Пояснительная записка Теоретическая подготовка один из самых важных моментов в профессиональном обучении студентов специальности «Учитель изобразительного искусства»
Скачать 2.44 Mb.
|
3 курс 6 семестр Модуль 1. ТЕМА 24. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА РОССИИ ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XIV - ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XV в. Складывание основы русской народности (параллельно с укра¬инской и белорусской). Обострение борьбы с Золотой Ордой за национальное освобождение. Роль Москвы в консолидации общерусских сил и развитии русской культуры. Художественные связи русских земель с Византией и Балканскими странами. Создание крепостей в Московской Руси и их особенности (Белокаменный Кремль Дмитрия Донского, дубовый «град» Серпухова, начало строительства каменной крепости в Нижнем Новгороде). Градозащитная роль храмов. Раннемосковская архитектура и ее вклад в формирование общерусского типа культовых зданий. Памятники архитектуры времени Куликовской битвы в Кремле, Звенигороде, Троице-Сергиевом и Спасо-Андрониковом монастырях. Церковь Николы в селе Каменское, как особый тип сооружений. Архитектура Новгорода и Пскова. Усиление психологических характеристик и появление новых композиционно-пространственных решений в русском изобразительном искусстве. Творческое содружество русских с византийскими и сербскими художниками. Новгородские фрески (церкви Спаса на Ковалеве, Федора Стратилата и Успения на Болотове поле). Феофан Грек и фрески церкви Спаса Преображения на Ильине улице в Новгороде. Расцвет московской школы живописи. Оформление стилисти¬ческих особенностей местных художественных школ. Творчество Андрея Рублева и художников его круга. Монументальная живопись Москвы. Фрески Успенских соборов на Городке в Звенигороде и во Владимире, соборов Спасо-Андроникова и Рождественского Саввино-Сторожевского монастырей. Иконы московской школы. Звенигородский чин. Создание так называемого «высокого иконостаса» (иконостасы Благовещенского собора Московского Кремля. Троицкого собора Троице-Сергиева монастыря, Васильевский). «Троица» Андрея Рублева. Книжные миниатюры Евангелия Федора Кошки и Евангелия Хитрово, орнаменты русских книг. Замена терратологического стиля балканским и нововизантийским. Декоративно-прикладное искусство. Оклад Евангелия Федора Кошки. Складень Лукиана. Наконечник рогатины князя Бориса Александровича. Памятники лицевого и орнаментального шитья. Пелена Марии Тверской. Покров с изображением Сергия Радонежского. Мелкая пластика. Влияние художественной культуры Москвы на дальнейшее развитие русской культуры. ТЕМА 25. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА РОССИИ XV- XVII ВВ. Объединение русских земель в единое независимое государство и завершение процесса формирования культуры русской народности. Оживление культурной жизни в русских землях с 60-х— 70-х гг. XV в. Ремонтно-реставрационные работы в Московском Кремле, Владимире и Юрьеве Польском. Превращение Кремля в государственную резиденцию; карди¬нальная перестройка архитектурного ансамбля. Идейно-политические градостроительные и архитектурные задачи кремлевских зодчих. Традиционное и новое в Московском Кремле конца XV в. Творческое сотрудничество русских и итальянских мастеров и его результаты. Успенский собор Аристотеля Фьораванти и его влияние на становление особого типа городского собора. Постройки Соборной площади, их место в ансамбле. Объемно-пространственная структура оборонительных сооружений Кремля. Постройка подобных сооружений в Нижнем Новгороде, Туле, Коломне и других городах. Развитие общерусского типа культовой постройки (соборы Ферапонтова и Рождественского (в Москве) монастырей). Появление каменных гражданских сооружений (палата княже¬ского дворца в Угличе). Дионисий и его влияние на художественную культуру Москвы конца XV —начала XVI в. Работа Дионисия и художников его круга в Успенском соборе Московского Кремля (фрески на алтарной преграде и алтарных помещениях; житийные иконы «Митрополит Петр», «Митрополит Алексей» и др.). Белозерский и Ферапонтовский циклы и их место в творчестве художника. Работы Феодосия «с братией» в кремлевском Благовещенском соборе. Стенопись Смоленского собора Новодевичьего монастыря. Книжная миниатюра второй половины XV — первой трети XVI в. Лице¬вое и орнаментальное шитье (пелена мастерской Елены Волошанки, пелена мастерской Соломонин Сабуровой «Явление Богомате¬ри Сергию» и др.). Складывание общерусского стиля. Обогащение средств худо¬жественного выражения. Историзм тематики и многословная повествовательность как основные черты русского искусства середины и второй половины XVI в. Развитие центричного типа храма. Шатровое зодчество и его эволюция (церкви Вознесения в Коломенском, Преображения в с. Остров, Рождества в с. Беседы, Богоявления в с. Красное и др.). Поиски сложных композиционных решений в архитектуре (церковь Иоанна Предтечи в Дьякове, Покровский собор на Красной площади). Стремление к единству внутреннего пространства и цельности архитектурных форм (Старый собор Донского монастыря, Преображенский собор Пафнутьево-Боровского монастыря, церковь Преображения в Вяземах, Покрова в Рубцове). Федор Конь и его «градоделательная» деятельность (Белый город, крепость в Смоленске). Фрески Архангельского собора и Золотой палаты Московского Кремля. Икона «Благословенно воинство...». Миниатюры Лицевого летописного свода XVI в. Интерес к историческому повествованию и эволюция житийных икон. Пейзажные и архитектурные фоны в иконах. Миниатюры лицевых житий (Житие Сергия Радонежского). «Годуновская» (роспись церкви Троицы в Вяземах, иконостас Смоленского собора Новодевичьего монастыря, «годуновские» псалтыри и др.) и «строгановская» (произведения Прокопия Чирина, Истомы Савина и его сыновей) школы — основные направления в изобразительном искусстве конца XVI — начала XVII в. Тяга к декоративности — основная тенденция развития прикладного искусства. ТЕМА 26. ИСТОРИЯ западноевропейскогО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА XVII В. Утверждение барокко в архитектуре и изобразительном искусстве Италии. Барочный синтез искусств. Архитектура барокко. Творчество Карло Мадерны, Лоренцо Бернини и Франческо Борромини. Архитектурные и декоративные ансамбли барокко. Скульптура барокко. Своеобразие пластического языка Бернини. Портретное творчество Бернини. Основные направления изобразительного искусства Италии XVII в. Реализм Микеланджело да Караваджо и его влияние на европейскую живопись. Античная традиция и натурализм в творчестве Караваджо. Особенности художественного языка и демократизм образов Караваджо. Болонская академия братьев Караччи и сложение академического направления в живописи Италии. Эклектичность творческого метода болонского академизма. Творчество братьев Карраччи и их последователей: Гвидо Рени, Гверчино и Доменнкино. Монументально-декоративная живопись барокко: декоративные росписи Пьетро де Кортона, Джованни Б. Гаулли, Андреа Поццо и др. Живопись Венеции и Генуи XVII в. (Лука Джордано, Бернардо Строцци и др.). Развитие жанра романтического пейзажа в итальянской живописи конца XVII — начала XVIII в. Пейзажи Сальватора Розы и Алессандро Маньяско. Реалистическое искусство болонского живописца Джузеппе Мария Креспи. Нидерландская революция конца XVI в. Образование в южных провинциях Нидерландов государства Фландрии. Протекторат Испании, сохранение роли родовой аристократии и богатого патрициата в общественной жизни страны. Расцвет фламандской культуры и искусства в первой половине XVII в. Барокко — господствующее направление в изобразительном искусстве Фландрии XVII в. Полнокровный реализм, жизнерадостность и торжественная праздничность фламандской живописи. Питер Пауль Рубенс — глава фламандской школы XVII в. Человек и природа в творчестве Рубенса. Влияние Рубенса на развитие фламандской живописи. Творчество Антониса ван Дейка и его значение для развития европейской портретной живописи XVIII в. Демократическое искусство Якоба Иорданаса. Художе¬ственные особенности фламандского натюрморта (творчество Франса Снейдерса). Жанровая живопись в творчестве Адриана Браувэра (Броувера) и Давида Тенирса Младшего. Творчество Эль Греко — отражение кризиса гуманистических идеалов в испанском искусстве рубежа XVI—XVII вв. Реалистическое искусство Севильи и Валенсии — ведущих художественных центров Испании. Творчество Хусепе Риберы, Франсиско Сурбарана и Бартоломе Эстебан Мурильо. Реалистическое искусство Диего Веласкеса — вершина развития испанской художественной школы XVII в. Воздействие демократических традиций испанского искусства и караваджизма на становление творческой индивидуальности Веласкеса. Расширение тематики живописи, обращение к сценам из народной жизни, создание мифологических, исторических и жанровых полотен. Глубина психологического анализа в его полотнах. Веласкес — колорист. Влияние творчества Веласкеса на европейскую живопись XVIII—XIX вв. Франция — классическая страна абсолютизма. Расцвет нацио¬нальной культуры Франции (литература, драматургии, архитектура и изобразительное искусство). Философия рационализма и ее влияние на развитие французской культуры. Классицизм — ведущий стиль французского искусства XVII в. Связь эстетики классицизма с философией рационализма. Поиски универсальных законов искусства, основанных на изучении природы, обращении к. традициям античности и итальянского Возрождения. Никола Пуссен — основоположник классицизма в европейской живописи. Творческое отношение к традициям античности и Воз¬рождения. Утверждение разумной гармонии мира и духовного со¬вершенства личности, обращение к идеалам общественного блага и героического самопожертвования. Мифологические и исторические картины. Образ мира в пейзажах. Пуссен — рисовальщик. Влияние творчества Пуссена на европейскую живопись XVIII — XIX вв. Классицистический пейзаж в творчестве Клода Лоррена. «Живописцы реальности» и их значение в сложении реалисти¬ческого направления во французском искусстве XVII в. Творчество Ж- де Латура и братьев Ленен. Искусство и культура Франции в период правления Людовика XIV. Роль Академии живописи и скульптуры в развитии придворного искусства французского абсолютизма. Французский портрет второй половины XVII в. Проблема дворцового и городского ансамбля в архитектуре классицизма. Ансамбль Версаля (Л. Лево, А. Ленотр, Ж. А. Мансар). Восточный фасад Лувра (К. Перро). Модуль 2. ТЕМА 27. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ГОЛЛАНДИИ XVII В. Образование Голландии. Расцвет экономики и торговли, подъем национальной культуры, развитие науки и материалистической философии. Живопись — ведущий вид искусства в Голландии. Укрепление реалистических тенденций. Развитие бытового и портретного жанров, пейзажа и натюрморта (проблема художественной специализации). Историческая периодизация голландского искусства XVII в. Творчество Франса Хальса —- основоположника реалистического портрета XVII в. и развитие голландской национальной художественной школы. Расцвет бытового жанра — самого популярного в голландской живописи, определившего специфику ее развития. Поэтизация различных сторон повседневной городской и сельской жизни (творчество А. Остаде, Г. Терборха, Г. Метсю, П. де Хооха, Вермера Делфтского). Развитие реалистического голландского пейзажа в творчестве Я - ван Гойена, М. Хоббемы, Я. ван Рейсдалл и др. Голландский натюрморт, его основные виды и художественная специфика (натюрморты П. Клааса, В. Хеды, А. Бейерема и В. Кальфа). Творчество Рембрандта Херменса ван Рейна — вершина евро¬пейской реалистической живописи XVII в. Внутренний мир человека, разнообразие и глубина его душевных переживаний—основное содержание его искусства. Художественная система Рембрандта. Роль света в его искусстве. Рембрандт — колорист. Исторические, мифологические и жанровые полотна. Портрет. Рисунки и офорты. ТЕМА 28. ИСТОРИЯ ЗАПАДНОЕВРОПЕЙСКОГО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА XVIII В. Франция. Историческая периодизация и основные художественные центры европейского искусства XVIII в. Эстетические взгляды французских просветителей («Салоны» Дидро). Общеевропейское значение французской культуры и искусства. Стилистическое многообразие французского искусства (позднее барокко, рококо, академизм, реализм, классицизм и предромантизм). Расцвет стиля рококо во французской архитектуре 1720—1740 гг. Идеи Просвещения и развитие классицизма в архитектуре Франции второй половины XVIII в. Градостроительные идеи французского классицизма (творчество Жака Анжа Габриэля). Дворцовые и садово-парковые ансамбли, культовая и гражданская архитектура классицизма (постройки Габриэля, Жака Жермена Суфло и др.). Декоративные и станковые формы живописи рококо (росписи плафонов, стен, создание дессю-депортов, декоративных и сюжетных гобеленов, распространение камерного портрета и пейзажа, мифологических и аллегорических картин, галантного и пасторального жанров). Антуан Ватто — крупнейший представитель французского ис¬кусства XVIII в. Его обращение к галантному жанру, живописи настроения, стремление к передаче тонких душевных движений. Реалистическая основа творческого метода Ватто. Ватто — рисо¬вальщик. Расцвет стиля рококо во французской живописи 1730— 1740 гг. Франсуа Буше. Его творчество «первого художника» двора Людовика XV. Эволюция искусства рококо в творчестве Оноре Фрагонара. Предромантическне черты портретного творчества Фрагонара. Архитектурные пейзажи Юбера Робера. Поэтизация нравов «третьего сословия» в творчестве Жана Батиста Симеона Шардена и Жана Батиста Греза. Натюрморты Шардена. Идеализация патриархальной морали в творчестве Греза. Французский портрет XVIII в. (Морис Кантен де Латур). Монументальная, станковая и декоративная пластика (творчество Этьена Мориса Фальконе и Жана Антуана Гудона). Франция в канун Великой французской резолюции 1789 года и раннее творчество Ж. Луи Давида. «Революционный классицизм» Давида как выражение патриотических идей предреволюционной и революционной эпохи. Италия. Экономический и политический упадок итальянских государств, большей частью утративших свою независимость. Развитие искусства позднего барокко в Риме и Венеции. Монументально-декоративные ансамбли позднего барокко (Испанская лестница и фонтан Треви в Риме). Рим — центр европейской художественной жизни XVIII в. Венецианская художественная школа XVIII в. Творчество Себастьяно Риччи и Джованни Баттиста Пьяццетты. Монументально-декоративная живопись Джованни Баттиста Тьеполо. Пространственный и живописный размах его иллюзионистических композиций. Рисунки и офорты Тьеполо. Работы Тьеполо за пределами Италии (в Германии, Испании, произведения Тьеполо в России). Итальянский пейзаж XVIII в. Архитектурные фантазии Джованни Баттиста Пиранези. Развитие жанра архитектурного пейзажа - ведуты в творчестве Л. Карлевариса, А. Каналетто и Б. Белотто. Поэтические городские пейзажи Франческо Гварди, особенности его живописной системы. Значение венецианского колоризма для европейской живописи XVIII—XIX вв. Англия. Революция 1640—1660 гг. и ее значение для экономического и политического развития страны. Расцвет английской культуры (развитие философии, точных наук, классической политической экономии, распространение идей Просвещения). Уильям Хогарт — основоположник реализма в английской жи¬вописи XVIII в. Общественная и политическая сатира в графике и живописи Хогарта. Обличение пороков английского общества. Влияние Хогарта на развитие критического реализма в европейском искусстве XIX в., на становление политической и бытовой карикатуры. Расцвет портретного жанра в английском искусстве XV111 в. Творчество Дж. Рейнольдса и Т. Гейнсборо, Т. Лоуренса и Г. Реберна. Своеобразие английского группового портрета XVIII в. Теория и практика классицизма в английской архитектуре XVIII в. Английское палладианство. Дворцово-парковые ансамбли английского классицизма. Творчество Г. Вуда, У. Кентэ, Дж. Джиббса, Р. Адама. ТЕМА 29. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА РОССИИ XVII- XVIII в. В. XVII столетие — время коренных социально-экономических и культурных преобразований. Развитие городов и их роль в процессе демократизации культуры переходного периода. Создание новых городов и градостроительных комплексов. Стремление к регулярности застройки (Белгород, Тобольск и др.; Троице-Сергиев, Новодевичий, Донской и другие монастыри). Изменение облика Москвы (элементы регулярной планировки, усложнение композиционных решений, городские валы, увеличение числа вертикалей и возрастание их роли в облике города). Расцвет деревянной архитектуры. Дворец Алексея Михайловича в Коломенском. Расширение каменного гражданского строительства и его ориентация на народное зодчество (палаты Аверкия Кириллова, Волкова, «теремок» Крутицкого подворья, Сухарева башня в Москве). Каменно-деревянные постройки (палаты Поганкиных). Культовая архитектура. Усиление ее декоративности, включение ордерных элементов. Церковь Троицы в Никитниках. Шатровые храмы («Дивная» церковь в Угличе, церковь Покрова в Медведкове. Рождества в Путниках). Мероприятия по регулированию характера культового зодчества. Закон «освященного пятиглавия». Архитектурная деятельность патриарха Никона (Ново-Иерусалимский монастырь). Поиски новых архитектурных решений в конце XVII в. Нарышкинский стиль (церкви Покрова в Филях, Спаса в Уборах, Троицы в Лыкове). Строгановская школа архитектуры (Введенский собор в Сольвычегодске, церковь Рождества в Нижнем Новгороде и др.). Развитие традиций т.н. «годуновской» (иконостас: церковь Ризоположения в псковском Кремле) и «строгановской» живописи в первой половине XVII в. Местные художественные центры Поволжья (Кострома, Ярославль). Деятельность иконного цеха Оружейной палаты в Москве. Роспись кремлевского Успенского собора. Особенности росписи церкви Троицы в Никитниках. Фрес¬ки церквей Ильи Пророка и Иоанна Предтечи в Ярославле. Фрески Троицкого собора Ипатьевского монастыря в Костроме. Станковая живопись (Симон Ушаков, Федор Зубов, Гурий Никитин, Никита Павловец, Семен Спиридонов и др.). «Живописное» направление в иконописи (Иван Салтанов, Иван Безмин, Василий Познанский). Эволюция книжной миниатюры (Житие Антония Сийского, «Лекарство душевное», «Книга об избрании на царство», «Титулярник» и др.). Становление портрета. Парсуны М. В. Скопина-Шуйского, царя Алексея Михайловича, патриарха Никона, стольника Г. П. Годунова и др. Крестьянский и городской костюм. Задачи искусства в условиях качественного перелома в русской культуре начала XVIII в. Общеевропейское и национально-специфическое в стадии перехода от средних веков к Новому времени, Идея «общей пользы» и прагматические тенденции в петровском искусстве. Роль искусства в пропаганде петровских реформ, внешней политики России, светского мировоззрения. Петербург — город Нового времени. От замысла идеального города к реальным постройкам (Ж-Б. Леблон, Д. Трезини). Повышение роли общественных зданий в ансамбле города (здание Двенадцати коллегий, Адмиралтейство, Кунсткамера). Светский облик церковных построек. Регулярность и классический ордер в архитектуре — черты метода искусства Нового времени. Черты переходного периода в московской архитектуре первой четверти XVIII в. Стиль как явление искусства Нового времени. Многостильность петровского искусства. Основные темы изобразительного искусства петровского времени. Отражение в искусстве деятельного характера личности. Формирование нового изобразительного языка. Освоение приемов передачи реального мира в живописи и графике. Художественное образование начала XVIII в. Команды Канцелярии от строений и других государственных учреждений, художественное отделение Академии наук, иностранные мастера, пенсионерство. Роль творчества иностранных мастеров в условиях открытого характера культуры (Б. К. Растрелли. И. Г. Таннауэр, Л. Каравак). Искусство и наука. Повышение роли достоверной и документальной передачи реальных событий. Выдвижение гравюры на одно из ведущих мест в изобразительном искусстве (А. Шхонебек. П. Пикарт, А. Ф. Зубов). Становление скульптуры как вида искусства. Панегирические тенденции и роль аллегории в петровском искусстве (фейерверки, конклюзии, декоративная и монументальная живопись). Образ человека Нового времени в портретной живописи первой трети XVIII в. (Преображенская серия, И. Никитин, А. Матвеев). Расширение сферы нового искусства. Стабилизация процесса развития художественной культуры в условиях окончательного ут¬верждения творческого метода Нового времени. Расцвет стиля барокко. Его основные особенности и национальная специфика. Синтез искусств в барочном ансамбле. Расцвет дворцового строительства. Ф. Б. Растрелли — выдающийся зодчий эпохи барокко. Специфика московской архитектуры середины XVIII в. (Д. В. Ухтомский, И. Ф. Мичурин, А. П. Евлашев). Особенности жанровой структуры в изобразительном искусстве середины XVIII в. Роль декоративной живописи и пластики в интерьере. Декорационная живопись и театр (Дж. Валериани). Эволюция натюрморта. Городской пейзаж в гравюре (М. И. Махаев). Роль индивидуального мастерства в условиях преобладания универсального метода. Творческий метод русских портретистов и отечественное художественное наследие. Новое и традиционное в портретах И. Я. Вишнякова. От парадного портрета к камерному (А.П. Антропов). Творчество крепостного живописца И.П. Аргунова. Иностранные живописцы в середине XVIII в (братья Г.X. и И.Ф. Гроот, Л. Токке, П. Ротари). Рококо в русском искусстве. Значение идеалов Просвещения. Осознание общественной значимости и действенности искусства. Повышение значимости идей патриотизма и гражданственности. Периодизация и основные принципы классицизма в России. Роль Академии художеств в регулировании художественной жизни и воспитании новых кадров. Академическое пенсионерство. Русская архитектура второй половины XVIII в. В.И. Баженов — архитектор раннего классицизма. Эволюция от раннего классицизма к зрелому в творчестве М.Ф. Казакова. Классицизм и сопутствующие течения. Псевдоготика и проблема средневекового архитектурного наследия (В.И. Баженов, М.Ф. Казаков. Ю.М. Фельтен). Петербургское творчество И. Е. Старова. Палладианство в России (Н.А. Львов, Дж. Кваренги, Ч. Камерон). Архитектура русской усадьбы. Поэтика пейзажного парка. Подъем национальной школы скульптуры. Ф.И. Шубин — выдающийся мастер скульптурного портрета. Гражданственные идеи и высокая образность скульптурных монументов конца XVIII — начала XIX в. (памятники Петру I — Э.М. Фальконе, А.В. Суворову — М.И. Козловского, Минину и Пожарскому — И.П. Мартоса). Роль античного наследия в работах русских скульпторов второй половины XVIII в. Академия художеств и историческая живопись. Роль отечественной тематики" в становлении исторической живописи второй половины XVIII в. (А.П. Лосенко, И.А. Акимов, Г.И. Угрюмов). Особенности русского бытового жанра (И.И. Фирсов, М. Шибанов, И.А. Ерменев). Расцвет русского живописного портрета во второй половине XVIII в. Интимные портреты Ф.С. Рокотова. Типология и стилистика творчества Д.Г. Левицкого. В.Л. Боровиковский и русский сентиментализм. Творчество иностранных портретистов в России конца XVIII в. (А. Рослен, Ж.-Л. Вуаль, И.-Б. Лампи, Э. Виже-Лебрен). Становление русского живописного пейзажа (Ф. Я.Алексеев, С. Щедрин). Преромантические тенденции в русской художественной культуре конца XVIII в. Особенности русской провинциальной живописи XVIII в. Значение XVIII в. как первой стадии искусства Нового времени в России. Русское искусство XVIII в. как часть общеевропейского. Специфика национальной художественной традиции. |
Похожие:
 | Пояснительная записка теоретическая подготовка один из самых важных... Теоретическая подготовка – один из самых важных моментов в профессиональном обучении студентов специальности «Учитель изобразительного... | | Пояснительная записка теоретическая подготовка один из самых важных... Теоретическая подготовка – один из самых важных моментов в профессиональном обучении студентов специальности «Учитель изобразительного... |
 | Пояснительная записка Теоретическая подготовка один из самых важных... Теоретическая подготовка – один из самых важных моментов в профессиональном обучении студентов специальности «Учитель изобразительного... | | Пояснительная записка Формирование интересов, потребностей личности... Успех здесь может быть обеспечен лишь тогда, когда учащийся наряду с самостоятельной изобразительной деятельностью подготовлен к... |
| Пояснительная записка Содержание При этом учитывается собственный эмоциональный опыт общения ребенка с произведениями искусства, что позволяет вывести на передний... | | Пояснительная записка характеристика учебного предмета, его место... «История народной культуры и изобразительного искусства» со сроком обучения 5 лет, реализуется 4 года, со 2 по 5 класс. При реализации... |
| Примерная программа дисциплины «История изобразительного искусства» Подготовить студентов к самостоятельному освоению художественного наследия изобразительного искусства | | Поэтические образы на занятиях изобразительного искусства Совершенно очевидно, что учитель изобразительного искусства должен владеть речью; вся его работа неразрывно связана с актерским мастерством... |
| Кравцова Ольга Петровна Учитель изобразительного искусства мбоу ново-Павловская... «Использование метода проектов на уроках изобразительного искусства и занятиях по декоративно-прикладному искусству» | | Учебно-методический комплекс дисциплины "История изобразительного... Е. А. Колчанова. История изобразительного искусства: Учебно-методический комплекс. Рабочая учебная программа для студентов 1 курса... |
| Пояснительная записка Цели программы Изучение изобразительного искусства на ступени среднего общего образования направлено на достижение следующих задач | | Учебно-методический комплекс дисциплины "История изобразительного... Е. А. Колчанова. История изобразительного искусства: Учебно-методический комплекс. Рабочая учебная программа для студентов 4 курса... |
| Методическое обеспечение для студентов III курса заочного отделения Курс изобразительного искусства имеет целью подготовить студентов, к самостоятельному проведению занятий по изобразительному искусству,... | | Метод тестирования на уроках в начальной школе как один из видов... Цель: теоретическая и практическая подготовка студентов 1-го курса к летней фольклорной практике |
| Пояснительная записка В тематическом плане определены виды и приемы художественной деятельности школьников на уроках изобразительного искусства с использованием... | | Шатохина О. Ю., учитель изобразительного искусства высшей категории,... «Истоки творческих способностей и дарований детей на кончиках их пальцев. От пальцев, образно говоря, идут тончайшие ручейки, которые... |
