Скачать 0.88 Mb.
|
Тема 4. Эстетика и художественный образ романики и готики Европейская система ценностей и средневековая культура. Понимание мира, природы, как «космос» и «олам». Время – как вечность и «мгновения». Субъективные переживания человека: надежды в настоящем, ожидания будущего, вспоминания о прошлом. Средневеково-европейское прочтение демократии, равенства, свободы, братства. Интерпретация европейской системы ценностей в контексте христианской культуры. Этические «первоначала» средневекового мира: добро и зло. Различения между ними. Поиск утраченной гармонии и целостности. Европейская система ценностей и исламский мир. Европейская система ценностей и мир средневековой Руси. Понимание личности. «Открытие ценности» внутренней жизни человека, его субъективных переживаний. «Открытие» сложного внутреннего мира человека, многогранность и противоречивость его духовной жизни (Августин Блаженный и его «Исповедь»; Пьер Абеляр и его автобиография «История моих бедствий»). Начало пути к «самопознанию». Синтез материального и духовного в человеке. Новое в понимании творческой личности, художника. Первые «открытия» самоценности Художника. Возрастание социальной значимости архитектора. Архитектор – синтез ученого и художника. Творческие амбиции средневековых «магистров каменного строения». Новые ценностные акценты знания. Истина, вера, откровение. Истина – мудрый поступок. Математические знания - знания, приближенные к божественным истинам (Фома Аквинский). Вторичность по значимости, ценности изучение природы. Истоки понимания «духовное» в учении Плотина. Синтез знаний, веры и откровений. Религиозно-схоластический характер эстетики Средних веков. Эстетические концепции раннего Средневековья (Тертуллиан, Августин Блаженный, Боэций). Основные эстетические категории и их иерархия. От эстетических взглядов раннего Средневековья к эстетическим взглядам позднего Средневековья. Эстетические концепции позднего Средневековья в Западной Европе (П. Абеляр, Гуго Сен-Викторский, Фома Аквинский). «Реализм» и «номинализм» в философии и их эстетические аспекты. Эстетика средневековья и архитектурная культура. Средневековые ценности человеческой деятельности, творчества. Ритуальный характер творческой деятельности. Синтез ритуальности и интеллектуальности. Деятельность человека результат синтеза воли и «благодати». Нравственные позиции и творчество (чистота души предшествующая творчеству, очищение духа постами и молитвами, преодоление в себе всего суетного, меркантильного). Передача опыта только избранным. Архитектурное творчество – как профессиональная деятельность и служение в контексте европейской системы ценностей. Служение и свобода выбора. Готика - искусство строить, превращенное в науку. Синтез математической точности и свободного владения мастерством. Мастерство конструкции и композиции в создании иллюзии, впечатления, образа дематериализации. Творчество - это поиск формы и «накладывание» ее на материю. Форма в душе. Требования к зодчим по созданию храма (Августин Блаженный, Фома Аквинский). Ремесленное творчество и создание предметной среды в культуре Средневековья. Средневековая культура - процесс окультуривания, одухотворения духовной природы в человеке, в материале. Приоритет свободного духа. Ценностные установки на восстановление утраченной гармонии и целостности. Подражание природе и выявление сущности вещей. Особое место архитектуры в средневековой художественной культуре. Архитектура - опора сложения национальных и государственных образований в Европе. Национальное своеобразие общих принципов архитектурного формотворчества. Богатство, сложность и основные противоречия эстетической культуры средних веков: религиозное искусство и религиозная тема в искусстве; религиозное искусство и светское искусство; светское искусство и народное творчество. Эстетическая культура средневековья: синтез красоты и безобразного, света и мрака, мелкого и грандиозного, конечного и бесконечного, единичного, конкретного и обобщенного. Синтез «прекрасного» и «безобразного» (Боэций, Бонавентура, Фома Аквинский). Красота в её математическом понимании. Архитектура в системе искусств. Синтезирующие возможности архитектуры к готике. «Романика», «готика» - культура «стиля». «Стиль» в средневековье как стиль жизни, мысли, чувства, повседневности. Последовательно- «линейное» развитие от стиля «романика» к стилю «готика». «Романика» и «готика» - разные системы мироощущений и ценностей. Романская и готическая архитектура как основные доминанты в развитии стилевой культуры Средневековья. Архитектура «романики». Ее эстетические принципы формообразования и художественная выразительность. Формирование нового архитектурного стиля – готики. Роль и значение аббата Суггерия в этом процессе. Самооценки Суггерия. Архитектура готики – вершина выразительности «духа» средневековья. Готическая архитектура – тонкий инструмент обострения способности души человека. Культовая архитектура в средние века. Храм в средневековье – дом духовного и душевного родства. Серьезные изменения в архитектуре. Появление новой конструктивной идеи - «ответ» на новое прочтение европейской системы ценностей. Эстетико-художественные оценки готики. Неоднозначность ценностных характеристик готики. Готика – как несоответствие общепризнанным нормам, ценностям. Готика – это «через чур», без «должной» меры, с нарушением привычной меры. Достоинства готики (Гёте). Художественный образ готики - величественность, возвышенность, порыв к Абсолюту. Содержание культовой готики (тема, замысел, идея) – «духовность», «отрешенность от суеты», «прочность», «вечность». Ценностная информация архитектурной формы готики - культ, почитание Абсолюта. Символичность художественного образа средневековой культуры. Мир постигается через символы. Постижение как «духовное зрение». Художественный образ готики. ХО – это синтез образа духовности и математического расчета. Средневековое понимание образа, художественного образа. Художественный образ как символ. Символы - носитель духовного в материальном. Символ - носитель информации в трех ипостасях: знак, где смысл доступен только посвященным; образ, доступный всем людям данной культуры; «откровение» - непосредственная передача информации. Символ – синтез слова и молчания; смысла явленного и паузы, недоговоренности. Недоговоренность, многозначность и глубина символа. Эстетические принципы формообразования культовой архитектуры в готике. Ценностно-смысловое толкование готической архитектуры в средневековье. Целостность. Архитектура культовых сооружений - «сложение» целостности из отдельных камней, как община из отдельных членов (братьев и сестер); город «составлен» в единую целостность из отдельных дворов и усадеб. Целостность как синтез противоположностей. Синтез пространства и время, духа и материи (Иерусалим и Афины), откровения и ratio, демократии и иерархии, структурности и пластичности. Гармония. Равновесие-гармония между единичным и единым; преодоление традиционного дуализма древних культур. Гармония - синтез противоположных сторон. Созвучность-гармония архитектоники и внутреннего духа личности. Синтез – как соединение несоединимого, единичного, конкретного и обобщенного в символе. Синтез вечности и времени. Мера – синтез меры человеческой и меры Абсолютной, божественной. Ритм – духовный порыв к Абсолюту. Беспокойный ритм, устремленный к покою. Приемы и средства формообразования как инициаторы определенного состояния духа: толкование целого – композиции: синтез дифференцированности и замкнутости. Атектоника - аттрактор архитектурной эстетической системы «готика». Духовное начало – аттрактор художественной системы «готика». Замкнутость – средство сосредоточиться, уйти внутрь себя, услышать себя в общении с высшими, абсолютными ценностями. Замкнутость - условие свободного вознесения вверх, ощущения возвышенного покоя. Дифференциация, разбросанность, многообразие, но без нарушения целостности. Синтез индивидуального многообразие и целого. Синтез конечного и бесконечного. Синтез движения и покоя. Европейская система ценностей и Культурная Среда Византии. Эстетика Византии (Псевдо-Дионисий Ареопагит, Иоанн Дамаскин, Феодор Студит и др.). Проблема образа и символа. Своеобразие эстетических взглядов и художественной практики в Византии. Архитектура в Византии и её эстетическая характеристика. Храм – как символ небесного мироздания. Архитектура и жанр «экфраксис». «Иконоборцы» и «иконофилы» (Византия). Иоанн Дамаскин и его понимание «иконописного искусства». «Ереси» (богомильство, катары, манихейство, павликианство, «раскольники» в России) и их влияние на различные грани этической и эстетической культуры в эпоху Средневековья. Своеобразие Культурной Среды Древней Руси. Особенности развития эстетических взглядов и эстетической культуры средних веков в России (X-XVI века). Своеобразие русской архитектуры. Особая связь русской архитектуры с природой. Эстетико-выразительные характеристики русской архитектуры. Тема 5. Эстетическая и художественная культура Ренессанса. Архитектура – система «идеального стиля». Возрождение в преддверии Нового времени. Переходный период от культуры средних веков к Ренессансу (ХШ и XIV века): Данте, Джотто, Петрарка, Бокаччо. Современная культурология о Культурной Среде Возрождения: «взлет культуры» и (или) начало «кризиса культуры». Новое толкование европейских ценностей. Аттрактор системы ЕЦ в Возрождении – гуманизм. Возрожденческий вариант ценностного понимания гуманизма: защита достоинства личности, ее свободы и всестороннего гармоничного развития. Теоретические обоснования принципов гуманизма и оптимизма в духовной жизни общества (Джовани Пикко делла Мирандола, Лоренцо Валла). Культурная среда Возрождения – как культура «выбора» и выбора культуры. Выбор – как проявление творческой свободы. Выбор античной культуры. Творческое отношение к античности. Установка на культурное строительство, на культурное созидание своего мира. Особенности Возрожденческого этапа в развитии культуры. Одна художественная система «Возрождение» и разные, самостоятельные художественные подсистемы – до XV в.; XV в.; XVI в.; к. XVI века. Пафос XV века – жизнерадостное открытие человеком мира для себя. Человек – «юный ученый». «Созерцательная радость от многообразия вещей» (Вёльфин). XVI век –сдержанное отношение к миру «маститого ученого». Формирование личностного сознания как основы общественного сознания. Личностное сознание Возрождения как - героизация личности. Личность - центр внимания, интереса, высшая ценность. Идеализированное представление о личности. Идеал личности: единство и гармония разумного и чувственного; универсальный, всесторонне образованный человек. Идея достоинства человека. Достоинство человека – это спокойствие и простота. Достоинство человека и его творческая свобода. Личность – это Творец, Художник. Художник - не по профессии, а суть творца. Субъективная пытливость художника – отличительная черта культуры Возрождения. Ценность авторства творений в культуре Возрождения. Жанр автопортрета. Место и роль художника в духовной жизни общества. Человек Возрождения подобен Вселенной. Мир – пространство – просторно, «свое». У разных деятелей Возрождения Родственность человека и Вселенной. Варианты подобия Вселенной и человека (Рабле, Леонардо, Рафаэль, Микеланджело, Дюрер). Каждый человек может стать центром Вселенной. Каждый может создать свою Вселенную. Представление о Вселенной, как бесконечной и вечно меняющейся. Отношение культуры Возрождения к природе. Идея равновесной гармонии человека и природы в культуре Возрождения; Выбор и устройство жизнеспособного, комфортного пространства. Освоение земли - выбор человека Возрождения. Культурное освоение земли. Появляется и реализуется желание создать комфортные условия человеку на земле. «Открытие» глубины пространства и глубины времени. Глубина пространства. Это и великие географические открытия и «обратная перспектива». Переосмысливается Место человека в мире. Знания – союз точных знаний и воображения, фантазии и математического расчета. Эстетическая культура Возрождения. Новый этап в развитии эстетической мысли, художественного творчества, архитектурной практики и теории. Корифеи Ренессанса в сфере искусства и развития эстетической мысли (Альберти, Дюрер, Леонардо да Винчи). Рационалистический и плюралистический характер эстетики. Отсутствие единой эстетической системы. Эстетическая теория в «формате» индивидуальных заметок, афоризмов, дневниковых записей. Особое место и роль идеала в культуре Возрождения. Сознательное стремление к идеалу, сознательное творение идеала. Идеал – цель творческой жизнедеятельности человека Эстетика Возрождения - наука об искусстве, науке о красоте. Эстетика Возрождения об искусстве. Наука и искусство – родные сестры. Искусство – особая сфера проявления творческой личности художника, ее индивидуальности. Превращение искусства в метод (Шуази). Особое место искусства в культуре Возрождения. Содружество - гармония наук и искусство. Великая плеяда архитекторов Ренессанса и их теоретические труды: Альберти («О живописи», «О статуе», «О зодчестве»), Филарете («Трактат об архитектуре»), Палладио («Четыре книги об архитектуре»), Вазари («Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих»). Красота, украшение, декор в эстетике Возрождения (Л.Б.Альберти «О зодчестве»). Красота – результат культурного творчества; воплощение земного идеала человека. Разные «лики» красоты в культуре Возрождения. «Трактат о живописи» Леонардо да Винчи - источник нового толкования природы прекрасного. Математическое и геометрическое толкование красоты. Художники-мыслители Возрождения о творчестве. Убежденность культуры Возрождения в неограниченных возможностях человека в творчестве. Идеал- точка отсчета, цель и критерий творчества. Творческая установка: от общего, идеал к частному. Художественная культура «маньеризма» и индивидуальный стиль. Осознание проблемы творческого метода. Рождение индивидуальных формотворческих концепций. Культурная Среда Возрождения и архитектура. Новые гражданские объекты: ратуши, дома купеческих гильдий, университеты, склады, рынки и т.д. Новое ценностное понимание человека и появление палаццо – городского дворца, загородной виллы. Новые идеи планировки городов, реконструкции городских центров. Проекты идеальных городов. Особое внимание деталям, для создания комфорта. Архитекторы Возрождения об эстетической организации среды. «Идеальный город» - любимая тема творчества Возрождения. Мечты о создании гармоничной среды «идеального города. (Леонардо, Альберти). Открытая перспектива, математически высчитанные пропорции, «золотое сечение» - средства приближения к идеалу. Новые формы в архитектуре. Архитектура «горизонтали». «Горизонталь» с визуально четкими, рационально просчитанными границами (Ф.Брунеллески). ЭПФ архитектуры Возрождения. Эстетические принципы формообразования как взаимосвязная органичная система. Особое внимание к пропорции в творчестве Художников Возрождения. Эстетические принципы формообразования в культуре Возрождения и творение идеала красоты. Идеал архитектуры Возрождения – природно-органическое формообразование. Драматургические вариации взаимодействия двух тектонических систем: ордерной и стеновой. Динамичная гармонии между «тектоникой тяжести» и «преодолением силы тяготения». «Тектоника тяжести» - как олицетворение сил Земли. «Преодоление силы тяжести» выражение способности человека преодолеть силы тяготения своей культурной деятельностью. Архитектура подобна самосознанию человеческого достоинства культуры Возрождения. Спокойствие и простота ее объемов, ритмов и форм. Мироощущение человека Возрождения и центризм композиций архитектуры Возрождения. Композиция (целостность) – центричность, обозримость, статичность, нарядность, «жизнеутверждение», комфорт, уют. Гармония – равномерность, равнозначимость природы и культуры. Мера – соразмерность Возрожденческому человеку. Мера - гигантский, идеализированный человек. Ритм – от ровного, спокойного, основательного, сдержанно-величественного к «напряженной динамике». Архитектура Возрождения – «художественная архитектура». Художественность - аттрактор системы «архитектура Возрождения». Художественный образ - как специальная, доминирующая функция. Усиление роли, места и значения выразительных средств и приемов архитектуры. Художественный идеал – это, прежде всего, красота. Изменчивость художественного образа архитектуры Возрождения: Покой, изящество, «уютное отобразительство» простота и строгость «без заблуждений готики» архитектуры XV века (Вёльфин, Шуази). Благородство, величие, достоинство, мощность, значительность, степенность, торжественность - «классическое спокойствие», величественность, праздничность, «высокопатетический стиль» (Вёльфин) архитектуры XVI века. «Энергия бури», «перехлёстывание пафоса через край» (Вёльфин) архитектуры после XYI века. В творчестве, как целевой установке происходит осознанное разведение функции и художественного образа. Разнообразие оценок архитектуры Возрождения. Архитектор в эпоху Возрождения. Архитектурное образование в культуре Возрождения. Прикладная эстетика в культуре Ренессанса. Историческая обусловленность (конец XVI и начало XVII веков) проявления симптомов пессимизма в отдельных трактатах и произведениях искусства (Микеланджело, Монтень, Эль Греко, Шекспир). |
1. Цели и задачи дисциплины «Эстетика архитектуры и дизайна» Учебно-методический комплекс «Эстетика» составлен в соответствии с требованиями Государственного образовательного стандарта высшего... | Программа дисциплины дпп. В. 04 Дизайн в интерьере Цели дисциплины: формирование знаний студентов по общим теоретическим вопросам дизайна в интерьере об основных понятиях дизайна в... | ||
Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах... В четвёртой четверти при изучении раздела «Человек в зеркале дизайна и архитектуры» объединены темы «Имидж и личина? Сфера имидж... | Основная образовательная программа по направлению подготовки (специальности)... ... | ||
Согласовано: «14» октября 2013г. «История дизайна науки и техники»... Содержание дисциплины выстроено на анализе исторического развития архитектуры, предметного мира (ремесла, промышленных изделий, декоративно-прикладного... | Программа дисциплины "История архитектуры и интерьера" Программа предназначена для преподавателей, ведущих данную дисциплину, учебных ассистентов и студентов направления 072500. 62 "Дизайн"... | ||
Пояснительная записка Настоящая рабочая программа устанавливает минимальные... «Эстетика», и студентов. Курс «Эстетика» относится к региональной компоненте цикла огэс основных образовательных программ «Психология»... | Рабочая программа дисциплины «Web-дизайн» Целью дисциплины является научить студентов технологии Web-дизайна и Internet-программирования. В результате изучения дисциплины... | ||
Примерная программа дисциплины «социология» Гия федерального компонента цикла опд составлена в соответствии с государственным образовательным стандартом высшего профессионального... | Кубанский государственный университет кафедра философии эстетика Эстетика: Материалы к изучению курса/ Сост. С. Б. Кожевников. Краснодар: Кубан гос ун-т, 2000 | ||
План. Введение. Начало творческого пути. Серийное домостроение ... | Программа дисциплины "История архитектуры" Программа предназначена для преподавателей, ведущих данную дисциплину, учебных ассистентов и студентов направления 072500. 62 "Дизайн",... | ||
Эстетика киномузыки Книга польского музыковеда Лиссы «Эстетика киномузыки» представляет собой капитальный труд, посвященный вопросу о роли музыки в создании... | Рабочая программа по дисциплине опд. Ф. 02 История дизайна, науки... Целью дисциплины "История дизайна, науки и техники" является формирование у студентов знаний, умений и навыков промышленного искусства,... | ||
Концепция целевой архитектуры Листов Версия 2 Москва, 2013 Целью данного документа является описание концептуальной целевой архитектуры ит- ландшафта г. Москвы. Концептуальная целевая архитектура... | Xvii международная выставка архитектуры и дизайна арх москва Целью данного проекта является привлечение внимания к проблеме разработки, производства и реализации мебели, продвижения российских... |