Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах и улицах «Добрая дорога детства» 2

Основная цель междисциплинарного курса 01.05 – всесторонняя подготовка будущих специалистов к самостоятельной профессиональной деятельности.

1. 
   Паспорт рабочей программы МДК
   
   1. 
      Область применения программы
      
   2. 
      Цели и задачи МДК
      
   3. 
      Рекомендуемое количество часов
      
2. 
   Результаты освоения МДК
   
3. 
   Структура и примерное содержание МДК
   
   1. 
      Тематический план МДК
      
   2. 
      Содержание обучения по МДК
      
4. 
   Условия реализации МДК
   
   1. 
      Требования к минимальному материально-техническому обеспечению
      
   2. 
      Информационное обеспечение обучения
      
   3. 
      Общие требования к организации образовательного процесса
      
      1. 
         Методические рекомендации для преподавателей
         
      2. 
         Методические рекомендации по самостоятельной работе обучающихся
         
   4. 
      Кадровое обеспечение образовательного процесса
      
5. 
   Контроль и оценка результатов освоения МДК
   

• 
  
  • 
    организации образовательного процесса с учетом базовых основ педагогики;
    
  • 
    организации обучения игре на инструменте с учетом возраста и уровня подготовки обучающихся;
    
  
  организации индивидуальной художественно- творческой работы с детьми с учетом возрастных и личностных особенностей;
  

• 
  работы с методической литературой;
  
• 
  работы с нотными изданиями;
  
• 
  анализа произведения из репертуара для ДМШ;
  

• 
  
  • 
    делать педагогический анализ ситуации в исполнительском классе;
    
  • 
    использовать теоретические сведения о личности и межличностных отношениях в педагогической деятельности;
    
  
  пользоваться специальной литературой;
  
• 
  делать подбор репертуара с учетом индивидуальных особенностей ученика;
  
• 
  обобщать свой исполнительский опыт;
  
• 
  определять виды фортепианной техники;
  
• 
  грамотно и последовательно излагать свои мысли;
  
• 
  проявлять себя творчески в проблемных ситуациях;
  
• 
  критически относиться к прочитанному материалу;
  
• 
  искать новый, нетрадиционный репертуар для школьного обучения;
  
• 
  грамотно исполнять произведения из репертуара ДМШ;
  
• 
  определять уровень сложности музыкального материала;
  

• 
  
  • 
    основы теории воспитания и образования;
    
  • 
    психолого-педагогические особенности работы с детьми дошкольного и школьного возраста;
    
  • 
    требования к личности педагога;
    
  • 
    основные исторические этапы развития музыкального образования в России и за рубежом;
    
  • 
    творческие и педагогические исполнительские школы;
    
  • 
    современные методики обучения игре на инструменте;
    
  • 
    педагогический репертуар детских музыкальных школ и детских школ искусств;
    
  
  профессиональную терминологию;
  
• 
  порядок ведения учебной документации в учреждениях дополнительного образования детей, общеобразовательных учреждениях;
  
• 
  практические основы обучения игре на фортепиано;
  
• 
  алгоритм работы над музыкальным произведением;
  
• 
  способы преодоления исполнительских проблем;
  
• 
  имена выдающихся отечественных и зарубежных педагогов-пианистов;
  
• 
  методическую литературу по вопросам фортепианной педагогики;
  
• 
  критерии оценки художественной ценности музыкального произведения;
  
• 
  методы анализа инструктивно-художественного материала;
  
• 
  способы самообразования
  

1. 
   Паспорт рабочей программы
   

• 
  Подготовить студента к исполнительской и педагогической деятельности.
  
• 
  Воспитание эстетического и художественного вкуса, воспитание потребности музицирования.
  
• 
  Расширение музыкального кругозора, развитие творческой активности, формирование мотивации к дальнейшему обучению и самообразованию.
  
• 
  Понимать сущность и социальную значимость своей будущей профессии, проявлять к ней устойчивый интерес.
  
• 
  Организовывать собственную деятельность, определять методы и способы профессиональных задач, оценивать их эффективность и качество.
  
• 
  Осуществлять поиск, анализ и оценку информации необходимой для постановки и решения профессиональных задач.
  
• 
  Работать в коллективе, эффективно общаться с коллегами и руководством.
  
• 
  Самостоятельно определять задачи профессионального и личностного развития, заниматься самообразованием.
  
• 
  Использовать умения и знания базовых дисциплин федерального компонента среднего (полного) общего образования в профессиональной деятельности.
  

• 
  Целостно и грамотно воспринимать и исполнять музыкальные произведения, самостоятельно осваивать сольный репертуар.
  
• 
  Осуществлять исполнительскую деятельность и репетиционную работу в условиях концертной организации.
  
• 
  Осваивать сольный, ансамблевый и оркестровый репертуар.
  
• 
  Применять в исполнительской деятельности технические средства звукозаписи, вести репетиционную работу.
  
• 
  Создавать концертно-тематические программы с учётом специфики восприятия слушателями различных возрастных групп.
  
• 
  Исполнять обязанности музыкального руководителя творческого коллектива, включающее организацию репетиционной и концертной работы, планирование и анализ результатов деятельности.
  

• 
  Читать с листа музыкальные произведения разных жанров и форм.
  
• 
  Иметь практический опыт репетиционно - концертной работы в качестве солиста, концертмейстера камерного ансамбля, квартета, оркестра.
  
• 
  Исполнение партий в различных камерно – инструментальных составах, оркестрах.
  
• 
  Читать с листа и трансформировать музыкальные произведения в соответствии с программными требованиями.
  
• 
  Использовать технические навыки и приёмы, средства исполнительской выразительности для грамотной интерпретации нотного текста.
  
• 
  Психологически владеть собой в процессе репетиционной и концертной работы.
  
• 
  Использовать слуховой контроль для управления процессом исполнения.
  
• 
  Применять теоретические знания в исполнительской практике.
  
• 
  Пользоваться специальной литературой.
  
• 
  Слышать все партии в ансамблях различных составов
  
• 
  Согласовывать свои исполнительские намерения и находить совместные художественные решения при работе в ансамбле.
  
• 
  Работать в составе различных видов оркестров: симфонического оркестра, камерного оркестра.
  

• 
  Сольный репертуар, включающий произведения основных жанров (сонаты, концерты, вариации, виртуозные пьесы, этюды, инструментальные миниатюры).
  
• 
  Ансамблевый репертуар для различных камерных составов. Квартета.
  
• 
  Оркестровые сложности для данного инструмента.
  
• 
  Художественно – исполнительские возможности инструмента.
  
• 
  Основные этапы истории и развития теории исполнительства на данном инструменте.
  
• 
  Закономерности развития выразительных и технических возможностей инструмента.
  
• 
  Выразительные и технические возможности родственных инструментов, их роль в оркестре.
  
• 
  Базовый репертуар оркестровых инструментов и переложений.
  
• 
  Профессиональную терминологию.
  
• 
  Особенности работы в качестве артиста ансамбля и оркестра, специфику репетиционной работы по группам и общих репетиций.
  

• 
  исполнять сочинения для различных инструментальных составов от дуэтов до ансамблей с любым количеством исполнителей;
  
• 
  в ансамблевой игре демонстрировать единство исполнительского замысла, последовательность проведения общего плана и полную согласованность в деталях;
  
• 
  понимать характер каждой партии, разбираться в тематическом материале исполняемого произведения;
  
• 
  определять музыкально-исполнительские задачи ансамбля, обусловленные художественным содержанием и особенностями формы, жанра и стиля произведения.
  

• 
  формирование навыков исполнительства в составе камерного ансамбля и квартета в процессе подготовки к концертному исполнению произведений различных авторов;
  
• 
  развитие навыков ансамблевого чтения с листа и быстрой ориентации в музыкальном тексте;
  
• 
  расширение музыкального кругозора путем исполнительского ознакомления с ансамблевыми произведениями разных стилей, жанров, форм;
  
• 
  умение пользоваться логичной аппликатурой;
  
• 
  воспитание чувства устойчивого ритма, единства темпа, единого характера звукоизвлечения.
  

1. 
   Паспорт программы
   

• 
  Подготовить студента к исполнительской деятельности оркестрового музыканта.
  
• 
  Воспитание эстетического и художественного вкуса, воспитание потребности музицирования.
  
• 
  Расширение музыкального кругозора, развитие творческой активности, формирование мотивации к дальнейшему обучению.
  
• 
  Организовывать собственную деятельность, определять методы и способы профессиональных задач, оценивать их эффективность и качество.
  
• 
  Осуществлять поиск, анализ и оценку информации необходимой для постановки и решения профессиональных задач.
  
• 
  Работать в коллективе, эффективно общаться с коллегами и руководством.
  
• 
  Самостоятельно определять задачи профессионального и личностного развития, заниматься самообразованием.
  
• 
  Использовать умения и знания базовых дисциплин федерального компонента среднего (полного) общего образования в профессиональной деятельности.
  

• 
  Целостно и грамотно воспринимать и исполнять музыкальные произведения, самостоятельно осваивать оркестровый репертуар.
  
• 
  Осваивать сольный, ансамблевый и оркестровый репертуар.
  
• 
  Применять в исполнительской деятельности технические средства звукозаписи, вести репетиционную работу.
  
• 
  Создавать концертно-тематические программы с учётом специфики восприятия слушателями различных возрастных групп.
  
• 
  Исполнять обязанности музыкального руководителя творческого коллектива, включающее организацию репетиционной и концертной работы, планирование и анализ результатов деятельности.
  

• 
  Читать с листа музыкальные произведения разных жанров и форм.
  
• 
  Иметь практический опыт репетиционно - концертной работы в качестве концертмейстера, артиста оркестра.
  
• 
  Понимать специфику игры в различных составах оркестрах.
  
• 
  Читать с листа и транспонировать музыкальные произведения в соответствии с программными требованиями.
  
• 
  Использовать технические навыки и приёмы, средства исполнительской выразительности для грамотной интерпретации нотного текста.
  
• 
  Психологически владеть собой в процессе репетиционной и концертной работы.
  
• 
  Использовать слуховой контроль для управления процессом исполнения.
  
• 
  Применять теоретические знания в исполнительской практике.
  
• 
  Пользоваться специальной литературой.
  
• 
  Слышать все партии в оркестре.
  
• 
  Согласовывать свои исполнительские намерения и находить совместные художественные решения при работе в оркестре.
  
• 
  Работать в составе различных видов оркестров: симфонического оркестра, камерного оркестра.
  

• 
  Оркестровый репертуар, включающий произведения основных жанров. Ансамблевый репертуар для различных камерных составов.
  
• 
  Оркестровые сложности для данного инструмента.
  
• 
  Художественно – исполнительские возможности инструмента.
  
• 
  Закономерности развития выразительных и технических возможностей инструмента.
  
• 
  Выразительные и технические возможности родственных инструментов, их роль в оркестре.
  
• 
  Базовый репертуар камерного и симфонического оркестра, а также переложений.
  
• 
  Профессиональную терминологию.
  
• 
  Особенности работы в качестве артиста оркестра, специфику репетиционной работы по группам и общих репетиций.
  

1. 
   Паспорт программы: область применения программы (общие и профессиональные компетенции), цели и задачи курса, требования к результатам освоения программы, рекомендуемое количество часов.
   
2. 
   Требования к уровню освоения содержания курса.
   
3. 
   Объем курса, виды учебной работы и отчетности.
   
4. 
   Содержание курса и требования к формам и содержанию текущего, промежуточного, итогового контроля (программный минимум, зачетно-экзаменационные требования)
   
5. 
   Учебно-методическое и информационное обеспечение курса.
   
6. 
   Материально-техническое обеспечение курса
   
7. 
   Методические рекомендации преподавателям
   
8. 
   Методические рекомендации по организации самостоятельной работы студентов.
   
9. 
   Перечень основной и дополнительной учебной литературы: нотной и методической
   

• 
  Расширение профессионального кругозора студентов;
  
• 
  Формирование способности учащегося использовать фортепиано для знакомства с музыкальными произведениями разных эпох, стилей, жанров;
  
• 
  Выработка умения прослеживать связи с другими видами искусства.
  

• 
  Изучение технических и выразительных возможностей фортепиано;
  
• 
  Приобретение основных навыков игры на дополнительном инструменте, развитие игрового аппарата, изучение инструктивной литературы;
  
• 
  Последовательное изучение и освоение учебного репертуара: произведений для фортепиано - дополнительного инструмента;
  
• 
  Приобретение навыков грамотного разбора нотного текста, чтения с листа;
  
• 
  Умение использовать инструмент для ознакомления с учебной музыкальной литературой в работе по музыкально-теоретическим и специальным дисциплинам.
  

1. 
   Паспорт программы
   

• 
  формирование музыкальной культуры студентов через освоение «золотого фонда» классической и современной музыки.
  
• 
  развитие широты и социально-значимой направленности музыкально-эстетического вкуса; интеллектуальной и эмоциональной сферы, творческого потенциала студента;
  
• 
  развитие эмоционально-ценностного отношения к миру, явлениям жизни и искусства
  
• 
  освоение знаний о классическом и современном искусстве, ознакомление (прослушивание) с историческими и современными исполнительскими иллюстрациями с анализом художественных и технических приемов, стилей (классический, аутентичный, романтический, виртуозный и т.д.)
  
• 
  развитие художественного кругозора
  
• 
  умение ориентироваться в стилях и направлениях в области струнной оркестровой музыки
  
• 
  знание истории исполнительства
  
• 
  знание исторической эволюции художественно-эстетических музыкальных стилей и направлений
  

• 
  работать с литературными источниками и нотным материалом;
  
• 
  в письменной или устной форме излагать свои мысли о музыке, жизни и творчестве композиторов или делать общий исторический обзор;
  
• 
  определять на слух фрагменты того или иного изученного произведения;
  
• 
  применять основные музыкальные термины и определения из смежных музыкальных дисциплин при анализе (разборе) музыкальных произведений;
  
• 
  ориентироваться в произведениях различных направлений, стилей и жанров;
  
• 
  характеризовать выразительные средства в контексте содержания музыкального произведения;
  
• 
  анализировать произведение по следующим параметрам: стилевые особенности, жанровые черты, особенности формообразования, фактурные, метроритмические, ладовые особенности;
  
• 
  использовать теоретические сведения о личности исполнителя, композитора, педагога.
  

• 
  о роли и значении искусства исполнительства на струнно-смычковых инструментах в системе культуры;
  
• 
  основные этапы истории и развития теории инструментального исполнительства;
  
• 
  основные исторические периоды развития музыкальной культуры, основные направления, стили и жанры;
  
• 
  особенности национальных традиций, фольклорные истоки музыки; особенности стилей музыки, школ преподавания;
  
• 
  творческие биографии крупнейших композиторов, исполнителей на струнно-смычковых инструментах;
  
• 
  наиболее известные методики обучения на струнно-смычковых инструментах (отечественные и зарубежные);
  
• 
  основы теории воспитания и образования;
  
• 
  основные исторические этапы развития музыкального образования в России и за рубежом;
  
• 
  профессиональную терминологию.
  

1. 
   Паспорт программы
   

• 
  развитие широты и социально-значимой направленности музыкально-эстетического вкуса; интеллектуальной и эмоциональной сферы, творческого потенциала студента;
  
• 
  развитие эмоционально-ценностного отношения к миру, явлениям жизни и искусства
  
• 
  формирование профессионального интереса студентов к педагогической деятельности в области музыкального воспитания;
  
• 
  изучение основных форм деятельности, способствующих музыкальному развитию детей;
  
• 
  ознакомление с основными принципами организации, порядка работы и структуры учебного плана хоровых студий и школ;
  
• 
  изучение различных форм и методов работы с детьми;
  
• 
  изучение методики обучения игре на инструменте детей с учетом особенностей строения и развития;
  
• 
  изучение ценнейшего педагогического и исполнительского опыта мировой скрипичной культуры
  
• 
  использование достижений современной педагогики, психофизиологии, музыкознания.
  

• 
  работать с литературными источниками и нотным материалом;
  
• 
  применять основные музыкальные термины и определения из смежных музыкальных дисциплин при анализе (разборе) музыкальных произведений;
  
• 
  делать педагогический анализ ситуации в исполнительском классе;
  
• 
  использовать теоретические сведения и применять на практике различные методики обучение игры на инструменте
  
• 
  определять музыкальный способности учащихся и планировать их дальнейшее развитие;
  
• 
  организовать домашние занятия учащихся;
  
• 
  подготовить учащегося к концертному выступлению;
  

• 
  основы теории воспитания и образования;
  
• 
  исторические этапы развития методики
  
• 
  наиболее известные методические системы (отечественные и зарубежные);
  
• 
  психолого-педагогические особенности работы с детьми дошкольного и школьного возраста;
  
• 
  методы воспитания самостоятельности учащихся. Организация на уроке самостоятельных занятий учащегося;
  
• 
  выразительные средства исполнения и развития техники;
  
• 
  Физиологическое обоснование двигательных действий рук музыканта, о работе и свойствах мышц, условия образования навыков (рефлексов).
  
• 
  анализировать результаты домашних занятий, концертных выступлений, работы в классе;
  
• 
  требования к личности педагога;
  
• 
  профессиональную терминологию;
  
• 
  порядок ведения учебной документации в учреждениях дополнительного образования детей, общеобразовательных школах
  

1. 
   Паспорт рабочей программы МДК
   
   1. 
      Область применения программы
      
   2. 
      Цель и задачи курса
      
   3. 
      Рекомендуемое количество часов
      
2. 
   Результаты освоения МДК
   
3. 
   Структура и содержание МДК
   
   1. 
      Тематический план МДК
      
   2. 
      Содержание обучения по междисциплинарному курсу
      
   3. 
      Содержание обучения по темам
      
4. 
   Условия реализации МДК
   
   1. 
      Требования к минимальному материально-техническому обеспечению
      
   2. 
      Информационное обеспечение обучения
      
   3. 
      Общие требования к организации образовательного процесса
      
   4. 
      Кадровое обеспечение образовательного процесса
      
5. 
   Контроль и оценка результатов освоения МДК
   

1. 
   Паспорт рабочей программы
   
   1. 
      Область применения примерной программы
      
   2. 
      Цели и задачи междисциплинарного курса
      
   3. 
      Рекомендуемое количество часов
      
2. 
   Результаты освоения междисциплинарного курса
   
3. 
   Структура и примерное содержание МДК
   
   1. 
      Тематический план междисциплинарного курса
      
   2. 
      Содержание обучения по междисциплинарному курсу
      
   3. 
      Содержание обучения по темам
      
4. 
   Условия реализации МДК
   
   1. 
      Требование к минимальному материально-техническому обеспечению
      
   2. 
      Информационное обеспечение обучения
      
   3. 
      Общие требования к организации образовательного процесса
      
   4. 
      Кадровое обеспечение образовательного процесса
      
5. 
   Контроль и оценка результатов освоения МДК
   

• 
  в ансамблевой игре демонстрировать единство исполнительского замысла, последовательность проведения общего плана и полную согласованность в деталях;
  
• 
  понимать характер каждой партии, разбираться в тематическом материале исполняемого произведения;
  
• 
  определять музыкально-исполнительские задачи ансамбля, обусловленные художественным содержанием и особенностями формы, жанра и стиля произведения.
  

• 
  воспитание навыков совместной игры;
  
• 
  развитие навыков ансамблевого чтения с листа и быстрой ориентации в музыкальном тексте;
  
• 
  расширение музыкального кругозора путем исполнительского ознакомления с ансамблевыми произведениями разных стилей, жанров, форм;
  
• 
  умение пользоваться логичной аппликатурой;
  
• 
  воспитание чувства устойчивого ритма, единства темпа, единого характера звукоизвлечения.
  

• 
  чтения с листа музыкальных произведений разных жанров и форм в соответствии с программными требованиями;
  
• 
  репетиционно-концертной работы в качестве солиста, концертмейстера в составе ансамбля, оркестра;
  
• 
  исполнения партий в различных камерно-инструментальных составах, в оркестре;
  

• 
  читать с листа и транспонировать музыкальные произведения;
  
• 
  использовать технические навыки и приемы, средства исполнительской выразительности для грамотной интерпретации нотного текста;
  
• 
  психофизиологически владеть собой в процессе репетиционной и концертной работы;
  
• 
  использовать слуховой контроль для управления процессом исполнения;
  
• 
  применять теоретические знания в исполнительской практике;
  
• 
  пользоваться специальной литературой;
  
• 
  слышать все партии в ансамблях различных составов;
  
• 
  согласовывать свои исполнительские намерения и находить совместные художественные решения при работе в ансамбле;
  
• 
  работать в составе различных видов оркестров: симфонического оркестра, духового оркестра;
  
• 
  использовать практические навыки дирижирования в работе с творческим коллективом;
  

• 
  сольный репертуар, включающий произведения основных жанров (сонаты, концерты, вариации), виртуозные пьесы, этюды, инструментальные миниатюры;
  
• 
  ансамблевый репертуар для различных камерных составов;
  
• 
  оркестровые сложности для данного инструмента;
  
• 
  художественно-исполнительские возможности инструмента;
  
• 
  основные этапы истории и развития теории исполнительства на данном инструменте;
  
• 
  закономерности развития выразительных и технических возможностей инструмента;
  
• 
  выразительные и технические возможности родственных инструментов их роли в оркестре;
  
• 
  базовый репертуар оркестровых инструментов и переложений;
  
• 
  профессиональную терминологию;
  
• 
  особенности работы в качестве артиста ансамбля и оркестра, специфику репетиционной работы по группам и общих репетиций
  

1. 
   Паспорт рабочей программы
   
   1. 
      Область применения примерной программы
      
   2. 
      Цели и задачи междисциплинарного курса
      
   3. 
      Рекомендуемое количество часов
      
2. 
   Результаты освоения междисциплинарного курса
   
3. 
   Структура и примерное содержание МДК
   
   1. 
      Тематический план междисциплинарного курса
      
   2. 
      Содержание обучения по междисциплинарному курсу
      
4. 
   Условия реализации МДК
   
   1. 
      Требование к минимальному материально-техническому обеспечению
      
   2. 
      Информационное обеспечение по предмету «Дирижирование»
      
   3. 
      Общие требования к организации образовательного процесса
      
   4. 
      Кадровое обеспечение образовательного процесса
      
5. 
   Контроль и оценка результатов освоения МДК