Рабочая программа учебного предмета «Изобразительное искусство»

Основные задачи обучения изобразительному искусству во 2 классе:

1. 
   изучение видов изобразительного искусства (живопись, скульптура, графика);
   
2. 
   продолжение освоения выразительных возможностей акварели и гуаши, живописных приёмов (по-сырому, лессировки, раздельный мазок и др.)
   
3. 
   продолжение ознакомления с выразительными возможностями графических материалов (графитный и цветной карандаши, тушь, перо и др.), графических приёмов (штриховка, тонировка, растяжка, растушёвка или растирка);
   
4. 
   освоение приёмов лейки рельефов (плоский, углублённый, выступающий, плоский рельеф с прорезями); лепки чаши щипковым методом и по шаблону;
   
5. 
   продолжение освоения «Азбуки цвета» (элементов цветоведения): цветовой тон, насыщенность, светлота, тёплый цвет, холодный цвет, контрастный и нюансный цвета;
   
6. 
   проведение экспериментов по составлению различных цветовых оттенков;
   
7. 
   продолжение знакомства с приёмами ассоциативного рисования (передача цветом вкуса: кислый, сладкий, горький, кисло-сладкий и др.);
   
8. 
   продолжение изучения способов передачи пространства на плоскости листа (загораживание, уменьшение удаленных объектов и размещение их ближе к верхнему краю листа);
   
9. 
   освоение цветового, текстурного, тектонического и образного пространства в процессе художественно-дидактических игр (изобразительных, декоративных и конструктивных) и выполнения практических заданий;
   
10. 
    продолжение формирования умения точно передавать в тематической композиции, иллюстрации сюжет, создавать выразительные образы;
    
11. 
    ознакомление с видами декоративного искусства (мозаика, витраж, фарфор, чеканка и др.);
    
12. 
    освоение приёмов декоративного рисования; .
    
13. 
    изучение видов и построения линейного орнамента;
    
14. 
    освоение некоторых декоративных приёмов (печать ладошками, нитками, баночками, губкой, засушенными листьями; кляксография, рисование солью и др.);
    
15. 
    изучение способов выполнения монотипии;
    
16. 
    изучение техники коллажа;
    
17. 
    продолжение изучения традиционных народных художественных промыслов (Дымка, Филимоново, Городец, Хохлома, Гжель, матрёшки и др.);
    
18. 
    изучение форм и приёмов росписи Северной Двины и Мезени;
    
19. 
    знакомство с каргопольскими глиняными игрушками, щепной птицей счастья из Архангельска, обрядовым печеньем «тетёрки»;
    
20. 
    изучение традиционных знаков (земли, воды, солярных и др.) и мотивов (древо жизни, ладья, птица и др.) народных орнаментов;
    
21. 
    изучение архитектуры как вида искусства;
    
22. 
    -продолжение изучения дизайна как искусства проектирования;
    
23. 
    продолжение освоения «Азбуки форм»: обучение умению узнавать геометрические формы и тела (призма, цилиндр, конус, пирамида) в природе, объектах дизайна и архитектуры;
    
24. 
    продолжение обучения умению создавать эскизы м модели объектов дизайна и архитектуры на основе геометрических форм;
    
25. 
    ознакомление с объёмно-блочной конструкцией как основой архитектурной композиции жилых зданий;
    
26. 
    продолжение ознакомления с проектной деятельностью исследовательского и творческого характера.
    

Основное содержание учебного предмета.

Содержание художественного образования предусматривает два основных вида деятельности учащихся: восприятие произведений искусства (ученик-зритель) и собственную художественно-творческую деятельность (ученик в роли художника, народного мастера, декоратора, архитектора, дизайнера). Это дает возможность раскрыть характер диалога между художником и зрителем, избежать только информационного изложения материала. При этом учитывается собственный эмоциональный опыт общения ребёнка с произведениями искусства.