Курсовая работа Тема: «Использование межпредметных связей мхк и изобразительного искусства в преподавании литературы»
Скачать 0.55 Mb.
|
Анне Андреевне Ахматовой пришлось многое пережить. Страшные годы, изменившие всю страну, не могли не отразиться и на ее судьбе. Поэма “Реквием” явилась свидетельством всего, с чем пришлось столкнуться поэтессе. Внутренний мир поэта настолько удивителен и тонок, что абсолютно все переживания в той или иной степени оказывают на него свое влияние. Настоящий поэт не может оставить без внимания ни одной детали или явления окружающей жизни. Все находит свое отражение в стихах: и хорошее, и трагическое. Поэма “Реквием” заставляет читателя еще раз задуматься о судьбе гениальной поэтессы, которой пришлось столкнуться с ужасающей катастрофой. Эпиграфом к поэме стали строки, являющиеся, в сущности, признанием в сопричастности ко всем бедствиям родной страны. Ахматова честно признается, что вся ее жизнь была тесно связана с судьбой родной страны даже в самые страшные периоды: Нет, и не под чуждым небосводом, И не под защитой чуждых крыл — Я была тогда с моим народом, Там, где мой народ, к несчастью, был. Анне Ахматовой пришлось пережить арест и расстрел мужа, арест сына. Как прискорбно, что талантливейшему человеку пришлось столкнуться со всеми тяготами чудовищного тоталитарного режима. Великая страна Россия допустила над собой такое издевательство, почему? Все строчки произведения Ахматовой содержат в себе этот вопрос. И при чтении поэмы читателю становится все тяжелее и тяжелее при мысли о трагических судьбах невинных людей. В одном из стихотворений, составляющих цикл «Реквием», она пишет: Звёзды смерти стояли над нами, И безвинная корчилась Русь Под кровавыми сапогами И под шинами чёрных марусь. Эту трагически воспринимаемую примету времени сталинских репрессий передаёт в своей картине «Чёрный ворон» известный художник Илья Глазунов. В годы господства коммунистического режима обязательным критерием оценки личности и творчества художника была его работа в области историко-революционной тематики. Живописец или скульптор, не воспевший Ленина и других революционных вождей, не мог рассчитывать на официальное признание, возможность показать работы на выставке, стать членом Союза художников. Илья Глазунов оказался редким исключением из этого правила. Картина «Чёрный ворон» появилась в 1956 году. В центре картины крупным планом нарисован чёрный уазик, один из тех, на которых увозили арестованных. Гнетущее впечатление усиливает кровавый закат и тёмные тучи на небе. Картина помогает учащимся понять весь трагизм происходившего во время сталинских репрессий и суть поэмы А.А.Ахматовой «Реквием», а также произведений А.И.Солженицына «Архипелаг ГУЛАГ», «Один день Ивана Денисовича». (Приложение №5; презентация, слайд №16.) Литература в школе изучается на историко-документальной основе, и поэтому важную функцию выполняет погружение в конкретную эпоху, описанную в произведении, рассказ о личных качествах писателя. О том, каким он был, лучше всего расскажет портрет. Портретная живопись 19-20 веков поражает своим обилием. Самым известным портретистом считается Крамской, создавший целую галерею портретов известных писателей, артистов, общественных деятелей. Среди почитателей таланта Льва Николаевича Толстого был основатель картинной галереи Пётр Третьяков. Он хотел заказать портрет писателя для своей галереи, но Толстой отказывался позировать. 5сентября 1873 года Крамской приехал в Ясную Поляну и отправился на розыски писателя. Во дворе на вопрос, не знает ли, где граф, работник ответил: «Это я и есть». Так состоялось знакомство этих двух выдающихся людей. Художник был принят в Ясной Поляне очень сердечно. Однако Толстой продолжал упорствовать в своём отказе позировать. Тогда Крамской предложил написать два портрета: один для семьи Толстого, другой для галереи Третьякова. Писатель согласился, и на следующий день начались сеансы. Толстой поразил и покорил Крамского. О своих впечатлениях он написал Репину: «Граф Толстой, которого я писал, - удивительный человек. Я провёл с ним несколько дней и был всё время в возбуждённом состоянии…На гения смахивает.» Прозорливость художника способствовала успешной работе. И хотя Крамской писал два портрета одновременно, перед нами предстают два разных образа Толстого. В третьяковском варианте поражает выражение глаз писателя: в испытывающем, устремлённом на зрителя взгляде удивительно передана сила его духа и проницательность. Лев Николаевич изображен в возрасте 45 лет, его фигура выглядит монументально благодаря широкому формату холста. Он сидит в кресле в непринуждённой позе, спокойно сложив руки. Домашняя блуза придаёт портрету простоту, а облику писателя свойственный ему демократизм, который усиливается благодаря окладистой бороде и крестьянской причёске. Глядя на этот портрет, десятиклассники понимают, что великий мастер вносил простоту, добро и правду не только в свои романы, но и в жизнь, им становится понятнее образ Пьера Безухова, Наташи Ростовой, Платона Каратаева. (Приложение №6; презентация, слайд №23.) Рекомендуемый список картин и иллюстраций для использования на уроках литературы.
10) А.П.Чехов. «Вишнёвый сад». (И.Н.Крамской. «Осмотр старого дома».) 11) И.А.Бунин. «Антоновские яблоки», лирика. (И.Грабарь. «Уголок усадьбы», «Угасающий снег», С.Жуковский «Брошенная терраса».) 12) А.И.Куприн «Поединок». (Д.Дубинский. «Поединок».) 13) М.Горький. «На дне». (В.Маковский. «Ночлежный дом».) 14) И.С.Шмелёв. Рассказы. (Нестеров «На Руси», Кустодиев «Масленица», «Ярмарка».) 15) А.А.Блок. «Двенадцать», «Стихи о прекрасной даме. (Ю. Анненков. Иллюстрации к поэме, И.Глазунов. «Стихи о Прекрасной Даме», «Незнакомка», М.Врубель. «Сирень») 16) С.Есенин. Стихи. (Е Моисеев «Есенин с дедом», И Левитан «Стога», А.Архипов. «Радоница».) 17) В.Маяковский. Стихи. (А. Эстер «Город ночью», Э. Лисицкий «Клином красных бей белых».) 18) А.Платонов. Рассказы. (П.Филонов.«Рабочие».) 19) А.Т.Твардовский. «Василий Тёркин». (Ю.М. Непринцева. «Отдых после боя».) 20) М.Булгаков. «Мастер и Маргарита». (Н.Н.Ге «Христос и Пилат», М. Шагал «Над городом», И. Глазунов «Любовь».) 21) Тема революции и гражданской войны. (И.Глазунов. «Петроград. Революция свершилась», М.Греков «Трубачи Первой Конной Армии».) 22) А. Солженицын. «Один день Ивана Денисовича». (И.Глазунов. «Чёрный ворон».) 23) А.Толстой. «Пётр I». (В.Серов. «Пётр I на псовой охоте».) 24) Б.Пастернак («Христос в Гефсиманском саду».) ИЛЛЮСТРАЦИИ ХУДОЖНИКОВ И ДЕТСКИЙ РИСУНОК КАКСРЕДСТВО ИЗОБРАЖЕНИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ОБРАЗА ЛИТЕРАТУРНОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ. Зрительно представить художественный образ литературного произведения помогает как живопись, так и иллюстрация. Цель любой картины или иллюстрации – “не ласкать глаза”, а возбуждать ум. С помощью изобразительного искусства ученики постигают идейно-художественное своеобразие литературного произведения, усваивают теоретические понятия. Во второй половине XIX века сформировалась русская школа художников-иллюстраторов. В их работах были выработаны оригинальные художественно-графические принципы, утвердившие связи литературы с живописью на принципиально ином уровне. С этого времени книжная иллюстрация стала неотъемлемой частью литературно-художественной культуры. Иллюстратором русской сказки был замечательный художник Иван Яковлевич Билибин (1876-1942). Он выполнил иллюстрации к русским народным сказкам "Царевна-лягушка", "Перышко Финиста-Ясна Сокола", "Василиса Прекрасная", "Марья Моревна", "Сестрица Аленушка и братец Иванушка", "Белая уточка", к сказкам А. С. Пушкина - "Сказка о царе Салтане", "Сказка о золотом петушке", "Сказка о рыбаке и рыбке" и многим другим. И. Я. Билибин разработал систему графических приемов, которые дали возможность объединять иллюстрации и оформление в одном стиле, подчинив их плоскости книжной страницы. Характерные черты билибинского стиля: красота узорного рисунка, изысканная декоративность цветовых сочетаний, тонкое зрительное воплощение мира, сочетание яркой сказочности с чувством народного юмора и др. Художник стремился к ансамблевому решению. Плоскость книжной страницы он подчеркивал контурной линией, отсутствием освещения, колористическим единством, условным делением пространства на планы и объединением различных точек зрения в композиции. Одной из значительных работ Билибина были иллюстрации к "Сказке о царе Салтане" А. С. Пушкина. Эта сказка с ее многокрасочными картинами древнерусского быта дала богатую пищу билибинской фантазии. С поразительным мастерством и большим знанием изображал художник старинные костюмы и утварь. Он отразил основные эпизоды пушкинской сказки. Иллюстрация с изображением Салтана, заглядывающего в светлицу, отличается эмоциональностью и напоминает зимние пейзажи И. Я. Билибина с натуры. Сцены приема гостей, пира очень декоративны и насыщены мотивами русского орнамента. Процесс выполнения И. Я. Билибиным графического рисунка напоминал труд гравера. Набросав на бумаге эскиз, он уточнял композицию во всех деталях на кальке, а затем переводил на ватман. После этого колонковой кистью с обрезанным концом, уподобляя ее резцу, проводил по карандашному рисунку четкий проволочный контур тушью. В зрелый период творчества Билибин отказался от употребления пера, к которому иногда прибегал в ранних иллюстрациях. За безукоризненную твердость линии товарищи шутливо прозвали его "Иван – твердая рука". Дальнейшее развитие билибинского стиля состоит в том, что в более поздних иллюстрациях художник от лубочных приемов перешел к принципам древнерусской живописи: цвета становятся звучнее и насыщеннее, но границы между ними обозначены теперь не черным проволочным контуром, а тональным сгущением и тонкой цветной линией. Краски кажутся сияющими. (Приложение №7; презентация, слайд №34, 38.) Изучая в 5-6 классах былины и сказки как жанр устного народного творчества, я приношу на урок детские книги с иллюстрациями этого художника. Завязывается оживленный разговор с детьми об их сходстве с самими народными произведениями, сравнивается каждая деталь художественного и литературного образов. Дети с удовольствием узнают, что иллюстратор был связан с нашим Тверским краем, когда жил в деревне Егны Весьегонского района и познавал тайны искусства, что в годы блокады умирающий академик не выпускал кисть из рук и рисовал былинных богатырей, защитников земли Русской. Дети отмечают, что богатыри всегда изображаются в решительный момент битвы, на коне, в доспехах, что подчёркивает их мощь, преданность родине. План работы над иллюстрациями на уроке литературы. 1. Определить воспроизведенный эпизод, событие, сцену и уметь объяснить их выбор художником. 2. Раскрыть идейное содержание иллюстрации, используя текст произведения. 3. Отметить те изобразительные и выразительные средства, детали, с помощью которых автор добивается художественной выразительности, передает основное содержание литературного произведения. 4. Отметить имеющиеся в иллюстрации отступления от литературного текста, объяснить, чем они вызваны. 5. При рассмотрении серии иллюстраций проследить развитие действия, развитие и становление характера героя, отметить те новые черты, детали, штрихи в образе героя, которые привносятся писателем в повествование, а художником – в иллюстрацию. Общеизвестен тот факт, что в создании книги участвует три вида искусств: искусство слова, искусство художника и искусство «делания книги». Иллюстрация - основа книжного искусства. Художник-иллюстратор по праву считается соавтором произведения, которое снабжено информацией изобразительного характера. Мастер изображения трактует литературное произведение, расширяя и дополняя текст зрительными образцами, помогая читателю понять сокровенные мысли автора, глубже почувствовать эпоху и материальный (предметный) мир, сопутствующий литературному произведению. В школьной практике по традиции связь литературы с живописью рассматривается на материале иллюстраций к литературным произведениям: Гоголь — Боклевский и Агин, Лермонтов — Врубель, Блок — Глазунов, Твардовский — Верейский и т. д. В учебниках и хрестоматиях по литературе помещено немало качественных иллюстраций, выполненных известными художниками и представляющих эстетическую ценность. Систематическая работа над ними на уроках призвана активизировать познавательные интересы учащихся к искусству, расширять их общий эстетический кругозор, развивать умения и навыки самостоятельного анализа художественных произведений. Иллюстрация формирует умение человека видеть, понимать особенности рисунка, являющегося первоосновой всех изобразительных искусств. Она расширяет эстетический кругозор человека и в том плане, что приучает его глубже задуматься над выразительными и изобразительными средствами двух близких и взаимосвязанных искусств - слова и изображения. Это значит, что и саму литературу, ее язык читатель начинает понимать глубже, осмысленнее. Обращаясь к иллюстрациям, человек постигает азбуку художественного видения, развивает наблюдательность, творческое воображение, учится эстетическому отношению к окружающей действительности. Прежде чем ученик оценит эстетическую ценность произведения живописи, он должен сам создавать и понимать смысл иллюстраций. Используя метод «от простого к сложному», школьники сначала копируют произведения мастеров, а потом создают собственные шедевры, реализуя свой замысел, своё видение литературного произведения. Рисунок – не только основа изобразительного искусства, но и пополнение жизненного опыта и впечатлений школьника, это первая ступень в восприятии красоты окружающего мира. Анализ детского рисунка, на мой взгляд, неизбежно должен дополняться рассмотрением его связи с текстом литературного произведения. Какую задачу я ставлю перед ребенком? Во-первых, воссоздать с помощью рисунка облик героев литературного произведения, включив воображение и мышление. Во-вторых, если это возможно, показать художественные образы, созданные автором. Ученик переводит словесные образы писателя в зримые образы рисунка, которые подчеркивают композицию, раскрывают сюжет произведения, оттеняют особенности стиля писателя. Хорошая иллюстрация всегда сохраняет “фамильное сходство” с оригиналом. Из опыта работы я знаю, что как ни различно видение мира многих художников (в том числе и учеников), все они уловят в чертах героя, его характере или картине природы общие черты. Иногда мы с учениками создаем целую серию иллюстраций. (Приложения №8-15; презентация, слайды № 29,41,42,53.) Рисуя, ученик не просто познает окружающий мир, но и открывает себя. На рисунке можно показать место, время, обстановку, отношения героев, детали. Какова моя задача как учителя литературы? Учитель рисования руководствуется задачами изобразительными: он показывает мастерство художника в передаче внешности и внутреннего мира героя. Словесник не должен ограничиваться лишь изобразительным комментарием: он должен дополнить его историко-литературным материалом, который послужит совершенствованию литературных знаний и навыков учащихся. Таким образом, используя на уроке рисунок ребенка, учитель не должен забывать чисто литературные задачи. К стихотворениям русских поэтов 19-20 вв. о природе мы обязательно рисуем пейзажи, ученики изображают не только время года и его признаки, но и передают эмоциональное состояние лирического героя, выявляют в пейзаже исторический или философский смысл, после которого легче понять и обобщающий, синтетический образ. ( Презентация, слайд №26.) Использование иллюстраций и произведений живописи на уроках литературы способствует лучшему усвоению учащимися программного материала, более глубокому пониманию художественного произведения. Работа с произведением живописи не является самоцелью, а входит в уроки как составная часть. Знакомство с живописными полотнами помогает достичь важных целей: оно раздвигает горизонты жизни, учит видеть мир шире, понимать явления глубже и многосторонне, развивает многообразные духовные потребности и широкие гуманитарные интересы. Современный график А.Гончаров утверждал, “что литература и изобразительное искусство – тесное двуединство, в котором каждое из этих искусств по-своему прекрасно. |
Похожие:
 | Рабочая программа По «мхк» ... |  | Рабочая программа по мировой художественной культуре (мхк) 9-11 классы Предмет мхк систематизирует знания о культуре и искусстве, полученные на уроках музыки, литературы, истории, изобразительного искусства... |
| Рабочая программа по Мировой художественной культуре 9 класс ... | | Кравцова Ольга Петровна Учитель изобразительного искусства мбоу ново-Павловская... «Использование метода проектов на уроках изобразительного искусства и занятиях по декоративно-прикладному искусству» |
| Рабочая учебная программа по мировой художественной культуре 9 класса ... | | Куцман Н. Н. Поурочное планирование по мировой художественной культуре... ... |
| Поэтические образы на занятиях изобразительного искусства Совершенно очевидно, что учитель изобразительного искусства должен владеть речью; вся его работа неразрывно связана с актерским мастерством... | | Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах... Тема выступления учителя изобразительного искусства Бутрименко Л. Б. на тему : «О формировании общекультурной компетенции обучающихся... |
| Шатохина О. Ю., учитель изобразительного искусства высшей категории,... «Истоки творческих способностей и дарований детей на кончиках их пальцев. От пальцев, образно говоря, идут тончайшие ручейки, которые... | | Урок изобразительного искусства во 2 классе Тема : «Весенний солнечный день» Тип урока: Интегрированный урок изобразительного искусства, окружающего мира литературного чтения и музыки |
| Внеклассное мероприятие по французскому языку 8 класс тема: «Поэты... Осуществление межпредметных связей посредством французского языка, историей, литературы | | Рекомендации к оформлению курсовой и дипломной работы по истории искусства. Курсовая работа Курсовая работа задание, которое выполняется студентами в определённый срок и по определённым требованиям. Защита курсовых работ... |
| Урок изобразительного искусства с мультимедийным сопровождением Тема урока: Использование в индивидуальной деятельности различных художественных материалов: цветные карандаши, фломастеры | | Календарно-тематическое планирование по мхк в 10 классе Знать изученные произведения архитектуры и изобразительного искусства Древней Передней Азии |
| План работы гмc учителей изобразительного искусства, музыки и мхк на 2014-2015 учебный год Стратегия методического сопровождения образовательного процесса в интересах ребенка | | Примерная программа дисциплины «История изобразительного искусства» Подготовить студентов к самостоятельному освоению художественного наследия изобразительного искусства |
