мужчины»), «Ару сельмот» («Чистые глаза»), к более поздним – «Алянь мода» («Отцовская земля»), «Кшнинь ки» («Железная дорога»), «Исай», «Керф кочам» («Отрезанный ломоть») и др.

Для лиро-эпики А. П. Тяпаева последних лет характерно то, что автор обращается в них к событиям прошлого. Повествование строится вокруг переломных периодов в жизни страны, имеющих историческое значение. В них явственно ощущаются два временных отрезка – прошлое, которое необходимо восстановить, и настоящее, в котором осуществляется художественное переосмысление прошлого. Автор осознанно приближает повествование к эпической манере, хотя оно не лишено и лирической тональности.

О трагических судьбах раскулаченных крестьян повествуется в поэме «Кшнинь ки». Произведение свидетельствует о художественном мастерстве поэта, сумевшего отразить трагедию народа в сказовой, свойственной устному народному творчеству поэтической форме.

Поэма «Керф кочам» свидетельствует о поэтическом синтезе, заключающемся в широте охвата народных судеб и глубине анализа человеческих характеров, обусловленных эпохой. Главным идейным и композиционным стержнем поэмы становится история народа, утверждение исторической закономерности его движения в будущее. Таким образом, в лиро-эпическом творчестве А. П. Тяпаева на первый план выступает историческая поэма.

В завершение отметим, что в современных поэмах через яркие образы, характеры, емкие художественные детали читатель зримо ощущает проявление существенных черт национального характера современника.

В третьем разделе «Художественно-эстетическое своеобразие романа в стихах» представлены состояние и перспективы развития данного жанра.

Обращение к жанру романа в стихах в современной мордовской поэзии обусловлено литературной традицией, индивидуальным авторским намерением всестороннего отображения жизни народа. Кроме того, сохраняющаяся сильная эпическая традиция (даже в лирике), идущая от устного народного творчества, делает роман в стихах привлекательным для авторов.

В 1995 году выходит стихотворный роман на эрзянском языке народного поэта Республики Мордовия И. А. Калинкина «Ава ды лей» («Женщина и река»). Естественно, при создании произведения автор опирался на классический образец пушкинского «Евгения Онегина». Своеобразным ориентиром послужили также романы А. Д. Куторкина («Ламзурь», «Покш ки лангсо умарина» – «Яблоня у большой дороги»). Хронологические рамки романа охватывают период с 1941 по 1985 год. Центральным персонажем в романе является образ Надежды Калиной, жизнь которой, начиная с детских лет, проходит перед глазами читателя. Вокруг главной героини группируются не только все остальные персонажи произведения, но и происходят все наиболее важные преобразования в селе Чей (Челдаево) Инзенского района Ульяновской области, что дает основание говорить об автобиографичности романа. И. А. Калинкин представляет картину драматических событиях тяжелой послевоенной жизни мордовского народа, который в нелегких условиях утверждал себя как жизнеспособную силу, хранил унаследованные исторические традиции здоровой нравственности, обогащал их социальным опытом новой жизни. Борьба за правду нередко носила характер острых столкновений в самых различных областях – хозяйственной, политической, семейной.

Следует отметить, что в художественной структуре романа основная роль отводится именно женской половине населения. И. А. Калинкин, следуя традициям народной эстетики, наделяет женщину природной красотой, делает ее носителем истинных нравственных ценностей. Такими в произведении предстают Надежда Калина, ее мать – Анастасия, Екатерина Куликова, бригадир полеводческой бригады и др. Причем образы мордовских женщин в романе не являются статичными. С изменением статуса в обществе меняется ее нравственно-эстетический идеал, но общечеловеческие ценности остаются постоянными: скромность, доброта, трудолюбие, отзывчивость, жизнелюбие и т. п.

Высокий художественный уровень романа во многом определил использование поэтом народной поэзии, выполняющей самые разные функции. Не раз ученые подчеркивали, что слово в фольклоре достигает небывалого эффекта своей проникновенностью, простотой и достоверностью. Сила его заключается в первую очередь не в информировании, а в поэтическом воздействии. Автор, творчески используя в контексте произведения весь потенциал народно-поэтического искусства, находит новые краски, что, несомненно, обогащает образную ткань романа. В художественное повествование включены разные жанры и жанровые разновидности фольклора: лирические песни, причитания, частушки, сказки и т. п.

В романе достаточно много вставных конструкций. Кроме фольклорных элементов, автор включает в него свой венок сонетов. В основной своей массе вставные конструкции связаны с миром героев, несут определенную эстетическую функцию, выступают в произведении единицей текста и вместе с тем образуют своего рода автономный уровень, создавая как бы текст в тексте.

И. А. Калинкин, заботясь о единстве содержания и формы, стремился наиболее полно отобразить современную мордовскую действительность, эмоциональный и в то же время эпический мир. Поэтому речь изобилует яркими и точными изобразительно-выразительными средствами и соответствует отражаемому миру – эпохе, характерам, нравственному облику героев и обстоятельствам. Стилевой особенностью романа в стихах И. А. Калинкина является сочетание простоты языка с яркой метафоричностью. Так, подбор эпитетов в качестве изобразительно-выразительных средств характеризует художественную манеру поэта. Как правило, поэтическая функция выбранного И. А. Калинкиным эпитета выражается в конкретизации наиболее отличительного признака или явления. Тропы и поэтические фигуры у И. Калинкина являются непременным средством изобразительности при описании мира природы и мира человека. Эти два мира тесно переплетаются в художественно-поэтическом тексте и представляют индивидуальное видение окружающей действительности.

В целом изобразительно-выразительные средства в романе в стихах обнажают всю глубину авторской мысли. Они не только передают характерные черты национального художественного мышления, но и раскрывают силу, мастерство, талант художника родного слова, будят чувство Родины.

В заключении обобщаются результаты исследования, формулируются выводы, намечаются перспективы дальнейшего изучения поставленной проблемы. Отмечается, что мордовская поэзия 1980–2000-х гг. демонстрирует пример сосуществования в одном пространстве множественности голосов и многообразия жанров. Творческая свобода поэтов, ставшая результатом изменений в общественной жизни конца 80–90-х годов ХХ века, внимание и поддержка национальных языков и культуры со стороны государственной власти и общественных организаций, рост национального самосознания способствуют интенсивному развитию мордовской поэзии. Активизация творческих поисков авторов привела к изменению и расширению поэтической жанровой системы.

Жанровая система современной мордовской поэзии представляет собой сложное и неоднородное явление. С одной стороны, она отражает определенную стабильность и очерченность границ, с другой – живую динамику, изменчивость и мобильность жанровых форм поэзии. Современная поэтическая жанровая система состоит из ряда доминирующих и периферийных жанров. Среди доминирующих лирических жанров (стихотворение, элегия, послание, песня) ведущую позицию занимает лирическое стихотворение, привлекающее поэтов своей доступностью, возможностью воспроизведения всей гаммы чувств, обращения к разнообразной тематике, небольшим объемом. В зависимости от нравственной, эстетической концепции автора, от исторической формации меняется содержательная часть лирического стихотворения. Наряду с жанром лирического стихотворения поэты предпочитают элегию, послание, песню, традиционные для мордовской литературы жанры. Обозначенные жанры претерпели существенные изменения, отразившиеся в различных жанровых модификациях.

В системе поэтических жанров современной мордовской поэзии немаловажную роль играют периферийные (ода, сонет, стихотворная миниатюра – «нурька стихть», частушка – «сиде моронят», поэтическая молитва). Современному жанровому мышлению присущ синтетический характер, поэты редко обозначают жанровую принадлежность произведения. Основной массив лирических произведений содержит в себе имплицитный характер жанрового определения, находящий выражение в трансформации, размывании жанровых границ, скрещивании друг с другом. Ода и частушка в современной поэзии постепенно утрачивают свои канонические черты, характерные для более раннего периода развития.

Жанры стихотворной миниатюры, сонета, не являющиеся традиционными для мордовской поэзии, будучи заимствованными из других инонациональных литератур, свидетельствуют о расширении жанровой палитры современной мордовской поэзии.

Обращение современных мордовских авторов к жанру поэтической молитвы объясняется ощущением потери смысла жизни и счастья. Пытаясь воспрепятствовать разрушению целостности своего существования, поэт начинает искать возможности преодоления негативного воздействия наиболее агрессивных элементов социальной среды через обращение к вере, к Богу.

Специфическая черта мордовского менталитета, выраженная в особом юморе, иронии, объясняет существование в современной мордовской поэзии сатирико-юмористических жанров (сатирическое стихотворение, басня, эпиграмма, пародия, шарж). Стремление к созданию эквивалента классической пародии в мордовской-мокша поэзии привело к возникновению новых жанровых образований («ялгань шнамат-сингорямат», «аф кяжиямга»), сочетающих в себе черты пародии, эпиграммы, шаржа и дружеского послания.

В жанровой системе современной мордовской поэзии особый пласт составляют жанры синтетического характера, соединяющие в себе лирическое и эпическое начала. Ведущую роль занимает поэма, отличающаяся жанровой гибкостью и различными модификациями. Для мордовской поэмы свойственна национальная специфика, связанная с менталитетом народа, его историей, языком, географическими и природными условиями. Основными жанровыми разновидностями поэмы на современном этапе выступают лирическая, историческая, военная, философская и др.

Явлением особого рода в современной мордовской поэзии является роман в стихах. Создание этого жанра объясняется стремлением к сохранению национально-эпических традиций, тяготением к эпическим формам мышления. Национальный колорит романа выражен в изображении реальных исторических фактов из истории мордовского народа, использовании фольклорных элементов, в особом складе мировоззрения действующих лиц. Современный роман в стихах – свидетельство многовекторности развития жанровой системы мордовской поэзии.

Изучение жанровой системы мордовской поэзии конца ХХ – начала XXI веков является важным этапом в создании жанровой истории поэзии финно-угорских народов.
1   2   3   4   5

Похожие:

Жанровая система современной мордовской поэзии: основные тенденции развития, поэтика iconУрок внеклассного чтения в 10 классе «Современная коми поэзия. Основные...
Великой Отечественной войны в коми поэзии», «Тема детства в современной коми поэзии», «Тема родины в современной коми поэзии», «Пушкинская...
Жанровая система современной мордовской поэзии: основные тенденции развития, поэтика iconУтвержден Постановлением Совета Министров Правительства Мордовской...
Мордовской сср, Положения о памятниках природы в Мордовской сср и перечня природных объектов, признанных памятниками природы республиканского...
Жанровая система современной мордовской поэзии: основные тенденции развития, поэтика iconТатарская «лагерная проза» во второй половине XX века: жанровая типология и поэтика
Специальность 10. 01. 02 – литература народов Российской Федерации (татарская литература)
Жанровая система современной мордовской поэзии: основные тенденции развития, поэтика iconТенденции развития натурфилософской поэзии мордовии
Согласовано с выпускающей кафедрой Прикладной механики машиноведения и технологии
Жанровая система современной мордовской поэзии: основные тенденции развития, поэтика iconОсновные итоги деятельности
Основные макроэкономические показатели развития городского округа «Город Лесной» отражают положительные тенденции развития города...
Жанровая система современной мордовской поэзии: основные тенденции развития, поэтика iconКалендарно-тематическое планирование. 11 класс
Основные тенденции развития мировой литературы на рубеже 19-20 веков. Общественно историческая обстановка в мире. Новые эстетические...
Жанровая система современной мордовской поэзии: основные тенденции развития, поэтика iconИтоги социально-экономического развития Республики Татарстан Основные...
Тенденции социально-экономического развития республики в 2010 году свидетельствовали об улучшении общеэкономической ситуации. Позитивную...
Жанровая система современной мордовской поэзии: основные тенденции развития, поэтика iconРефератов по курсу «Налоговая система» автор Грабовская Т. В
Принципы налогообложения, отражающие особенности и тенденции современной налоговой системы
Жанровая система современной мордовской поэзии: основные тенденции развития, поэтика iconСтатья Основные понятия, используемые в Законе
Современное состояние и тенденции развития фармацевтической технологии. Государственное нормирование производства лекарственных препаратов...
Жанровая система современной мордовской поэзии: основные тенденции развития, поэтика iconНекоторые тенденции развития международного туризма в посткризисный период
Аннотация. В статье показан выход мирового международного туризма из кризиса 2007-2009 годов, обозначены основные тенденции в развитии...
Жанровая система современной мордовской поэзии: основные тенденции развития, поэтика iconСтране нужна единая концепция развития отрасли
Современное состояние и тенденции развития фармацевтической технологии. Государственное нормирование производства лекарственных препаратов...
Жанровая система современной мордовской поэзии: основные тенденции развития, поэтика iconРеферат По литературе «Цинковые мальчики»
«Тенденции литературного развития 2й половины 1980-1990х и жанрообразовательные процессы в современной русской прозе». Мамедов Т....
Жанровая система современной мордовской поэзии: основные тенденции развития, поэтика icon26oborotov
Анализ состояния развития бадминтона в Московской области, России и в мире, основные тенденции
Жанровая система современной мордовской поэзии: основные тенденции развития, поэтика iconРостки будущего
Анализ состояния развития бадминтона в Московской области, России и в мире, основные тенденции
Жанровая система современной мордовской поэзии: основные тенденции развития, поэтика iconКафедра всеобщей и отечественной истории
Основные тенденции развития стран Европы и Америки во второй половине ХХ – начале XXI вв
Жанровая система современной мордовской поэзии: основные тенденции развития, поэтика iconНазвание разделов и тем
Основные тенденции глобального развития и место России в мировом сообществе. Особенности периода новейшей истории


Школьные материалы


При копировании материала укажите ссылку © 2013
контакты
100-bal.ru
Поиск