Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах и улицах «Добрая дорога детства» 2
Скачать 0.81 Mb.
|
| IV семестр
2.2.СОДЕРЖАНИЕ КУРСА Тема № 1. Ф. Шопен (1810 – 1849) Ф.Шопен – великий польский композитор, основоположник польской музыкальной классики. Разностороннее отражение в творчестве темы Родины. Сочетание лирического круга образов с драматическим содержанием. Новаторство в области мелодики, ладогармонического языка, метроритма, полифонии. Создание самобытного фортепианного стиля. Историческое значение творчества. Международные конкурсы. Жизненный и творческий путь. Расширение и обогащение жанров фортепианной миниатюры: новая трактовка целого ряда жанров (ноктюрны, прелюдии, вальсы, этюды); создание жанров на основе польских национальных танцев (мазурки, полонезы); обновление традиционных классических жанров (скерцо, сонаты); создание новой крупной инструментальной формы (баллады). Мазурки: переосмысление бытового танцевального жанра, расширение образных границ, психологизация, черты поэмности. Полонезы: выражение национально-эпической героики, картинность, виртуозность стиля. Вальсы: поэтизация бытового жанра, типы вальсов. Этюды: новая трактовка жанра, концертный тип этюда, яркость музыкальных образов, основа виртуозного пианистического стиля композитора. Ноктюрны: лирическая фортепианная миниатюра, стилистические черты, новаторство – расширение жанровых, образных границ. Прелюдии: новая трактовка жанра, романтический принцип циклизации миниатюр, круг образов, жанрово-стилистические черты пьес, тональный план цикла. Скерцо № 1: новая трактовка сферы скерцозности. Соната № 2: новизна замысла и формы, концепция цикла, смысловой центр, трактовка финала, интонационные, жанровые и тональные связи между частями. Баллада: № 1 преломление основных черт балладной выразительности, особенности драматургии и формы. Музыкальная литература к теме: Мазурки № 13, 15, 49, 50 Полонезы № 2, 3 Вальсы № 6, 7 Этюды ор. 10 № 5, 12; ор. 25 № 1, 7, 11 Ноктюрны № 5, 13 Прелюдии ор. 28: № 1, 2, 3, 4, 7, 15, 24 Соната № 2 b-moll Скерцо № 1 h-moll Баллада №1 Дополнительно для обучающихся по специальностям «Фортепиано»: Мазурки № 5, 25; Полонез № 6; Вальсы № 3, 10, 14; Ноктюрны № 2, 4; Этюды ор. 10 № 1, 2, 3; ор. 25 № 2, 12; Прелюдии op.28: № 6, 8, 17; 20; Концерт для фортепиано с оркестром e-moll Дополнительно для обучающихся по специальности «Вокальное искусство»: Песни: «Колечко», «Желание», «Литовская песня» Тема № 2. Г. Берлиоз (1803 – 1869) Г.Берлиоз – выдающийся французский композитор, создатель программного французского романтического симфонизма. Крупнейший дирижёр. Жизненный и творческий путь. Концерты в России и горячее признание его русской музыкальной общественностью – балакиревским кружком, Серовым и Стасовым. Характеристика симфонического творчества, черты новаторства. «Фантастическая симфония» - манифест программного симфонизма в западноевропейской музыке. История создания. Сюжетно – повествовательный тип программности. Влияние романтической литературы Мюссе, Стендаля, Гюго. Новая трактовка сонатно-симфонического цикла. Драматургия и композиция цикла. Трансформация лейттемы – как выражение идеи. Красочность, декоративность музыки. Новаторство оркестрового письма. Преломление жанров бытовой музыки в драматургии симфонии. «Траурно-триумфальная симфония»: гражданско-революционная тематика, театрализация, монументальность, исполнительский состав. Музыкальная литература к теме: «Фантастическая симфония» Дополнительно для обучающихся по специальности «Оркестровые духовые инструменты»: «Траурно-триумфальная симфония» (2 часть) Тема № 3. Ф. Лист (1811 – 1886) Ф.Лист – великий композитор-романтик, основоположник венгерской национальной школы. Разносторонняя деятельность: пианист, дирижёр, педагог, музыкально-общественная и просветительская деятельность. Утверждение программности как ведущего художественного принципа, создание новых жанров фортепианной и симфонической музыки (симфоническая поэма). Народно-национальная основа творчества. Жизненный и творческий путь. Фортепианное творчество: симфоническая трактовка фортепиано, преломление виртуозных и тембровых возможностей венгерских национальных инструментов. Парафразы. Транскрипции. Оригинальные фортепианные произведения. Венгерские рапсодии: новый жанр фантазии на венгерские народные темы, стиль вербункош, строение рапсодий, красочность фортепианного звучания. Цикл «Годы странствий»: характер программности, живописность образов, поэмность («Долина Обермана»). Соната h-moll: крупная одночастная форма в духе «симфонических поэм». Философская основа, претворение «фаустианской» темы. Особенности драматургии и композиции. Симфонические поэмы «Прелюды»: ведущий жанр программной симфонической музыки в творчестве Листа, кульминационное выражение эстетики романтизма, тип программности, круг образов, жанровая основа тем, свободная одночастная форма, принцип монотематизма. Новаторская трактовка жанра фортепианного концерта. Одночастная форма, аналогичная симфоническим поэмам. Особенности драматургии и композиции концерта для фортепиано с оркестром Es-dur. Музыкальная литература к теме: Симфонические поэмы «Прелюды» Венгерские рапсодии № 2, 6 Транскрипции: «Смерть Изольды» Вагнера Парафразы: «Риголетто» «Большие этюды по Паганини»: «Кампанелла», № 6 Цикл «Годы странствий»: «Капелла Вильгельма Телля», «На Валлендштадском озере», «Обручение», «Мыслитель», «Сонет Петрарки» № 104, «Тарантелла» Ноктюрн № 3 «Грезы любви» Соната h-moll (обзорно) Концерт Es-dur для фортепиано с оркестром Дополнительно для обучающихся по специальностям «Фортепиано» и «Оркестровые струнные инструменты»: «Большие этюды по Паганини»: «Охота»; Цикл «Годы странствий»: «Долина Обермана» (обзорно), «Фонтаны виллы д`Эсте»; Этюды: «Метель», «Блуждающие огни», «Шум леса» Дополнительно для обучающихся по специальности «Фортепиано»: Транскрипция «Посвящение»; «Погребальное шествие» Дополнительно для обучающихся по специальности «Вокальное искусство»: Песни «Лорелея», «Как дух Лауры», «Всюду тишина и покой», «Тот, кто в слезах свой хлеб не ел» Тема № 4. Р. Вагнер (1813-1883) Р.Вагнер – немецкий композитор, крупнейший оперный реформатор, дирижёр, поэт-драматург, публицист, теоретик музыкального театра. Жизненный и творческий путь. Основные положения оперной реформы. Противоречивый характер реформаторских идей. Основные теоретические труды: «Опера и драма», «Искусство и революция». Опера «Лоэнгрин»: сюжетная и музыкальная драматургия, лейтмотивная система, тональная драматургия, рассказы в сквозных сценах, диалогические сквозные сцены, тонально-тематические арки. «Тристан и Изольда»: вагнеровская трактовка сюжета, вступление – интонационное зерно всей музыкальной драмы, значение «тристанаккорда», новаторство гармонического языка, симфонизация оперы. Тетралогия «Кольцо нибелунга»: отражение эстетических взглядов Вагнера и практическое воплощение оперной реформы. Мифологический источник сюжета, его модернизация. Принципы музыкальной драматургии: идея синтеза искусств, лейтмотивная система, отказ от традиционных жанров и номерной структуры, сквозные драматические сцены, драматургическая роль оркестра, статичность сценического действия, симфонизация оперного жанра. Яркость, картинность оркестрового колорита. Оценка Чайковским и Римским-Корсаковым наследия Вагнера. Противоречивый характер реформаторских идей. Увертюра к опере «Тангейзер»: программный симфонизм, идея оперы, особенности композиции. Музыкальная литература к теме: Опера «Лоэнгрин»: вступление, I д.: сон Эльзы, появление Лоэнгрина и обращение к лебедю, дуэт Лоэнгрина и Эльзы, поединок Лоэнгрина и Фридриха; II д.: вступление, дуэт Ортруды и Фридриха, ариозо Эльзы, дуэт Эльзы и Ортруды, свадебное шествие, окончание 2 действия; III д.: оркестровое вступление, свадебный хор, дуэт Эльзы и Лоэнгрина, эпизод смерти Фридриха, рассказ Лоэнгрина, появление Ортруды, прощание с лебедем, заключение оперы. «Тристан и Изольда»: вступление к музыкальной драме; 3 д. – вступление, сцена смерти Изольды. Тетралогия «Кольцо нибелунга»: «Золото Рейна» - вступление, сцена Альбериха и дочерей Рейна, спуск Вотана и Логе в Нибельхейм, шествие богов в Валгаллу; «Валькирия» - оркестровое вступление, дуэт Зигмунда и Зиглинды, сцена Брюнгильды с Зигмундом, полет валькирий, монолог Вотана (прощание с Брюнгильдой и сцена заклинания огня); «Зигфрид» - сцена ковки меча, «Шелест леса»; «Закат богов» - путешествие Зигфрида по Рейну, траурный марш. Увертюра к опере «Тангейзер» Тема № 5. И. Брамс (1833-1897) И.Брамс – крупнейший немецкий композитор второй половины XIX века. Демократические истоки творчества, опора на народно-бытовую культуру. Своеобразное преломление в творчестве особенностей музыкального романтизма. Ведущая роль песенно-мелодического начала. Особое значение традиций классики XVIII – начала XIX веков: строгость и ясность формы, тяготение к классическим жанрам симфонии, концерта, сонаты, старинным вариациям. Брамс и «Нововеймарская школа» (Ф.Лист, Р.Вагнер). Жизненный и творческий путь. Фортепианное творчество: интермеццо, рапсодии, вариации, сонаты, концерты, венгерские танцы – поэтизация народных танцев, вальсы – сфера домашнего музицирования. Симфония № 4 e-moll: жанр лирико-драматической симфонии, драматургия цикла, трагичность концепции, особенности формы, трактовка финала, стилевые источники. Вокальная лирика: связь с традициями немецкой романтической вокальной лирики Шуберта, Шумана; народнопесенные и танцевальные истоки; отношение к поэтическим текстам; строфичность строения. Музыкальная литература к теме: Симфония № 4 Интермеццо ор.117 Вальсы № 3, 4 Венгерские танцы № 1, 2, 3, 5, 6 Песни: «Колыбельная», «Ода Сафо», «Напрасная серенада», «Забыть тебя не в силах», «О, милая дева», «Чардаш», «Верность в любви», «Одиночество в полях», «Тебя не видеть больше» Дополнительно для обучающихся по специальностям «Фортепиано»: Рапсодия h-moll ор.79 № 1; Каприччио h-moll ор. 76 № 2; Интермеццо ор. 118 Дополнительно для обучающихся по специальности «Вокальное искусство»: «Песня девушки», «Глубже все моя дремота», «Воскресенье», «Кузнец» Тема № 6. Дж. Верди (1813-1901) Дж.Верди – великий итальянский оперный композитор. Оперные идеалы. Антиподы – Верди и Вагнер. Жизненный и творческий путь, эволюция оперного творчества. Опера «Риголетто». Социально-обличительная идея драмы В.Гюго «Король забавляется». История создания и постановки. Принцип контраста в драматургии, ведущие интонационные сферы, драматизация форм арии, преодоление номерной структуры, значение диалогических сцен – напряженные драматические беседы, роль оркестра. Опера «Травиата». Новый жанр лирико-психологической оперы на сюжет драмы Дюма – сына «Дама с камелиями». История создания и постановки. Тема социального неравенства, опора на бытовые жанры и выразительная сфера вальса как средство музыкальной характеристики, свободные сольные и диалогические сцены, эволюция образа Виолетты, тональный план оперы. Опера «Аида». История постановки, сюжет, гуманистическая идея, музыкально-сценические пласты, конфликтная основа драматургии, черты жанра музыкальной драмы, симфонизация оперы (сквозные интонационные комплексы в музыкальной характеристике главных действующих лиц). Индивидуальный облик каждого действия, кульминационные сцены. Музыкальная литература к теме: Опера «Риголетто»: вступление, баллада Герцога, сцена с Монтероне, дуэт Риголетто и Спарафучилло, дуэт Джильды и Риголетто, дуэт Джильды и Герцога, ария Джильды, сцена похищения Джильды из 1 д.; хор придворных, песенка Риголетто, ария Риголетто, сцена и дуэт Риголетто и Джильды из 2 д.; квартет, песенка Герцога, терцет, заключительная сцена из 3 д. Опера «Травиата»: вступление, интродукция, застольная песня Альфреда, вальс и дуэт Альфреда и Виолетты, ария Виолетты из 1 д.; дуэт Виолетты и Жермона, сцена письма, ария Жермона, финал из 2 д.; вступление, сцена и ария Виолетты, вакханалия, дуэт Виолетты и Альфреда, финал 3 д. Опера «Аида»: вступление, речитатив и романс Радамеса, трио Амнерис, Аиды и Радамеса, гимн «К берегам священным Нила», сцена Аиды, сцена посвящения в храме (хор жриц, танец жриц) из 1 д.; хор рабынь, танец мальчиков-рабов, сцена Аиды и Амнерис, финал из 2 д.; вступление, романс Аиды, сцена Аиды и Амонасро, сцена Аиды и Радамеса из 3 д.; дуэт Амнерис и Радамеса, сцена суда, заключительный дуэт Аиды и Радамеса из 4 д. | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
