Скачать 1.17 Mb.
|
Тема 1.1 Главные направления. (12ч.) Занятие 1 Футуризм. Новые художественные задачи. Моделирование художником своего мира. Позиция зрителя предельно активизируется. 20 февраля 1909 г. – Манифест футуризма Томазо Маринетти. Движение во всех видах. Родина – Италия. К 1916 году исчерпало себя. Занятие 2 Кубизм. 1907 г. «Авиньонские девицы» Пабло Пикассо. Множество приверженцев и последователей. Ж. Брак «дома в Эстаке». Сведение формы к примитивным объемам, похожим на куб. Эксперименты с цветом и формой. «Орфизм» Робера Делоне. Фернан Леже. В 1920 г. Этот стиль почти полностью себя изжил. Занятие 3 Дадаизм. Полный адсурд дадаизма. Движение родилось в 1916 г. В Цюрихе и стало привлекать публику эпатажностью и скандалом. «Протест, абсурд, ирония» - ф ормула почти любого авангардного направления в искусстве. Подобное не могло существовать долго и в мае 1922 года направление официально закончило свое существование. Занятие 4 Абстракционизм. Когда на свет появились первые беспредметные рисунки Василия Кандинского, заговорили о рождении нового искусства – абстракционизма. Это произошло в 1910г. Полный хаос линий и пятен света, растрепанность и несуразица. Порядок навел Пит Мондриан. Он начал создавать геометрические изображения с опорой на математику – неопластицизм. И вот наконец Казимир Малевич соединяет импрессионизм Кандинского и геометризм Мондриана и создает свой собственный стиль «супрематизм». Занятие 5 Русский авангард. Но великие мастера 20 века: Пикассо, Матисс, Шагал не вписываются не то что в конкретные направления, но даже в общие тенденции искусства того времени. Их творчество впитало и пере плавило черты многих формальных систем, но всегда сохраняло абсолютную свободу и самобытность. Испанский темперамент Пикассо, поиски гармонии человека и природы Матисса, фантасмагоричность и сказочность Шагала. Русское искусство в начале 20 века испытало вое мировые шатания и поиски и во многом само стало законодателем моды в этой области. «Русский авангардизм» впервые заявил о себе в 1910 г. На выставке «Бубновый валет». И. Машков, Н. Гончарова, А. Лентулов, Р. Фальк – участники той выставки. «Черный квадрат» Малевича стал «иконой супрематизма». Занятие 6 Экспрессионизм. Германия. Художники группы «Мост». Экспрессия вместо импрессии, выразительность вместо впечатления – вот их лозунг. Они и перекинули мост из века 19-го в век 20-й. отголоски этого направления просуществовали весь 20-й век. Занятие 7 Сюрреализм. Сальвадор Дали. Узнаваемые нереальные формы в совершенно непонятном мире. Начало – 1919 г. Величайшие мастера: Эрнст, Миро, Клее, Дельво, Магритт. Сюрреализм оказался «долгожителем», это искусство созвучно нашему времени, потому что создало множество миров, реальных и нереальных, но всегда чудесных и загадочных. Занятие 8 Реализм. Само это слово сбивает с толку и пытается уверить зрителя в реальности того, что изображено. А изображены могут быть фантасмагории психики по Фрейду, «Сны наяву» о золотом веке социализма (по Ленину/Сталину); арийский миф о всемирном господстве избранной нации ( по Геббельсу/Гитлеру); патриархальный миф о фермерской идиллии (по Уайету) или пустыня американских городов (по Хопперу) и т. д. Искусство тоталитарных режимов очень быстро отзывается на пожелания властей. Соцреализм обрушил «девятый вал» оптимизма на страну. Нескончаемые праздники (Коминтерна, книги, физкультуры), парады, демонстрации, шествия – вот темы картин 30-40-х годов. Б. Кустодиев, С. Лучишкин, К. Юон, А. Самохвалов, А. Лактионов и др. Создание идолов из вождей, писателей, военачальников – вот задача советских портретистов. Так что реализм не так уж реально передает окружающий мир, как часто о том думают. Тема 1.2. Этапы развития. Занятие 9,10 Импрессионизм. Остановленное мгновение. Привычные ключи к восприятию и пониманию произведений изобразительного искусства: подобие, красота, мастерство. Но может ли художник быть объективным, если он преломляет действительность своим личным, субъективным взглядом? В 1909г. Матисс сказал: «Мы стоим у конца реалистического искусства.». Подражательный период в искусстве завершился. Импрессионисты старались отключить предварительное знание. Мы знаем только, что видим; видим в тот момент, когда пишем картину. Занятие 11,12 Постимпрессионизм. Прорыв сквозь визуальную реальность. Поиск продолжается. Гоген. Поиск законов, по которым создаются человеческие ощущения. Реальностью становится не легенда, а мечта. Сезанн. Видение плюс трактовка, глаз плюс разум, восприятие плюс вникновение. Ван Гог. Эмоциональный отклик на реальность, а не копия ее картинки на сетчатке глаза. Занятие 13,14 Модерн. Декор картинной плоскости. Метафорическая условность модерна. Символизм. Вещи, предметы, идеи, духовные явления – как единое цлое, сложный живой организм. Предмет изображения - символ. Картина кА декоративно раскрашенная плоскость. Шаг к условному изображению предмета. Обращение к искусству примитива. Занятие 15,16. Примитив. Новая эстетика. Африканские маски, народный лубок, трактирные вывески, средневековые иконы – источник вдохновения новых мастеров. Наивная красота и лапидарная выразительность – основа эстетических канонов авангарда. Занятие 17,18 Фовизм. Сияние чистого цвета. Находки фовистов. Воздействие на эмоции с помощью цвета и формы, а не сюжета. Главная задача цвета – содействие максимальному выражению ощущений художника. Тема 1.3 Способы выражения незримого. Занятие 19,20,21 «Истина лежит за пределами какого бы то ни было реализма. Не надо путать внешний вид вещей и их сущность» точка зрения основоположника кубизма Хуана Гриса. Можно изображать реальность, но не стремиться к иллюзорному правдоподобию. Можно изображать не реальность, а собственное представление о ней. Изображать не эту реальность, а воображаемый, фантазийный мир. Вообще ничего не изображать, т. е. абстракция. Деформация внешнего ради изображения внутреннего – А. Лентулов, Х. Сутин. Выразительность вместо изобразительности – М. Бекман. Замена видения на представление – К. Малевич, П. Филонов, П. Пикассо. Тема 1.4 Новая роль художника. Занятие 22,23,24 Перераспределение ролей. Изменение роли художника. Первая – создатель иллюзий, подражатель природы. Вторая – посредник между зрителем и миром невидимым. Третья – художник творец нового мира. Слияние и смешение реальностей. Множественность художественных миров. С. Дали, Х. МироМ. Эрнст, В. Кандинский, Р. Магритт, К. Малевич. Исчерпанность метафоры окна. Р. Магритт, К. Фридрих Тема 1.5 Судьба картины в живописи авангарда. Занятие 25,26,27 Художник – бог. Он творец, а не подражатель. Картина не средство что-то изобразить, а результат, цель его творчества. Настройка зрительского взгляда: смотреть одновременно и сквозь окно и на окно. Самоценность изобразительных средств. ФВ Гойя, О. Ренуар, Ж. Сюра, Ван Гог, Б. Ньюмэн, Ю. Злотников, О. Розанова, М. Ротко, Р. Лихтенштейн. Перенос акцента с результата на процесс. Д. Поллок. Конец живописи. Распад картины на отдельные составные элементы художественного образа. М. Ротко, П. Мондриан, Х. Хартунг, Л. Фонтана, И. Клейн, К. Малевич. «Черный квадрат» как метафора столетия. Тема 1.6 Эстетика и антиэстетика. Занятие 28,29,30 Вместе с жизнеподобием из живописи ушло и понятие красоты. Раз мир вокруг ужасен, художник не обязан радовать глаз своими творениями. Искусство протеста и абсурда. К. Швиттерс, Х. Арп. Поиски новых путей. М. Дюшан, Н. Суэтин, К. Малевич, С. Спенсер, О. Цадкин, Н. Брак, В. Татлин, Ф. Пикабиа, И. Клейн, П. Пикассо, и. Бойс, А. Кольде, Ж. Тэнгли, Г. Базелиц. Жизнеподобие и поиски миметической живописи. Германия и Россия – искусство тоталитарных государств. Реализм Э. Хоппера. Китч и масскультура современников. А. Шилов агитаторская плакатность. И. Глазунов. Тема 1.7 Диалог зрителя и художника. Занятие 31,32,33 И так каждый художник творит свой собственный мир. И миров таких великое множество. Бери – не хочу. Но как их понимать? Без контекста и классика не понятна. Что уж тогда говорить о живописи Авангарда. Выход один – диалог. Право на интерпретацию. Р. Магрит, П. Клее, М. Чурленис. Формула понимания. 1- доверие художнику. 2-расшифровка названию. 3- собственные ассоциации в пределах контекста. 4- внимательное изучение деталей. 5 «Вчувствование» в картину.
Оценка качества реализации учебного предмета "История изобразительного искусства" включает в себя текущий контроль успеваемости и промежуточную аттестацию. Особым видом аттестации учащихся является итоговая аттестация. В качестве средств текущего контроля успеваемости может использоваться тестирование, олимпиады, контрольные письменные работы. Текущий контроль успеваемости обучающихся проводится в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет. Форму и время проведения промежуточной аттестации по истории изобразительного искусства образовательное учреждение устанавливаетсамостоятельно. Это могут быть контрольные уроки, зачеты, экзамены, проводимые в виде устных опросов, написания рефератов, тестирования. Также мероприятия по проведению текущей и промежуточной аттестации могут проходить в других формах: в форме письменной работы на уроке, беседы, подготовке материалов для сообщения на какую-либо тему или письменной работы, интеллектуальных игр, что будет способствовать формированию навыков логического изложения материала. Для аттестации обучающихся создаются фонды оценочных средств, которые включают в себя методы контроля, позволяющие оценить приобретенные знания, умения и навыки. Средства, виды, методы текущего и промежуточного контроля: Контрольные работы, устные опросы, письменные работы, тестирование, олимпиада. Учебный план предусматривает проведение для обучающихся консультаций с целью их подготовки к контрольным урокам, зачетам, экзаменам. Итоговая аттестация По завершении изучения предмета "История изобразительного искусства" проводится итоговая аттестация в конце 8 (5) класса, выставляется оценка, которая заносится в свидетельство об окончании образовательного учреждения. При 9 (6)-летнем сроке обучения итоговая аттестация проводится в конце 9 (6) класса. Требования к содержанию итоговой аттестации обучающихся определяются образовательным учреждением на основании ФГТ. Итоговая аттестация проводится в форме экзамена. По итогам выпускного экзамена выставляется ценка «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно». Требования к выпускным экзаменам определяются образовательным учреждением самостоятельно. Образовательным учреждением должны быть разработаны критерии оценок итоговой аттестации в соответствии с ФГТ. При прохождении итоговой аттестации выпускник должен продемонстрировать знания, умения и навыки в соответствии с программными требованиями. 2.Критерии оценки Оценка 5 «отлично»
Оценка 4 «хорошо»
Оценка 3 «удовлетворительно»
Методические рекомендации педагогическим работникам Изучение предмета ведется в соответствии с учебно-тематическим планом. Педагогу, ведущему предмет, предлагается творчески подойти к изложению той или иной темы. При этом необходимо учитывать следующие обстоятельства: уровень общего развития учащихся, количество учеников в группе, их возрастные особенности. При изучении предмета следует широко использовать знания учащихся по другим учебным предметам, поскольку правильное осуществление межпредметных связей способствует более активному и прочному усвоению учебного материала. Комплексная направленность требует от преподавателя знания программ смежных предметов («Беседы об искусстве», «Живопись», «Рисунок», «Композиция станковая»). В результате творческого контакта преподавателей удается избежать ненужного дублирования, добиться рационального использования учебного времени. Желательно, чтобы учащиеся знакомились с новыми явлениями в изобразительном искусстве, посещали выставки, участвовали в культурно- просветительской деятельности образовательного учреждения. Это позволит им наиболее гармонично соединить теоретические знания с практической познавательной деятельностью. Следует регулярно знакомить учащихся с современной литературой об изобразительном искусстве, интересных явлениях, с журнальными и газетными статьями. Методика преподавания предмета должна опираться на диалогический метод обучения. Необходимо создавать условия для активизации творческих возможностей учащихся: поручать им подготовку небольших сообщений на различные темы, организовывать дискуссии или обсуждения по поводу просмотренной выставки, фильма, информации, полученной из Интернета, прочитанной статьи. Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся Объем самостоятельной работы обучающихся в неделю по учебнымпредметам определяется с учетом минимальных затрат на подготовку домашнего задания, параллельного освоения детьми программ начального и основного общего образования. Объем времени на самостоятельную работу и виды заданий могут определяться с учетом сложившихся педагогических традиций, методической целесообразности и индивидуальных способностей ученика. Самостоятельные занятия должны быть регулярными и систематическими. Выполнение обучающимся домашнего задания контролируется преподавателем и обеспечивается учебниками, учебно-методическими изданиями, художественными альбомами, видеоматериалами в соответствии с программными требованиями по предмету. Виды внеаудиторной работы:
Цель самостоятельной работы: формировать у учащегося способности к саморазвитию, творческому применению полученных знаний, формировать умение использовать справочную и специальную литературу, формировать аналитические способности. Как форма учебно-воспитательного процесса, самостоятельная работа выполняет несколько функций:
Выполнение самостоятельной работы (подготовка сообщений, написание докладов, рефератов) учащихся:
- формирует потребность в самообразовании, максимально развивает познавательные и творческие способности личности;
Методически правильная организация работы учащегося в аудитории и вне ее, консультационная помощь, обеспечение учащегося необходимыми методическими материалами позволяет эффективно организовать внеаудиторную работу учащихся. Контроль со стороны преподавателя обеспечивает эффективность выполнения учащимися самостоятельной работы. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ.
|
Общеобразовательные программы в области изобразительного искусства... Программа учебного предмета «Основы изобразительной грамоты и рисование» разработана на основе и с учетом федеральных государственных... | Общеобразовательная программа в области изобразительного искусства «живопись» Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей | ||
Мбоу дод «Ключевская дхш» Общие положения Определение Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная программа (дпоп) в области изобразительного искусства «Живопись» является... | Программа учебного предмета «Беседы об искусстве» Дополнительные предпрофессиональные общеобразовательные программы в области изобразительного искусства «живопись», «декоративно-прикладное... | ||
Пояснительная записка по предмету композиция прикладная Характеристика учебного предмета ... | Образовательная программа в области изобразительного искусства «живопись» Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию учебного предмета | ||
Образовательная программа в области изобразительного искусства «живопись» Объем учебного времени предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию учебного предмета | Промежуточной и итоговой аттестации Промежуточная аттестация является основной формой контроля учебной работы обучающихся по дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной... | ||
Образовательная программа в области изобразительного искусства «живопись» А. Ю. Анохин, директор Орловской детской школы изобразительных искусств и народных ремесел, преподаватель, почетный работник общего... | Характеристика учебного Программа учебного предмета «Декоративная композиция» разработана с учетом федеральных государственных требований к дополнительным... | ||
Дополнительные предпрофессиональные общеобразовательные программы... Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей города костромы «детская художественная школа... | Примерная программа дисциплины История изобразительного искусства... Учебно-методическое объединение по образованию в области хореографического искусства | ||
Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах... Программа учебного предмета «Композиция» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной... | Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная программа... | ||
Кравцова Ольга Петровна Учитель изобразительного искусства мбоу ново-Павловская... «Использование метода проектов на уроках изобразительного искусства и занятиях по декоративно-прикладному искусству» | Программа по учебному предмету «История изобразительного искусства»... Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская школа искусств №50» |