Рабочая программа учебного курса «мировая художественная культура/музыка»





НазваниеРабочая программа учебного курса «мировая художественная культура/музыка»
страница6/7
Дата публикации17.10.2014
Размер0.72 Mb.
ТипРабочая программа
100-bal.ru > Культура > Рабочая программа
1   2   3   4   5   6   7
Тема 2. Взгляд сквозь небо, или О том, как воплощается картина мира в христианском храме (3 ч)

      Проблемы. Рассеяние апостолов и начало распространения христианства среди язычников. Преследования и пытки христиан при императоре Нероне и Диоклетиане. Первые мученики и святые (святой Варфоломей, святой Себастьян, святая Варвара, святая Параскева Пятница и др.). Зарождение и развитие христианского искусства. Миланский эдикт 313 г. и признание христианства государственной религией.
      Ведущее значение культовой архитектуры в художественной системе Средневековья и пути формирования христианского храма (древнееврейская скиния, подземные катакомбы, храмы-базилики). Крест — символ христианства и основа плана христианских храмов. Трактовка храма как символа гармонии небесного и земного до грехопадения человека и процесса его очищения через жертвенную миссию Иисуса Христа. Новое понимание храма не как жилища Бога, а как места общения с Ним. Воплощение образа Царства Божия в архитектурной символике храма. Четыре стены — четыре части света, три части храма (притвор, храм, алтарь) — единство телесного и духовного, восточная часть — область света, страна живых, западная — страна мертвых. Сакральное понимание процесса строительства храма не снизу вверх, от фундамента к куполу, а сверху вниз, подобно Богу, сотворившему небо и простершему его над землей. Трактовка внутреннего пространства храма как расширяющегося в стороны и вверх, невозможность охватить его с одной точки. Символика движения и особенности освещения внутреннего пространства христианского храма. Купол как символ небесного свода. Формирование крестово-купольной системы христианского храма.
      Католицизм и особенности развития художественной культуры Западной Европы. Раздробленность, разбросанность художественных центров, разработка первых общеевропейских стилей — романского и готического, пронизывающих все сферы художественной культуры. Особенности романского стиля в облике католических церквей. Открытие каркасной системы и появление готического стиля. Возможность широкого использования витражного цветного стекла.
      Значение западного портала собора как художественной модели мироздания и его особенности (готическая «роза», «ряд королей», перспективный портал). Трактовка готического храма как символа устремленности к Богу. Место скульптуры в храмах католической ветви христианства.

      Художественные памятники. Росписи римских катакомб и формирование христианской символики (Орфей — Христос, Амур и Психея — бессмертие души, венок — символ победы над смертью, рыба — тайная запись имени Иисуса Христа). Плафон крипты Луцианы, катакомбы Петра и Марцелина, катакомбы Присциллы. Базилика Санта-Мария Маджоре и начало разработки христианского храма.
      Собор Святой Софии в Константинополе — выдающийся образец византийской крестово-купольной архитектуры.
      Романский стиль в архитектуре. Аббатская церковь в Ахене, собор Нотр-Дам в Пуатье, собор в Пизе, их конструктивные и художественные особенности (крестообразный план, утяжеленные пропорции, толстые стены, наличие контрфорсов, узкие окна). Религиозные композиции в романской скульптуре Средних веков («Страшный суд», «Ева» церкви Сен-Лазар в Отене).
      Готический стиль в архитектуре. Собор Парижской Богоматери, собор в Шартре, собор в Реймсе, собор в Страсбурге — наиболее яркое воплощение различных этапов развития французской готики. Интерес к обыденной жизни и личности человека в скульптуре готики (скульптурная группа «Встреча Марии с Елизаветой» собора в Реймсе, рельефы «Сеятель», «Жнец» собора в Амьене). Зарождение скульптурного портрета (скульптурная группа «Эккегард и Ута» собора в Наумбурге).

Тема 3. Выбор веры, или О том, как язычники Древней Руси стали христианами (4 ч)

      Проблемы. Славянские племена до принятия христианства. Язычество древних славян. Пантеон их богов — Сварог, Хорс, Даждьбог (солнечные божества), Перун (бог грозы), Велес (покровитель скотоводства). Мокошь (Макошь) — единственное женское божество в пантеоне древнеславянских племен, покровительница женских работ (прядения и ткачества). «Низшая мифология» славян — леший, водяной, полудница, роженица. Образ русалки — обобщение древнеславянских водяных духов (берегинь, водяниц). Трудность изучения и реставрации древнеславянской мифологии, ее отражение в цикле древнерусских былин.
      Распространение христианства на территории древнеславянских племен. Осознание необходимости принятия новой религии как предпосылки дальнейшего развития государственности. «Повесть временных лет» о выборе веры. Официальное признание христианского мировоззрения и закрепление его законодательными актами. Крещение Руси в 988 г. Взаимодействие христианства и язычества (с одной стороны, трансформация языческих верований и обычаев в христианскую мифологию и обрядность, с другой — преследование язычников и уничтожение их материальной культуры — капищ, идолов, музыкальных инструментов). Значение принятия христианства в историческом развитии духовной культуры России.
      Архитектура — один из ведущих видов искусства в художественной культуре Древней Руси. Религиозное, историческое и эстетическое содержание древнерусской архитектуры, ее взаимосвязь с русской природой. Архитектурные формы древнерусских храмов, их историческое развитие от купольных к шатровым. Тесная связь древнерусской архитектуры и народного быта (деревянная крестьянская изба (сруб) и квадратные в плане одноглавые церкви, русское военное оружие и шлемовидные купола, кокошники как элемент женской одежды и архитектурное украшение, шатер в древнерусской архитектуре). Древнерусская архитектура и национальная история.

      Художественные памятники. Связь именования храмов и соборов с церковными праздниками и культом святых. Византийские традиции в соборе Святой Софии в Киеве. Романские влияния в архитектуре Владимиро-Суздальской Руси (Дмитриевский и Успенский соборы во Владимире, церковь Покрова на реке Нерль). Своеобразие архитектуры Новгорода (собор Святой Софии, церковь Спаса на Нередице и церковь Спаса Преображения на Ильине улице). Строительные идеи мастеров Возрождения в ансамбле Московского Кремля (Архангельский собор, Успенский собор, Благовещенский собор, колокольня Ивана Великого). Образцы шатровой архитектуры (церковь Преображения на острове Кижи, церковь Вознесения в селе Коломенском). Историзм русской архитектуры (церковь Вознесения — память рождения царя Ивана IV Грозного, собор Василия Блаженного в Москве — памятник взятия Казани).

Тема 4. Духовное делание, или О том, как человек Средневековья постигал смысл жизни (4 ч)

      Проблемы. Человек и его место в мире — главная тема древнерусской художественной культуры. Восприятие мира как единого целого, как взаимодействие временного и вечного. Отражение этих идей в древнерусской литературе и древнерусской живописи. Византийские традиции в древнерусской литературе. Распространение житийного жанра, его назидательный и дидактический характер. Формирование постоянного героя житийной литературы — мученики и праведники, претерпевшие гонения за веру. Канонические черты построения житийного рассказа или повести (описание родины и благочестивых родителей, предсказание о чудесном рождении и будущей святости, ее первые проявления, отказ от богатства и мирской жизни, решительный поворот на путь духовного смирения, гонения, искушения и насмешки, кончина и посмертные чудеса). Заимствование повествовательных схем из книг Ветхого и Нового Завета, например мотив блудного сына. Простой, доступный и проникновенный язык подобных повествований. Насыщение рассказа достоверными деталями, придающими убедительность.
      Житийные иконы Древней Руси. Их сюжетная связь с житийной литературой. Изображение образа святого в центре иконы, рассказ о его жизни в сюжетах клейм. Правила чтения житийной иконы: от левого верхнего угла по горизонтали слева направо. Повторяемость сюжетов клейм в соответствии с каноном житийной литературы. «Историзм» портретной галереи житийных икон русских святых.
      Жизнь и труды Сергия Радонежского как пример духовного делания. Разработка его духовного образа в слове и иконе.

      Художественные памятники. Образцы древнерусской литературы («Житие и деяния человека Божия Алексия», «Легенда о Георгии Победоносце», «Житие Сергия Радонежского» Епифания Премудрого). Образцы житийной иконы («Параскева Пятница в житии», «Николай Угодник в житии», «Борис и Глеб в житии», «Сергий Радонежский в житии» и др.).

Тема 5. «Умозрение в красках», или О том, как и что рассказывает религиозная живопись (4 ч)

      Проблемы. Средневековая религиозная живопись, ее связь с христианским мировоззрением. Значение и место изображения в пространстве храма. Последовательность сюжетов, их расположение в соответствии с храмовым каноном (купол — Христос Вседержитель, окруженный серафимами; подкупольный барабан — апостолы; паруса — евангелисты, стены — святые, деятели церкви, сюжеты из жизни Иисуса Христа и притчи). Мозаика и фрески как основная техника средневековой церковной живописи.
      Картина и икона. Задача картины — запечатлеть окружающий мир, задача иконы — помочь молитве обращающегося к Богу. Роль Византии в разработке эстетики и символики средневековой иконы. Иконоборчество в истории религиозного искусства.
      Православная икона, ее догматическое содержание. Понятие иконописного канона как непреложного, незыблемого и вечного. Особенности трактовки времени, пространства, объема, света и цвета в иконе. Противоречие между эстетическим началом (красота иконы) и религиозным чувством (молитва). Догматический смысл иконы как предмета культа (таинственно содержит в себе присутствие того, кого она изображает; священные события и праздники показывают не событие (как это было), а то, что оно означает в своей глубине; иконы святых лиц передают не характерные черты святого, а духовное состояние, в котором пребывает святой в небесной жизни).
      Художественно-образная основа иконы как предмета искусства; ее композиционные особенности (обратная перспектива, множественность точек зрения, разномасштабность, разновременность, рассеянное освещение, плоскостность и отсутствие объема). Темы и сюжеты древнерусской живописи — жизнь Иисуса Христа, Богоматери, наиболее чтимых святых (Параскевы Пятницы, Николая Угодника и др.). Символика цветов в изображении Богоматери (голубой — чистота, невинность; красный — одежда цариц).
      Иконостас как русское явление. Его догматический смысл, структура, художественные особенности. Историческое развитие иконостаса от алтарной преграды к многоярусной стене. Трактовка ее как преграды, одновременно разделяющей и объединяющей два мира — земной и Божественный, дольний и горний, непознаваемая сущность Троицы и познаваемый мир. Главная идея иконостаса — становление церкви во времени. «Чтение» иконостаса сверху вниз и снизу вверх. Последовательность рядов, или чинов, от верхнего ряда (праотеческий, пророческий, праздничный, деисусный, местный). Царские врата в иконостасе и их значение. Живописная символика и расположение сюжетов царских врат («Тайная вечеря», «Благовещение», «Евангелисты»).
      Единство православного храма и русского иконостаса. Повторение в структуре иконостаса символики храма. Общность философско-религиозной идеи — выразить порядок и предопределенность движения Божественного Откровения к человеку и восхождение человека по пути познания Бога и личного спасения. Иконостас Благовещенского собора Московского Кремля и его значение в русском религиозном искусстве.
      Место иконы в истории художественной культуры России. Преимущественная имперсональность древнерусского искусства, отношение иконописца к собственному труду как к духовному подвигу (соблюдение поста и творение молитв перед началом работы). Красота и чудотворность иконы — одно из условий сохранения имени древнерусского художника в истории церкви. Причисление его к лику святых.
      Конец XIV — начало XVI в. — «золотой век» в истории древнерусской живописи. Ведущая роль Москвы, вобравшей достижения художественной культуры Киева, Владимира, Новгорода, Пскова. Расцвет духовной жизни вокруг Москвы — строительство храмов, монастырей, средоточие книжных богатств. Понимание духовности как возвышающей и объединяющей силы в творчестве ведущих иконописцев того времени Феофана Грека, Андрея Рублева, Дионисия.

      Художественные памятники. Фрагменты мозаик и росписей собора Святой Софии в Киеве. Феофан Грек и его росписи в церкви Спаса Преображения на Ильине улице в Новгороде. Образ Христа Пантократора, серафимов и ветхозаветных праведников в подкупольном пространстве. Сохранившиеся фрагменты фресок, изображающих Богоматерь и ангелов с трубами на сводах и стенах. Философские идеи в цикле росписей придела Святой Троицы на хорах церкви Спаса Преображения на Ильине улице в Новгороде. Образ центрального ангела, олицетворяющего Иисуса Христа. Отражение идеи отрешенности от мира и устремленности к Богу в образах столпников (Даниила, Симеона Старшего) и отшельников (Макария Египетского). Особенности новгородской живописи (красновато-коричневый колорит, золотой ассист, пробела). Работа Феофана Грека в Москве. Иконостас Благовещенского собора Московского Кремля.
      Андрей Рублев, его выдающееся значение в древнерусском искусстве. Фрески и иконы в Успенских соборах во Владимире, в Звенигороде, Москве. Икона «Троица» — самое совершенное произведение Андрея Рублева. Отражение в нем взглядов Сергия Радонежского о единстве и согласии, о прекращении междоусобиц, об объединении русских земель. Многозначность смыслов иконы «Троица» — догматический, социально-исторический, эстетический. Догматическое содержание иконы «Троица» и ее художественное решение. Символика деталей (иконные горки, светозарные палаты, древо жизни, жертвенная чаша). Свет и цвет в живописном строе иконы.
      Дионисий — третий великий мастер древнерусской живописи. Цикл росписей церкви Рождества Богоматери в Ферапонтовом монастыре — единственный сохранившийся образец его наследия.

Тема 6. Божественное песнопение, или О том, как славили Бога в Средние века (2 ч)

      Проблемы. Музыка в системе искусств Средневековья, ее место в богослужении. Связь слова и музыки в псалмах царя Давида. Аврелий Августин о противоречиях в восприятии религиозной музыки.
      Музыка в художественной культуре Византии и ее роль в дворцовом церемониале византийских императоров. Пышность, яркость и красочность одеяний музыкантов, разнообразие оркестровых сочетаний, золотой блеск духовых инструментов. Церковные песнопения, их связь с церковной поэзией — «гимнографией». Роман Сладкопевец — крупнейший лирический поэт, создатель поэтической формы «кондак». «Рождественский кондак». Иоанн Дамаскин, по прозванию «златострунный», крупнейший поэт-гимнолог, создатель канона — двустишия, выражающего основную мысль. Причисление его имени к лику святых.
      Продолжение византийских традиций в музыке Древней Руси, ее значение как части синтетического религиозного действа. Особенности православной церковной музыки — преимущественно хоровое пение. Отсутствие музыкальных инструментов. Звучание человеческого голоса и храмовое пространство.

      Художественные памятники. Образцы церковной музыки по выбору.

ИТОГОВОЕ ЗАНЯТИЕ ПО РАЗДЕЛУ 2

Тема 7. Библия в мировой культуре (2ч)

      Библия — величайший литературный памятник и почти единственный источник сведений о древнейшем периоде в истории Палестины. Археологические раскопки на территории Иордана и Палестины, подтверждающие историческую достоверность основных сведений Библии. Вопрос о происхождении Библии, ее структура и состав. Литературные достоинства Библии: художественность и поэтичность языка, общечеловеческая, гуманистическая основа многих текстов. Понятие «завет» и историческое время Ветхого Завета. Библия как источник тем и сюжетов в религиозной художественной культуре Средневековья.

Раздел 2
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА СТРАН АРАБСКОГО ХАЛИФАТА


Тема 8. Призвание Мухаммеда, или О том, как возникла третья мировая религия (2 ч)

      Проблемы. Особенности географического положения Аравийского полуострова (Западная Азия) и его климата. Оазис в пустыне — центр жизни и цветовое пятно. Религиозные верования арабских племен (поклонение камням, деревьям, водным источникам, добрым и злым духам). Особое почитание неба и звезд. Смутное ощущение зависимости всего сущего от единого Божественного начала, воплощенного в Аллахе.
      Средневековый арабский город. Мечеть и базар как центры духовной и экономической жизни, их взаимосвязь с ансамблем города. Мекка — религиозный, политический и торговый центр Аравийского полуострова. Легенда о «черном камне», его превращение в святыню арабского мира. Строительство аль-Каабы, ее устройство и ориентация в пространстве. Значение воды в жизни арабов и поклонение священному источнику Земзем. Веротерпимость и многобожие племен Аравийского полуострова. Аль-Кааба как «храм всех богов», наличие языческих идолов, отражающих многообразие верований племен Аравийского полуострова.
      Мухаммед. Влияние на формирование его характера образа жизни и природы — торговля развила склонность к путешествиям, пустынные просторы — склонность к уединению, созерцательности и размышлениям. Хронология основных событий его биографии. Детство Мухаммеда, его воспитание в семье кочевого племени Бану Саад. Легенда о двух ангелах в белых одеждах, очистивших сердце Мухаммеда от злых помыслов. Участие Мухаммеда в торговых операциях богатой мекканской вдовы Хадиджи, женитьба на ней и первые откровения, полученные на горе Хира. Избранничество Мухаммеда в качестве пророка Единого Бога Аллаха.
      Роль Хадиджи в признании особой миссии Мухаммеда и начало его проповеднической деятельности. Формирование у Мухаммеда представлений о Едином Боге. Начало новой религии — ислама. Смысл названия — предание себя Единому Богу. Первые сторонники Абу-Бекр и Омар, будущие крупнейшие деятели ислама. Переход Мухаммеда на открытые позиции проповедника новой религии и начало гонений на пророка. Попытка покушения на жизнь Мухаммеда и его решение уйти из Мекки.
      Хиджра, или тайное переселение Мухаммеда на новое местожительство в Медину, — поворотный пункт в истории ислама. Осознание необходимости утверждения ислама огнем и мечом. Священная война Мухаммеда против Мекки, ее падение. Смерть пророка и окончательная победа его сторонников.
      Триумфальное шествие новой религии. Подчинение исламу Сирии, Палестины, Месопотамии, Ирана. Образование Арабского халифата на территории Западной Азии и Северной Африки и сложение единой арабской культуры. Политические и культурные центры Арабского халифата — Дамаск, Багдад, Каир, Бухара, Исфаган.

      Художественные памятники. Популярные изложения жизнеописания Мухаммеда.

1   2   3   4   5   6   7

Похожие:

Рабочая программа учебного курса «мировая художественная культура/музыка» iconРабочая программа учебного курса «мировая художественная культура/музыка»
В 5-7-х классах предмет «Мировая художественная культура» изучается интегрировано с предметом «Музыка», поэтому блок музыки представлен...
Рабочая программа учебного курса «мировая художественная культура/музыка» iconРабочая программа учебного курса «мировая художественная культура»
«Художественная культура Древнего мира, Средних веков и эпохи Возрождения. 6—8 классы», изданной в 1994 г. (М.: Просвещение) и в...
Рабочая программа учебного курса «мировая художественная культура/музыка» iconРабочая программа учебного курса «Мировая художественная культура»
...
Рабочая программа учебного курса «мировая художественная культура/музыка» iconРабочая программа учебного курса «Музыка»
В результате введения данного курса преподавание образовательной области «Искусство» становится непрерывным и преемственным: данный...
Рабочая программа учебного курса «мировая художественная культура/музыка» iconРабочая программа Учебного предмета «Мировая художественная культура»
Г. И. Даниловой к учебнику «Мировая художественная культура. От XVII века до современности». 11 класс, автор Г. И. Данилова
Рабочая программа учебного курса «мировая художественная культура/музыка» iconРабочая программа Учебного предмета «Мировая художественная культура»
Г. И. Даниловой к учебнику «Мировая художественная культура. От истоков до XVII века». 10 класс, автор Г. И. Данилова
Рабочая программа учебного курса «мировая художественная культура/музыка» iconТематическое планирование уроков курса «мировая художественная культура»...
Курс предполагает обучение по 1 часу в неделю в течение двух лет (по 34 (35) часа в год, 68 (69) часов – за два года) по учебнику...
Рабочая программа учебного курса «мировая художественная культура/музыка» iconРабочая программа учитывает требования федерального государственного...
Рабочая программа составлена на основе программы курса: Рапацкая Л. А. Мировая художественная культура. 5-9, 10-11 класс. М.: Гуманитарный...
Рабочая программа учебного курса «мировая художественная культура/музыка» iconРабочая программа Якушевой Любови Ивановны по учебному курсу «Мировая художественная культура»
Г. И. Даниловой «Мировая художественная культура. Программы курса. 10 – 11 классы», М. Дрофа. 2011 г и Положения о рабочей программе...
Рабочая программа учебного курса «мировая художественная культура/музыка» iconТематическое планирование по предмету «Мировая художественная культура»...
Программа “Мировая художественная культура разработана на основе программы “Мировая художественная культура 5-11 класс” Автор Г....
Рабочая программа учебного курса «мировая художественная культура/музыка» iconРабочая программа изучения курса «Художественная культура мира 19-20вв.; Взгляд из России»
Данная рабочая программа изучения курса «Художественная культура мира 19-20вв.; Взгляд из России» для 11 класса разработана на основе...
Рабочая программа учебного курса «мировая художественная культура/музыка» iconРабочая программа изучения курса «Художественная культура мира 19-20вв.; Взгляд из России»
Данная рабочая программа изучения курса «Художественная культура мира 19-20вв.; Взгляд из России» для 11 класса разработана на основе...
Рабочая программа учебного курса «мировая художественная культура/музыка» iconРабочая программа изучения курса «Художественная культура мира 19-20вв.; Взгляд из России»
Данная рабочая программа изучения курса «Художественная культура мира 19-20вв.; Взгляд из России» для 10 класса разработана на основе...
Рабочая программа учебного курса «мировая художественная культура/музыка» iconРабочая программа изучения курса «Художественная культура мира 19-20вв.; Взгляд из России»
Данная рабочая программа изучения курса «Художественная культура мира 19-20вв.; Взгляд из России» для 10-11 классов разработана на...
Рабочая программа учебного курса «мировая художественная культура/музыка» iconРабочая программа изучения курса «Художественная культура мира 19-20вв.; Взгляд из России»
Данная рабочая программа изучения курса «Художественная культура мира 19-20вв.; Взгляд из России» для 11 класса разработана на основе...
Рабочая программа учебного курса «мировая художественная культура/музыка» iconДанилова Г. И. Программы для общеобразовательных школ, гимназий,...
Программа учебного предмета «Мировая художественная культура» составлена на основе авторской программы Даниловой Г. И


Школьные материалы


При копировании материала укажите ссылку © 2013
контакты
100-bal.ru
Поиск