Пояснительная записка Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательной программе. Цель и задачи учебного предмета «История изобразительного искусства»
Скачать 0.62 Mb.
|
Архитектура 1-й половины XIX века. Высшие достижения русского классицизма: В.Н. Воронихин - Казанский собор, А.Д. Захаров – Адмиралтейство, Т. де Томон – Биржа. Крупнейший мастер арх. ансамблей К. Росси. Деятельность О. И. Бове и Д.И. Жилярди по восстановлению Москвы после войны 1812 г. Исаакиевский собор А.А. Монферрана – памятник позднего классицизма. Скульптура 1-й половины XIX века. Скульптура зрелого классицизма. Творчество И.П. Мартоса: памятник Минину и Пожарскому, надгробие С.С. Волконской. Медальоны Ф.П. Толстого, посвященные Отечественной войне 1812 г. Скульптурные группы П.К. Клодта на Аничковом мосту. Живопись 1-й половины XIX века. Классические, романтические и реалистические тенденции в русской живописи первой пол. 19 в. О.А. Кипренский, В.А. Тропинин, А.С. Венецианов, Г.В. Сорока, Сильв. Щедрин, Г. и Н. Чернецовы , К.П. Брюллов, А.А. Иванов, П.А. Федотов. | Подготовка к самостоятельной работе по записям в тетради и эл. материалам. | Самостоятельная работа, устный опрос | ||
| 35.Русское искусство 2-й половины XIX века. | Живопись русского реализма Протест против академического искусства. Петербургская артель художников. Возникновение Товарищества передвижных выставок. В.Г. Перов, И.Н. Крамской. Социальные проблемы в произведениях передвижников. К.А. Савицкий, В.Е. Маковский, Н.А. Ярошенко. П.М. Третьяков – основатель картинной галереи. Творчество И.Е. Репина Архитектура и скульптура середины – 2-й пол. XIX века Эклектизм. Неорусский стиль в архитектуре. Спас на Крови (А.Парланд), Исторический музей (О.Шервуд), Политехнический музей (Монигетти, Шохин и др.), Верхние торговые ряды (Н.Померанцев), Театр оперы и балета в Одессе (Ф.Фельнер, Г. Гельмер), Оперный театр в Киеве (В. Шрётер). Памятник «Тысячелетие России» в Великом Новгороде (М.Микешин), скульптура «Иван Грозный» (М.Антокольский), памятник Пушкину на Тверском бульваре (А.Опекушин). Историческая и батальная живопись 2-й половины XIX века. Н.Н. Ге, В.В. Верещагин, В.М. Васнецов. В.И. Суриков – великий исторический живописец. Композиционное и колористическое мастерство художника. Историческая трилогия Сурикова: «Утро стрелецкой казни», «Меньшиков в Березове», «Боярыня Морозова». Историческое значение творчества Сурикова. Пейзажная живопись 2-й половины XIX века. И.К. Айвазовский, А.К. Саврасов, И.И. Шишкин, Ф.А. Васильев, А.И. Куинджи, В.Д. Поленов. | Подготовка презентации | Устный опрос, творческие работы, защита презентации | |
| 36.Истоки модернизма. Импрессионизм. Постимпрессионизм. Неоимпрессионизм. Символизм. | Искусство импрессионизма. Формирование импрессионистического художественного метода. Развитие принципов пленэрной живописи. Достижение эффекта зыбкости предметно - пространственных отношений. Перенос внимания на изображение зыбких и изменчивых явлений: свет. воздух. Использование в живописи контрастных цветов, эффектов спектрального разложения цвета. Применение открытой живописной фактуры (дробные мазки). Усиление временного начала в живописи. Светлота и светоносность импрессионистических картин. К. Моне, П.-О. Ренуар, О. Роден, Э. Дега, А. Сислей, К. Писарро. Ранний импрессионизм 1870-ых: К. Моне «Впечатление от восхода солнца». Зрелый импрессионизм: К.Моне «Руанский собор». Импрессионистический пейзаж, портрет, жанровые композиции. Постимпрессионизм и неоимпрессионизм Формирование авторских синтетических художественных методов на основе импрессионизма, послуживших основой для последующих авангардных течений. П.Сезанн, В. ван Гог, П.Гоген, А. де Тулуз-Лотрек, П. Синьяк, Ж.Сера Символизм в живописи Эстетическая теория и поэзия символизма. Английский «Эстетизм» (творчество Дж. Э. Уистлера), как предшествующее художественное направление. Поэтика и иконография (круг образов и мотивов). Понятие символистической метафоры. Определения символа (С. Малларме, В. Иванов). Мифотворчество. Прерафаэлиты (Д.Г. Россетти, Э. Берн Джонс), Г. Моро, П. да Шаванн, группа «Наби» (М. Дени, Э. Вюйар) О. Редон. А. Беклин, Ф. Ходлер, Г. Климт | Подготовка презентации или творческой работы | Защита презентаций, творческих работ | |
| 37.Модерн | Стиль модерн в архитектуре и прикладном искусстве. Формообразование модерна. Стилизация форм на основе плоскостно- орнаментального мышления. Роль природных форм и стихий в орнаментике модерна. Линия «Удар бича» как основной пластический мотив стиля. Своеобразие национальных школ архитектуры, проблема синтеза искусств: У. Моррис, Ч. Макинтош, Й. Ольбрих, В. Орта, Г. Гимар, А. Гауди, А. Ван де Вельде. Расцвет прикладного и ювелирного искусства в эпоху модерна: Э. Галле, Р. Лалик, Л.К. Тиффани. | Подготовка к самостоятельной работе | Самостоятельная работа | |
| 38.Русское искусство рубежа XIX и XX веков. Серебряный век. | Творчество И. Левитана - вершина развития русского пейзажа «Абрамцевский кружок». Формирование национально-романтических тенденций. Творчество В.М. Васнецова, М.В. Нестерова. Зарождение русского импрессионизма (В.А. Серов «Девочка с персиками»). Неорусский стиль в архитектуре и прикладном искусстве. «Талашкино». Творчество Н.К. Рериха, А. Я. Головина. М.А. Врубель - крупнейший мастер русского модерна и символизма. «Демон», «Принцесса греза», «Царевна лебедь». В.А. Серов – крупнейший мастер русского импрессионизма и модерна. Портреты и мифологические композиции. Творчество К. Коровина Художественное объединение «Мир искусства». А.Н. Бенуа. К.А. Сомов, М.В. Добужинский. Л.С. Бакст. С.П. Дягилев и синтез искусств русских балетных сезонов в Париже Художественное объединение «Союз русских художников». Расцвет русского импрессионизма. И.И. Грабарь, К.Ф. Юон, Ф.А. Малявин, А.Е. Архипов. Вторая волна символизма. Творчество В.Э. Борисова-Мусатова и мастеров объединения «Голубая роза» (П. В. Кузнецов, Н.Н. Сапунов, М.С. Сарьян). Неоклассическое направление 1910-ых годов. Крупнейшие мастера: К.С. Петров-Водкин, Б.М. Кустодиев. З.Е. Серебрякова. Архитектура русского модерна: Ф.О. Шехтель, (особняк С.П. Рябушинского), А.В. Щусев (ансамбль Марфо-Мариинской обители). Л.Н. Кекушев (дом на Остоженке). | Подготовка сообщения – биография художника (на выбор) Подготовка к проверочной работе. Рекомендуется экскурсия в ГТГ, экскурсия – «Московский модерн» | Устный опрос, проверочная работа, сообщение | |
| 39. Искусство 1-й половины ХХ века | Общие вопросы истории искусства, раскрываемые на занятиях в течение всего учебного года: Изучение современных технологий в искусстве, связанных с внедрением информационных средств. Процессы глобализации, объединяющие мировое искусство. Новейшие тенденции в архитектуре ХХ века. Новая волна в современном актуальном искусстве. Активное включение учеников в посещение актуальных выставок. Формирование грамотного зрителя и навыка активного осмысления современного художественного процесса. Итоговой целью курса истории искусства является формирование навыка использования полученных художественных впечатлений в собственной творческой практике учеников. | | | |
| 39.1 Экспрессионис-тическое направление (Фовизм, Немецкий экспрессионизм, Неопримитивизм) | Экспрессионизм как направление, для которого характерны спонтанно – интуитивные формы творческого самовыражения. В художественном языке экспрессионизма происходит высвобождение первоэлементов художественной формы от изобразительных функций с чем связаны пластические деформации предмета изображения. Творчество В. Ван Гога («Автопортрет с отрезанным ухом»), Э. Мунка,(«Крик») Д. Энсора(«Въезд Христа в Брюссель»), как провозвестников экспрессионизма. Французский «фовизм». А. Матисс, А. Дерен, Ж. Руо, М. де Вламинк. А. Марке, К. ванн Донген. Система живописи обобщенными цветовыми пятнами и плоскостями дополнительных цветов, с выразительными цветными контурами и арабесками. А. Дерен. Просушка парусов. М. Вламинк «Баржи на Сене» А. Матисс «Танец», А.Матисс «Мастерская художника», А. Матисс «Марокканский триптих», А. Матисс Роспись капеллы в Вансе. Немецкий экспрессионизм. Группа «Синий всадник» (В.В. Кандинский, Ф. Марк, П. Клее, А Маке). Творчество группы «Мост». Брутализация художественных приемов и острота социальной проблематики. Творчестово художников: Э.Л. Кирхнер, Э. Хеккель, К. Шмидт-Ротлуфф, Э. Нольде. Живопись и гравюра. | Подготовка презентации | Защита презентации | |
| 39.2 Введение в Авангард. Кубизм, Футуризм, Кубофутуризм. | Зарождение кубизма в творчестве П. Пикассо и Дж. Брака. Геометрическая стилизация форм в кубизме. Изображение на плоскости следов взаимопроникновения предметов и пространства. Синтез пространства и времени. Выявление внутренней структуры формы и использование монохромной цветовой гаммы. Роль африканской скульптуры в становлении кубистического метода Пикассо. Эволюция кубизма от сезаннистского периода «Королева Изабо», к аналитической стадии (Портрет А. Воллара). и синтетическоу кубизму. Творческая эволюция П. Пикассо от модернизма к постмодернизму. Итальянский футуризм как авангардная форма искусства. Манифест футуристов. Теория искусства, устремленного в будущее, утверждение стремительности нового ритма жизни и, чувства пространства поэт Ф.Т.Маринетти, живописцы: Дж. Северини, Дж. Балла (оригинальные способы передачи движения на плоскости), У Боччони, архитектор А. Сант-Элиа. Симультанизм в живописи, футуродинамизм. Французский кубофутуризм. Направление «Орфизм» Р. Делоне, Ф. Леже, Ф. Купка. Синтез кубистической формы и цвета | Проработка темы по записям в тетради и эл. материалам | Самостоятельная работа, устный опрос | |
| 39.3 Русское искусство предавангарда и авангарда. Абстрактное искусство. | Творчество первопроходцев русского авангарда М.Ларионова и Н. Гончаровой.(«Отдыхающий солдат», «Павлин под ярким солнцем( египетский стиль)»). Крупнейшие предавангардные выставки: «Бубновый валет» и «Ослиный хвост». Объединения «Бубновый валет», «Ослиный хвост», «Союз молодежи». Неопримитивизм как русский вариант экспрессионизма. Синтез художественного языка новейших европейских тенденций и форм народного городского фольклора. Крупнейшие мастера «Бубнового валета»: П. Кончаловский, И. Машков, А. Лентулов, А. Куприн. Русский авангард. Обращение к абстрактным и бспредметным формам искусства. Абстрактный экспрессионизм В.В. Кандинского. «Композиция №7» Беспредметное искусство. К.С. Малевич (супрематизм). «Черный квадрат» Аналитическое искусство П. Филонов «Корабли» Творчество М. Шагала Конструктивизм В. Татлин «Башня 3 Интернационала» | Подготовка творческих работ | Защита творческих работ | |
| 39.4 Конструктивизм в изобразительном искусстве и архитектуре. | Конструктивизм как выход изобразительного искусства в промышленную эстетику. Рационализация художественной формы. Внедрение новых материалов, конструкций и технологий, отвечающих утилитарной машинной эстетике. Выставка «Обмоху». Э. Лисицкий – русский художник-конструктивист, создатель «проун-искусства, Стремление объединить живопись и архитектуру на своих полотнах. Оформление оперы «Победа над солнцем». Крупнейшие мастера конструктивизма: А. Родченко, В. Степанова, Л. Попова. Архитектура конструктивизма: К. Мельников. Динамичная экспрессия форм и функциональная целесообразность композиции, смелые конструктивные решения, трансформация пространства внутри здания. И Гинцбург, И.Леонидов, Л. и В. Веснины, Б. Иофан | Подготовка презентации, проработка темы по эл. материалам | Защита презентации | |
| 39.5 Интернациональ-ное направление в архитектуре. | Международная выставка в Париже 1925 года. Павильон К. Мельникова и павильон ле Корбюзье. Творчество Ле Корбюзье. Пять основных принципов архитектуры Ле Корбюзье. Пуризм. «Баухауз» - немецая школа дизайна. Рациональная архитектура В. Гроппиуса М. ван дер Рое – функционалистическое направление. Ф. Л. Райт - концепция «органичной» архитектуры. | Виртуальная (или реальная) экскурсия «Ле Корбюзье в Москве» | Устный опрос, проверочная работа | |
| 39.6 Ар деко. | Стиль ар деко получил распространение в Европе и Америке.Для него характерно сочетание рационалистических форм и орнаментальных мотивов. В архитектуре используются многоярусные (телескопические) объемы. Наиболее известные сооружения стиля: Крайслер билдинг, здание американской радиокорпорации, Дж. Крэтч, «Дом будущего». | Проработка темы по эл.материалам | Устный опрос | |
| 39.7 Дадаизм, Метафизическая живопись, Сюрреализм | Дадаизм как одно из направлений модернизма. Творчество Х. Арпа. К. Швиттерса, Манн Рея, М. Дюшана. Рэди мэйд – как новая форма художественного произведения. Метафизическая живопись Дж. Де Кирико. Сюрреализм. Использование в живописи образов интуиции и бессознательного. А. Бретон – идеолог сюрреализма. Творчество Р. Магритта, С. Дали, И. Танги, М. Эрнста. | Подготовка презентации, проекта | Защита презентации, проекта. Сравнительный анализ | |
| 39.8 Советское искусство 20х – 30х годов ХХ века. | Агитплакат Плакаты В. Маяковского, Мора, Денни, В. Родченко Разнообразие художественных поисков и экспериментов 20-х годов. Группы ОСТ, АХРР, «4 Искусства», «Маковец». Творчество А. Дейнеки, Ю.Пименова, К. Петрова-Водкина, П. Кузнецова. С. Романовича Создание «Союза художников СССР». Утверждение единых принципов соцреализма, отражающего идеологию тоталитарного режима. Творчество А. Герасимова, С. Герасимова, А. Пластова, Б. Иогансона, В. Мухиной, Г. Коржева. | Домашнее исследование на тему «эволюция от авангарда к соцреализму в искусстве советского периода» (в письменной форме или презентация) | Защита исследования, устный опрос | |
| 39.9 Искусство периода Великой Отечественной войны | Советские художники в войне. Плакаты Кукрыниксов. Живопись и скульптура. Мозаики по рисункам П. Дейнеки. Архитектура московского метро. Искусство в странах коалиции. Агитационные плакаты союзников. Искусство Германии. Немецкие плакаты. Ответственность художника в современном мире. | Проработка темы по записям в тетради, подбор иллюстративно-го материала | Самостоятельная работа | |
| 39.10 Искусство Америки | Творчество архитектора О. Нимейера Живопись Р. Кента Фрески Д. Сикейроса, Д. Риверы Достопримечательности Вашингтона. Архитектура Вашингтона. Белый дом, мемориал президента Линкольна. Диснейленды. Мемориал Марка Твена. Нью-Йорк – крупнейший культурный центр США. Статуя Свободы. Знаменитые небоскребы. Театры Бродвея. Линкольновский центр исполнительских искусств. Абстрактный экспрессионизм – первое типично американское движение, имевшее широкое влияние в мире искусства. В музеях Нью-Йорка. Метрополитен музей, Музей современного искусства, Музей Гуггенхейма. | Проработка темы по эл.материалам и источникам, виртуальная экскурсия | Обсуждение-собеседование | |
| 40. Искусство 2-й половины ХХ и начала ХХI века | | | | |
| 40.1 Введение в искусство 2-й пол. XX века | Информальная живопись и абстрактный экспрессионизм. Искусство Постмодернизма. Осмысление открытий модернизма. Отказ от радикальности художественных реформ и утопических идей пересоздания мира по законам искусства, характерных для модернизма. Отказ от идеи элитарности искусства. Создание на основе модернизма новой художественной эстетики, для которой характерен многовариантный, эклектичный, цитатный образ мира. Перенос внимания с создания чисто пластических ценностей на различные формы интеллектуальной, интерпретационной, проектно-концептуальной деятельности. Формирование новых форм презентации произведений искусства: ассамбляж, арт объект, перформанс, инсталляция, видеоарт | Проработка темы по записям и эл.материалам | Устный опрос | |
| 40.2 Постмодернизм в изобразительном искусстве. (Концептуализм, кинетизм. Поп-арт и др.) | Разнообразие направлений постмодернизма. Концептуализм как основополагающее направление постмодернизма. Джозеф. Косат «Один и три стула». Поп-арт – художественная рефлексия по поводу развития массовой потребительской культуры. Ведущие мастера: Э. Уорхолл, К. Ольдербург, Р. Лихтенштейн. Оп-арт (опт-арт) – плоскостные изображения, порожающие оптический эффект движущегося пространства. Б. Райтли, В. Вазарели. Минимал арт – композиции из крупных пространственных объектов. Сол Левитт. Кинетизм – искусство разрабатывающее проблему саморазвития и движения сложных пространственных структур. Ф. Инфанте, В. Колейчук, Дж. Тэнгели. Мобили А. Колдера. Радость движения в кинетическом искусстве. Лэнд-арт - экспонирование грандиозных пространственных объектов в реальном ландшафте. Фотореализм, энвайронмент, хай-тек Гиперреализм – иллюзия реальности. Понятие о гиперреализме. | Подготовка презентации | Защита презентации, практическая работа – создание произведения в каком-либо из направлений | |
| 40.3 Советское искусство 50х – 90х годов. Официальное и неофициальное искусство. | Соцреализм в послевоенном искусстве. Суровый стиль был направлен против фальши официального искусства. Носил публицистический характер. П. Никонов «Геологи», Н. Андронов. «Плотогоны», В. Попков «Автопортрет в шинели отца». Неофициальное искусство - творчество художников, противопоставивших официальному искусству радикальные формы модернизма и постмодернизма - зарождается в «Лианозовской» школе(О. Рабин). В дальнейшем получает широкое распространение: экспрессионизм (А. Зверев, В.Яковлев) абстракционизм (Л. Крапивницкий, Л. Мастеркова), метафизическая живопись ( М. Шварцман, Д. Краснопевцев, Д. Плавинский), концептуализм( В. Пивоваров, И. Кабаков). Соц-арт – направление в советском искусстве 70х – 80х годов ХХ века. В. Комар и А. Меламид. Э. Неизвестый – скульптор и график Творчество М. Шемякина. От образа к знаку. Скульптор В. Сидур. «Гроб-арт». Наивное искусство. | Подготовка к проверочной работе. Рекомендуется экскурсия в Гос. музей Вадима Сидура | Защита презентации, проверочная работа | |
| 40.4 Новейшие тенденции в архитектуре 2-й пол. ХХ века. От постмодернизма к нелинейной архитектуре | Оперный театр в Сиднее (арх. Йорн Утзон)– символ архитектуры 70-х годов. В архитектуре постмодернизма намечается тенденция к «сложностям и противоречиям», разнообразию исторических цитат и заимствований. Среди направлений архитектуры постмодернизма выделяется деконструктивизм ( Н. Фостер, Ф. Герри), Формирование новых принципов нелинейной архитектуры (З. Хадид, группа «Морфозис»). «Электронное барокко» - феномен киберпространства. Современная архитектура Азии. Токио, Дубай, Сингапур | Подготовка к творческой работе. Самостоятельный подбор иллюстраций – арх. сооружений | Творческая работа | |
| 40.5 Современное искусство | Течения и тенденции в искусстве рубежа XX – XXI веков. Искусство в начале XXI века | Самостоятельный подбор иллюстраций – произведений современных художников | Собеседование | |
| | Повторение, инд. подготовка | | | |
| 41. Курс повторения и выборочного углубленного рассмотрения важнейших периодов в истории изобразительного искусства | Первобытное искусство, искусство Древнего мира, искусство Средних веков, Возрождение, искусство барокко, рококо, искусство эпохи Просвещения, романтизм, реализм. | Углубленное изучение отдельных тем | Сообщения, презентации, собеседования | |
| Класс | Форма промежуточной аттестации/ Требования | Содержание промежуточной аттестации |
| 2 | Форма промежуточной аттестации - зачет (тест, защита зачетной работы) Учащиеся должны: 1.Знать: - основные этапы в художественном развитии первобытной культуры и культуры Древнего мира (до периода эллинизма включительно); - культурные доминанты этих эпох; - роль и место наследия Древнего мира в художественной культуре современности. 2. Уметь: - отличать произведения искусства первобытной культуры и Древнего мира (до периода эллинизма включительно); - воспроизводить полученные знания о произве-дениях искусства, характерных для этих эпох. | Темы (1-е полугодие): 1. Что изучает предмет «История изобразительного искусства» 2. Первобытное искусство 3. Искусство Древнего Египта 4. Искусство Месопотамии 5. Искусство Древней Индии 6. Искусство доколумбовой Америки 7. Троя. Крито-микенское искусство. 8. Искусство Древней Греции |
| Форма промежуточной аттестации - зачет (тест, защита зачетной работы) Учащиеся должны: 1.Знать: - основные этапы в художественном развитии древнеримского и византийского искусства, искусства Древней Руси, искусства раннего Средневековья; - культурные доминанты этих эпох; - роль и место древнеримского, византийского, средневекового и древнерусского искусства в художественной культуре современности. 2. Уметь: - отличать произведения искусства характерные для Древнего Рима, византийского периода, Древней Руси, Средневековья; - воспроизводить полученные знания о произве-дениях культуры, характерных для этих эпох; - пользоваться справочным материалом по искусству (книги, фильмы, интернет и др.) | Темы (2-е полугодие): 9. Искусство Древнего Рима 10. Искусство Византии 11. Древнерусское искусство X – XII веков. Древнерусская монументальная живопись. 12. Искусство варварских королевств. Искусство империи Каролингов. Искусство Оттоновской империи. 13. Романское искусство | |
| 3 | Форма промежуточной аттестации - зачет (тест, защита зачетной работы) Учащиеся должны: 1.Знать: - основные этапы в художественном развитии искусства готики, Возрождения и средневекового искусства стран Востока, культурные доминанты этих эпох; - эстетические идеалы готики, Возрождения, средневекового восточного искусства; - роль и место готики, Ренессанса и средневекового искусства стран Востока в художественной культуре современности. 2. Уметь: - отличать произведения искусства различных периодов готики, Возрождения и средневекового Востока; - воспроизводить полученные знания о произведениях искусства, характерных для готики, Возрождения и средневекового Востока; - пользоваться справочным материалом по искусству (книги, фильмы, интернет и др.) | Темы (1-е полугодие): 14. Искусство готики 15. Искусство средневекового Китая 16. Искусство средневековой Японии 17. Искусство средневековой Индии 18. Искусство стран Среднего Востока 19. Итальянское Возрождение 20. Северное Возрождение |
| Форма промежуточной аттестации - зачет (тест, защита зачетной работы) Учащиеся должны: 1.Знать: - основные этапы в художественном развитии искусства Барокко, русского искусства XIII – XVII вв. Культурные доминанты эпох. - эстетические идеалы русского искусства XIII – XVII вв, Барокко. - роль и место искусства данных эпох в художественной культуре современности. 2. Уметь: - отличать произведения искусства, характерные для данных эпох; - самостоятельно оценивать произведения Барокко, русского искусства XIII – XVII вв; - пользоваться справочным материалом по искусству (книги, фильмы, интернет и др.) | Темы: (2-е полугодие): 21. Древнерусское искусство XIII-XV вв. 22. Русское искусство XVI – XVII вв. 23. Искусство эпохи барокко. Архитектура и скульптура 24. Архитектура русского барокко 25. Живопись национальных школ эпохи барокко | |
| 4 | Форма промежуточной аттестации - зачет (тест, защита зачетной работы) Учащиеся должны: 1.Знать: - основные этапы в художественном развитии искуссива рококо, Просвещения, классицизма, русского искусства XVIII в., романтизма, реализма и иск. Америки колониального периода. Культурные доминанты искусства этих эпох и направлений. - эстетические идеалы, характеризующие искусство рококо, Просвещения, классицизма, русского искусства XVIII в., романтизма, реализма и иск. Америки колон. периода. - роль и место искусства изученных стилей в художественной культуре современности. 2. Уметь: - отличать произведения искусства, характерные для данных эпох и стилей; - самостоятельно оценивать произведения искусства, характерные для данных эпох и стилей. - пользоваться специальной литературой, справочным материалом по искусству (книги, фильмы, интернет и др.), анализировать его и пересказывать. | Темы (1-е полугодие) 26. Искусство Америки. Колониальный период 27. Рококо 28. Искусство эпохи Просвещения 29. Неоклассицизм и ампир 30. Русское искусство XVIII века. Архитектура и скульптура 31. Русское искусство XVIII века. Живопись 32. Искусство романтизма 33. Реализм. Французская школа, английский реалистический пейзаж |
Контрольные уроки и зачеты в рамках промежуточной аттестации проводятся на завершающих полугодие учебных занятиях в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.
Система оценок.
Оценки выставляются по окончании полугодий учебного года.
При проведении промежуточной аттестации учитывается:
1) Умение учащегося ориентироваться в стилях, направлениях и жанрах искусства, владение профессиональной терминологией, знание основных художественных произведений в рамках данной темы, исторического контекста, способность анализировать произведения искусства.
2) Результаты текущего контроля успеваемости
3) Творческая активность учащегося в учебном процессе
Критерии оценки:
5 – свободное владение изученной темой, уверенное знание учащимся отличительных черт конкретного стиля, направления в искусстве, его отличия от других; безошибочное узнавание (от 90 до 100%) произведений, авторов, умение анализировать художественное произведение с применением понятийного аппарата, умение соотнести содержание произведения с идеологией исторической эпохи;
4 – грамотное владение изученной темой, знание основных стилевых особенностей, небольшое количество ошибок (не более 30%) при узнавании произведений, авторов или узнавание произведения без имени автора, поверхностный анализ художественного произведения, неуверенное умение соотносить содержание произведений с исторической эпохой;
3 – посредственное владение изученной темой, допускает существенные ошибки при определении стилей и эпох, количество ошибок при узнавании произведений от 31 до 50 %, «угадывание» произведений вместо узнавания, недостаточно знаний для грамотного анализа произведений, неспособность соотносить произведения с эпохой, когда они были созданы;
2 – слабое владение изученной темой, грубые ошибки в характеристике стиля, художественного направления, неверное представление о временных рамках, неумение узнавать произведения, показанные ранее на занятиях, анализ художественного произведения отсутствует, не усматривает связи с исторической эпохой.
Требования к итоговой аттестации для 4 класса
Итоговая аттестация проводится в форме экзамена.
Преподаватель подготавливает билеты с вопросами по темам экзамена. Вопросы в экзаменационных билетах согласовываются с директором учебного заведения.
Учащиеся устно отвечают на вопросы по билетам. После выбора билета учащимся выделяется время на подготовку к ответу. Во время подготовки учащиеся выбирают иллюстрации для своего ответа из иллюстративного материала, предложенного преподавателем. При подготовке к ответу учащимся разрешается делать записи на чистых листах, выданных преподавателем, и использовать эти записи при ответе.
Таблица 5
| Форма итоговой аттестации/ Требования | Содержание итоговой аттестации |
| Учащиеся должны: 1. Знать - основные художественные школы, исторические периоды развития изобразительного искусства во взаимосвязи с другими видами искусств, с соответствующей эпохой; - основные работы мастеров изобразительного искусства; - профессиональную термино-логию; - роль и место искусства прошлых эпох в художественной культуре современности. 2. Уметь - самостоятельно анализировать произведения изобразительного искусства; - отличать произведения искусства, характерные для конкретных стилей и эпох 3. Показать наличие кругозора в области изобразительного искусства | Темы 2 – 40 34. Русское искусство 1-й половины XIX века. Русский романтизм 35. Русское искусство 2й половины XIX века. 36. Истоки модернизма. Импрессионизм, постимпрессионизм, неоимпрессионизм, символизм. 37. Искусство стиля модерн 38.Русское искусство рубежа XIX и XX веков. Серебряный век. 39. Искусство 1-й пол. ХХ в. 40. Искусство 2-й пол. ХХ и начала ХХI века |
По итогам выпускных экзаменов выставляются оценки «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно».
4. Методическое обеспечение учебного процесса
Данный раздел содержит методические рекомендации педагогическим работникам: обоснование методов организации учебного процесса, самостоятельной работы обучающихся, способов достижения необходимого результата и др.
История изобразительного искусства – предмет, который уже по своему определению и свойствам преподаваемого материала предполагает вариативный подход к методике преподавания. Причем методы, которыми будет достигаться наибольшая эффективность в освоении материала, будут различаться не только в зависимости от личных качеств и предпочтений преподавателя, но во многом и в зависимости от особенностей аудитории, особенностей личности учащихся. История искусства должна быть представлена ученикам не как покрытый пылью веков архив, а как сокровищница живых, не потерявших актуальность, идей и образов, к которым человечество постоянно возвращается.
Принимая это во внимание и помня, что первым и важнейшим фактором для эффективности преподавания является поддержание постоянного интереса учащихся к изучаемому материалу, предложим некоторые проверенные практикой приемы построения урока, подачи нового материала, «включения» активности детей на уроках, организации домашней и самостоятельной работы, текущего контроля успеваемости.
При подготовке к аудиторному занятию преподаватель готовит:
1) текстовый материал;
2) демонстрационный материал, раскрывающий тематику занятия.
Текстовый материал может быть подготовлен как конспект для устного рассказа на занятии или в форме электронной презентации для показа с экрана. Демонстрационный материал готовится в виде репродукций, книжных иллюстраций, электронных презентаций, фильмов, вещественных артефактов (уменьшенных копий скульптур, макетов архитектурных сооружений и пр.) Предпочтительно, чтобы по каждой теме у преподавателя был подготовлен материал в форме электронной презентации. Преимущество этой формы, во-первых, в совмещении текстового и иллюстративного материала, а во-вторых, в компактности и легкости копирования. В таком виде педагог может легко передать материал ученикам для домашнего изучения и создания информационной базы.
Традиционной и основной формой ведения аудиторного занятия является лекция, объяснение преподавателем нового материала. Учащиеся конспектируют материал в рабочих тетрадях. Рабочие тетради учеников имеют большое значение для систематического освоения материала. После объяснения следует практическая часть занятия, когда учащимся необходимо применить на практике полученные знания. Преподаватель предлагает репродукцию художественного произведения, учащиеся должны узнать его и проанализировать. При этом возможна индивидуальная или мелкогрупповая работа. Обязательно произвести сравнение изучаемого стиля (направления) с изученными ранее, а так же где, как и для чего применяется данный стиль (или отдельные его черты) в современности.
Чтобы не перегружать учеников, педагог должен уметь варьировать занятие по степени нагрузки, организовать смену видов деятельности на занятии. Работа по освоению нового материала должна чередоваться с опросом, просмотром фрагментов видеоматериалов. Занятие заканчивается обобщением изученного материала, и дается домашнее задание.
Текущий контроль успеваемости в зависимости от поставленных задач может проводиться педагогом в начале, в процессе или в конце занятия. О формах текущего контроля см. п. 3.1. Письменные работы – проверочная или самостоятельная – устраиваются по окончании изучения раздела, объединяющего несколько тем. Проверочная работа, более простая форма, предусматривает ответы на несколько поставленных преподавателем конкретных вопросов. При самостоятельной работе преподаватель ставит более широкую проблему, а от учащихся требуются собственные рассуждения и анализ.
Домашнее задание, помимо повторения изученного материала, может включать творческую самостоятельную работу – анализ конкретной картины, биографию художника и т.д., подготовку учебной презентации. Формой текущего контроля, совмещенной с демонстрацией материала, является защита учащимися собственных презентаций по данной теме. Для наиболее подготовленных учащихся возможна такая форма работы, как подготовка презентации (сообщения) по следующей, еще не пройденной в аудитории теме. В этом случае учащийся проводит самостоятельное исследование с привлечением печатных, видео- и электронных источников (источники могут указываться преподавателем), а на следующем занятии представляет свое исследование, что для него является защитой работы, а для других учащихся – новым материалом.
Альтернативные формы аудиторных занятий. Проблемный урок.
Учащиеся самостоятельно ищут решение поставленной задачи по обозначенной преподавателем теме. При работе учебная группа делится на подгруппы, при этом каждая подгруппа работает над своим вопросом. В конце занятия проходит защита подготовленного материала.
Урок-дискуссия или диспут.
Это совместное обсуждение материала, которое способствует более глубокому проникновению учащихся в материал, пробуждает познавательный интерес, облегчает запоминание и понимание. Преподаватель участвует в обсуждении, направляет его, дает пояснения, ставит задачи.
Урок-игра. (На примере урока-игры «Троянская война»)
Группа делится по жребию на две команды: греки и троянцы; каждая команда получает набор заданий, связанных с историей Троянской войны. (Репродукции картин европейских мастеров разных времен, литературные отрывки из «Илиады» Гомера, скульптурные композиции, видеофрагменты и т.п.) Команды соревнуются в правильности ответов на вопросы. В игру вносятся элементы театрализации, костюмы (например, сцена суда Париса).
До начала игры участникам необходимо ознакомиться с мифами троянского цикла. Преимущество такой формы состоит в том, что дети чувствуют себя раскованно, освоение материала происходит легко, запоминаются все герои. Изучение становится не скучным, деятельным и азартным.
Устраиваются также семинары по обсуждению изученного материала и событий культурной жизни (посещения выставок, музеев).
В комбинированной форме аудиторного занятия можно сочетать элементы разных перечисленных видов.
Большое значение в методике изучения истории изобразительного искусства имеют экскурсии в музеи и на выставки. Посещение музеев целесообразно планировать по конкретным темам, после изучения материалов соответствующего раздела на аудиторных занятиях.
Перечень учебной, учебно-методической и другой литературы
Похожие:
 | Пояснительная записка рисунок характеристика учебного предмета, его... Программа учебного предмета «Рисунок» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной... |  | Пояснительная записка характеристика учебного предмета, его место... «История народной культуры и изобразительного искусства» со сроком обучения 5 лет, реализуется 4 года, со 2 по 5 класс. При реализации... |
| Пояснительная записка Характеристика учебного предмета, его место... Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей | | I. пояснительная записка характеристика учебного предмета, его место... Освоение программы учебного предмета «История хореографического искусства» предполагает приобретение детьми опыта творческой деятельности,... |
| Структура программы учебного предмета I. Пояснительная записка Характеристика... Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию учебного предмета | | Пояснительная записка характеристика учебного предмета, его место... Программа учебного предмета «Прикладное творчество» разработана на основании и с учетом федеральных государственных требований к... |
| Программа в области музыкального искусства «фортепиано» Предметная Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе; Срок реализации учебного предмета | | Пояснительная записка Общая характеристика учебного предмета (курса)... Личностные, метапредметные и предметные цели (результаты) освоения учебного предмета |
| Пояснительная записка; Общая характеристика учебного предмета (курса)... Личностные, метапредметные и предметные цели( результаты),освоения учебного предмета | | Рабочая учебная программа по изобразительному искусству. Пояснительная записка Пояснительная записка (цели и задачи курса изобразительное искусство, общая характеристика учебного предмета, место предмета в учебном... |
| Программа учебного предмета «История изобразительного искусства» Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию учебного предмета | | Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах... Пояснительная записка (цели и задачи курса, общая характеристика учебного предмета, место предмета в учебном плане) |
| Пояснительная записка Общая характеристика учебного предмета Место... Программа музыка; рассчитана на три года обучения, предназначена для общеобразовательных учреждений различного типа | | Пояснительная записка по предмету композиция прикладная Характеристика учебного предмета ... |
| Содержание программы раздел I пояснительная записка (цели и задачи... Учебно-методическое и материально-техническое обеспечение об разовательного процесса | | Использование произведений живописи на уроках русского языка и литературы,... Пояснительная записка (цели и задачи курса изобразительное искусство, общая характеристика учебного предмета, место предмета в учебном... |
