Реферат Тема: «Использование элементов народной одежды в современном костюме»
Скачать 158.73 Kb.
|
| МАУДО «Оренбургская детская школа искусств имени А.С.Пушкина» РЕФЕРАТ Тема: «Использование элементов народной одежды в современном костюме» Преподавателя конструирования одежды Телегиной Надежды Михайловны 2014 г. Народный костюм - своеобразное и яркое явление материальной и духовной культуры. Образцы его, собранные в наших музеях, поражают богатством красок, логикой форм, целесообразностью построения. Дошедшие до нас образцы народной крестьянской одежды относятся главным образом к периоду докапиталистического развития общества, где одежда изготовлялась в условиях натурального хозяйства, начиная с выработки пряжи и кончая украшением готовой вещи. В качестве сырья использовались природные материалы: шерсть, лен, конопля, а впоследствии и покупные пряжа и ткани: шелк, ситец, кумач. Одежда богато орнаментировалась вышивкой, узорным ткачеством, вставками из кумача и узорного ситца, цветными полосками ткани, позументом. В основе создания народной одежды лежат принципы и характерные особенности, согласно которым формировался покрой, располагались орнаменты, отдельные части соединялись в тот или иной ансамбль. Обычаями и временем было установлено, когда, какую и в каком сочетании одежду надевать. Непосредственно связанная с трудовой деятельностью человека, народная одежда отличается большой целесообразностью покроя. В большинстве своем он прост и экономичен, так как обусловлен шириной домотканого полотна, стремлением создать удобную для человека форму и полностью утилизировать ткань. Такой костюм не стеснял движений и был одинаково хорош и для тяжелого крестьянского труда и для празднеств. В народной одежде встречаются формы прямо кроенной и косоклинной одежды. Например, основная часть одежды у многих народов - рубаха - кроилась из прямоугольных кусков полотна. Ее стан, рукава, вставки под мышками и на плечах (ластовицы, полики) представляли собой прямоугольники разной длины и ширины. Особенно это характерно для наиболее древних форм народной одежды, так называемых туникообразных, т.е. сшитых из прямых полотнищ без клиньев и сборок. Такая форма встречается, например, в русской народной одежде (рубахи, на вершники, шушпаны), а также в одежде народов Поволжья. Более поздняя одежда имеет клинья и сборки у горловины, на концах рукавов, у пояса. Разнообразием формы и покроя отличается такой вид народной одежды, как сарафан. Для русской народной женской одежды характерны сарафаны косоклинный, прямой сборчатый, сарафаны накладного покроя. Сарафан изготовлялся из гладких шерстяных тканей, пестряди, набивных льняных тканей, ситца. Декор в виде полос из лент, тесьмы, позумента располагался по подолу, средней линии, в верхней части. Русскому сарафану свойственна большая пластика формы и выразительность. Немаловажную роль в этом играл покрой. Например, необычайно стройная форма у косоклинного сарафана: низ его, падая крупными фалдами, создавал впечатление каннелированной колонны. Сарафаны прямого сборчатого покроя имели более объемную зрительно, но мягкую, струящуюся форму. Форма сарафанов накладного покроя производила впечатление лаконичности. На косом крое решается большинство форм верхней одежды, которая представляла собой или полотняные, или грубошерстные кафтаны. У разных народов они назывались по-разному (кафтан, зипун, свита) и отличались по покрою, хотя имели много общего по внешнему виду. В большинстве случаев кафтаны плотно облегали фигуру в верхней части и расширялись внизу. Это были вещи или цельнокроеные, или отрезные по линии талии. В первом случае форма строилась за счет клиньев, во втором - за счет того, что расширенная нижняя часть представляла собой в крое прямое или чуть расклешенное полотно, собранное на линии талии в сборку. Это было обусловлено утилитарностью кафтана: сохранять тепло и органично соединяться с одеждой, поверх которой она надевалась - рубахой, юбкой, сарафаном. Вид верхней народной одежды определяется размером домотканого полотна или шкуры, ее изготовляли прямой и при ношении подпоясывали. Она имела "рыхлый" силуэт, скошенные полы, зрительно несколько "опрокидывалась". Линия покроя верхней одежды - плавные кривые - согласованы с анатомическим строением человеческой фигуры. В верхней части стана они, как правило, проходят через выпуклости фигуры - грудь, лопатки, образуя четкую конструктивную форму. Опыт, интуиция, талант народных портных позволили создать образцы пластической формы одежды, в которой выразительность контуров силуэта находилась в тонком пропорциональном взаимодействии с внутренними членениями. Линии конструкции - это не просто необходимые швы. Их расположение обуславливает динамику формы, ее внутренний рисунок, часто поражающий своей красотой. Особо интересны в этом отношении линии покроя верхней народной одежды, которая в создании художественной выразительности вещи играла ту же роль, что и вышивка на рубашках. Конструктивные линии различных видов одежды - рубах, сарафанов, верхней одежды - похожие внутри того или иного вида, не повторяют друг друга в решении строя отдельной вещи. Они разнообразны. Это свидетельствует об изобретательности народа, о его способности к импровизации. Важной чертой народной одежды является обусловленность расположения орнаментации на вещах. Оно связано с формой и покроем как деталей, так и всего костюма в целом. Характер и количество вышивки, даже смысловое значение орнаментальных фигур зависели от свойственной народной одежде целесообразности от соображений экономии, возрастных и местных отличий, различных обычаев, в соответствии с которыми применялась одежда. Все это определяло расположение декора по горизонталям и вертикалям, сосредоточение его на определенных местах. Например, вышивка на рубахах располагается в один или несколько рядов вдоль среднего шва, по линиям, идущим параллельно ему, вдоль боковых швов, вдоль линий, проходящих по спине через лопатки, по середине внешней половинке рукава. Вертикальные протоки вышивки чередуются с горизонтальными полосами, подчеркивающими края подола, рукавов, воротников, а также низ передников, навершников, сарафанов, палев. Узор в народной одежде выполнялся не только в виде полос. Часто он бывает вписан в отдельные геометрические фигуры - круги, прямоугольники, ромбы, полукруги. Например, вышивка на плечевой части рукавов большинства русских рубах часто представляет собой узорный прямоугольник. Вышивка на полочках в области груди и на спине в марийских рубахах соответствует местонахождению грудных желез и лопаток и имеет вид ромбов, треугольников, розеток. Окончание швов и разрезов подчеркиваются узором, по форме напоминающим полукруги треугольники. Кроме того, известно ритмическое распределение узора (по принципу убывания или нарастания) и раппортное. Примером ритмического распределения узора служит украшение рукавов полосками узора различной ширины. Пример раппорт ной вышивки можно найти на рукавах рязанских, орловских рубах. Наиболее интересной с этой точки зрения является орнаментация рукавов рубах среднерусской полосы - смоленских, тульских, орловских. Веками создававшиеся традиции компоновки узора обусловливают четкость оформления вещи, выражающуюся в гармоничном сочетании заполненных узором участков с участками незаполненными, играющими роль фона. Эта гармония достигается за счет пропорционального распределения орнаментации и фона, за счет логики, согласно которой определенным образом декорируется верх и низ изделия, ее середина и детали. Например, украшение наносилось на обозримые поверхности. Части рубах, невидные из-под поневы или передника, обычно не украшались. Особая роль отводилась конструктивным линиям швам. Они служили границей площадей, дающей начало композиции узора, которая часто зависела от длины и местоположения шва. Начало и конец шва иногда украшали особым узором. В вышивке марийской одежды даже названия некоторых вышивальных приемов происходит от их расположения около шва. Швы, соединяющие рукав со станом рубахи, стали своего рода основой для целых декоративных систем в области плечевого пояса с композиционным центром, расположенным под плечевым суставом. Этот центр в русских народных рубахах (карга польских воронежских), а также в марийских и мордовских украшался особенно богатым по рисунку и сложным по технике узором, с которым гармонично увязывалось декоративное убранство всего рукава. Например, плечевая вышивка русских рубах представляет собой одну или несколько узорных полос различной ширины, расположенных поперек плеча. Самая широкая обычно примыкает к основанию полика, являясь связующим звеном между поликом и узкими узорными полосами, ритмично покрывающими рукав вплоть до запястья. Швы соединения полика и верхней части рубахи также выделяются вышивкой. Украшение около выреза горловины составляет в одних случаях узкую гладкую или узорную полоску, в других - сильно развитое нагрудное украшение или в виде ряда красочных параллельных полос (в рязанской одежде), или в виде прямоугольника с симметричным узором (в карго польских рубахах). Размещение узора на той или иной вещи обусловлено целесообразностью и подчинено композиционной логике. Доминирующему количеству узора в какой-нибудь части изделия вверху или внизу соответствуют количество и расположение его в других местах. Например, если в рубахе в наибольшей степени вышивкой нагружен плечевой пояс, то количество вышивки, как правило, убывает на рукавах и внизу. Иногда узорную наибольшую нагрузку несет подол рубахи (Например, в праздничной рубахе населения северных областей - арго польской, архангельской). Полоса орнамента в отдельных случаях имеет ширину более 30 см. В тех случаях, когда рубаха внизу украшалась мало или вовсе не украшалась, поверх нее надевался так называемый подол (Архангельская область). Он представлял из себя род холщовой юбки с очень широкой полосой вышитого или вытканного узора, дополнительно расшитого цветным гарусом и украшенного по краю разноцветной бахромой из шерсти. Очевидно, это связывалось со стремлением не только украсить костюм, но и подчеркнуть устойчивость фигуры, придать ей монументальный вид. Кроме того, вышивка на подоле несет и утилитарную нагрузку. Рубахи с подолами надевали на покос, который считался праздником. На покосе рубахи быстро намокали от росы, а плотная вышивка на подоле оберегала ноги. Ширина "украса" подола характеризовала рукодельницу и была предметом гордости. Продуманность и стройность композиционного размещения узора, в частности на рубахах, наблюдаются в тех случаях, когда рубахи были единственными деталями костюма, надевались без поневы и сарафана. Например, в областях, где понева считалась принадлежностью только женского костюма, девушки до замужества носили одну лишь рубаху. В этом случае рубаху украшали вышивкой и в плечевой части, и посередине и внизу. Узор пропорционально заполнял поверхность стана рубахи, располагаясь вокруг горловины, на груди, на рукавах вдоль швов и внизу. Особенной красотой узора и его искусным распределением отличаются рубахи народов Поволжья, представляющие собой изумительные образцы декоративной композиции вещи. Украшение одежды выполнялось тремя способами: ткачеством, вышивкой, нашивками различных материалов - тесьмы, кружев. Чаще всего это было браное ткачество с орнаментом, выполненным красной нитью одним челноком. Узор формировался уточной нитью, перекрывавшей нити основы. Элементы орнамента чередовались с просветами фона. Применялось и закладное ткачество, когда различные части узора ткались с помощью различных челноков. Тканый узор употреблялся главным образом для изготовления рукавов, нижней части рубах, передников, навершников. Часто узорные полосы искусно дополнялись вышивкой, составляя исключительный по красоте декор. Вышивка народной одежды отличается наибольшим разнообразием технических приемов и способов. Вышивальные стежки то плоско покрывают поверхность ткани, как, сливаясь с ней, то образуют новую фактуру, как строевой технике. Красотой и разнообразием швов характеризуется техника высокой глади, применяющаяся в золотом шитье или в вышивке жемчугом и драгоценными камнями. Ткань украшалась вышивкой без предварительного рисунка, узор выполнялся стежками прямо по нитям утка и основы. Такова вышивальная техника и в русских костюмах, и в костюмах других народностей, например, народов Поволжья. Ее составляют швы "набор", роспись, крест, косая стежка, счетная гладь, строевая вышивка, шитье по вырезам. Размер стежка зависел от того, сколько нитей основы и утка захватывается иглой. Величина элементов узора и всей вышитой площади определялась и рассчитывалась по количеству стежков нитей ткани. В вышивке некоторых народностей сначала выполнялся контур узора (Марийская вышивка), внутри которого затем вышивался орнамент. Для вышивке применяли специальные нитки, имеющие определенную крутку. Их изготовляли из льняного и шерстяного волокна и красили естественными красителями. Позднее получили распространение покупные вышивальные нитки хлопчатобумажные, гарус, шелк. Для использования узора в большинстве случаев применялось сразу несколько видов вышивальной техники или швов. Например, "набор" дополнялся гладьевой вышивкой и вышивкой крестом. Ковровый узор марийской вышивки, основанный на косом стежке, обогащался разреженными разработками полу крестом. Мордовская вышивка характеризуется применением большого количества швов - косички, двойного креста, эрзянских, тамбурных. При всем многообразии вышивальных (рабочих) приемов народные вышивки на одежде отличаются необычайной согласованностью художественного замысла и технического исполнения. Как правило, в орнаментации одежды все способы украшения соединялись: узоры, выполненные вышивкой и ткачеством, дополнялись нашивками из лент, позумента, тесьмы. При этом нашивки или подчеркивали вышивку и тканый орнамент, как это наблюдается в рязанском костюме (навершники), или являлись самостоятельной декоративной полосой, как кайма на орловских и воронежских паневах, на русских сарафанах. Дошедшие до нас образцы народной одежды удивляют богатством и изобретательностью орнамента, оптимизмом цветового решения. Торжественность, праздничность, умение тонко оперировать контрастными и тональными сочетаниями красок свидетельствует о присущем народу качестве видеть красоту в жизни эстетически оформлять свой быт. Ведущими цветовыми тонами в народной одежде являются белый, красный и синий. Преимущественно красного цвета был узор вышивки на рубахах, передниках, навершников, шушпанах, изготовлявшихся из льняных или шерстяных тканей белого цвета. Красный цвет был у народа самым любимым. С ним было тесно связано понятие красоты людей и природы. Самыми нарядными считались одежда из красной ткани (сарафаны, поневы), вышивка красными нитками. Господство красного цвета в декоративном решении одежды характерно для многих народностей. Можно встретить выполнение декора только красным цветом. Например, в вышивке на предметах одежды северных областей России использованы богатейшие оттенки красного цвета - от нежно- розового до густо- красного. Стежками, выполненными красной ниткой, строятся и контуры рисунков, и их внутренняя часть. Узор то сгущается, то становиться редким. В сочетании с яркими кусками кумача на поликах, ластовицах, на концах рукавов и передников образуются удивительные тональные композиции. Различные оттенки и интенсивность красного цвета создают очень тонкую гармонию. Преобладание красного цвета в украшениях характерно и для одежды народностей Волго - Камья. Как Марийская вышивка отличается особой красотой оттенков красного цвета от яркого до темного красно- коричневого. Декоративный убор народного костюма при доминирующем звучании красного цвета может включать в себя и другие яркие тона, часто контрастные, такие как зеленый, синий, оранжевый, желтый. Цветовое решение отдельной вещи выполняется в соответствии с композицией костюма. Поэтому цвет узора на рубахах органично соединяется с насыщенным цветом вещей, надевавшихся сверху - понев, сарафанов, юбок, которые изготовлялись из тканей синего, черного, реже красного и зеленого цветов. Общее колористическое решение народной одежды зависит от пропорций частей разных цветовых тонов, характера вышивки, соотношения площадей орнаментации и фона. Например, разрешенная вышивка одежды северных областей с участием в узоре белого цвета ткани создает впечатление изящества, ажурности, некоторой ослабленности красного цвета. В одежде жителей южный областей - тамбовской, орловской, где красным цветом выполняются тканные орнаментальные полосы и вышивки, а просветы фона невелики, этот цвет создает эффект большой яркости и звучности. Черный цвет, как правило, применяется для обогащения и усиления декоративного звучания основных тонов, однако в ряде случаев он является ведущим. Примером могут служить костюмы жителей воронежской области, а также гагаузов, молдаван. Выразительность и жизнерадостность общего колорита этих костюмов строится на контрасте ярких понев, обильно орнаментированных по подолу, и графической вязи черного узора на белом полотне рубахи. Объединению контрастирующего верха и низа служат яркие шейные украшения из позумента и бус, а также головные уборы. Народный костюм - своеобразная форма эстетического самовыражения, где цвет - это Язык народа, особый способ выражения чувств. Эстетическое воздействие цвета народного костюма связано с передачей определенных настроений - торжественности, радости, печали. Известно, что самой красочной была одежда праздничная. Ее декор построен на гармонии красного цвета с оранжевым, пурпурным, зеленым. Заслуживает внимания разделение народного костюма на праздничный и будничный, по признаку, определяющему род деятельности. Одежда, применяемая в быту, изготовлялась из различных по качеству материалов, и этим определялось ее назначение, так как особых форм покроя в народном костюме нет. Норма костюма и отдельных его деталей была за некоторыми исключениями единой, хотя имелись характерные отличия в зависимости от того, кому костюм принадлежал, где и для каких случаев он надевался. Праздничный костюм изготовлялся из более тонкого полотна, украшался обильной, яркой и трудоемкой вышивкой, а позднее для этого применялись такие "дорогие" фабричные ткани, как кумач, для вышивки и отделки употреблялись покупные нитки (гарус, шелк), ленты, позумент. Будничный костюм изготовлялся из грубого, часто посконного материала, украшался вышивкой мало или совсем не украшался. Головные уборы, обувь, применявшиеся по будням, были более просты по форме, декору и материалам. Возрастная принадлежность костюма также определялась тканью и украшениями. Например, детская одежда представляла собой одну рубаху, делалась из более грубых тканей, чем девичья, и украшена была очень мало. Рубахи девушек орнаментировались большим количеством вышивки со сложным узором. Наиболее богатой орнаментацией отличалась одежда молодой женщины. Очень скромными по отделке были рубахи пожилых и старых женщин. Для вышивки девичьих, женских и вдовьих рубах применялись специальные узоры, считавшиеся принадлежностью одежды женщины определенного возраста и семейного положения. В искусстве народной одежды важно отметить особенность, которую можно было бы назвать "чувством материала". Под этим выражением подразумевается вековой опыт народных мастеров, который проявляется в умении извлечь все физические и технические возможности из обрабатываемого сырья, правильно его применить, с наибольшим эффектом сочетать различные материалы, точно и искусно выбрать технику орнаментации. Домотканые полотна, из которых шили одежду, отличались друг от друга волокнистым составом (лен, конопля, шерсть), имели различную толщину и пластику. Из более тонких полотен изготовлялась праздничная одежда, из грубых - будничная. Однако каково бы ни было назначение одежды, пластические свойства тканей всегда использовались для получения наибольшей выразительности формы. Орнаментация по средствам и технике соответствовала фактуре украшаемых тканей. Прямоугольная форма рубах из льняного полотна благодаря его плотной структуре очень скульптурна. Как известно, рубахи отделывались вышивкой сравнительно толстыми нитками из льна или шерсти, органично сочетавшимися с тканью и образующими застилистые узористые плоскости. Узор выполнялся преимущественно лицевыми стежками таких вышивальных швов, как косая стежка, гладь, "набор". В этом отношении показательна вышивка на марийских рубахах с ее застилистым "ковровым" узором. В тех случаях, когда пользовались тонкими тканями, например, для изготовления нарядных праздничных рубах с полными сборчатыми рукавами, применялись другие материалы и другая техника вышивки. Эти рубахи часто делались короткими, до пояса или короче. Для их украшения применялись тончайшие льняные или хлопчатобумажные нитки, вышивка была двусторонней (техника "двусторонняя гладь", "стяги"). Изумительная красота вышивки белыми нитками на белом тонком материале создавалась за счет игры светотеневых градаций. Здесь имеют значение не только пластические свойства основного и отделочного материалов, но и техника вышивки: гладьевой шов, достаточно гибкий по своей структуре, не огрубляет мягкую легкую ткань. По-другому отделывались головные уборы. Часто они представляли собой сложные сооружения с различными каркасами и прокладками, были украшены выпуклым шитьем золотыми и мишурными нитями, бисером, жемчугом, бусами, разнообразными подвесками, птичьими перьями, цветами. Умение понять материал, максимально выявить его утилитарные и художественные возможности способствовало не только правильному его применению, но и эффективности декоративного решения, изобретательности в использовании декора. Народный костюм в собранном виде представляет собой ансамбль, построенный на родстве линий покроя, форм силуэтов, на соответствии фактуры и пластики тканей, на организующей рати декора и цвета, на связи утилитарных и художественных достоинств. Следует подчеркнуть традиционность народного костюма, которая выражается в целом ряде принципов и качеств. Народному костюму свойственны: рациональная конструкция, обусловленная шириной домотканых полотен, строением человеческой фигуры, назначением вещей в быту; полнейшая согласованность конструктивных линий и распределения декора (вышивки, тесьмы). Яркая цветовая гамма, включающая в себя определенное количество цветовых тонов, издавна признанных народом красивыми (красный, белый, синий, зеленый, желтый с добавлением различных оттенков оранжевого, пурпурного, розового); обостренная декоративность; традиционность объединения различных вещей в ансамбль; единство утилитарности и красоты, функциональности и целесообразности. Все эти черты имеют большое значение для художников- модельеров как принципы, которыми необходимо руководствоваться в творчестве. Следует обратить внимание на те свойства народного костюма, которые открывают перед художниками возможность эмоционального освоения народного искусства одежды. Этими свойствами могут быть: форма и покрой костюма, линии силуэта той или иной его формы, разнообразии внутреннего членения (конструктивные линии), представляющее интерес точки зрения не только рациональности, но и красоты. Ими могут быть также богатое декоративное убранство народных одежд, цвет, техника узора, чувство материала и опыт использования его свойств для достижения художественной выразительности решения вещи, способность пластически и декоративно организовать ансамбль. Очевидно, именно эти черты народного костюма и составляют содержание понятия "народные мотивы", утвердившегося в терминологии нашего моделирования с первых его шагов. Между понятиями "народные мотивы" и "народные традиции" нет противоречия. Народные мотивы - это конкретное преломление народных традиций в современном искусстве создания вещей. При этом имеются в виду художественные народные традиции, т. е. художественные принципы и творческий метод народного искусства, художественные и технические достижения декоративно- прикладного искусства, передававшиеся народом из поколения в поколение и сохранившие свое значение до нашего времени. Главная сущность народных традиций - это притягательная сила эстетического воздействия народного прикладного искусства, его декоративность, мажор, тот самый оптимизм, передающийся зрителю любого времени вне зависимости от общепринятого общественного вкуса. Использование традиций этого искусства в моделировании одежды тесно связано с содержанием международной моды в одежде того или иного периода, которое включает в себя представление об эстетическом идеале красоты человека, его облике, силуэте и конструктивных особенностях господствующей формы одежды; с принципами построения и декоративного оформления народного костюма, наиболее яркими его чертами, получившими развитие в моделировании современного костюма (трактовкой того или иного мотива, мерой его приобщения к современным требованиям моды в одежде); с влиянием тех или иных событий общественной жизни (выставки, фестивали). |
Добавить документ в свой блог или на сайт
Похожие:
 | Реферат Использование мотивов сказок народов мира в современном детском... Городская конференция научно-исследовательских работ учащихся в области искусства костюма |  | Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах... Тема урока: Возникновение одежды. Костюмы разных эпох Экологические проблемы и основные тенденции в современном дизайне одежды |
| Талашкинские краски использование Реферат на тему: Талашкинские краски (использование новых художественных приемов в творческих работах на основе Смоленской народной... | | Повторение свойств тканей при изготовлении куклы- закрутки Цель: Расширить представление учащихся о свойствах хлопчатобумажных и льняных тканей; дать информацию о русской народной игрушке,... |
| Повторение свойств тканей при изготовлении куклы- закрутки Цель: Расширить представление учащихся о свойствах хлопчатобумажных и льняных тканей; дать информацию о русской народной игрушке,... | | Реферат Тема: Мода и культура одежды. Работу Мода- это только смена образцов и форм одежды, это сложное художественно- эстетическое явление, это поиск нового стиля, манеры поведения,... |
| Контрольная работа Тема: «Исходная информация для проектирования одежды» Инженерные методы конструирования разверток деталей по заданной поверхности одежды | | Реферат Тема: Использование элементов обучающего программирования на уроках биологии Вместе с тем в методической литературе превалирует собственно проверочный материал, а пособия для подготовки к егэ выполнены по классическим... |
| Хорошавин Лев Борисович Докт техн наук реферат Периодической системе элементов, но и дополнительно по кластерам химических элементов, определять прогнозные свойства новых элементов... | | Реферат Лекарственные растения в народной и современной медицине «лекарственные растения в народной и современной медицине», потому что сейчас много лекарств с лекарственными травами. Мне стало... |
| Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах... Вышивка как вид деко-ративно-прикладного искусства и ее применение в народном и современном костюме. Инструменты и материалы. Цвет... | | «Визитной карточки» проекта Учащиеся прослеживают историю одежды (на ряде ярких примеров), знакомятся с разнообразием современной одежды (деловая, спортивная,... |
| Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах... Дать общие понятия о возникновении одежды на земле, о видах легкой одежды в наше время. Ознакомить учащихся с ассортиментом поясной... | | Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах... Подготовить рефераты по темам: «Роль фольклора в развитии народной педагогической культуры». «Взаимосвязь народной педагогики и религиозной... |
| Реферат на тему: «Фольклорные образы в литературе, живописи и музыке,... А. П. Сумароков в борьбе за простоту и естественность литературы также обращается к народной поэзии; общеизвестно широкое использование... | | Влияние новых технологий на формообразование в дизайне одежды (на примере светодизайна костюма) Охватывают обширный период с первых попыток использования эффекта биолюминесценции в костюме (IV в до н э.) и вплоть до конца XXI... |
