Скачать 1.17 Mb.
|
Тема 1.1 Графика. (9 ч) Занятие 1 Графика как один из видов изобразительного искусства. Происхождение термина «графика», общий обзор материалов и технических средств графики. Рисунок и печатная графика. Занятие 2 Рисунок. Господство рисунка в искусстве древнего мира. Египетская живопись и роспись греческих ваз. Основа рисунка: восковые дощечки, пергамент, бумага. Инструменты рисования: твердые(штифт, карандаш, уголь), жидкие(кисть, перо). Графитный карандаш французского химика Конте 1790 г. От линейного рисунка к тональному. Уголь, итальянский карандаш, сангина. Занятие 3 Развитие системы художественного обучения. Средневековые цехи и гильдии. Основание братьями Карраччи Болонской академии в 1585 г. Борьба между первыми и вторыми. Фигурный класс Шарля Лебрена в основанной им в 1648 г. Парижской Академии. Этапы воспитания художника по Леонардо: 1. Копирование; 2. Зарисовка гипсовых слепков; 3. Рисование с натуры; 4. Самостоятельное творчество мастера. Творческий процесс – набросок, эскиз, этюд. Занятие 4 Печатная графика. Выпуклая гравюра. Ксилография. Иллюстрации к книгам, орнамент на ткани, игральные карты и карты географические. А. Дюрер и Г. Гольбейн Младший. Цветная ксилография – 1507г. – Кьяроскуро. Расцвет цветной ксилографии в Японии – Хокусай. Бердслей, Гоген, Остроумова-Лебедева, В. Фаворский. Линогравюра. Занятие 5 Печатная графика. Углубленная гравюра на металле. Механический вид: резцовая гравюра, сухая игла, меццо-тинто. Химический вид: офорт, мягкий лак, акватина. Смешанная техника: карандашная манера и пунктир. А. Дюрер, Рембрандт, Жак Калло, М. Шонгауэр, Г. Верейский. Занятие 6 Печатная графика. Офорт. Травление узоров на оружии и посуде. Мастера офорта: Рембрандт, Жак Калло, Ф. Гойя. Литография 1796г. О. Верне, Энгр, Жерико. Наши мастера: Д. Моор, Чарушин, Е. Кибрик. Занятие 7 Печатная графика. Карикатура. Средства: 1. Преувеличение, 2. Отклонение от нормы, 3. Сходство с человеком. Отличие от гротеска. Босх, Брейгель, Гойя. Задачи: 1. Высмеивание, 2. Против личности, 3. Защита идеала. Домье, Кукрыниксы, Сойфертис. Занятие 8 Печатная графика. Плакат. Связь с рекламой и сообщением. Расцвет в 19 веке. Шере, Леандр, Тулуз-Лотрек. Главные свойства: текст и изображение. Современный плакат. Занятие 9 Печатная графика. Книжная иллюстрация. Боттичелли, А. Дюрер, Доре, Бердслей, Кукрыниксы, Дубинский, Кибрик, Шмаринов. Книжные украшения: виньетки, заставки, концовки, обрамления, инициалы и т. д. Тема 1.2. Скульптура. ( 8ч.) Занятие 1 Полярно противоположный по отношению к графике вид искусства. Графика отвлеченное искусство, скульптура конкретна и телесна. По стилистическим приемам проста, по тематике – ограничена, по проблемам и задачам – очень ясное и конкретное искусство. Большая и малая пластика, круглая скульптура и рельеф, техника скульптуры. 1. Лепка в мягких материалах (воск, пластилин, глина). 2. Обработка твердых материалов (дерево, комень, слоновая кость). 3. Отливка и чеканка в металле. Занятие 2 Дерево. Древний Египет, Греция, Средние века. Резные иконостасы барокко. Малая пластика – нецке. Слоновая кость. Гигантские хризоэлефантинные статуи Фидля. Применение в декоративной пластике Европы. Франция, расцвет с 13 века (статуэтки, гребни, зеркала, сосуде, шахматные фигуры). Занятие 3 Камень. Диорит, базальт, порфир - Древний Египет. Алебастр – Месопотамия. С 18 в. – фарфор. Известняк – Древняя Греция. Мрамор – любимый материал скульпторов. Лисип и Пракситель. Эпоха Возрождения – Микеланджело. Барокко – Л. Бернини. 19 в. Майоль, Роден. Глиптика древнего мира – камеи и геммы. Занятие 4 Бронза. Самый распространенный сплав для отливки скульптуры. Медь и олово. Древняя Греция – Мирон и Поликлет. Эпоха Возрождения – Донателло и Вероккио. Россия 18 в. Б. Растрелли, Фальконе. Цвет в скульптуре. Древние страны: Месопотамия, Египет, Греция. Готическая скульптура. Эволюция постамента в памятнике. Занятие 5 Стилистические особенности скульптуры. Объект изображения – люди, животные, растения. Поза – стоит, сидит, лежит. Статика и динамика. Эволюция движения в скульптуре. Древняя Греция – «Дорифор» Поликлета, «Менада» Скопаса, готика – «Пьета», индийская скульптура , 19 в. Ф. Рюд, О. Роден. Изобретение «контрапоста». Занятие 6 Скульптурный портрет. Лицо и мимика. Абстрактность портрета Древнего Египта, возвышенность портрета Древней Греции – «Перикл» Кресила. Обилие римских портретов. Их документальность и индивидуальность. Готика и Возрождение. Мимика в портрете. Бернини, Шипионе, Боргезе. Бюсты Гудона. Паоло Трубецкой. Занятие 7 Скульптура и окружающее пространство. Фронтальность и связь со стеной. Древний Египет, Древняя Греция – на краю площади, между колоннами. В готике и индийском искусстве скульптура теряет самостоятельность, она украшает архитектуру. Возрождение. Памятник отделяется от стены. Статуя Коллеони, Марка Аврелия. Занятие 8 Рельеф. Барельеф (фриз Парфенона), горельеф (фриз Пергамского алтаря). Особенности древнеегипетского рельефа. Связь с плоскостью. Фризовая композиция рельефа. Колонна Траяна. Рельефы античных камей. Медальерное искусство. Тема 1.3. Живопись. (8 ч.) Занятие 1 Станковая картина. Материалы и техника станковой живописи. Основа картинной плоскости. Деревянные доски. Боттичелли «Весна». Холст, конец 15 века. Карпаччо Монтенья. Медная доска. Ян Брейгель. Грунт как основа. Техники живописи: пастель, гуашь, акварель, темпера. Фреска. Занятие 2 Техника масляной живописи. Изобретатель этой техники – нидерландец Ян ванн Эйк (15 в.). В Италии – Джованни Беллини. Расцвет в творчестве Джорджоне и Тициана. Применение различных техник. Колорит от Тициана до Ван Гога. Борьба различных тенденций в 19 в. Занятие 3 Формат и рама. Прямоугольник, квадрат, круг, овал (тондо). Вертикальный и горизонтальный формат. Предпочтения в разные эпохи. Ренессанс и барокко. Рама – одежда картины. Персонификация рамы к каждой картине у старых мастеров. Занятие 4 Двойная функция живописи. 1. украшение плоскости. 2. иллюзия пространства. Линейно-силуэтный способ в древности и раннем Ренессансе. Фрески Египта, Боттичелли. Декоративно-прикладные функции живописи. Гобелен и витраж. Использование перспективы для передачи пространства. Радикальное отличие японской и китайской живописи от европейской. Занятие 5 Особенность средневековой живописи. «Антипространственный» характер христианских фресок и византийских икон. Изображение в одной иконе событий, разнесенных во времени и пространстве, отсутствие общего масштаба для изображаемых фигур. «Рождество Христово», «Преображение», «Введение во храм» и т. д. Занятие 6 Композиция картины. Отношение между правой и левой частью. Рафаэль «Сикстинская мадонна». Гольбейн «Мадонна Бургомистра Мейера»». Ритм. Значение времени в концепции живописи. Показатель времени – движение. «Тайная вечеря» Леонардо и Тинторетто, «Пряхи» Веласкеса. Непрерывность и длительность времени. Ватто «Отплытие на остров Киферу», Жерико «Плот Медузы». Занятие 7 Отражение времени в картинах русских художников. А. Иванов «Явление Христа народу». Все аспекты времени, его темпов, вся его многомерная сущность в картинах Сурикова и Репина, Серова и Рябушкина. Занятие 8 Тематика и содержание картины. Историческая живопись. «Мозаика Александра». Введение в нее портрета и группового портрета. «Битва при Ангиари» Леонардо и «Битва при Кадоре» Тициана. Наивысшие достижения в эпоху барокко – «Сдача Бреды» Веласкеса и «Клятва Клавдия Цивилиса» Рембранда. Картины русских художников: Сурикова, Репина, Верещагина, Серова. Тема 1.4. Архитектура. (13 ч.) Занятие 1 Архитектура в ряду других искусств. Самое материальное, величественное и, в то же время, самое абстрактное искусство. Архитектура родственна скульптуре. Общее средство выразительности – объем. Стиль в архитектуре – это эпоха. Попытка выделить архитектуру из ряда изобразительных искусств. Архитектура – это искусство распределения и организации в пространстве масс материала. Образно-символический характер архитектуры. Занятие 2 Архитектура и окружающая природа. Открытое пространство, город, деревня. Рельеф и климат. Наклон и характер крыши в разных странах. Размер и количество окон. Наличие террас и галерей, балконов и лоджий, портиков и порталов – полихромия в архитектуре. Занятие 3 Строительные материалы-1: дерево, камень, железо, стекло – обладает своим языком и архитектор должен считаться с этими естественными качествами. Разные эпохи – разные материалы. Древний Египет – камень, Древняя Греция – мрамор, барокко – травертин и т. д. имитация материала. Панели в Древнем Риме под мрамор и дерево. Занятие 4 Строительные материалы-2: дерево. Скандинавия, Швейцария, Россия, Япония. Сруб – основа деревянных строений. Камень – Египет, Греция, Рим. Кирпич – Месопотамия. Железо и бетон. Купольные постройки Рима и современные сооружения. Стекло. Хрустальный дворец в Лондоне. Занятие 5 План и реализация. Колонна. Эскиз, план, чертеж, модель. Развитие опорных элементов. Растительный мотив колонн Древнего Египта. Папирус, пальмы, лотос. Иной характер греческих колонн: дорическая, ионическая, коринфская. Рождение ордера как системы архитектурных элементов. Занятие 6 Развитие системы опорно-конструктивной основы зданий. Создание арки. Крестово-купольный свод. Переход колонны в разряд декора. Колизей. Стрельчатая арка и готический храм. Занятие 7 Масштаб. Соотнесение элементов здания с размерами человеческой фигуры: окна, ступеньки, перила, двери. Отсутствие масштабов в египетских пирамидах. Неверный масштаб умаляет грандиозность собора св. Петра в Риме и, наоборот, мастерски использован в соборе св. Марка в Венеции. Занятие 8 Пропорции. Согласованность отдельных частей здания между собой и в отношении к целому. Римский архитектор Витрувий и его трактат «Архитектура». Использование модуля в Парфеноне (полудиаметр колонны). Принцип апологии в Эрехтейоне. Геометрический метод согласования пропорций в Средневековье. Квадрат в романской архитектуре. Треугольник – в готической. Популярность «золотого сечения» и его суть. Занятие 9 Ритм. Эмоциональное воздействие пространственного ритма здания. Две основные функции, из которых возникло архитектурное пространство: 1. Покрытие (египетские пирамиды), 2. огораживание (египетский храм). Слияние обоих функций в более поздний период. Возникают постоянно меняющиеся две тенденции: то к пространству продольного плана, то к пространству центрального плана (круг, квадрат, крест, звезда). Занятие 10 Два принципа организации пространства в архитектуре «addition» и «divisio». Первый – дворец в Тиринфе. Второй – план дворца вавилонского магната. Занятие 11 Площадь. Готика. Статуя, фонтан «жмутся» к стене. Ренессанс – расположение монумента в центре. Статуя Марка Аврелия. Россия – преобладание функциональной стороны площади. Памятник Минину и Пожарскому сначала в центре Красной площади, затем перенесен к собору Василия Блаженного. Занятие 12 Фасад. Принцип закрытой двери или рекламного плаката. Пилоны храма Древнего Египта и портики древнегреческого храма. Пластическое членение длинной стены. Адмиралтейство (Петербург), Екатерининский дворец (Царское село). Архитектура, лишенная фасада. Пирамиды, обелиск, башня, пагода (Эйфелева башня). Занятие 13 Свет и освещение. Цвет в архитектуре. Свет обладает эмоциональной и пластической ценностью в первом случае это настроение: радостное или мрачное, уютное или торжественное. Во втором - объяснение пространственных форм. Конструктивное значение полихромии. Греческий храм. Восточная архитектура. Византия. Цвет в архитектуре барокко. 5 класс Тема 1. Жанры изобразительного искусства . Занятие 1. Натюрморт. Изображение предметов быта, цветов, фруктов, овощей и т. д. Фрески древних греков и римлян. Как самостоятельный жанр появился (сложился) в Голландии на рубеже 16-17 веков. «Мертвая натура» - французское и «Тихая жизнь» - немецкое определение. Особенность композиции. Развитие натюрморта. Демонстрация:
Вопросы:
Занятие 2. Пейзаж. «Ландшафт». Изображение природы, местности. Его эволюция и самостоятельность (рубеж 16-17 веков в Голландии). Разновидности: «марина», «лесные», «речные», «горные», «ведута». Демонстрация:
Вопросы:
Занятие 3. Портрет. Один из самых древних жанров. Его ведущая, главенствующая роль в изобразительном искусстве. Сходство внешнее и раскрытие внутреннего мира человека. Эволюция портрета. Его разновидности. Проникновение во все виды изобразительного искусства (скульптуру, графику, живопись, ДПИ). Демонстрация:
Вопросы:
Занятие 4. Тематическая картина. Бытовой жанр. Изображение повседневной жизни. Египетские рельефы. Средневековая миниатюра. Гравюра и рисунок эпохи Возрождения. Особый интерес к этому жанру в Голландии 17в. Быт в русском искусстве 19в. Современные художники жанристы. Демонстрация:
Вопросы:
Занятие 5. Тематическая картина (исторический, батальный, мифологический, библейский, былинный жанры). Изображение важных моментов жизни общества, военных сражений, сцен из жизни библейских и мифологических героев. Демонстрация:
Вопросы:
|
Общеобразовательные программы в области изобразительного искусства... Программа учебного предмета «Основы изобразительной грамоты и рисование» разработана на основе и с учетом федеральных государственных... | Общеобразовательная программа в области изобразительного искусства «живопись» Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей | ||
Мбоу дод «Ключевская дхш» Общие положения Определение Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная программа (дпоп) в области изобразительного искусства «Живопись» является... | Программа учебного предмета «Беседы об искусстве» Дополнительные предпрофессиональные общеобразовательные программы в области изобразительного искусства «живопись», «декоративно-прикладное... | ||
Пояснительная записка по предмету композиция прикладная Характеристика учебного предмета ... | Образовательная программа в области изобразительного искусства «живопись» Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию учебного предмета | ||
Образовательная программа в области изобразительного искусства «живопись» Объем учебного времени предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию учебного предмета | Промежуточной и итоговой аттестации Промежуточная аттестация является основной формой контроля учебной работы обучающихся по дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной... | ||
Образовательная программа в области изобразительного искусства «живопись» А. Ю. Анохин, директор Орловской детской школы изобразительных искусств и народных ремесел, преподаватель, почетный работник общего... | Характеристика учебного Программа учебного предмета «Декоративная композиция» разработана с учетом федеральных государственных требований к дополнительным... | ||
Дополнительные предпрофессиональные общеобразовательные программы... Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей города костромы «детская художественная школа... | Примерная программа дисциплины История изобразительного искусства... Учебно-методическое объединение по образованию в области хореографического искусства | ||
Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах... Программа учебного предмета «Композиция» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной... | Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная программа... | ||
Кравцова Ольга Петровна Учитель изобразительного искусства мбоу ново-Павловская... «Использование метода проектов на уроках изобразительного искусства и занятиях по декоративно-прикладному искусству» | Программа по учебному предмету «История изобразительного искусства»... Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская школа искусств №50» |