Народные промыслы и ремёсла Владимирской области.
Народные художественные промыслы являются самобытной сферой деятельности, представляющей собой одновременно и отрасль промышленности, и область народного творчества. По сути, это технологический сектор со всеми признаками малого и среднего промышленного производства уникальных произведений культуры. Исторически в регионе были развиты лаковая миниатюра, вышивка, обработка драгоценных металлов, изготовление изделий из дерева с росписью, которые являются вкладом области в отечественную и мировую культуру.
Сейчас на территории Владимирской области статус предприятий народных художественных промыслов сохранили только 2 предприятия с годовым объёмом реализации продукции свыше 100 млн. рублей: ЗАО "Мстерский Ювелир" и ПК "Центр традиционной Мстёрской миниатюры".
Одним из основных мест традиционного бытования народных художественных промыслов, известным всей России, является поселок Мстёра, где расположены ЗАО "Мстёрский Ювелир" (изделия из цветных и драгоценных металлов), ПК "Центр традиционной Мстёрской миниатюры" (изделия из папье-маше с лаковой миниатюрной живописью), ООО "Мстёрская вышивка" (вышивка белой нитью по батисту или маркизету) и ИП Колесникова (лаковая миниатюра). Кроме вышеназванных организаций на территории Владимирской области производством сувенирной продукции занимаются: ООО "Завод "Гусевской хрусталь", ЗАО "Фирма "Символ", ОАО "Стеклохолдинг", ООО «Гусевские гутные промыслы», ООО Фабрика "Ковровская глиняная игрушка", ИП Столярова («Владимирские узоры»), ООО "Сувенирная компания Артель" и другие.
Суздальская керамика.
Найти подходящую глину - дело непростое. Не всякая глина подходит для любого вида керамики. Например, для сосудов с блестящей черной поверхностью (чернодощеной) лучше всего подходит жирная железистая глина. Это значит, что в ней мало примесей (в основном, леска) и много солей железа. Потому такая глина очень пластична, прекрасно держит форму, а после подсыхания легко выглаживается до зеркального блеска.
Добыв глину, гончар складывал ее в “глинних” - специальную яму, стены которой делали из бревен, плах иди толстых досок. Яму заливали водой и выдерживали в ней глину от трех месяцев до нескольких лет. Глина мокла под дождями, стыла на морозе, парилась на солнце. При этом она разрыхлялась от многочисленных трещинок, в ней окислялись вредные органические примеси, из нее вымывались соли. И чем дольше вылеживалась глина в шиннике, тем качественнее она становилась.
Потом приходила очередь побывать глине на “топанце”. Здесь хорошо вылежавшуюся глину разминали. Делали это на полу гончарни или просто на поду избы, предварительно посыпав его песком. Проминкой глины (“топаньем”) занималась вся семья, в том числе и дети. Глину топтали ногами до тех пор, пока она не превращалась в тонкий лист. Его скатывали в рулон, складывали пополам и опять топтали. Потом опять и опять, пока глина не превращалась в однородную массу - “глиняное тесто”.
Здесь же “тощую глину”, то есть содержащую много песка “отмучивали” в воде. А в слишком “жирную” вводили добавки. Если предполагалось делать крупное изделие, то вводили специальные “отягощающие добавки”. Тогда осадка изделия при обжиге уменьшалась и соответственно меньше появлялось трещин. Иногда для облегчения изделия добавляли опилки. Мастера же Средней Азии до сих пор добавляют пух тополя, рогоза или измельченную шерсть животных.
И уже перед самой лепкой гончар “перебивал” глину. Для этого он катал из глиняного теста колобок, который с силой бросал на стол. Сплющившийся шар гончарной струной (стальной проволокой с деревянными ручками) разрезали пополам. Половинки снова бросали на стол и снова разрезали. При этом струна выталкивала мелкие камешки, вскрывала оставшиеся пузырьки воздуха. И только потом, тщательно подготовленная однородная глиняная масса, попадала на гончарный круг - “кружало”.
Но гончарный круг появился не сразу. Сначала долго время гончары формовали свои изделия вручную. Даже сегодня многие известные гончары предпочитают обходиться без механических приспособлений.
При раскопках древний поседений в Месопотамии археологи часто находят глиняные сосуды с веревочным узором на внутренней поверхности. Узор этот остался от древнего способа формовки сосуда “на веревочной болванке”. В более поздние времена так предпочитали изготовлять сосуды для молока. Ведь молоко образует на стенках нерастворимые осадки, удалить которые можно тряпкой, мочалом, хвощем. А значит, горловина сосуда должна быть широкой, чтобы свободно проходила рука. Именно сосуды с широкой горловиной предпочитают формовать “на веревочной болванке”. Для этого мастер делает тонкую деревянную болванку ; “шпулю”) в форме бутылки. На нее ряд за рядом наматывают веревку. Затем уже на веревке формуют глиняный сосуд. А когда глина слегка подсохнет, из сосуда полосоньку вытягивают веревку и вытаскивают шпулю. Формуют керамику и на цилиндрических или конических болванках, но уже без применения веревки.
Другим способом ручной формовки стало “вытягивание” сосудов из цельного куска глины с помощью камня-голыша и деревянной лопаточки. Сосуды более сложных форм лепили, навивая круг за кругом глиняные жгуты. Плоские же фляги, сосуды, шкатулки предпочитали просто составлять из глиняных пластин, скрепляя их жидким глиняным раствором - “глиняным молочком”.
Однако массовое производство керамики все же удобнее было организовывать с помощью гончарного круга. Потому и в русской загадке горшок не слеплен вручную, а изготовлен на “кружале”. Считается, что гончарный круг впервые появился в древнем Вавилоне в IV тысячелетии до н.э., а затем распространился в Египет, Индию, Грецию. На европейских землях он стал известен довольно поздно, лишь около 500-х годов до н.э.
Первые гончарные круги были ручными. Левой рукой гончар постоянно вращал круг, а правой формовал сосуд. Позже появился ножной круг, который приводился в движение ногами. Именно его и используют современные гончары. Такой круг позволяет изготавливать очень изящные тонкостенные сосуды.
Существовало и глиняное литье. Здесь, как и при любом литье вначале делали модель (как правило, деревянную). Затем по этой модели отливали форму из гипса. И только потом в гипсовой форме отливали глиняное изделие. При этом глина активно отдавала воду из раствора, а гипс также активно впитывал ее. После же просушки гипсовая форма вновь становилась пригодной к употреблению. Потому способ этот издавна использовался при изготовлении больших партий тонкостенных сосудов, небольших скульптурою сложных форм и печных изразцов.
«Дымов керамика»
Компания «Дымов керамика» была основана в 2003 году в городе Суздаль. Хозяин московский бизнесмен Дымов. Изначально планировалась керамическая мастерская, в которой будет преобладать ручная и эксклюзивная работа по изготовлению высокохудожественных изделий. За три года работы появилась чернолощеная линейка посуды, которая сделана руками на гончарном кругу, задымлена в опилках и является настоящим экопродуктом. В 2006 году запустили производство фаянсовой посуды. На данный момент мастерская работает по трём основным направлениям:
1)Гончарные изделия-изготавливаются ручным способом на гончарном круге. Для них используются старинные образцы и технологии лощения-вощения (покрывают воском).
2)Изразцы и плитка ручной работы. Изразцы могут быть фасадными и печными.
3)Литьевое производство. Изделия полученные путём заливки жидкой глины в гипсовую форму.
Технологическое производство.
1)Литьевой цех.
Сначала заливается жидкая глина в гипсовые формы, выдерживают 30 минут, затем сливают. За 30 минут на стенках гипсовой формы осядет глина, это и будет толщина изделия. После двух часов изделия можно вынимать из формы. После сушки изделия обрабатывают (затирают) и отправляют на обжиг в печное. После обжига изделия расписывают-покрывают глазурью и снова ставят на обжиг.
2) Гончарные изделия.
Гончарные изделия формуются на гончарном круге ручным способом. Сначала кружится тулово- основа изделий, затем, если нужны приставные детали, монтируют их к тулову, после того, как глина чуть подвянет. Потом ставят всё на сушку. Чтобы изделия сохли равномерно их закрывают плёнкой. После полной сушки изделия отправляют в печное на обжиг. Декорируют изделия ручной росписью, либо глазурями.
3) Изразцы.
Изразцы изготавливаются путём проминания пласта глины в гипсовой форме.
«Одновременно с созданием гончарных изделий мы разработали собственную коллекцию изразцов и плитки, в основу которых легли сюжеты и орнаменты Древней Руси XV века, особенно Владимиро-Суздальской земли. Сегодня мы также производим настенную плитку всевозможных цветов и оттенков».
Заключение.
Все, что окружает человека, за исключением самой природы, создано на протяжении тысячелетий его руками. Наша планета похожа на гигантский фантастический музей Вечности, главными экспонатами которого являются вдохновение, работа, мастерство.
Время сметает с лица Земли целые государства, где-то исчезают горы, где-то опускаются на дно океана острова, меняют очертания материки.
Навсегда покидают зеленые просторы и морские глубины, многие виды животных, птиц и рыб, меняется климат планеты, исчезают древние языки и обычаи многих народов, да и сами народы остаются подчас лишь как отзвук далекого прошлого в мифах и легендах.
Но ни мощные землетрясения, ни ураганы, ни наводнения, ни извержения вулканов, ни страшные эпидемии и испепеляющие войны не смогли уничтожить такой, казалось бы, необязательной потребности человека, как стремление к красоте.
Для выживания надо было не так уж много – грубая шкура, дающая тепло, примитивные орудия труда, немногочисленная утварь, пещера с надежно прикрытым входом.
Но в тяжелейших условиях с удивительной быстротой уже первые жители Земли зачем-то постигали законы гармонии и стремились делать не только нужные, но и выразительные по форме, украшенные пусть даже самым примитивным орнаментом предметы.
Не зря во все времена мастера повторяли, что материал не глупее ремесленника и порой может сам подсказать, для чего предназначен.
Может быть, в этом одна из загадок вечности всех возникших когда-то на Земле ремесел? И то, что не смогли сохранить люди, сохранили дерево, глина, камень, руда, тонкие, как паутина, волокна льна и шерсти? Наверное, это самое реальное волшебство и в него стоит поверить.
Библиография.
-Романова А.Ф. «Нестандартные уроки. География.8-9 классы. Народные промыслы России». Волгоград: Учитель,2003.
- Клиентов А. Е. «Народные промыслы», Белый город. М.2004.
- Т. И. Бакланова, Н. М. Сокольникова. Учебник « Мировая Художественная культура».
- Энциклопедический словарь юного художника. – М: Педагогика, 1983.
- Журнал «Мир металла».
- Центральная профсоюзная еженедельная газета «Солидарность».
- Дополнительная литература, подобранная самостоятельно.
- Интернет-ресурсы
|
