Научная новизна диссертационного исследования. В диссертационном исследовании уточнены и дополнены представления о сущности творческого воображения, выявлена его структура, включающая эмоционально-мотивационный, содержательно-когнитивный, художественно -креативный компоненты; дано научное обоснование педагогическим условиям, обеспечивающим процесс формирования творческого воображения у младших школьников в классе фортепиано. Разработаны и адаптированы к теме исследования педагогические принципы (творческого пробуждения, диалогичности, творческого самовыражения) и методы (художественно-интегративного моделирования, сюжетно-ролевой игры, музыкально-исполнительской интерпретации) формирования творческого воображения; определены уровни (высокий, средний, низкий) и критерии его сформированности у младших школьников.
Теоретическая значимость исследования. В результате ретроспективного анализа и обобщения научно-теоретических материалов получены теоретические знания, дополняющие современные представления о творческом воображении, его структуре. Разработаны критерии и показатели диагностики уровня сформированности творческого воображения у младших школьников в классе фортепиано. Описаны этапы процесса формирования исследуемого феномена у юных пианистов. Теоретически обоснованы и экспериментально проверены психолого-педагогические условия, обеспечивающие эффективное формирование творческого воображения у младших школьников в процессе обучения игре на фортепиано. Раскрыта функциональная сущность исследуемого феномена в контексте обучения фортепианному искусству. Полученные результаты конкретизируют представления о теоретических и практических основах формирования творческого воображения учащихся в классе фортепиано.
Практическая значимость исследования заключается в том, что разработанные и апробированные соискателем педагогические условия позволили оптимизировать процесс формирования творческого воображения у младших школьников в классе фортепиано. Авторская программа «Формирование творческого воображения у младших школьников в классе фортепиано» и методические рекомендации способствуют формированию творческого воображения у младших школьников, художественно-творческому отношению их к музыкальной деятельности, профессиональному становлению юных пианистов.
Достоверность и обоснованность полученных результатов обеспечиваются наличием необходимой методологической и теоретической базы, включающей в себя разработки в области философии, эстетики, искусствознания, общей и музыкальной педагогики и психологии, теории музыкального исполнительства; многоаспектным теоретическим анализом использованных источников; комплексной методикой исследования адекватной целям и задачам диссертации; всесторонней проверкой эффективности теоретико-практических идей и их внедрением; научно обоснованной логикой исследования и итогами проведенного лично автором педагогического эксперимента.
Положения, выносимые на защиту:
Творческое воображение младших школьников в классе фортепиано является важнейшим средством раскрытия индивидуальности ребенка, становления его креативности, личностного исполнительского стиля. Проявляется оно в любознательности, потребности юных пианистов в творческом самовыражении, в стремлении к преодолению репродуктивных способов действий при решении учебно-творческих задач и представляет собой интегрированный процесс создания новых художественных образов, отличающихся выразительностью, содержательностью, оригинальностью, способствующих полноценному восприятию и интерпретации сочинения в исполнительской деятельности юных музыкантов. Творческое воображение младших школьников стимулирует самобытность мышления учащихся, развивает навыки самостоятельного оперирования средствами музыкальной выразительности в классе фортепиано, позволяет адекватно воплощать авторский замысел исполняемого произведения.
Структурными компонентами процесса формирования творческого воображения являются: эмоционально-мотивационный (личностные установки юного музыканта, направленность на креативный подход к исполнительской деятельности, эмоциональная отзывчивость), содержательно-когнитивный (создание идеального музыкального образа, структурно-логический анализ содержания музыкального произведения, особенностей его интерпретации), художественно-креативный (самостоятельное воплощение ярких художественных образов в процессе исполнения произведений, творческая интерпретация исполняемой музыки).
Формирование творческого воображения у младших школьников в классе фортепиано обеспечивается следующими педагогическими условиями:
– активизацией творческой деятельности младших школьников на уроках фортепиано (импровизация, сочинение), направленной на создание оригинального музыкального образа;
– направленностью педагогического процесса на развитие познавательной деятельности младших школьников с целью формирования творческого воображения в классе фортепиано;
– использованием педагогических принципов (творческого пробуждения, диалогичности, творческого самовыражения), приемов (художественной агглютинации, схематизации, гиперболизации) и методов (художественно-интегративного моделирования, сюжетно-ролевой игры, музыкально-исполнительской интерпретации).
Апробация и внедрение результатов исследования. Опытно-экспериментальная работа и материалы диссертации обсуждались на кафедре музыковедения, композиции и методики музыкального образования Краснодарского университета культуры и искусств; докладывались на научно-практических конференциях в Краснодаре, Екатеринбурге, Волгограде, Ювяскюля (Финляндия) (2003–2009 гг.). Опубликовано 11 статей, из них 2 – в рецензируемом научном журнале. Материалы диссертационного исследования апробированы в муниципальных образовательных учреждениях дополнительного образования детей Краснодарского края и Адыгеи; представлены на открытых уроках и мастер-классах Зонального фортепианного методического объединения (2005–2011 гг.).
Структура диссертационного исследования включает в себя введение, две главы, заключение, список литературы и приложение.
ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ДИССЕРТАЦИИ
Во введении обоснована актуальность темы исследования, определены его объект, предмет, цель и задачи, охарактеризована степень научной разработанности проблемы, сформулированы гипотеза и положения, выносимые на защиту, описаны научная новизна, теоретическая и практическая значимость, теоретико-методологическая основа, методы и база исследования. В нем также обозначены основные этапы работы над проблемой, отражены достоверность и апробация полученных результатов.
В первой главе – «Теоретические основы формирования творческого воображения младших школьников в процессе обучения игре на фортепиано – рассматривается феномен воображения в философских и педагогических трудах, обобщены различные взгляды на исследуемую проблему в фортепианной педагогике. На основе анализа психолого-педагогической, методической, музыкально-педагогической литературы выявлены сущность и структура творческого воображения младших школьников в классе фортепиано.
Одним из первых, кто обратил внимание на роль воображения в деятельности человека, был Аристотель. На протяжении веков менялись взгляды на сущность данного процесса. Фома Аквинский считал творческое воображение основой искусства. Представители эпохи Возрождения демонстрировали неиссякаемые возможности воздействия творческого воображения на реальность. Ф. Бэкон считал воображение, осуществляющее синтез знания, самостоятельной способностью ума. Заслуга Т. Гоббса заключается в том, что он выделил сферу воображения в самостоятельный предмет исследования, положив тем самым начало систематическому изучению механизма воображения и специфики искусства. Британский философ и историк Р. Дж. Коллингвуд в труде «Принципы искусства» утверждал, что воображение – особое ремесло, предназначенное для создания особых эмоциональных реакций у аудитории.
Пытаясь выяснить предпосылки ярких творческих достижений, передовые музыканты и педагоги XIX –XX веков обращают свое внимание на функцию внутреннего слуха исполнителя. Высказывания, отражающие благотворное влияние внутреннеслуховой сферы на музыкально-исполнительскую деятельность, можно найти, в частности, у Ф. Шопена, Ф. Листа, Г. Бюлова и многих других выдающихся музыкантов.
Проблема интерпретации музыкального произведения, создания на ее основе ярких исполнительских образов нашла разрешение в педагогических установках русского пианиста и композитора А. Г. Рубинштейна. Дальнейшее развитие взглядов великого музыканта освещено в работах его учеников (М. Н. Бариновой, И. Гофмана). Значительный вклад в решение проблемы развития творческого воображения учащихся внесли русский пианист и композитор Ф. М. Блуменфельд, методисты М. Н. Курбатов и И. Т. Назаров. В их работах творческое воображение выступает как процесс преобразования исполнительского образа музыкального произведения.
Музыкальное творчество, исполнительство и слушание-слышание связывает в единство, по-мнению Б. В. Асафьева, музыкальная интонация. Интонационный слух приобретает особую роль в обеспечении внутренней эмоциональной связи человека с музыкальным искусством, в расшифровке содержательных параметров музыки, считает Д. К. Кирнарская.
Музыкально-слуховые представления, в которых тесно переплетается работа памяти и воображения, Б. М. Теплов рассматривал как один из основных компонентов музыкального слуха. Он отмечал огромную амплитуду их градаций по степени яркости, живости. Р. Н. Гржибовская связывает музыкальное воображение с музыкально-слуховыми представлениями, внутренней слуховой сферой музыканта-исполнителя, проходящей длинный и сложный путь от простых элементарных форм слуховых представлений до творческих проявлений воображения. Высшим проявлением музыкального воображения Ю. А. Цагарелли считает симультанный музыкальный образ, возникающий на основе межанализаторных связей (слухозрительные и тактильно-зрительные синестезии). Синестезические компоненты музыкально-слуховых представлений, внутренних образов рассматривает М. С. Старчеус. По ее мнению, воображение выступает механизмом первичной семантизации музыкальных звучаний и цветного слуха.
Музыканты-педагоги большое внимание уделяют понятию исполнительского образа (Л. А. Баренбойм, С. И. Савшинский, Г. Г. Нейгауз, И. Гофман, В. Г. Ражников). В рамках музыкальной психологии это понятие рассматривали Г. П. Прокофьев, А. Л. Готсдинер, В. Г. Ражников, А. В. Вицинский, Л. Л. Бочкарев. В восприятии и образном мышлении музыканта, по мнению В. Г. Ражникова, формируются особые стратегии поиска, отражающие, с одной стороны, ядро содержания композиторского замысла, с другой стороны, – новое эмоциональное качество, отмечаемое чертами личности музыканта-исполнителя.
Важнейшими составными частями процесса формирования творческого воображения у младших школьников в классе фортепиано являются диссоциация и ассоциация воспринятых впечатлений. В процессе формирования исследуемого феномена возникают различные ассоциации (по смежности в пространстве или во времени, по сходству или контрасту). Л. С. Выготский рассматривал ассоциации как начальный этап развития мышления. Диссоциация воспринятых впечатлений является необходимым условием для будущей деятельности фантазии, выстраивания сюжетно-смыслового содержания исполняемого произведения.
Творческое воображение рассматривается в настоящем исследовании как интегрированный процесс создания новых образно-звуковых характеристик музыкального произведения выразительными средствами искусства, отличающихся оригинальностью, выразительностью, содержательностью, отражающих авторский замысел композитора.
В процессе исследования проблемы формирования творческого воображения учащихся в классе фортепиано была выявлена его структура, включающая эмоционально-мотивационный, содержательно-когнитивный, художественно-креативный компоненты.
Эмоционально-мотивационный компонент творческого воображения характеризует направленность личности музыканта на постижение содержания произведения с целью создания оригинальных музыкальных образов, отражает способность адекватно воспринимать эмоциональную сторону музыкальных произведений и творчески интерпретировать различные эмоциональные оттенки музыкальных образов. Возникновение художественных образов определяется преимущественно различными мотивами, яркими впечатлениями и связано в целом с эмоционально-мотивационной сферой учащихся.
Содержательно-когнитивный компонент творческого воображения предполагает структурно-логический анализ содержания музыкального произведения на основе изучения нотного текста, исполнительских действий средств музыкальной выразительности, используемых в сочинении, его творческую интерпретацию, создание идеального музыкального образа, основанного на сочетании «эмоционально-образных и логических приемов в построении музыкального образа» (Ю. А. Цагарелли).
Художественно-креативный компонент творческого воображения отражает умение музыканта эффективно пользоваться средствами музыкальной выразительности для полноценной интерпретации сочинения, в процессе которой и происходит видоизменение, преобразование уже имеющихся образов и создание новых художественных образов, оперирование ими в процессе исполнения музыкального произведения.
В процессе работы над темой исследования были выявлены психолого-педагогические аспекты формирования творческого воображения в классе фортепиано. Теоретические концепции Б. Г. Ананьева, Л. С. Выготского, А. Н. Леонтьева, С. Л. Рубинштейна, а также труды в области музыкальной психологии – Б. М. Теплова, К. В. Тарасовой, Л. Л. Бочкарева, А. Л. Готсдинера, В. И. Муцмахера, В. И. Петрушина, Г.М. Цыпина и других – позволяют глубже осмыслить феномен творческого воображения у младших школьников в классе фортепиано, его связь с такими процессами, как ощущение, внимание, восприятие, память, образное мышление.
В музыкальной психологии рассматриваются следующие виды воображения: пассивное (созерцательное), активное (музыкальные образы формируются осознанно в соответствии с поставленной целью), воссоздающее (музыкально-слуховые представления, опирающиеся на словесное описание) и творческое (создание новых образов).
Процесс формирования творческого воображения неразрывно связан с музыкальным восприятием произведения. Проблема генезиса восприятия музыки на материале наблюдений над музыкальным развитием детей рассматривалась в работах С. Н. Беляевой-Экземплярской, Н. А. Ветлугиной, Л. А. Гарбера, Е. В. Назайкинского, М. С. Старчеус и др. Исследователи отмечают три основных этапа восприятия музыки: синкретизм детского сознания (слитное, нерасчлененное восприятие), анализ (различение мелодических, ритмических, гармонических и других особенностей музыкального произведения), синтез (целостное восприятие исполняемого произведения). В каждом действии юного музыканта, связанном с творческим воображением, есть ориентировочная, исполнительская и контрольная части.
Овладение первоначальными исполнительскими навыками ставит перед педагогом определенные задачи развития сосредоточенности и переключаемости внимания обучаемого в процессе работы над репертуаром, активизации восприятия, укреплении музыкальной памяти и образного мышления. У младших школьников в классе фортепиано следует формировать умение выражать собственные мысли, делиться впечатлениями от прослушанных сочинений, понимать композиционные особенности пьес, знать средства музыкальной выразительности, что позволяет на основе определенного музыкального опыта создавать художественные образы.
Творческое воображение выполняет следующие функции: познавательную (направленную на воссоздание объективной реальности, «достраивание» картины мира), аффективную (получение новых впечатлений, эмоций), гностически-эвристическую (нахождение и выражение наиболее ярких сторон раскрываемого образа), прогностическую (выявление перспектив развития музыкального образа на основе предыдущего слушательского и исполнительского опыта).
Вторая глава – «Педагогические условия формирования творческого воображения у младших школьников в процессе обучения игре на фортепиано» – состоит из трех параграфов, раскрывающих принципы, методы, приемы и содержание работы по формированию творческого воображения у младших школьников в классе фортепиано, ход и результаты педагогического эксперимента.
Успешному формированию творческого воображения у младших школьников в классе фортепиано способствуют специальные принципы: творческого пробуждения, диалогичности, творческого самовыражения.
Принцип творческого пробуждения предполагает создание творческой атмосферы на уроках в классе фортепиано, побуждающей учащихся к креативной деятельности на основе новых ярких впечатлений, синестезических представлений. Активное освоение разнообразного художественно-исполнительского опыта (сочинение, импровизация, интерпретация) способствует самостоятельной поисковой деятельности учащихся при выстраивании исполнительского замысла. Принцип диалогичности направлен на творческое сотрудничество педагога и учащегося, их активное взаимодействие, проявление эстетических реакций, эмоциональной открытости в процессе обучения в классе фортепиано. Принцип творческого самовыражения предполагает отражение собственных впечатлений в темброво-звуковой палитре создаваемых музыкальных образов, выведение в звучащий план художественных новообразований, субъективных эстетических программ на основе анализа сочинения.
В соответствии с поставленными в диссертации задачами и принципами были определены методы формирования творческого воображения у младших школьников в классе фортепиано: художественно-интегративного моделирования, сюжетно-ролевой игры, музыкально-исполнительской интерпретации.
Метод художественно-интегративного моделирования ставит обучаемого в позицию творца-композитора, творца-художника, творца-поэта, творца-исполнителя, обеспечивает накопление исполнительского и слухового опыта учащихся, расширение их музыкального кругозора; предполагает художественно-игровую деятельность учащихся, связанную с использованием различных видов искусства, синестезических компонентов музыкально-слуховых представлений.
Метод сюжетно-ролевой игры позволяет младшим школьникам исполнять какую-либо роль в концентрированной форме (осознавать свои действия, предпочтения, настроения), имитировать содержание переживаний воображаемого героя с помощью других видов искусства. Максимально ярко и интенсивно творческое воображение проявляется у детей в сюжетно-ролевой игре, при сочинении сказок и стихов, использовании примеров из детской литературы или изобразительного искусства. Такая работа положительно сказывается на процессе формирования исследуемого феномена, развития навыков творческого музицирования в классе фортепиано. Учащийся, рисуя воображаемые образы на бумаге, затем переносит это все в мир музыки, сочетая различные регистры, находя соответствующие тембры и колорит звучания.
Метод музыкально-исполнительской интерпретации включает интонационно-смысловой анализ изучаемого музыкального произведения, конкретизацию тембродинамической звуковой палитры, средств музыкальной выразительности, что способствует наиболее точному воспроизведению особенностей раскрываемого музыкального образа, выяснению особенностей музыкального сочинения на основе предшествующего музыкального опыта.
В процессе занятий с детьми в классе фортепиано использовались приемы художественной агглютинации, схематизации, гиперболизации, посредством которых учащиеся комбинировали и преобразовывали различные музыкальные образы произведения, в том числе сказочные, фантастические; выстраивали схематические образы сочинения, увеличивали и ослабляли силу звучания, скорость исполнения, акцентировали внимание на композиционных особенностях музыкального произведения с целью воплощения художественного замысла композитора.
С целью проверки эффективности разработанных педагогических условий формирования творческого воображения у младших школьников в классе фортепиано был проведен педагогический эксперимент на базе МОУ ДОД «Энемская ДШИ» в классе фортепиано с учащимися 1–3 классов.
Опытно-экспериментальная работа состояла из трех этапов (констатирующего, формирующего и контрольного), а также предварительной поисковой работы. На первом этапе эксперимента были определены экспериментальная и контрольная группы с примерно одинаковым уровнем подготовки (по 13 учащихся в каждой группе), выделены критерии сформированности эмоционально-мотивационного, содержательно-когнитивного, художественно-креативного компонентов, представленные в таблице 1.
Таблица 1
|
