Учебно-методический комплекс дисциплины опд. В 1 Аксиология искусства Основная образовательная программа подготовки специалиста по специальности 071401 «Социально-культурная деятельность»

Скачать 1.41 Mb.

Название	Учебно-методический комплекс дисциплины опд. В 1 Аксиология искусства Основная образовательная программа подготовки специалиста по специальности 071401 «Социально-культурная деятельность»
страница	4/7
Дата публикации	04.03.2015
Размер	1.41 Mb.
Тип	Учебно-методический комплекс

100-bal.ru > Философия > Учебно-методический комплекс

1 2 3 4 5 6 7

РАЗДЕЛ III. Содержательный компонент теоретического материала

Лекция 1.

Предмет аксиологии искусства Аксиология искусства как раздел эстетики.
План:

1. Соотношение терминов «аксиология искусства» и “эстетика”, их смысл и значение.

2. Предмет аксиологии искусства и его историческое становление до XVIII века. А.Баумгартен о предмете, задачах и функциях эстетики.

3. Философские основания эстетики и аксиологии искусства и историческая динамика изменения представлений о предмете, назначении и функциях.
Становление особого представления о специфике чувственной жизни возможно лишь тогда, когда развивающийся и совершенствующийся человек впервые осмелился отделить себя, выделить себя из всего окружавшего его мира. Именно этот момент мы и должны считать началом рождения эстетического сознания, хотя до рождения эстетики как особой сферы философского знания и философской науки человечеству еще нужно было пройти по жизни и познанию не одну тысячу, а может быть, и миллионы лет.

И вот со времен древних греков (Пифагор и пифагорейцы, Гераклит Эфесский, Эмпедокл, Демокрит, особенно Платон и Аристотель) не было ни одной эпохи в развитии человеческой культуры и особенно познания и человеческой мысли, когда бы философы не пытались вновь и вновь осмысливать и пересматривать вопрос о предмете чувственно-эмоционального познания человеком мира вокруг себя и мира в себе и социальных функций результатов этого познания и результатов основанной на этих знаниях деятельности. Каждый раз это происходило по двум причинам. Во-первых, потому, что постоянно расширялась и обогащалась сама сфера чувственно-эмоциональной жизни человека, а потому и увеличивался арсенал знаний человека о самом себе и своих возможностях взаимодействовать с миром на основе совершенства, гармонии и красоты.

Во-вторых, сами постоянно совершенствующиеся знания, способности и возможности человека творить более совершенный мир в себе и вокруг себя открывали новые и новые пласты совершенной и гармоничной, а в итоге прекрасной и счастливой жизни. То есть сфера эстетического отвоевывала все новые жизненные пространства, в которых невозможно было ограничиться только лишь художественной сферой духовного творчества. В сферу интересов эстетики стала входить наука, религия (особенно в эпоху Средневековья), а в эпоху Возрождения сначала живопись и скульптура, отделившись от технэ, автономизировались в искусство, затем в Новое время и техника постепенно стала расширять предметное пространство эстетики.

Хотя, например, в XVIII и XIX веках в немецкой классической эстетике, особенно у Гегеля, очень сильно было желание ограничить эстетику лишь сферой искусства. Гегель вообще определял эстетику как философию искусства. XX же век в определении предмета эстетики метался в парадоксальных крайностях: от строгих рамок искусства –“искусство для искусства” до полного отрицания каких-либо эстетических критериев. В конце же XX века искусство стало растворяться, а иногда и отождествляться с жизнью, потому и эстетика повседневности превращается в повседневность и бытия и бытования. В постмодернизме же вообще возникает сомнение в том, нужна ли эстетика вообще, если все заменяют симулякры и всякого рода антихудожественные выходки, не имеющие никакого отношения ни к искусству, ни вообще к чему-то совершенному, гармоничному и тем более прекрасному: не считать же действия обнаженного человека, сидящего в выставочном зале на цепи и лающего на посетителей, относить к художественным творения! Да и в своих взаимодействиях с природой и космосом человек в прагматической и коммерческой неистовости докатился до возникновения глобальной проблемы выживания человечества.
Вопросы для самоконтроля:

Что такое «эстетика», «эстетическое сознание», «художественное сознание»?
Охарактеризуйте «человеческую чувственность» как предмет эстетики.
Что такое «универсальность мышления в образах»?
Как возникли эстетическая деятельность, искусство? Как они развивались?
Раскройте сущность эстетического воспитания.
Перечислите факторы, оказавшие наибольшее влияние на формирование эстетики.
Каковы основные разделы эстетики?
Что такое «прекрасное» и какие свойства оно характеризует?
Какие черты предметов, социальных явлений и людей характеризует понятие «безобразное»?
Существует ли связь между прекрасным и возвышенным?
Какую роль в эстетике выполняет категория «трагическое»?
Какого рода противоречия и как характеризует понятие «комическое»?

Лекции 2-7.
Основные этапы развития эстетики и аксиологии искусства
Эстетика античности.
План:

1. Античная эстетика архаического периода. Гомер.

2. Классическая Греция. Пифагор и пифагорейцы. Учение о гармонии.

3. Гераклит Эфесский.

4. Платон и теория идей.

5. Аристотель. Учение о калокагатии и катарсисе. Поэтическое искусство и риторика.

6. Теоретики искусства: Дионисий Галикарнасский, Цицерон, Гораций.
Периодизация античной эстетики. Особенности развития античной культуры и их влияние на формирование эстетической проблематики: греческая колонизация, характеристика аполлоновского и дионисийского начал в древнегреческой культуре (Ф.Ницше). Особенности развития искусства Древней Греции (изобразительные виды искусств, литература). Основные понятия древнегреческой эстетики: техне, мимесис, катарсис, прекрасное, гармония, трагическое. Проблема морфологии искусств в античной эстетике. Эстетика ранней классики (космологическая эстетика), пифагорейская эстетика. Эстетика средней классики (антропологическая эстетика), софисты, Сократ. Эстетика высокой классики (эйдологическая эстетика), Платон, Аристотель. Особенности эллинистической эстетики. Философия как решающий фактор, повлиявший на формирование античной эстетической проблематики.
Вопросы для самоконтроля:

1.Как характеризуется прекрасное в космологической эстетике пифагорейцев?

2. С чем связана у пифагорейцев постановка вопроса о гармонии?

С чем связан интерес пифагорейцев к музыке?
В чём, согласно пифагорейцам, заключается психагогическая и катарсическая функция музыки?
Охарактеризуйте первое определение прекрасного, данного софистами.
Как рассматривали софисты художественное творчество?
Охарактеризуйте взгляды софистов на особенности художественного восприятия.
Почему эстетика софистов и Сократа может быть охарактеризована как антропологическая?
Приведите слова Сократа об искусстве и о главных задачах художника.
Какова концепция мимесиса в философии Платона?
Какое место занимает прекрасное в философской системе Платона?
Каковы основные положения теории художественного творчества Платона?
Почему эстетика Платона и Аристотеля характеризуется как эйдологическая?
Приведите определение искусства, данное Аристотелем. Каковы особенности теории мимесиса у Аристотеля?
Приведите аристотелевское определение трагедии. Что такое катарсис?

Эстетика и аксиология искусства в Византии и Древней Руси.
План:

1. Крах Римской Империи и Возникновении Византии.

2. Возникновение новой ветви христианского учения и его идеологической нетерпимости.

3. Антитеза античности и христианства в художественной практике и эстетических учениях византийских философов.

4. Эллинизм как фундамент нового мировоззрения и эстетических взглядов.

5. Григорий Нисский, Климент Александрийский, Псевдо-Дионисий и проблема образа.

6. Принятие Русью христианства и византийской эстетики. Иконоборцы и иконопочитатели.

7. “Слово о законе и благодати” митрополита Иллариона. Софийский собор в Киеве.

8. Владимиро-Суздальское искусство и Дмитриевский собор во Владимире.

9. “Слово о полку Игореве”.

10. Русское “предвозрождение” – Андрей Рублев, Максим Грек. Дионисий с сыновьями.
Особенности развития византийской культуры и их влияние на эстетическую проблематику этой эпохи. Происхождение Византии. Основные принципы византинизма. Персоналии. Дионисий Ареопагит (Псевдо-Дионийсий Ареопагит), Григорий Назианзин, Василий Великий, Григорий Нисский, Иоанн Златоуст, Иоанн ДамаскинСимеон Новый Богослов, Григорий Палама. Особая роль эстетической сферы в культуре Византии. Богословие как доминирующий фактор воздействия на формирование эстетики в византийскую эпоху. Основные понятия византийской эстетики и их взаимосвязь: прекрасное, свет, цвет, символ, образ. Теория изобразительного образа – иконы. Проблема морфологии искусств в византийской эстетике: различия искусства слова (Евангелие) и живописных образов (иконопись).

Принятие Русью христианства и византийской эстетики и аксиологии искусства. Иконоборцы и иконопочитатели. Категория образа как символа. «Слово о законе и благодати» митрополита Иллариона. Софийский собор в Киеве. Владимиро-Суздальское искусство и Дмитриевский собор во Владимире. «Слово о полку Игореве». Русское «Предвозрождение» – Андрей Рублёв, Максим Грек. Дионисий с сыновьями. Сохранение древних канонов и их изменение.
Вопросы для самоконтроля:

1. Какова роль произведений Дионисия Ареопагита (Псевдо-Ареопагита) в формировании эстетической проблематики?

2. Каких эстетических проблем касались в своих религиозных произведениях великие капподокийцы: Григорий Назианзин (Григорий Богослов), Василий Великий, Григорий Нисский?

3. Каковы основные черты главного направления византийской эстетики – церковно-патристического?

4. В чём сущность так называемой интериорной эстетики или эстетики аскетизма, развивавшейся в рамках патристики?

5. Какова специфика трактовки прекрасного в византийской эстетике?

6. Охарактеризуйте следующие понятия эстетики Византии:

а) понятие «Единое благое-и-прекрасное»;

б) понятие света;

в) понятие символа;

г) понятие образа (образы сходные и несходные).

7. В чём суть разногласий между иконоборцами и иконопочитателями? Какие принципы отстаивали каждые из них?

8. Что такое «канон» в византийской эстетике?

9. Каковы особенности византийской иконописи?

Эстетика и аксиология искусства западноевропейского средневековья.
План:

1. Раннее Средневековье: Аврелий Августин, Боэций.

2. Позднее Средневековье: Фома Аквинский, Вителло, Николай Орем.

3. Деление искусств на свободные и ремесленные.
Теологичность западно-европейской эстетики и аксиологии искусства. Основные персоналии. Аврелий Августин, Фома Аквинский. Романский стиль как первый общеевропейский художественный стиль. Происхождение термина «романский». Архитектура как доминирующий вид искусства. Основные архитектурные сооружения. Место скульптуры и живописи в рамках романского стиля. Готический стиль. История термина «готический». Готика как выражение религиозного сознания эпохи. Архитектура как доминирующий вид искусства. Основные архитектурные сооружения. Место скульптуры и живописи в системе изобразительных искусств в рамках готического стиля. Богословие как решающий фактор формирования эстетики средневековья.
Вопросы для самоконтроля:

Какие виды искусства в качестве главных выделял А.Августин?
В чём усматривал специфику прекрасного Ф.Аквинский?
Какова средневековая классификация искусств на свободные и ремесленные?

Эстетика и аксиология искусства итальянского Возрождения. Северное Возрождение.
План:

1. Ранний гуманизм: Франческо Петрарка, Джованни Боккаччо.

2. Эпикуреизм Лоренцо Валлы. “Диалог об истинном и ложном благе”.

3. Неоплатонизм Николая Кузанского. Трактат “О красоте”. Платоновская Академия во Флоренции и Марсилио Фичино.

4. Джованни Пико делла Мирандола и его трактат “О достоинстве человека”.

5. Леон Баттиста Альберти и его теория искусства.

6. Лука Пачоли и вопрос о божественной пропорции. Леонардо да Винчи и приоритет визуального познания. Природа и живопись.

7. Альбрехт Дюрер и проблема пропорций.
Эстетика и аксиология искусства итальянского Возрождения. Периодизация. История термина «Возрождение». Персоналии. Данте Алигьери, Франческо Петрарка, Джованни Бокаччо, Лоренцо Валла, Пико Делла Мирандола, Марсилио Фичино, Сандро Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Джорджо Вазари. Особенности культуры Возрождения и их влияние на формирование эстетической проблематики: самоутверждение человека как одна из ведущих тенденций в культуре итальянского Возрождения; античность как мировоззренческая опора культуры Возрождения; трагизм культуры Возрождения; элитарный характер культуры Возрождения. Особенности эстетики Возрождения: роль искусства в формировании эстетической проблематики; высокая социальная ценность искусства; искусство как наиболее совершенный способ постижения мира; интерес к теории искусства; логическая организация пространства; отношение искусства к действительности; проблема общего и единичного в художественном образе; способ художественного обобщения в эстетике Возрождения.

Северное Возрождение. Термин «Северное Возрождение». Особенности культуры северного Возрождения. Источники идей северного Возрождения: готика, религиозное обновление, влияние итальянского Возрождения. Реформация и северное Возрождение. Особенности эстетики северного Возрождения, тесная связь её идей с художественной практикой. Диалектика понятий прекрасного и безобразного в эстетике северного Возрождения. Экспрессивность искусства северного Возрождения. Особенности организации художественного пространства в изобразительном искусстве северного Возрождения. Художники Северного Возрождения: Ян Ван Эйк, Альбрехт Дюрер. Иеронимус Босх.
Вопросы для самоконтроля:

1. Является ли итальянское Возрождение уникальным явлением?

2. Что означает понятие «Возрождение»?

3. Каковы причины самоутверждения личности в эпоху итальянского Возрождения?

4. Какие направления античной философии выступили мировоззренческой опорой культуры итальянского Возрождения?

5. Каково влияние христианской веры (в её католическом варианте) на культуру, искусство и эстетику итальянского Возрождения?

6. В чём противоречивость культуры Возрождения? (сочетание оптимистического и трагического мироощущения).

7. В чём видит трагизм творчества художников Возрождения Н.Бердяев?

8. С чем связана высокая социальная ценность искусства в понимании возрожденцев?

9. С чем связан интерес к теории искусства? Какова роль теории различных видов искусства в формировании эстетики итальянского Возрождения?

10. Почему искусство обретает в эпоху итальянского Возрождения высокую познавательную ценность? Как это связано с модификацией католической традиции?

11. Каково понимание прекрасного в эстетике Возрождения?

12. Как рассматривали логическую организацию пространства художники Возрождения?

13. Как соотносились искусство и действительность в трактовке художников Возрождения?

14. Как решалась проблема общего и единичного в художественном образе?

15. В чём специфика способ художественного обобщения в эстетике Возрождения?

Какую природу имеет художественное творчество с точки зрения Н.А.Бердяева?
Каково содержание классического и романтического искусства в концепции Бердяева?
Чем вызван вывод Бердяева о том, что трагедия художника-творца сделала почти невозможным совершенное классическое искусство?
В чём, по мнению Бердяева, тайна Возрождения?
В чём видит истоки трагизма Возрождения А.Ф.Лосев?
Есть ли сходство в анализе эпохи итальянского Возрождения Бердяевым и Лосевым?

Эстетика и аксиология искусства Нового времени.
План:

1. Наука Нового времени и изменение художественного восприятия мира: Декарт и Ньютон.

2. Пантеистическое восприятие мира.

3. Новое понимание проблем взаимодействия личности и общества: полная зависимость личности от общества, потому “трагический гуманизм”.

4. Хаотические представления и стиль барокко. Слияние человека с миром.

5. Академизм Караччи и демократизм Караваджо.

6. Рационализация художественного творчества (Луис де Гонгора).

7. Классицизм и нормативная эстетика (Корнель, Буало, Расин).

8. Эстетика Просвещения (Локк, Гоббс, Юм, Шефстбери, Руссо, Вольтер, Дидро, А. Баумгартен, Винкельман).

9. Эстетика Просвещения в России.
Эстетика барокко. Причины появления направления «барокко». Теоретики барокко. Джамбаттиста Марино, Маттео Перегрини, Эммануэле Тезауро. Основные принципы барокко: особая роль остроумия; особая роль гениальности, связь её с остроумием; ориентация художественного сознания на внутреннюю противоречивость бытия; субъективный характер прекрасного. Основные черты искусства барокко. Художники барокко: Лоренцо Бернини, Борромини.

Эстетика классицизма. История термина «классицизм». Истоки классицизма: влияние Возрождения, влияние картезианства, влияние античности. Основные принципы классицизма. Трактат Н.Буало «Поэтическое искусство». Искусство классицизма. Художники: Никола Пуссен, Клод Лоррен, Жан Луи Давид.
Вопросы для самоконтроля:

1. Охарактеризуйте особенности связи барокко и Возрождения.

2. Изложите взгляды видных теоретиков барокко (Джамбатиста Марино, Маттео Перегрини, Эммануэле Тезауро).

3. В чём заключается особая роль остроумия в эстетике барокко?

4. Какова роль гениальности и её связь с барочным остроумием?

5. В чём особенности искусства барокко?

6. Раскройте смысл термина «классицизм» в античности и в XVII в.

7. Каково влияние Возрождения на эстетику и искусство классицизма?

8. Каково влияние античности на эстетику и искусство классицизма (античность как исток классицизма: «за» и «против»)?

9. Дайте характеристику основных принципов искусства классицизма.

10. Охарактеризуйте эстетические правила классицизма, изложенные в трактате Н. Буало «Поэтическое искусство».

11. В чём особенности классицизма во французской литературе и в живописи?
Эстетика и аксиология искусства романтизма.
План:

1. Термин «романтизм».

2. Романтизм как мироощущение, особый способ отношения к миру. Основные причины появления движения романтизма: социально-исторические и культурно-художественные.

3. Основные черты романтизма
Термин «романтизм». Романтизм как широкое движение, охватившее многие сферы культурной и социальной жизни. Романтизм как мироощущение, особый способ отношения к миру. Основные причины появления движения романтизма: социально-исторические и культурно-художественные. Основные черты романтизма: индивидуализм, особая роль художника, особая роль гения (Жан-Поль), теория романтической иронии (Ф.Шлегель). Художники романтизма: Теодор Жерико, Эжен Делакруа (Франция), Фридрих Гаспар (Германия).

Немецкая классическая эстетика.

План:

И.Кант и его “Критика способности суждения”. Учение Канта о способностях.

2. И.Кант о всестороннем развитии личности.

3. Ф.Шиллер и В.Гете, В.Гумбольд.

4. Шеллинг и его “Философия искусства.

5. Эстетика Гегеля и его исторические периоды художественного развития.

6. Эстетика немецкого романтизма (Вакенродер, Новалис, Тик, бр. Шлегели).
Искусство и эстетическое как примирение духовной свободы и природной необходимости в эстетике Канта. Теория искусства и эстетического воспитания Шиллера. Своеобразие искусства и художественного символа в философии Шеллинга. Гегель о природе эстетического и исторических судьбах искусства.
Вопросы для самоконтроля:

1. Введение А.Баумгартеном термина “эстетика” и определение им предмета эстетики.

2. Ф.Шиллер и В.Гете об эстетике и эстетическом воспитании.

3. Эстетика И.Канта и ее значение в утверждении Эстетики в системе философии.

4. Прекрасное и возвышенное у Канта.

5. И.Кант об эстетическом вкусе как способности суждения. Кантовская классификация искусств.

6. Ф.Шеллинг и его “Философия искусства”.

7. Г.Ф.Гегель и принципы историзма и диалектики в эстетике.

8. Гегель и проблема реальности и идеала в искусстве.

9. Эстетика немецкого романтизма.
Иррационалистическая эстетика и аксиология искусства 19 века.
План:

1. Дискредитация классических представлений об искусстве.

2. Теории искусства Шопенгауэра, Ницше, Кьеркегора.
Интенсификация темпов эволюции европейской культуры. Дискредитация классических представлений об искусстве. Бальзак, Стендаль, Флобер о новом статусе художественного творчества. Теории искусства Шопенгауэра, Ницше, Кьеркегора.
Российская эстетика и аксиология искусства XIX — начала XX веков.
План:

1. А.Ф.Мерзляков и становление эстетики в России.

2. Сторонники “чистого искусства”. Славянофилы.

3. А.С.Пушкин о народности литературы.

5. Эстетические воззрения В.Г.Белинского.

6. Эстетика Н.Г.Чернышевского.

7. “Что такое искусство?” Л.Н.Толстого.

8. Вл.Соловьев. “Красота в природе” и общий смысл искусства.

9. Эстетические воззрения символистов и “Мира искусств”.
А.Ф.Мерзляков и становление эстетики и аксиологии искусства в России. Сторонники «чистого искусства». Славянофилы. Эстетика декабристов. А.С.Пушкин о народности литературы. Эстетические воззрения В.Г.Белинского. Эстетические взгляды Н.Г.Чернышевского. «Что такое искусство?» Л.Н.Толстого. Вл.Соловьёв: «красота в природе» и общий смысл искусства. Эстетические воззрения символистов и «Мира искусств». Н.А.Бердяев о свободе и творчестве.
Вопросы для самоконтроля:

1. Зарождение эстетики как науки в России (А.Ф.Мерзляков, декабристы, А.С.Пушкин).

2. Противостояние эстетики западников и славянофилов.

3. Эстетика русских революционных демократов.

4. Эстетика Вл. Соловьева.

5. Эстетика “символистов” (А.Белый, В.Брюсов, В.Иванов).

6. Эстетика группы “Мир искусства” и русского авангарда.

7. Эстетика “серебряного века”.
Проблемное поле эстетики аксиологии искусства 20 века.

Перспективы эстетических исследований 21 века.
План:

1. Принципы развития эстетики аксиологии искусства в XX веке.

2. Декаданс и его влияние на изменение эстетической ситуации.

3. Русский авангард и рождение модернизма в искусстве.

4. Идеологические поиски и противостояние в эстетике.

5. Проблема конформизма и ангажированности в эстетике.

6. От реализма к беспредметности, абстракционизму и “вещности” искусства и артефакту и искусству как акции.

7. Омассовление искусства и противостояние массового искусства народному и высокому искусству.

8. Постмодернизм, клиповое искусство и эстетика повседневности.
Принципы дифференциации эстетических теорий XX века. А.Бергсон о роли мифопоэтического творчества в нейтрализации чрезмерного развития рефлексии. Искусство как поиск "нашего основания быть" в эстетике А.Мальро. Культурологические основания экзистенциальной эстетики Ж.-П.Сартра и А.Камю: общее и особенное. Методология структурализма как воплощение идеи бескорыстной научности. Способы выявления инвариантов в микро- и макроструктуре художественного текста. Метафорическая эссеистика постструктурализма как метод обнаружения "остаточных смыслов" произведения искусства. Ж.Деррида о способах анализа внутренней противоречивости текста. Влияние картины мира XX века на становление нового типа художественного видения. Изменение критериев художественности и проблема художественного контакта. Дискуссии о качестве образного строя искусства и критика катартической природы художественного творчества. Антиутопичность постмодернизма. Ирония, игровое начало, цитатность, культ аутентичности в искусстве постмодернизма.
Вопросы для самоконтроля:

Тема: «Эстетика модернизма»

1. В чём суть понятия «модернизм»?

2. Назовите основные направления искусства модернизма?

3. Каковы формы изобразительного искусства, открытые кубизмом (многомерность перспективы, изображение объекта в виде множества пересекающихся плоскостей и др.)?

Что такое супрематизм?
Каковы основные особенности экспрессионизма?
Какова философская основа экспрессионизма?
Охарактеризуйте творчество экспрессионистов как протест против несовершенства мира.
Опишите проявления экспрессионизма в различных видах искусства (живопись, музыка, кино).
Какова философская основа сюрреализма?
Опишите проявления сюрреализма в различных видах искусства (живопись, кино).
Каковы два основных направления абстракционизма?

Тема: «Эстетика постмодернизма. Перспективы эстетических исследований 21 века»

1. Каковы основные отличительные черты модернизма и постмодернизма?

2. Каковы основные направления эстетических исследований второй половины 20-го века? Назовите имена философов и перечислите основные принципы эстетических теорий, выдвигаемых ими.

3. В чем специфика искусства постмодернизма? Назовите основные черты искусства постмодерна.

4. Каковы, по вашему мнению, перспективы развития художественного творчества?
Лекции 8-13

Аксиология искусства и эстетическое богатство искусства. Основные категории.
План:

Эстетическое, его сущность и основные формы

2. Прекрасное в истории эстетической мысли. Прекрасное и возвышенное.

Трагическое и комическое в истории эстетической мысли.
Многообразие эстетических свойств.

Эстетическое, его сущность и основные формы. Эстетическое как ценность. Эстетическое и полезное.

Прекрасное. Прекрасное в истории эстетической мысли. прекрасное как положительная общечеловеческая ценность.

Возвышенное. Возвышенное в истории эстетической мысли. Природа возвышенного.

Трагическое. Трагическое в истории эстетической мысли. Общефилософские аспекты трагического. Сущность трагического.

Комическое. Комическое в истории эстетической мысли. Выражение и восприятие комизма. Типы комизма. Смех в культуре. Разрушающее и созидающее в смехе.

Многообразие эстетических свойств. Безобразное. Низменное. Ужасное.
Литература (основная)

1.Борев Ю. Эстетика. М., 2001.

2. Гуревич П.С. Эстетика. М., 2006.

3. История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. Т. I. М., 1962.

4. История эстетической мысли. Становление и развитие эстетики как науки. Т. 1.. М., 1985.

5. Идеи эстетического воспитания. Антология в 2-х тт. Т. 1 и 2. М., 1973.

6. Каган М.С. Эстетика как философская наука. СПб., 1997.

7. Киященко Н.И. Эстетика жизни. Ч. 1. М., 2000.

8. Кривцун О.А. Эстетика. М., 1998.

9. Мифы народов мира. В 2-х тт. Т. 1. М., 1980; Т. 2. М., 1982.

10. Славянская мифология. Энцикл. словарь. М., 1995.

11. Эстетика // Новая философская энциклопедия. М., 2001. С. 456-466.

12. Эстетика // Философский энциклопедический словарь. М., 1989. С. 773
Литература (дополнительная):

1. Андрияускас А.А. К вопросу о методологических аспектах исторических связей искусствознания с эстетикой и философией искусства (XYIII-начало XX в.).// Методологические проблемы современного искусствознания. М., 1986.

2. Баумгартен А.Г. // История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. В 5-ти тт. Т.2.

3. Кондрашов В.А. Чичина Е.А. Эстетика. Ростов-на-Дону, 1998.

4. Кривцун О.А. Эволюция художественных форм. Культурологический анализ. М., 1992.

5. Лосев А.Ф., Шестаков В.П. История эстетических категорий. М., 1965.

6. Пинский Л. Поэтическое и художественное. Выразительное.// Вопросы литературы. 1997. Март-апрель.

Лекции 14-15.

Морфология искусства.
План:

1. Многообразие искусств и принципы их классификации.

2. Пространственные и временные искусства и их специфика.

3. Изобразительные и выразительные искусства.

4. Синтетические искусства.

5. Историческая динамика системы искусств
Морфология искусства: родовая, видовая. Жанр как морфологическое понятие. Художественные направления, школы, стили.

Искусствоведение как теоретическая форма осмысления искусства.

Проблема классификации искусств и роли каждого из них в жизни отдельного индивида и социума или общества стали обсуждаться и разрабатываться с тех пор, когда философы и сами художники стали обсуждать вопросы специфики каждого из известных ко времени их жизни искусств, появление первых признаков их теоретического осмысления, а также использования искусств в процессе формирования и воспитания новых поколений людей и начала изучения искусств в складывающихся системах обучения и образования. Мы уже при обсуждении всех предыдущих тем нашей программы то и дело обращали внимание на то, что некоторые складывавшиеся эстетические и художественные понятия постоянно рассматривались в свете человеческих представлений о духовной жизни. Так, например, в культуре древних шумеров в полную силу начинали “работать” представления о величии богов и героев, для прославления и привлечения внимания к которым не только строились храмовые комплексы и площади в разных городах шумера, но и складывались гимны и легенды о их тесном взаимодействии и сотрудничестве в борьбе со злом и всякими, посылаемыми на людей злыми демонами несчастьями и невзгодами. “Эпос о Гильгамеше” славном царе и герое города Ура показывает подвиги героя, совершаемые им вместе с верховным богом Энлилем и верховной богиней Иштар. Тот же процесс можно проследить и в культуре Древнего Египта и всех других древних культурах.

А древнегреческие поэты и философы, все без какого-либо исключения, прямо-таки одержимы были проблемами гармонии, совершенства и красоты, неотрывной от добра, а чуть позже и истины при осмыслении всех проблем пребывания человека в мире и действия в нем. Когда Пифагор, как сообщает Ямвлих, в какой-то мере постиг гармонию Космоса, он через эту гармонию вышел на музыку, а уж музыкальной гармонией осветил всю жизнь человеческую как природную, телесную, материальную, так и душевную и духовную. А потом Парменид провозгласил: “Человек есть мера всех вещей, существующих, что они существуют и не существующих, что они не существуют”. Но еще до него на вопрос “что является целью поэзии?” Гомер ответил: “Бог одарил певца песней, чтобы он возбуждал радость”. Для этого же, по Гомеру, рядом сосуществуют вино и пища, пиры, танцы, музыка, теплая ванна и отдых. Но чуть позже песни, поэзия, музыка, танцы в своем нарастающем воздействии на духовную и нравственную жизнь людей были отделены от материальных житейских радостей и утех, поскольку они кроме радости умножают и очарование жизни. Поэзия воспевает героев и тем самым отвлекает от печали, горя тех людей, у которых случились какие-то несчастья. Сапфо – основоположница лирической поэзии в культуре Древней Греции – говорила: “Не подобает, чтобы печаль пребывала в доме тех, кто служит музам”. Следовательно, если поэт не знает печали, он и поэзию, песни и гимны будет творить радостные и светлые. Естественно, что радостные песни, гимны невольно втянут в веселье и танцы всех, кто их читает, слушает или сам исполняет для других.

Для самых ранних поэтов древнеегипетской поэзии эпохи Древних Царств, как потом и для ранних поэтов Древней Греции красота не отделена еще от приятного, хорошего, от блага, то есть для них красота представлялась благом, почему и родилось в эстетике Древней Греции понятие “калокагатия” как явление, входящее в содержание всех известных им искусств, в том числе и гимнастических, связанных с формированием прекрасного человеческого тела.

Именно через понятия гармония, мера, красота, благо, калокагатия первые известные в истории эстетики опыты классификации искусств включали в искусства еще не собственно искусства, а результаты всех видов деятельности человека, которые доставляют ему радость и приятное, способствуют излечению от горя и печали и т.п.
Вопросы для самоконтроля:

1. Объективные или онтологические принципы классификации искусств: пространственные и временные искусства.

2. Субъективно-психологические принципы классификации: искусства выразительные и изобразительные.

3. Синтетический принцип классификации искусств: пространственно-временные, изобразительно-выразительные, технологические искусства.

Лекция 16.

Форма и содержание в искусстве.
План:

1. Пространство и время художественного образа.

2. Специфика художественного образа в различных видах искусства.
Пространство и время художественного образа. Специфика художественного образа в различных видах искусства. Проблема классификации искусств в истории эстетики, как попытка определения специфики искусств через выделение онтологических параметров. Особенности пространственно-временного континуума художественного образа в киноискусстве как пространственно-временном виде творчества.

Художественный образ в реализме. Принцип обобщения в эстетике реализма. Реалистический и натуралистический образ. Условность искусства. Реальность как источник творчества. Степени художественного обобщения (разновидности художественного реалистического образа).
Вопросы для самоконтроля:

1. Происхождение художественной деятельности и искусства.

2. Процесс рождения художественного образа и языка искусств.

3. Процесс выделения искусства в автономный вид духовных ценностей и духовной деятельности.

4. Становление художника как субъекта художественной деятельности.
Лекция 17-18.

Специфика художественного творчества.

Проблемы эстетического восприятия. Структура эстетического сознания.

Эстетическая культура личности и процесс ее формирования.
План:

1. Понятие творчества.

2. Роль осознаваемых и неосознаваемых мотивов творчества.

3. Основные этапы художественного творчества.

4. Структура эстетического сознания: эстетическое чувство, эстетическая потребность, эстетический идеал, эстетическая оценка.

5. Эстетическая культура личности и процесс ее формирования.
Понятие творчества. Роль осознаваемых и неосознаваемых мотивов творчества. Природа и сфера действия интенции творческой личности. Переживание и его художественное воссоздание. Вдохновение и мастерство.

Теория вчувствования Липпса. Особенности эмоционального воздействия реальных и художественных событий. Катарсис как процесс "самосгорания" аффектов и как процесс усиления аффектов. Осознаваемые и неосознаваемые элементы художественной установки. Механизмы апперцепции и проблема адекватного постижения произведения. Закономерности дифференциации элементов формы в визуальном восприятии. Типология массового художественного восприятия. Социально-психологические стимулы и препятствия художественного контакта.

Художественный образ как процесс художественного творчества. Основные этапы художественного творчества. Формирование замысла как исходный пункт процесса художественного творчества. Вдохновение как наивысшая творческая активность. Разные подходы в истории эстетики к понятию вдохновения (Платон, И.Кант, К.Юнг и др.). Роль художественной интуиции в процессе вдохновения (интуитивизм, марксизм). Основные этапы вдохновения. Объективация произведения искусства как завершающий этап творчества.

Структура эстетического сознания: эстетическое чувство, эстетическая потребность, эстетический идеал, эстетическая оценка.

Эстетическая культура личности и процесс ее формирования.
Вопросы для самоконтроля:

1. Общее понятие творчества и специфическое понятие художественного творчества.

2. Объективное и субъективное в художественно-творческом процессе.

3. Структура художественно-творческого процесса.

4. Художественное произведение как целостная система.

5. Восприятие искусства как творческий процесс.

Лекция 19.

Эстетическая культура современного общества.
План:

1. От художественного восприятия к художественному переживанию, эмоциям и чувству.

2. Художественное наслаждение и формирование художественной потребности.

3. Художественный вкус и его диалектическая природа: оценка, понимание искусства и суждение вкуса.

4. Художественная культура личности и общества и их структура.

5. Народное, массовое и высокое (элитарное) искусство: их специфика и историческая динамика.
Многообразие культурного процесса современности. Элитарная и массовая культура. Элитарная культура, как культура создающая принципиально новое, как культуры высоких ценностей, как творчество. Массовая культура, как культура массового общества (Х.Ортега-и-Гасет). Стандартизированный характер массовой культуры. Распространение, деление культуры, как главная черта массовой культуры. Коммерческий характер массовой культуры. Пассивная роль массовой культуры в культурно-историческом процессе. Массовая культура как тиражирование достижений элитарной культуры. Роль массовой культуры: деструкция личности и сублимация психики человека.

Вопросы для самоконтроля:

1. Художественно-воспитательная функция искусства.

2. Искусство как средство социализации и погружения индивида в сферу ментальности народа.

3. Искусство как средство выявления и формирования творческого духа личности и возвышения личности до статуса субъекта культурно-художественного процесса.

4. Искусство как средство гармонизации всех взаимодействий человека с миром.

5. Эстетико-воспитательная функция искусства.

1 2 3 4 5 6 7

	Учебно-методический комплекс дисциплины опд. Ф. 11 Основы коммуникативной... Основная образовательная программа подготовки специалиста по специальности (специальностям)		Учебно-методический комплекс специальности 071401 «Социально-культурная деятельность» Учебно-методический комплекс «Информатика» составлен в соответствии с требованиями профессиональной образовательной программой по...
	Учебно-методический комплекс дисциплины опд. Ф. 25 (опд. Ф. 13) «Специальная психология» Основная образовательная программа подготовки специалиста по специальности (специальностям)		Учебно-методический комплекс дисциплины опд. Ф. 25 (опд. Ф. 13) «Специальная психология» Основная образовательная программа подготовки специалиста по специальности (специальностям)
	Учебно-методический комплекс дисциплины «Народная художественная культура» Направление/ специальность — 071401. 65, Социально-культурная деятельность Форма подготовки очная		Учебно-методический комплекс дисциплины «Русский язык и культура речи» Направление / специальность — 071401. 65, Социально-культурная деятельность Форма подготовки очная
	Учебно-методический комплекс дисциплины опд. Ф. 10, Опд. Ф. 12, Опд.... А. В. Прялухина, кандидат психологических наук, доцент, зав кафедрой психологии Российского государственного социального университета...		Учебно-методический комплекс дисциплины опд. Ф. 21 Методы географических... Основная образовательная программа подготовки специалиста по специальности (специальностям)
	Программа курса и методические указания для студентов специальности... «Социально-культурная деятельность» (квалификация «Менеджер социально-культурной деятельности») и направлению подготовки		Учебно-методический комплекс дисциплины опд. В 2 опд. В 1 Современный... Педагогика и методика начального образования со специализацией «Обучение информатике в начальной школе»
	Основная образовательная программа подготовки специалиста по специальностям... Синкевич И. А., кандидат педагогических наук, зав кафедрой психологии мгпу, доцент		Основная образовательная программа высшего профессионального образования... Основная образовательная программа (ооп) бакалавриата, реализуемая вузом по направлению подготовки 071800 «Социально-культурная деятельность»...
	Учебно-методический комплекс дисциплины опд. Ф. 8 Религиоведение... Пащенко Л. В., к ф н., старший преподаватель кафедры связей с общественностью и лингвистики мгту		Учебно-методический комплекс дисциплины опд. Ф. 4 История религии... ...
	Учебно-методический комплекс дисциплины фтд. 1 Основы кинезиологии... Основная образовательная программа подготовки специалиста по специальности (специальностям)		Учебно-методический комплекс дисциплины опд. Ф. 2 Геоморфология основная... Цель дисциплины. В соответствии с Государственным образовательным стандартом высшего профессионального образования по специальности...

Похожие: