Пояснительная записка рабочая программа «Музыкальная литература»
Скачать 2.4 Mb.
|
| Тема 10 (5) Ф. Шуберт. Зарождение романтизма в европейском искусстве. Его характерные черты, отличающие романтическую музыку от произведений предшествующей эпохи. Основные жанры романтической музыки, проявление в них национальных черт. Возникновение национальных композиторских школ в ряде стран Европы. Романтизм – ведущее направление в музыкальном искусстве XIX века. Франц Петер Шуберт (1797-1828) – австрийский композитор-романтик, младший современник Бетховена. Образное содержание его сочинений, отражение в них лирической сферы человеческих чувств. Господство песенного начала. Классические и романтические жанры в творческом наследии композитора. Детские годы в окрестностях Вены в семье школьного учителя. Приобщение к музыке, овладение игрой на скрипке, фортепиано, пение в хоре, попытки сочинения. Обучение в конвикте, участие Шуберта в школьном оркестре. Увлечение композицией, занятия с Сальери. Недолгая работа школьным учителем. Самостоятельная и независимая жизнь в Вене, создание множества произведений в разных жанрах. Друзья Шуберта. «Шубертиады». Творческая зрелость. Жизненная неустроенность и материальные затруднения, несмотря на рост популярности его песен. Запоздалое признание; единственный публичный концерт из произведений Шуберта в год смерти. Судьба творческого наследия. При планировании занятий по теме «Шуберт» в условиях ограниченного времени, показ 2-3-х фортепианных сочинений (вальс, музыкальный момент, пьеса в 4 руки) можно включить в биографический урок. Краткий обзор творческого наследия. Неисчерпаемое творческое наследие Шуберта насчитывающее свыше тысячи сочинений. Ведущее значение вокальной лирики, песенные циклы. Разнообразие инструментальных жанров: симфонии, камерные ансамбли различных составов; произведения для фортепиано в 4 руки: сонаты, фантазии, вариации, экспромты, музыкальные моменты, танцевальные пьесы. Песня для голоса с фортепиано – один из ведущих жанров романтической музыки, тесно связанный со словом. Отражение в песнях Шуберта богатого духовного мира и судеб простых людей, современников композитора. Жанровое разнообразие песен, зависимость их построения от поэтического текста. Ведущее значение песенной мелодии; роль фортепианной партии. Объединение песен в циклы. Изучение песен Шуберта лучше начинать с простых образцов – «Вечерняя серенада», «Форель», «Аве Мария», «В путь», «Мельник и ручей», «Шарманщик», а заканчивать балладой «Лесной царь» (или «Маргарита за прялкой»). На одном уроке, отведенном на песни, их число сокращается до четырех. Только русский текст при прослушивании в звукозаписи позволит ощутить связь со словом и проследить за развертыванием событий. Иногда для полного понимания содержания песни лучше перед прослушиванием прочесть ее текст полностью, прокомментировать его. Разбор и прослушивание первой части «Неоконченной» симфонии закрепляет уже полученные знания о сонатной форме и в то же время показывает наполнение содержанием, свойственным романтической музыке. Необычность строения цикла. Круг художественных образов. Лирический песенный характер основных тем и драматические приемы, развития музыкального материала в разработке. Значение темы вступления для дальнейшего развития музыки, ее выразительный смысл. Тональное, тембровое, регистровое сопоставление главной и побочной тем, песенность их мелодий. Черты танцевальности побочной теме и неожиданное вторжение резких аккордов, нарушающих спокойный, безмятежный характер музыки. Интонационная близость заключительной темы теме побочной. Образная трансформация музыки в разработке, ее тематический материал. Восстановление покоя в репризе. Изложение побочной и заключительной тем в новых тональностях. Отголоски прошедших бурь в коде; скорбное звучание темы вступления. Разбор и прослушивание второй части необязательны как из-за дефицита времени, так и тех трудностей, которые испытывают подростки при ее прослушивании: звучащая долго медленная и тихая музыка воспринимается учащимися без должного слухового внимания. При изучении данной темы используется:
1. «Романтизм» 2. «Франс Шуберт» КОНСПЕКТ № 17 (6) РОМАНТИЗМ (от франц. romantisme – фантастическое, необычное) - это идейное и художественное направление в культуре XIX века. Полнее всего романтизм раскрылся в литературе, музыке, театре. Но также оказал влияние на живопись, науку, философию и даже политику. Принцип романтизма – резкое противопоставление обыденности и мечты, повседневного существования и высшего, идеального мира, создаваемого творческим воображением художника. Композиторы: Вебер, Шуберт, Берлиоз, Мендельсон, Шуман, Шопен, Лист, Вагнер, Верди. В России: Верстовский, Алябьев. Художники: Айвазовский, Шишкин, Васнецов, Констебл, Энгр, Фридрих, Моро. Поэты и писатели: Гейне, Гете, Шиллер, Гофман, Байрон. Появился новый музыкальный жанр: симфоническая поэма – музыкальное произведение для симфонического оркестра, написанное в крупной одночастной форме и воплощающее конкретный сюжет (была введена в середине XIX века Ф.Листом) КОНСПЕКТ № 18 (7) ФРАНЦ ШУБЕРТ. 1797 – 1828 г.г. ПРОИЗВЕДЕНИЯ - более 600 песен; - симфонии, увертюры; - камерно-инструментальные ансамбли; - 22 сонаты для фортепиано; - 8 экспромтов, 6 музыкальных моментов; - фантазия «Скиталец» для фортепиано. Шуберт – великий австрийский композитор-романтик. Лишь некоторые произведения Шуберта были изданы при его жизни (подобно судьбе И.Баха). Ш
уберт родился в 1797 г. в предместье Вены – Лихтенталь в семье школьного учителя, где постоянно устраивались музыкальные вечера. Отец играл на виолончели, старшие братья на разных инструментах. Первыми учителями Франца были его отец и брат Игнац. У Шуберта был хороший голос, он пел в церковном хоре. С 11 лет он стал учиться в конвикте. Искусству композиции Шуберта обучал Антонио Сальери. Сочинил фантазию и ряд песен. После ломки голоса Шуберт ушел из конвикта. 3 года он служил помощником учителя, обучая детей грамоте. За это время сочинил песни «Маргарита за прялкой», «Лесной царь» на слова Гете, сонаты, симфонии. Повзрослев, Шуберт покидает родной дом. Отец его лишает материальной поддержки. Немного позже Шуберт узнает о смерти матери. C 1817г. по 1822г. Шуберт испытывает материальную нужду и лишения: живет поочередно то у одного, то у другого из своих товарищей ( Шобер, художник Швинд, поэт Майрхофер, певец Фогель). И скоро вокруг него образовался кружок, где они собирались для бесед и чтения, для музицирования и танцев. Сюда Шуберт приносил свои произведения и, в последствие, кружок стали называть «ШУБЕРТИАДА». Необеспеченность, жизненные неудачи тяжело отразились на здоровье Шуберта. Организм его был истощен. Примирение с отцом в последние годы жизни, более спокойная домашняя жизнь не могли ничего изменить. За год до смерти пишет вокальный цикл «Зимний путь» (Шуберт называл их «ужасными песнями»). В 1828 году друзья организовали единственный в жизни Шуберта концерт. В этом же году заболел тифом и умер. ВОКАЛЬНОЕ ТВОРЧЕСТВО Ф.ШУБЕРТА. Песня была одним из любимых жанров романтического искусства. В ней отразилось тяготение романтиков к народности, желание во всем многообразии песенных форм раскрыть мир человеческих чувств и настроений. Герой Шуберта – скромный, незаметный, простой человек. Он вынужден ограничиться лишь интересами своей личной жизни, в которой стремится найти и счастье и радость. Но все его мечты не осуществимы. Единственной опорой ему в жизни служит природа. Потому в песнях Шуберта мы слышим журчание ручейка, шелест леса, пение птиц. Именно им поверяет герой все свои мысли и чувства. Шуберт написал около 600 песен, среди которых наиболее известны: «Маргарита за прялкой», «Лесной царь», «Форель», «Серенада», «Баркарола». Вокальные циклы: «Прекрасная мельничиха», «Зимний путь». «Форель» воплощает образы природы: форель, которая весело резвится в ручейке, и журчание ручейка. Поймать такую рыбку не просто: в чистой воде она видит опасность. Чтобы обмануть рыбку рыбак мутит воду. Подвижная грациозная мелодия песни имеет танцевальный оттенок. Она звучит на фоне арпеджированных пассажей, напоминающих легкие всплески волн. Куплетная форма. «
Серенада» - песня лирического содержания. Мягкий вальсовый ритм песни сочетается с характерным рисунком сопровождения, напоминающим звучание гитары. Красочно звучит чередование мажора и минора. Этот прием типичен для Шуберта. Песни «Маргарита за прялкой» и «Лесной царь» написаны на слова Гете. Песня Маргариты – отрывок из трагедии «Фауст». В ней рассказывается о любви Маргариты к Фаусту, ее тоске, предчувствии разлуки, одиночестве и страдании. Большое значение в передаче этих чувств играет фортепианное сопровождение, подражающее движению прялки. «
Лесной царь» - это баллада, в которой три действующих лица: отец, скачущий через лес, больной ребенок, которого он везет с собой, и грозный лесной царь, являющийся мальчику в лихорадочном бреду. Фортепианная партия изображает скачущего коня, плач и страдания ребенка. Мелодия Лесного царя звучит как ласковая завораживающая песня. Он манит к себе ребенка, завлекая его в свое прекрасное царство. Произведение заканчивается. Измученный ребенок умирает на руках отца. ВОКАЛЬНЫЙ ЦИКЛ «ПРЕКРАСНАЯ МЕЛЬНИЧИХА». Вокальный цикл «Прекрасная мельничиха» написан в 1816 г. на слова немецкого поэта Вильгельма Мюллера. Цикл о юном мельнике, который полюбил дочь своего хозяина (мельника). Но прекрасная мельничиха предпочитает ему смелого охотника. В тоске и горе молодой мельник хочет броситься в чистые воды ручья и на дне его найти последнее пристанище. Во всем цикле большое значение имеет образ журчащего ручейка – верного друга и спутника юноши. (1) «В путь» - ручеек как бы влечет юношу за собой. Мелодия простая, народная по характеру. (11) «Моя» - обращение к ручью. Бурное выражение любовных чувств. Мелодия имеет широкий диапазон, много скачков, маршеобразный ритм. (14) «Охотник» - это новое действующее лицо, вносящее конфликт. Минорная тональность, стаккато, триоли, исчезает песенность. (19) «Мельник и ручей» - образ страдающего мельника: застылость, холодность. ВОКАЛЬНЫЙ ЦИКЛ «ЗИМНИЙ ПУТЬ». Вокальный цикл «Зимний путь» написан в 1827 г. на слова немецкого поэта Вильгельма Мюллера. Этот цикл стал своеобразным продолжением цикла «Прекрасная мельничиха». Но герой его уже старый одинокий, всеми покинутый странник. Он вынужден был уйти от той, которую любил, из-за своей бедности. Образ одиночества представлен здесь во множестве оттенков. И вновь рядом с ним природа. Но природа мрачная, зимняя: ветер, метель, каркающий ворон. «Спокойно спи» - воспоминания о несбывшейся мечте. Скорбная низводящая мелодия создает настроение тоски и печали. Мерное движение в партии фортепиано вызывает представление об усталых шагах человека. «Весенний сон» - строится на чередовании двух резко контрастных образов: прекрасного сна несчастного странника и мрачной действительности, которую видит, просыпаясь. Музыка, рисующая сон, - светлая, радостная, весенняя. Картина действительности нарисована сумрачными красками. «Шарманщик» - основное настроение – безнадежность, одиночество. Нищий старик еще по привычке крутит ручку шарманки. Он одинок, голоден, его чашка для подаяния пуста. Надеяться больше не на что. Уныло и однообразно, на фоне неизменной ч5 в басу, звучит печальная мелодия. В образе шарманщика - бездомного нищего бродяги как бы воплощена судьба художника, самого Шуберта. ФОРТЕПИАННЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ ШУБЕРТА. Писались для души. Они очень просты, выразительны, напевны. Рассчитаны для домашнего музицирования. Большинство фортепианных произведений композитора появились из импровизаций Шуберта на балах, «шубертиадах», где он услаждал слух своих друзей. Шубертом написано: около 250 вальсов; - около 50 маршей; - 15 сонат и 7 незаконченных; - 8 экспромтов; - 6 музыкальных моментов; - фантазии. В
альс (h-moll) – минорный лад, неторопливое движение придают музыке оттенок грустной задумчивости. Конец вальса там, где повторяется музыка сначала, звучит в одноименном мажоре (H). Это воспринимается как просветление, как воспоминание о чем-то хорошем. А может быть, и радужные мечты о будущем. У Шуберта вальс – камерная миниатюра. К концу творческого пути Шуберт создал жанр романтической фортепианной миниатюры. Это экспромты и музыкальные моменты. В них композитор хотел подчеркнуть, что они передают какое-то мгновение, скоро проходящее настроение. Экспромт (Es-dur) имеет 3-х частную форму. I часть – звучат быстробегущие пассажи в
правой руке. Здесь перед пианистом поставлена определенная техническая задача – достигнуть четкости и легкости звучания. II часть – резко контрастирует I части пьесы. Минорный лад (h-moll) придает музыке серьезность, и даже суровость. Энергичная маршевая поступь. М
узыкальный момент (f-moll) – мелодия пьесы яркая, запоминающаяся. Форшлаги придают ее звучанию изящество, а отрывистое сопровождение – большую легкость. СИМФОНИЯ №7 (h-moll) «НЕОКОНЧЕННАЯ». (1822г.) Симфония получила название «Неоконченная», так как имеет только 2 части. Это произведение лирическое. Все темы симфонии имеют песенный характер, в чем сказалось влияние его собственного творчества. I часть Allegro moderato (не очень скоро) написана в форме сонатного allegro |
Похожие:
 | Пояснительная записка. Данная программа предназначена для народного... Программа предназначена для народного отделения по дисциплине «Музыкальная литература», детской школы искусств. В ней раскрывается... | | О. А. Овсянникова детская музыкальная литература Овсянникова О. А. Детская музыкальная литература. Учебно-методический комплекс. Рабочая программа для студентов направления подготовки... |
 | Пояснительная записка Данная рабочая программа составлена на основе... Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей Детская школа искусств «Гармония» г о. Власиха Московской... | | Рабочая программа по предмету «Музыкальная литература» образовательных... «Музыкальная литература», разработанной на базе Методического кабинета по учебным заведениям искусств и культуры Комитета по культуре... |
| Пояснительная записка основной Рабочая программа представляет собой целостный документ, включающий разделы: пояснительная записка, основное содержание, учебно-тематический... | | Программа «музыкальная литература» Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей – детская музыкальная школа №2 |
| Пояснительная записка рабочая программа по литературе составлена... «Литература. 5-11 кл.» (под ред. Г. И. Беленького. М.: «Мнемозина», 2006). Реализуется в учебнике : Литература 11 класс. Учебник... | | Пояснительная записка рабочая программа учебного предмета «литература» ... |
| Пояснительная записка рабочая программа учебного предмета «Литература» ... | | Пояснительная записка рабочая программа по учебному курсу «Литература» Рабочая программа по учебному курсу «Литература» для 5 класса составлена на основе авторской программы Г. С. Меркина для 5-11 клссов... |
| Рабочая программа по литературе 11 класс пояснительная записка Программы общеобразовательных учреждений. Литература п/р В. Я. Коровиной М., Просвещение 2006г | | Примерная программа общепрофессиональной дисциплины «ОД. 02. 04;ОП.... Примерная программа по дисциплине Музыкальная литература (зарубежная и отечественная) единого курса од. 02. 04 и оп. 01 является... |
| Рабочая программа по литературе 11 кл Пояснительная записка рабочая... Рабочая программа по литературе составлена на основе программы «Литература. 5-11 кл.» (под ред. Г. И. Беленького. М.: «Мнемозина»,... | | Пояснительная записка Статус документа Программа. Литература. 9 класс// Программы общеобразовательных учреждений. Литература. 5- 11 классы. Под редакцией В. Я. Коровиной.... |
| Пояснительная записка к рабочей программе по курсу Литература Федеральный государственный стандарт среднего (полного) общего образования. Литература. – М.: Просвещение, 2009 г | | Пояснительная записка Предлагаемая вам рабочая программа ориентирована... Русская литература XX века. Учебник в 2-х частях под ред. В. В. Агеносова и хрестоматию с таким же названием. М. Дрофа |
