Аннотация рабочей программы дисциплины Аннотация дисциплины история культуры и искусства
Скачать 1.08 Mb.
|
| Раздел 1. Изучение правовой базы для ведения творческой деятельности; Раздел 2. Профессиональный портрет дизайнера; Раздел 3. Особенности дизайнерской деятельности на предприятиях по индивидуальному изготовлению костюма и массового производства одежды; Раздел 4. Этические аспекты работы системы «дизайнер – заказчик»; Раздел 5. Корифеи современной моды; Раздел 6. Межпрофессиональные связи специалиста по дизайну костюма с другими профессиями. В результате изучения дисциплины студент должен: знать: содержание международных документов по защите авторских прав; основные законы РФ; требования Государственного образовательного стандарта высшего профессионального образования к личности и профессиональной компетентности дизайнера; содержание и методы работы специалиста по дизайну одежды; как выстроить свою деятельность в производственной среде основе доброжелательности, доверяя и толерантности. уметь: работать с нормативно-правовой, программной документацией;проводить просветительскую работу среди населения по воспитанию эстетического вкуса, формированию имиджа; устанавливать профессиональные отношения со специалистами, работающими в области производства и сбыта одежды. владеть навыками: разработки микро и мего-проектов в области дизайна одежды; диагностики направлений текущей и перспективной моды; самоанализа своей творческой деятельности; Виды учебной работы: лекции, практические занятия, экскурсии, самостоятельная работа студентов Изучение дисциплины заканчивается аттестацией в форме зачета, выставляемого по результатам текущей успеваемости. Аннотация рабочей программы дисциплины (модуля) Аннотация дисциплины ЦВЕТНАЯ ГРАФИКА Общая трудоемкость изучения дисциплины составляет 5 зачетных единиц (144 час). Цели и задачи дисциплины Целью изучения дисциплины является: изучение видов живописно-графической подачи фигуры человека и изделий моды. Многообразие живописных и графических техник и материалов. Принципы формирования плаката и фирменного стиля автора-модельера. Задачи изучения дисциплины формируются на основе изложения требований к формированию компетенций согласно соответствующим знаниям, умениям, навыкам в соответствии с требованиями ФГОС ВПО. Структура дисциплины (распределение трудоемкости по отдельным видам аудиторных учебных занятий и самостоятельной работы): 5 з.е. (72 ч.) - аудиторная работа, из которой 0,5 з.е. (8 ч.) - лекционные занятия и 2,5 з.е. (64 ч.) - практические занятия. 2 з.е. (72ч.) отводится на самостоятельную работу, включающую подготовку реферата, выполнение самостоятельных заданий в материале. Основные дидактические единицы (разделы): Раздел 1. Изучение видов живописных и графических техник и материалов. Раздел 2. Поиск живописно-графической подачи фигуры человека в костюме. Раздел 3. Плакат. Раздел 4. Фирменный стиль автора-модельера. В результате изучения дисциплины студент должен: знать: какие существуют виды живописных и графических техник. Свойства и техники применения живописных материалов. Что такое плакат и фирменный стиль. уметь: выполнять живописно-графические работы в разных материалах и стилевых направлениях. владеть: навыками стилеобразования и основами графического дизайна. Виды учебной работы: лекции, практические занятия, самостоятельная работа. Изучение дисциплины заканчивается аттестацией в форме зачета, выставляемого по итогам промежуточного контроля по модулям и итоговой работы. Аннотация рабочей программы дисциплины Аннотация дисциплины ИННОВАЦИОННЫЙ ТЕКСТИЛЬ Общая трудоемкость изучения дисциплины составляет 3 зачетных единиц (108 час). Цели и задачи дисциплины Целью изучения дисциплины является: развитие способности нестандартного мышления, воплощение в материал смелого экспериментального поиска, способность синтеза разнообразных структур. Воплощение найденных инновационных решений в создании костюма. Задачи изучения дисциплины формируются на основе изложения требований к формированию компетенций согласно соответствующим знаниям, умениям, навыкам в соответствии с требованиями ФГОС ВПО. Структура дисциплины (распределение трудоемкости по отдельным видам аудиторных учебных занятий и самостоятельной работы): 1, 5 з.е. (54 ч.) - аудиторная работа, из которой 0,5 з.е. (12 ч.) - лекционные занятия и 1 з.е. (42 ч.) - практические занятия. 1, 5 з.е. (54ч.) отводится на самостоятельную работу, включающую подготовку реферата, выполнение самостоятельных заданий в материале. Основные дидактические единицы (разделы): Раздел 1.Изучение физико-пластических свойств материалов, свойств их обработки, деструкции. Раздел 2. Экспериментальный поиск новых материалов. Раздел 3. Применение нового текстиля в костюме (графический поиск) Раздел 4. Создание текстильного объекта с применением инновационного текстиля. В результате изучения дисциплины студент должен: знать: какие виды отделки и обработки присущи материалам из натуральных, искусственных и синтетических волокон. Что такое творческий эксперимент. уметь: применение нестандартного мышления: воплощать в материал смелый экспериментальный поиск, синтез разнообразных структур владеть: воплощением найденных инновационных решений в создании костюма. Виды учебной работы: лекции, практические занятия, самостоятельная работа. Изучение дисциплины заканчивается аттестацией в форме зачета, выставляемого по итогам промежуточного контроля по модулям и итоговой работы выполненной в материале. Аннотация рабочей программы дисциплины Аннотация дисциплины ДЕКОРАТИВНЫЕ ОТДЕЛКИ И АКСЕССУАРЫ Общая трудоемкость изучения дисциплины составляет 3 зачетных единиц (144 час). Цели и задачи дисциплины Целью изучения дисциплины является: изучение многообразия видов отделки костюма, изучения законов ансамбля в аксессуарах. Проектирование и выполнение в материале комплекта аксессуаров из текстиля по мотивам ранее выполненного дизайн-проекта. Задачи изучения дисциплины формируются на основе изложения требований к формированию компетенций согласно соответствующим знаниям, умениям, навыкам в соответствии с требованиями ФГОС ВПО. Структура дисциплины (распределение трудоемкости по отдельным видам аудиторных учебных занятий и самостоятельной работы): 2 з.е. (72 ч.) - аудиторная работа, из которой 0,5 з.е. (16 ч.) - лекционные занятия и 1,5 з.е. (56 ч.) - практические занятия. 2 з.е. (72ч.) отводится на самостоятельную работу, включающую подготовку реферата, выполнение самостоятельных заданий в материале. Основные дидактические единицы (разделы): Раздел 1. Изучение видов отделки текстильных изделий, применение фурнитуры и украшений в костюме. Раздел 2. Поиск ансамбля аксессуаров на основе дизайн-проекта (графический поиск) Раздел 3. Макетирование объемной структуры (сумка). Раздел 4. Создание в материале текстильного комплекта из 2-3 предметов. (Пример: сумка, шарф, украшение). В результате изучения дисциплины студент должен: знать: какие виды отделки и фурнитуры применяются при изготовлении костюма. Что такое ансамбль в аксессуарах. уметь: составить грамотный комплект из 2-3 предметов в едином стилевом решении. владеть: навыками проектирования, макетирования и выполнения в материале аксессуаров. Виды учебной работы: лекции, практические занятия, самостоятельная работа. Изучение дисциплины заканчивается аттестацией в форме экзамена, выставляемого по итогам промежуточного контроля по модулям и итоговой работы выполненной в материале. Аннотация рабочей программы дисциплины Аннотация дисциплины АРХИТЕКТОНИКА Общая трудоемкость изучения дисциплины составляет 4 зачетные единицы (144 часа). Цели и задачи дисциплины: Сформировать активное объемно-пространственное мышление, ориентированное на экспериментальное творчество; составить представление об объемном формообразовании как совокупности творческих средств для художественного проектирования; познакомить с основными закономерностями формообразования объемных структур; научить технологической культуре объемного формообразования. Задачи изучения дисциплины формируются на основе изложения требований к формированию компетенций согласно соответствующим знаниям, умениям, навыкам в соответствии с требованиями ФГОС ВПО Структура дисциплины (распределение трудоемкости по отдельным видам аудиторных учебных занятий и самостоятельной работы): 0,5з.е. (72ч.) – лекционные занятия и 1,5з.е. - практические занятия и 2з.е. (72ч.) отводится на самостоятельную работу, включающую практические занятия Основные дидактические единицы (разделы): Раздел 1. Материалы и их свойства, используемые в дизайне костюма Раздел 2.Закономерности организации пространственных форм Раздел 3.Основные принципы композиционно-художественного формообразования В результате изучения дисциплины студент должен: знать: - методы экспериментального творчества; логику формообразования объектов природы и искусственной среды; цикличность развития форм и периодичность их смен; основные свойства формы и их проявления в материале; основные закономерности строения объемных структур. уметь: - выявлять структурные связи объектов; использовать пластические свойства материалов для решения художественных задач на основе технологического творчества; воплощать замысел в объемно-пространственную форму на основе макета. владеть: - практическими приемами и средствами по формированию объемных структур; навыками исследования свойств материалов при создании конкретной формы; практическими навыками изготовления изделия в различных техниках и из различных материалов. Виды учебной работы: лекции, практическая работа, самостоятельная работа Изучение дисциплины заканчивается аттестацией в форме экзамена, выставляемого по итогам просмотра практических работ по разделам. Аннотация рабочей программы дисциплины Аннотация дисциплины ИСТОРИЯ ГРАФИЧЕСКОГО ДИАЙНА И РЕКЛАМЫ Общая трудоемкость изучения дисциплины составляет 4 зачетных единиц (144 час). ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ ДИСЦИПЛИНЫ: Целью изучения дисциплины является: Курс «История графического дизайна и рекламы» освящает развитие основных типологических констарт графической коммуникации и эволюцию профессии графического дизайнера в исторической ретроспективе — от архаики до постиндустриального информационного общества. В ретроспективе развития прослеживаются генезис основных типологоческих объектов графического дизайна — знак, графика, письмо, шрифт, типографика, книгопечатание, реклама, образование. Особое внимание уделяется генезису проектного мышления на исторических отрезках общества, через призму генезиса проектных концепций графического дизайна — от архаики к классике, от модернизма к постмодернизму. Курс строится на рассмотрении как от общечеловеческих проектных доктрин в коммуникации человека (жест, индекс и т.п.) к локальным национальным (цивилизационным) — икона, символ, канон, шрифт. Так и от глобальных (интернациональных) модернистских к частным (персональным) проектным концепциям постмодернизма. Задачи изучения дисциплины формируются на основе изложения требований к формированию компетенций согласно соответствующим знаниям, умениям, навыкам в соответствии с требованиями ФГОС ВПО. Структура дисциплины (распределение трудоемкости по отдельным видам аудиторных учебных занятий и самостоятельной работы): 72 ч. аудиторные занятия— 2 з.е.), 72 ч., ( 2 з.е.) Основные дидактические единицы (разделы): Первый разлел: От архаики к каноническму искусству • Ведение. Специфика графического дизайна. • Протореклама древнего мира. Реклама в античном обществе. • Знаковые системы древности. Геральдика. • Изобретение письменности. Развитие шрифта в античности. • Предтечи и начало книгопечатания. • Искусство рукописной книги. Арабский мир, Европа, Русь • Рождение европейской графики. • Аттестационный семинар Второй раздел: От идеалов Возрождения к салонному искусству • Возвращение к античным формам. Ренессансная традиция в Европе. • Гражданский шрифт. Развитие шрифта в России до романтизма. • Типометрия как наука. Фотолитография. • Искусство красивой книги. Возроздение каллиграфии. • Клеймо, марка, товарный знак. Первые патентные бюро. • Рождение плаката. Международные выставки плаката. • Начало российской рекламы. Образовательная система подготовки кадров в России. • Новый стиль—модерн. • Аттестационный семинар Третий раздел: Социальные утопии 20-го века к тотальный модернизм • Радикальные течения в граф. искусствах. Декаданс, кубизм, футуризм, дадаизм. • Кубофутуристы и производственное искусство. ВХУТЕМАС. • БАУХАУЗ: Ваймор, Дессау, Берлин. Новая типографика. • Россия: от конструктивизма до Арт-Деко (сталинский ампир 1950-х). • Гротеск—шрифт 20-го века: от Футуры до Гельветики. • Новые течения в графическом дизайне США: первые Арт-директора. • Знаки неофункциолизма. Швейцарский стиль. Айдентика. • Советская швейцария и художественный стайлинг 1960-х. • Аттестационный семинар Четвертый раздел: От модернизма к постмодернизму…? • Голландия — тотальный дизайн и мастера трепетной типографики. • Школа польского плаката. Японский плакат. • От позиционирования к созданию имиджа. Медиа-революция в рекламе. • Антидизайн в графическом дизайне: поп-арт, швейцарский панк, новая волна. • Фотонабор и цифровые словолитни. Альтернатива выбора — Émigr, FontShop… • Постмодернизм. Звезды и кумиры 1990-х. • Постсоветский графический дизайн. Тенденции, школы, персоны… • Интернет-революция и информационное общество. Альтернатива или традиция… • Аттестационный семинар В РЕЗУЛЬТАТЕ ИЗУЧЕНИЯ ДИСЦИПЛИНЫ СТУДЕНТ ДОЛЖЕН: знать: типологию объектов графического дизайна, понимать уровень развития графической коммуникации в соответсвии со степенью развитости таковой, как на локальном (национальном, цивилизационном, культурном) уровне, так и общечеловеческом (эмоциональном, интернациональном, глобальном — межцивилизационном, межнациональном). уметь: правильно на практике выстраивать графическую коммуникацию. владеть: стилистическими, культурологическими, человеческими приемами и медодами построения графической коммуникационной среды Виды учебной работы: лекции, практические занятия, самостоятельная работа. Изучение дисциплины заканчивается: аттестацией в форме зачета, выставляемого по итогам промежуточного контроля по модулям. Аннотация рабочей программы дисциплины Аннотация дисциплины ФОТОГРАФИКА Общая трудоемкость изучения дисциплины составляет 3 зачетные единицы (108 час) Цели и задачи дисциплины: Дисциплина, тесно связанная с курсом проектирования рекламы. Изучаются основные техники фотосъёмки. Студенты представляют рекламные фотосессии, объединённые единой проектной концепцией. Задачей дисциплины является формирование у студента навыков выполнения оригинальных фотографических материалов как художественного, так и рекламного характера. Задачи изучения дисциплины формируются на основе изложения требований к формированию компетенций согласно соответствующим знаниям, умениям, навыкам в соответствии с требованиями ФГОС ВПО. |
