Скачать 0.59 Mb.
|
Тема 16. Программные и репертуарные требования и задачи обучения в старших классах детской музыкальной школы. Учитель - ученик. Проблема творческого контакта в дальнейшем развитии ученика, поддержание активного интереса к занятиям. Особая роль репертуара в развитии глубины и разнообразия эмоциональной сферы учащихся. Разнообразие стилей, включение в репертуар современной музыки. «Эскизное» разучивание произведений позволяет накапливать и развивать музыкальный кругозор и творческое мышление, забота об интеллектуальном развитии ученика и развитие его художественного вкуса. Активное развитие крупной техники, большая роль виртуозных концертных пьес. Освоение всех видов техники, в том числе Д 7, с обращениями, 11 аккордов, двойных нот, хроматических и диатонических терций. Роль концертных выступлений, психологическая подготовка к ним. Воспитание у ученика тенденции к самоанализу, самоконтролю. Составление «целевых» программ. Литература для анализа:
Тема 17. Пьесы малой формы. Виды фортепианной фактуры и особенности ее звучания. Агогика. Динамика. Изучение произведений малой формы в старших классах. Работа над романтическими пьесами. Обогащение звуковой палитры учеников. Звучание фортепиано - результат взаимодействия нескольких составляющих: фантазии внутреннего слуха, мастерства владения инструментом. Критерий красивого звука. Развитие певучего туше. Основы хорошего легато. Аппликатурные принципы. Роль агогики и динамики в работе над фразировкой, ритмической свободой, педаль - красочно-тембровый смысл. Работа над мелодией в целом. Воспитывая в работе над мелодией интонационный слух учащегося, необходимо приучать слышать точно ладотональные тяготения, различать выразительный смысл опорных звуков вводных тонов, альтераций. Динамическое соотношение между голосами и пластами фактуры. Характеристика типов фактур на музыкальном материале с анализом особенностей её исполнения на фортепиано: характер соотношения рук, артикуляции, динамики, мотивного строения. Аккордовая фактура, Полифоническая, Токкатная, Ротационная, Многообразие гомофонно-гармонической фактуры (оркестровый, остинатный, фигурационный). Характеристика фортепианной фактуры с точки зрения специфических формул: - характеристика параллельного унисонного движения, - гармонические фигурации, - романсовый «стиль», - 3-хслойное звучание рояля, - мелодия, бас, фигурации, - передача из руки в руку, перекрещивание рук, - скрытые голоса, - гитарная фактура, - бас, аккорд, - скачки, - появление джазовых формул и синкопированных движений. Работа над произведением - создание ясного исполнительского плана. Яркость исполнения. Литература:
Тема 18. Полифония. Виды полифонии. Сложность задач стоящих перед исполнителем. Работа над полифонией в младших классах детской музыкальной школы. Обработка народных песен. Канон. Различные эпохи - слышат по-разному. Современная музыка требует полифонического слышания. В полифонии все голоса выполняют мелодическую функцию. Согласование тем - задача полифониста. Исполнение полифонии ставит перед исполнителем сложную задачу: он должен одновременно вести несколько мелодических линий, сообщая каждой свойственное ей туше, динамический план, фразировку, соединяя их вместе с тем в единый процесс. Типы полифонии: подголосочная, контрастная, имитационная. Развитие полифонического мышления учащихся младших классов. Подголосочная полифония - тип народного пения, наиболее органичный для изучения начинающими. Подголоски являются вариантом основного голоса, каждый подголосок способствует распевности темы. Работа отдельно над выразительным исполнением каждого голоса. Соединение голосов: исполнение полифонической ткани с педагогом, игра одного и пение другого голоса, игра всех голосов с более рельефным выделением одного из них. Тщательная работа над отдельными элементами полифонической ткани и их рельефным сочетанием, выявление голосов посредством различной силы звука, его окраски и артикуляции. Постепенное развитие способности ученика слышать одновременное развитие 2-х голосов и умение вести эти голоса, индивидуализируя их фразировку, динамику, окраску. Работа над каноном (несложные коротенькие пьесы, часто обработки народных песен, например, «У Маруси Хата»). 1. Из стреттовой имитации сделать простую и поиграть фрагментами. 2. Необходимо соблюдать артикуляционные и динамические обозначения. 3. Полезно играть без нот по слуху. 4. Петь вместе с педагогом. 5.Один голос играть, другой петь. 6.Играть вместе с педагогом. Музыкальная литература:
Литература:
Тема 19. Особенности работы над полифонией И.С.Баха. Творчество И.С.Баха - вершина развития полифонии. Традиции эпохи барокко не позволяли самовыражение. «Музыка должна служить славе господней и воскрешению человеческого духа». И.С.Бах - философ и Богослов. Символика в музыке Баха признана, но восхищает, поражает высокохудожественное воплощение этих символов. -Стиль И.С.Баха; инструментарий - их определяющее значение в выборе динамики («Террасообразная» динамика и внутримотивная), контрастное сопоставление - тема, интермедия. -Проблема авторского текста, выбор редакций; характеристика наиболее ценных редакций, выбор редакции для ученика. -Проблема темпа, орнаментики, артикуляции. Таблица «аффектов», главное -это найти истинный аффект пьесы; темповые группы Баховской музыки. Adagio, andante, moderato, allegro, presto. Метроном 40 60 80 100 120 Темп и система аффектов, метроном - определяет темп, «учебный» темп, аффект и артикуляция; таблица украшений И.С.Баха. Артикуляция межмотивная, внутримотивная. -проблема ритмической пульсации, ритм и артикуляция, - основные средства выразительности. -проблема гармонического языка. Барокко - эпоха генерал -баса. Характеристика и анализ формы в сочинениях танцевального характера, анализ формы инвенций. Роль темы в имитационной полифонии. Характеристика элементов формы и их значение в раскрытии музыкального образа: «тема», «ответ» «интермедия» (завершающего и развивающего типа, «стретты», «обращения», «увеличения» темы, как принцип развития и кульминации). «Закон темы» - единство артикуляции, интонирования акцентов при тонально - регистровом разнообразии звучания. Анализ работы над полифонией. Подготовительный этап - определение художественной формы произведения →характер звучания, прием звукоизвлечения. I этап - работа по голосам – интонационная структура, артикуляционные приёмы.
Технические способы изучение полифонических произведений.
Анализ распределения слухового внимания, в связи с особенностями «речи» автора - вступление «тем», «диалоги», «переклички», «вопросы -ответы». Применение педали - связующая функция, либо гармоническая поддержка, метро - ритмическая, педаль не должна мешать голосоведению. Аппликатура - научить читать и изучать, обдумать, осознать мотив, аппликатура способствует выпуклости мотивного строения голоса, используются «перекладывание», «скольжение», «немая» подмена пальца. Литература:
7. И.С.бах 2-х голосные, 3-х голосные инвенции, французские сюиты, ХТК 1,11 тома. Тема 20. Особенности работы над классической сонатной формой. Значение работы над крупной формой. Крупная форма - как жанр, и в частности, сонатное аллегро - источник формирования чувства формы, как процесса взаимодействия противоположных начал. Проблема выбора произведения для учащегося ДМШ определяется характером, содержанием музыкального образа. Звучность сочинения определяется оркестровым, тембральным мышлением классиков, оперной драматургией у Моцарта, большим симфоническим составом у Бетховена. С другой стороны, тембральные краски Моцарта опосредованы звучанием клавесина. В процессе работы над крупной формой сочинения надо ясно обосновать логику появления каждого построения, сюжетно-тональную нить, динамический план, развитие того или иного образа. Принцип развития тем в разработке, либо появление «эпизода» вместо разработки создает определенный драматический эффект. Тщательная работа над артикуляцией предполагает разнообразие интонирование. Обилие обозначений различных штрихов, и приёмов туше требует от исполнителя быстрых и разнообразных эмоциональных реакций и чутких кончиков пальцев. Для исполнения в едином темпе всего сонатного аллегро необходимо особая работа над внутридолевой пульсацией, метрической организацией тактов (сильных и слабых), дирижерское начало в левой руке. Характеристика размера сочинения, определение единицы движения, выбор темпа произведения, анализ фактуры гармонии, агогики педали, динамики. Роль каданса в построении фразы, формы сочинения. Анализ редакций, выбор редакций. Литература:
Литература для анализа:
Тема 21. Работа над педализацией. Стилистические и жанровые особенности педализации. 1. Определение функций педали, используемых в том или ином произведении. Анализ авторской педали. Характеристика редакторских обозначений педали в произведениях Моцарта, Гайдна, Бетховена. 2. Анализ педали в произведениях романтического склада. Проблема дифференциации фактуры. Зависимость плотности фактуры и педализации. Анализ произведений Мендельсона, Шопена, Чайковского, Рахманинова, Фильда. 3. Педаль в произведениях танцевального характера, её метроритмические функции. Сравнительный анализ вальсов, поле, мазурок, менуэтов и других жанров. Расстановка педали в заданных пьесах самостоятельно. 4.Анализ педальных эффектов: «полная глубокая педаль», «полу -педаль», «ритмическая» педаль, «неполная» педаль, «левая» педаль, «пальцевая» педаль, «вибрирующая» педаль. Литература:
Контроль знаний учащихся. Текущий контроль знаний осуществляется на семинарских занятиях. Используются следующие виды проверки знаний и умений: 1. Устные и письменные опросы по пройденному материалу. 2. Сюжетно-ролевые игры. 3. Практические задания (составление характеристики ученика, исполнительский и методический анализ музыкальных произведений из репертуара ДМШ). Темы семинарских занятий. 1. Музыкальные способности, их развитие в плане по специальности 2. Дополнительный период обучения. Основные цели и задачи. Новые методики начального музыкального образования. 3. Методики организации учебного процесса. Уроки по специальности, индивидуальное планирование, методы обучения игре на фортепиано. 4. Особенности работы над музыкальными произведениями. 5. Задачи обучения в младших классах ДМШ. Составление и анализ программ ученика различных уровней способности (возраст, класс). 6. Виды фортепианной техники, организация движений пианиста. 7. Работа над гаммами, этюдами. Вопросы координации. 8. Педализация. Функции педали. Обучение педализации в ДМШ. 9. Задачи обучения в средних и старших классах ДМШ. 10. Работа над пьесами малой формы. Виды фортепианной фактуры, роль динамики. Агогика. 11. Работа над полифонией с учащимися ДМШ. 12. Особенности работы над клавирными произведениями И.С.Баха. 13. Особенности работы над классической сонатной формой в ДМШ. Промежуточный контроль знаний осуществляется в рамках полусеместровой аттестации, согласно графику, предоставленного учебным отделом. Зачеты проводятся на 16 неделе 5 семестра и на 20 неделе 6 семестра. Примерные задания контрольного опроса по предмету «Методика обучения игре на фортепиано» III курса V семестр. 1. Первая русская консерватория: а) Киевская; б) Московская; в) Петербургская. 2. Расположить в правильном порядке составляющие фразу Г. Г. Нейгауза: а) Музыкант; б) Человек; в) Пианист; г) Художник. 3. Выбрать правильный тип взаимоотношений педагога с учеником: а) Авторитарный; б) Либеральный; в) Целенаправленное индивидуальное воспитание. 4. Кому принадлежит высказывание: «Одна из главных задач педагога сделать как можно скорее так, чтобы быть ненужным ученику, вовремя уйти со сцены» а) Гольденвейзер; б) Игумнов; в) Г. Нейгауз; г) Флиер. 5. Пособие для начинающих, развивающее музыкальное мышление: а) «Ребенок за роялем»; б) Артоболевская «Первая встреча с музыкой»; в) Баренбойм «Путь к музицированию». 6. Назвать 3 момента, которые должен слушать начинающий ученик, извлекающий отдельные звуки на инструменте: 1) 2) 3) 7. Основные задачи донотного периода: а) Профессиональное обучение игре на рояле; б) Развитие музыкального восприятия; в) Активизация музыкально-слуховых способностей. 8. Назвать разделы индивидуального плана: 1. 2. 3. 9. В индивидуальный план ученика первого года обучения могут не включаться: а) Этюды; б) Пьесы с элементами полифонии; в) Произведения крупной формы (сонатины, вариации). 10. Расположить в правильной последовательности упражнения для рук: а Упражнения для пальцев; б) Крупные движения всей руки; в) Упражнения на гибкость запястья. 11. Дидактические игры: а) Развлекательные, дающие возможность маленькому ученику отдохнуть в ходе урока; б) Обучающие, развивающие; в) Спортивного характера. 12. С какими музыкальными формами знакомит ученика Баренбойм в школе «Путь к музицированию»: а) Сонатная; б) Рондо; в) Куплетная; г) Вариационная. 13. С каких длительностей начинается по школе Баренбойма запись ритма: а) Половинные; б) Четверти; в) Целые; г) Восьмые. 14. Одиннадцатилинейная система записи (образец) нот предполагает: а) Запись нот в скрипичном ключе; б) Запись нот в басовом ключе; в) Запись нот одновременно и в скрипичном, и в басовом ключах.. 15. Понятие «организованная рука»: а) Напряженное состояние руки; б) Не напряженное состояние руки; в) Собранное активное состояние мышц руки. 16. Упражнения на развитие ритма по школе Баренбойма: а), б), в). 17. На скольких линейках Баренбойм предлагает запись простейшие попевок: а) На двух; б) На трех; в) На четырех. |
Учебно-методический комплекс для студентов, обучающихся по направлению... «Инструментальное исполнительство» 070102. 04 «Инструменты народного оркестра» (повышенный уровень) | Учебно-методический комплекс для студентов, обучающихся по специальностям... «Теория музыки», «Музыкальное исполнительство», «Музыкальное искусство эстрады» в 6-7 семестрах в объеме 53 часов (34 ч лекционные,... | ||
Учебно-методический комплекс для студентов, обучающихся по специальности... Данная учебно-методический комплекс составлен в соответствии с Государственными требованиями к повышенному уровню содержания и подготовки... | Учебно-методический комплекс для студентов, обучающихся по специальности... Принципы формирования содержания, межпредметная составляющая и структурные особенности умк | ||
Учебно-методический комплекс для студентов, обучающихся по направлению:... Документальная основа умк | Рабочая программа учебная дисциплины од. 11 Безопасность жизнедеятельности... Рабочая программа учебной дисциплины «Основы безопасности жизнедеятельности» является частью основной профессиональной образовательной... | ||
Учебно-методический комплекс для студентов, обучающихся по специальности... «Инструменты эстрадного оркестра», 070109. 02 «Эстрадное пение», 070109. 03 «Звукооператорское мастерство»), специальности 070104«Вокальное... | Учебно-методический комплекс по учебной дисциплине «Регионоведение»... «Инструментальное исполнительство», «Вокальное искусство», «Хоровое дирижирование», «Теория музыки», «Музыкальное искусство эстрады»,... | ||
Учебно-методический комплекс для студентов института музыки, театра... Целью курса является обобщение и практическое применение знаний, полученных студентами специальности Инструментальное искусство | Аннотации рабочих программ наименование ооп: 070102 Инструментальное... Наименование ооп: 070102 Инструментальное исполнительство (по видам инструментов) | ||
Учебно-методический комплекс для студентов, обучающихся по экономическим специальностям Учебно-методический комплекс. Для студентов, обучающихся по экономическим специальностям. – М.: Финансовая академия при Правительстве... | Учебно-методический комплекс для студентов института музыки, театра... Федеральное государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования | ||
Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах... Государственного стандарта среднего профессионального образования и Государственными требованиями к минимуму содержания и уровню... | Учебно-методический комплекс для студентов, обучающихся по специальности Данный учебно-методический комплекс составлен на основе: требований Государственного Стандарта для студентов III курсов, обучающихся... | ||
Учебно-методический комплекс для студентов, обучающихся по специальности Данный учебно-методический комплекс составлен на основе: требований Государственного Стандарта для студентов I-II курсов, обучающихся... | Учебно-методический комплекс Дисциплина методика обучения игре на... Квалификации: концертный исполнитель, артист камерного ансамбля, концертмейстер, преподаватель |