Пояснительная записка Теоретическая подготовка один из самых важных моментов в профессиональном обучении студентов специальности «Учитель изобразительного искусства»
Скачать 2.43 Mb.
|
Модуль 3. ТЕМА 30. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЫ ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XIX В. Обострение социальных противоречий, революционные и освободительные войны в Европе и Америке. Утверждение эстетической ценности действительности, формирование реалистических жанров пейзажа и бытовой картины. Ведущее место французской художественной школы. Формирование новаторского искусства Франсиско Гойи. Обращение художника к противоречиям современной жизни, обличение социального зла, протест против насилия и мракобесия. Гойя — портретист. Революционный классицизм Жака Луи Давида, его связь с идеями французской революции 1789 г Классицизм Жака Луи Давида времен директории и империи. Поздние портреты Давида. Стиль ампир в архитектуре и изобразительном искусстве. Творчество К. Леду, Ш. Персье и Ф. Фонтена. Градостроительные ансамбли ампира. Развитие парадного портрета (творчество Франсуа Жерара). Исторические и батальные картины Антуана Гро. Жак Огюст Доминик Энгр — глава классицистического направления первой половины XIX в. Эстетические взгляды Энгра, его обращение к традициям античности и Возрождения. Портреты и рисунки Энгра. Исторические корни и эстетическая программа романтизма. Концепция героической личности, вступающей в борьбу с враждебным окружением, обращение романтиков к конфликтным, драматическим темам страдания и гибели героя. Крупнейшие мастера французского романтизма: Теодор Жерико и Эжен Делакруа. Живописное новаторство Камиля Коро и создание пейзажа настроения. Романтизм в Англии (пейзажи Джозефа Уильяма Тернера и Джона Констебля) и в Германии (творчество Филиппа Отто Рунге и Каспара Давида Фридриха). ТЕМА 31. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЫ ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XIX В. Усиление социально-критических тенденций в искусстве. Кризис романтизма. Реализм — ведущее направление в европейской литературе и изобразительном искусстве второй половины XIX в. Социально-критический характер творчества Оноре Домье. Политическая и бытовая сатира, рисунки, карикатуры и живопись Домье. Гюстав Курбе — глава реалистического направления. Его борьба против салонно-академического искусства. Значение искусства Курбе для развития реалистического направления в странах Европы. Тема жизни крестьян в творчестве Жана Франсуа Милле. Становление реалистического национального пейзажа в творчестве представителей так называемой барбизонской школы, их поиски в области пленэрной живописи. Реализм в искусстве Германия (творчество А. Менцеля, В. Лейбля и М. Либермана). Расцвет салонного искусства. Рост условно-стилизаторских и мистико-символических тенденций. Бунт молодого поколения французских художников против салонного искусства. Творчество Эдуарда Мане. Связь его новаторского искусства с реалистическими тради¬циями французской художественной школы XIX в. Обновление языка живописи, поиски Мане в области сюжетной картины, пейзажа и портрета. Эстетическая программа и живописная система импрессионизма. Стремление средствами живописи передать ритм жизни большого города, мгновенное состояние природы, особенности освещения, взаимосвязь человека с окружающей городской и природной средой. Поиски новых выразительных возможностей живописи для передачи изменчивых состояний природы, освещения, цвета. Этюдность, свежесть и острота восприятия красочного многообразия мира. Ограниченность творческого метода импрессионистов. Творчество К. Моне, О. Ренуара, К. Писсарро, Э. Дега. Реалистические и символические основы искусства Огюста Родена, его влияние на развитие европейской скульптуры XX в. Формирование стиля модерн в европейском искусстве рубежа XIX—XX вв. Идея синтеза искусств под эгидой архитектуры. Отход от эклектики, поиски индивидуальных архитектурных и планировочных решений. Использование новых строительных материалов (железобетон, облицовочная плитка), декоративность, обращение к историческим стилям прошлого (направление национального романтизма в отдельных европейских странах). Стиль модерн в архитектуре Германии, Англии. Бельгии и Скандинавских стран. Развитие символизма и рост стилизаторских тенденций в европейском изобразительном искусстве (творчество Льюиса де Шаванна, Одеона Редона, Арнольда Беклина). Предверие экспрессионизма в творчестве норвежского художника Эдварда Мунка и швейцарского художника Фердинанда Ходлера. Постимпрессионизм во французском искусстве рубежа XIX— XX вв. Аналитический реализм Жоржа Сера и Поля Синьяка. Демократические основы и социальная заостренность искусства Винсента Ван-Гога. Стремление к возрождению синтетического искусства и утверждение его автономности по отношению к реальности в творчестве Поля Гогена. Поиски красок и гармонии в естественной жизни первобытного человека — своеобразный протест художника против противоречий современной цивилизации. Социальное обличение в графике и живописи Тулуза Лотрека. Живописная система Поля Сезанна и ее влияние на развитие европейского искусства XX в. Синтез формы и цвета, цвет как основа пластической формы. Стремление Сезанна выявить средствами живописи неизменные законы мироздания, его возвращение к строгой логике композиционного построения. ТЕМА 32. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА РОССИИ ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XIX В. Общественный подъем в России в начале XIX в., связанный с ожиданием либеральных реформ, и отражение его в искусстве. Рост патриотических настроений в стране в период Отечественной войны 1812 г. Восстание декабристов. Влияние декабристского движения на художественную культуру начала XIX в. Идея гуманизма, протеста против крепостничества в искусстве. Расцвет и спад классицизма, подъем романтизма, взаимодействие классицизма и романтизма. Борьба передовых художников с консервативным академизмом, с салонным и искусством за демократический реализм. Критический реализм и его определение. Новые задач» искусства на рубеже XIX и XX вв. Борьба течений в искусстве начала XX столетия Расцвет русской художественной культуры первой половины XIX в. Высокий классицизм в архитектуре и его представители: A.Н. Воронихин, К. И. Росси, В.П. Стасов. Кризис архитектуры в середине XIX в. (А.А. Монферран, К.А. Тон). Отражение в архитектуре ведущих идей времени. Пути развития скульптуры. Успехи классицистической скульптуры в первую треть XIX в. (Ф.Ф. Щедрин, С.С. Пименов, B.И. Демут-Малиновский). Монументальные работы И.П. Мартоса. Поиски новых средств более непосредственного отображения жизни в скульптурах Н.С. Пименова, А. В. Логановского, C.И. Гальберга. Произведения А. И. Теребнева, И.П. Витали, Б.И. Орловского, Ф.П. Толстого, П.К - Клодта. Появление кризисных черт в искусстве ваяния и причины этого. Академическая живопись в первой половине XIX в. Черты нормативности и сухости в классицистических произведениях А.И. Иванова, В.К. Шебуева и А.Е. Егорова. Мастерство Егорова — рисовальщика. Возникновение романтизма в русской художественной культуре. Творчество О.А. Кипренского, В.А. Тропинина, С.Ф. Щедрина, М.Н. Воробьева. А.Г. Венецианов и его школа как внестилевая линия в русском искусстве. Появление черт, предвосхищающих реализм второй половины XIX в. Педагогическая система Венецианова. Графика первой трети XIX в. Отражение в ней событий 1812 г. Графика художника-романтика А. Орловского. Особенности развития изобразительного искусства. Стремление сохранить все положительное в классицизме и слить это с романтическим мироощущением. К.П. Брюллов и его произведения. «Последний день Помпеи». Портреты как высшее достижение искусства К. Брюллова. А. А. Иванов. Его творческая эволюция. Картина «Явление Христа народу»: ее идейный замысел. Влияние на художника эстетических взглядов Гоголя и Герцена. Жанровые акварели как пример реалистически* тенденции в живописи Иванова. «Библейские эскизы» как образец романтической линии в искусстве А.А. Иванова. Особенности идейной проблематики и художественного языка поздних, произведений мастера. Значение творческого наследия А.А. Иванова. Кризис академизма. Ф.А. Бруин. П.А. Федотов — первый большой мастер критического реализма. Новаторство художника в области тем и их истолкование. Поздний Федотов. Внезапное обращение его к романтической жизни, причины этого. Критический реализм в русской графике. А.А. Агин и его иллюстрации к «Мертвым душам». Развитие критического реализма. Причины упадка архитектуры и скульптуры в этот период. «Бунт 14» и создание «Товарищества передвижных художественных выставок». В.Б. Стасов и П.М. Третьяков и их роль в становлении русского искусства. Искусство шестидесятников. Бесцензурная пресса и сатирическая журнальная графика (М П. Шмельков, П.М. Боклевский). Изобразительное искусство 60-х гг. Связь с федотовской тради¬цией. Воздействие литературы (Е.В. Неврев, В.В. Пукирев. И.М. Прянишников, В.И. Якоби). Обличительный характер их искусства. Творчество В.Г. Перова. Поиски типического в портретном искусстве В.Г Перова. Историческая живопись 60-х годов XIX в. Влияние историков И. Е. Забелина, С. М. Соловьева на развитие исторической картины. Крупнейшие исторические живописцы 60-х годов (К-А. Флавицкий и В.Г. Шварц, Г.И. Семирадский, К.Е. Маковский). Отдельные удачи академистов (В.С. Смирнов, П.А. Айвазовский). П.П. Чистяков — художник и выдающийся педагог. Основные принципы его педагогической системы. Школа Чистякова. Творчество И.Н. Крамского. Крамской как лидер передвижничества. Его роль в создании образа положительного героя. Эстетические взгляды Крамского, их влияние на развитие изобразительного искусства. Поиски положительного идеала в жанровой живописи передвижников. В.М. Максимов, Г.Г. Мясоедов, К.А. Савицкий, В.Е. Маковский, Н.А. Ярошенко, их стремление к полноте охвата жизни. Н.Н. Ге. Его связь с романтическими традициями Брюллова и Иванова. Постановка философски-нравственных проблем в его исторических и библейски-евангелиевских картинах. Упадок академической живописи. Утверждение национального пейзажа в искусстве передвижников. А.К. Саврасов. М.К. Клодт, И.И. Шишкин — представители определенной линии пейзажной живописи, опирающейся на этюд с натуры. Ф.А. Васильев и А.И. Куинджи — представители сочиненного пейзажа. Связь этих мастеров с романтизмом. Демократизация батального жанра в искусстве второй половины XIX в. Творчество В.В. Верещагина. Искусство 80—90-х гг. как вершина передвижнической живописи. И.Е. Репин. Тематическое и идейное многообразие его творчества. В.П. Суриков — исторический живописец. Особенности понимания истории художником. Живописно-пластический метод Сурикова. Обращение к сказке и фольклору В.М. Васнецова. Новаторство художника в театрально-декорационном искусстве. В. Д. Поленов. Завоевания художника в области колорита и пленэра. Эклектика и псевдорусский стиль в архитектуре. Историческая закономерность этого этапа в развитии зодчества. Наиболее крупные скульпторы второй половины XIX в.: М М. Антокольский, А.М. Опекушин, М.О. Микешин и др. 4 курс, 7 семестр Модуль 1 ТЕМА 33. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЫ ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XX В. Мировые войны и пацифистские движения. Кризис традиционной морали и поиски новых оснований нравственности. Образование социалистической системы и ее значение для исторических судеб мира. Распад колониальной системы. Рост индивидуалистических тенденций, поиски художественных форм для отражения субъективного мировосприятия, культ самовыражения и утверждение принципа «свободы творчества». Ведущая роль архитектуры в определении стилевых форм искусства. Поиски новых градостроительных решений и ограниченные возможности их практической реализации. Эстетизация материалов и технических возможностей новой промышленной индустрии. Культ урбанизма. Деятельность группы «Баухаус» и теоретические основы европейского функционализма. Стремление к единству стиля и к созданию эстетически преображенной среды. Роль Ш. Э. Ле Корбюзье в развитии современной архитектурной школы. Крупнейшие архитектуры XX в.—М. Брайер, Т. Гарнье, В. Гроппиус, Б. Зарфюсс, Мис Ван дер Роэ, О. Нерви, О. Нимейер, О. Перрэ и Ф. Л. Райт и их значение в формировании современного языка архитектурных форм. Противоречивое развитие западноевропейского изобразительного искусства первой половины XX в. Возникновение авангардистских течений и попытки их представителей отразить в художественных формах субъективное восприятие действительности. Оппозиция к реалистическим и демократическим традициям искусства XIX в. Группа «диких» (фовистов) во Франции — первое модернистическое направление XX в. Декоративная красочность, плоскостность коврового изображения, поиски композиционного и ритми¬ческого единства (А. Матисс, А. Дерен, Р. Дюфи, М. Вламинк, А. Марке, Ж- Руо). Эстетические принципы искусства Анри Матиса — лидера и ведущего представителя фовизма. Художественные особенности кубизма, интерес его представи¬телей (П. Пикассо, Ж- Брак, X. Гриз, Ж- Метсенже, Ф. Леже) к вопросам формы, к конструированию новой реальности, подчиненной специфическим пространственно-временным отношениям. Эволюция кубизма (аналитический и синтетический кубизм) к беспредметности. Творчество Пабло Пикассо — художника, определившего лицо западноевропейского искусства в период между двумя мировыми войнами. Антивоенная тема в творчестве Пикассо. Экспрессионизм в Германии. Обостренно субъективное, песси¬мистическое восприятие мира, индивидуалистический протест против пороков современной цивилизации и порожденной ее противоречиями войны (В. Кандинский, П. Клее, О. Кокошка, Ф. Марк). Антимилитаристические серии О. Дикса и Г. Гросса. Связь графики Кете Кольвиц (серия «Крестьянская война») и Франса Мазереля (серия «Город») с идеями эпохи. Творчество мастеров так называемой парижской школы (А. Мо¬дильяни, М. Шагал, X. Сутин. М. Утрилло), создавших вариант «лирического экспрессионизма». Культ урбанизма, эстетизация индустриальных форм, анархи¬ческое бунтарство и попытка передать динамику жизни большого города в творчестве представителей итальянского футуризма (У. Боччони, Д. Северини, Д. Балла и К. Карра). Группа «Дада» — провозглашение антиэстетической программы контрискусства, отрицание враждебного человеку мира и окружающей его реальной действительности (М. Эрнст. Ф. Пикабня, М. Дюшан, Г. Арп). Переход дадаизма на позиции сюрреализма. Опора на субъективный идеализм, отрицание объективной сущности реального мира и возможностей его познания. Провозглашение подсознательных сфер жизни единственным источником творчества (М. Эрнст, X. Миро, И. Танги, С. Дали). Формирование конструктивного (П. Мондриан, К - Малевич) и экспрессивного (В. Кандинский, Ф. Марк) абстракционизма на основе кубизма и экспрессионизма. Разрушение реального зрительного образа, отказ от предметности художественного языка, культ отвлеченных формальных экспериментов с линией, пятном, цветом, со строгой геометрической формой (ташизм, поп-арт). ТЕМА 34. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА РОССИИ КОНЦА XIX — НАЧАЛА XX В. Общая характеристика русской культуры рубежа столетий. Борьба за обновление художественного языка. Поиски стиля. Стиль модерн и его особенности. Основные художественные группировки в этот период. Художественные школы. Отражение в искусстве русской революции 1905— 1907 гг. Мамонтовский художественный кружок и его художест¬венные принципы. Декоративно-прикладное и декорационное искусство. Работы в этой области В.М. Васнецова, С.В. Малютина, К.А. Коровина, Е.Д. Поленовой, А.Я. Головина, М.А.Врубеля и др. Кустарное дело в Талашкино. Развитие принципов мамонтовского кружка. Художники и их произведения, созданные в Талашкино. Неорусский стиль. Архитектура рубежа XIX и XX вв. Возрождение архитектуры в этот период. Ф.О. Шехтель — крупнейший представитель зодчества модерна. Интернациональный и национальный («неорусский») варианты модерна. Его представители. Неоклассицизм в архитектуре как антитеза модерну (И.В. Жолтовский. И.А. Фомин, А.В. Щусев и др.). Скульптура конца XIX — начала XX в. Возрождение монумен¬тальной скульптуры П.П. Трубецким, Н.А. Андреевым и др. Искания А.С. Голубкиной, С.Т. Коненкова, А.Т. Матвеева и др. Бытовой жанр в живописи. Преодоление демократических традиций «младшими передвижниками». Появление новых приемов в живописи К.А. Коровина. С.В. Иванова, А.Е. Архипова, обусловившее их выход из Товарищества и создание Союза русских художников. Дореволюционный период в творчестве М.В.Нестерова. Живопись Ф.А. Малявина. Историческая живопись. Традиции русской исторической картины. Поиски национального в этом жанре. Творчество А.П. Рябушкина и С.В. Иванова как пример бытовой исторической картины. Исторический пейзаж А.М. Васнецова. Роль пейзажа в искусстве конца XIX — начала XX в. Новое восприятие природы и поиски новых средств выражения (П. С. Остроухов). Творчество И.И. Левитана — высший этап в развитии пейзажа-картины. Левитан — создатель пейзажа-настроения. Идейная значительность пейзажей художника. Влияние Левитана на развитие пейзажной живописи XX в. К А. Коровин — представитель русского импрессионизма. Его особенности. Импрессионизм в творчестве И.Э. Грабаря, К.Ф. Юона. Другие направления пейзажной живописи, связанные с поисками эпического образа природы у А.А. Рылова, A.M. Васнецова. В.А. Серов. Репинские традиции в его творчестве. Влияние методов П.П. Чистякова. Реализм и живописное новаторство ранних произведений художника. Поиски стиля в последующих произведениях Серова, сочетающиеся с психологической заостренностью в его портретах. Рисунки Серова и его графическое мастерство. Исторические композиции Серова — проблема монументальности и декоративности. Портретная живопись 1890—1917 гг. в работах С.В. Малю¬тина, О. Э. Браза и др. М.А. Врубель — крупнейший живописец русского модерна. Соприкосновения с символизмом в литературе. Значение фанта¬стического в творчестве Врубеля. Его романтические устремления. Работа над образом Демона. «Пан», «К ночи», «Сирень» — произ¬ведения, отмеченные зрелостью художественной манеры живописца. Особенности художественной формы Врубеля. Рисунок, декоративные панно, театральные декорации. Работа Врубеля в области скульптуры и архитектуры. В.Э. Борисов-Мусатов как представитель символического искусства второго этапа. Отсутствие обращения к литературным прототипам. Монументально-декоративные искания Борисова-Мусатова. Его последователи, художники «Голубой розы». «Мир искусства». Идейно-эстетическое направление этого течения. Противоречивость теоретической программы. Работы К.А. Сомова. А.Н. Бенуа как живописец, график, театральный художник, критик и историк искусства. М.В. Добужинский, его графика и театрально-декорационная живопись. И.Я. Билибин. Дореволюционный период в творчестве Е.Е. Лансере, А.П. Остроумовой-Лебедевой, Б.М. Кустодиева, А.Я. Головина, Н.К. Рериха. Начало пути. Искусство в годы революции 1905—1907 гг. Графика революционных журналов. Участие в них И.Я. Билибина, Б.М. Кустодиева, Е.Е. Лансере, Д.Н. Кардовского и др. Влияние политической реакции на развитие русского искусства после поражения революции 1905—1907 гг. Художественные течения и основные группировки художников. Декадентство и формализм. Попытки ряда художников вывести искусство из кризиса. Противоречивость объединения «Бубновый валет». Прогрессивные начала в живописи А.В. Куприна, П.П. Машкова, П.П. Кончаловского. Борьба за содержательную станковую картину К. С. Петрова-Водкина. Футуризм и начала абстракционизма. Продолжение реалисти¬ческих традиций русского искусства. ТЕМА 35. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА АМЕРИКИ ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XX В. Группа «Восьмерка» в США и влияние ее представителей (Р. Генри, Д. Беллоуз, Д. Слоун) на формирование нового реализма, его идейную и образную заостренность. Творчество Рокуэлла Кента, его обращение к жизни народов Гренландии и Аляски, к изображению суро¬вой красоты Атлантики. Развитие традиций бытового жанра, реа¬листического портрета и пейзажа в творчестве Эндрю Уайета. Попытки примирить абстракцию и реальность в искусстве американских прецизионистов (Ч. Шилер, Н. Спенсер, Джорджия О"Кифф). «Открытие» американской провинции в творчестве представителей риджионализма (Г. Вуд, Т. Бентон, Дж. С. Карри). Рост пессимистических и иррационалистических тенденций, на¬ступление реакции после мирового экономического кризиса 1929— 1930 гг. Абстракционизм и сюрреализм — официальные направления реакционного искусства США до и после второй мировой войны. Развитие различных форм беспредметного искусства (так называемая «живопись действия» — Дж. Поллок, Ф. Клайн, А. Горки). Содержание и форма прогрессивного искусства Мексики. Фрески и мозаики Х.-К. Ороско. Д. Риверы и Д.-А. Сикейроса на темы истории страны, жизни мексиканского народа. Идейно-художественное содержание графических серий Леопольдо Мендеса. |
Похожие:
 | Пояснительная записка Теоретическая подготовка один из самых важных... Теоретическая подготовка – один из самых важных моментов в профессиональном обучении студентов специальности «Учитель изобразительного... |  | Пояснительная записка теоретическая подготовка один из самых важных... Теоретическая подготовка – один из самых важных моментов в профессиональном обучении студентов специальности «Учитель изобразительного... |
| Пояснительная записка теоретическая подготовка один из самых важных... Теоретическая подготовка – один из самых важных моментов в профессиональном обучении студентов специальности «Учитель изобразительного... | | Пояснительная записка Формирование интересов, потребностей личности... Успех здесь может быть обеспечен лишь тогда, когда учащийся наряду с самостоятельной изобразительной деятельностью подготовлен к... |
| Пояснительная записка Содержание При этом учитывается собственный эмоциональный опыт общения ребенка с произведениями искусства, что позволяет вывести на передний... | | Пояснительная записка характеристика учебного предмета, его место... «История народной культуры и изобразительного искусства» со сроком обучения 5 лет, реализуется 4 года, со 2 по 5 класс. При реализации... |
| Примерная программа дисциплины «История изобразительного искусства» Подготовить студентов к самостоятельному освоению художественного наследия изобразительного искусства | | Поэтические образы на занятиях изобразительного искусства Совершенно очевидно, что учитель изобразительного искусства должен владеть речью; вся его работа неразрывно связана с актерским мастерством... |
| Кравцова Ольга Петровна Учитель изобразительного искусства мбоу ново-Павловская... «Использование метода проектов на уроках изобразительного искусства и занятиях по декоративно-прикладному искусству» | | Учебно-методический комплекс дисциплины "История изобразительного... Е. А. Колчанова. История изобразительного искусства: Учебно-методический комплекс. Рабочая учебная программа для студентов 1 курса... |
| Пояснительная записка Цели программы Изучение изобразительного искусства на ступени среднего общего образования направлено на достижение следующих задач | | Учебно-методический комплекс дисциплины "История изобразительного... Е. А. Колчанова. История изобразительного искусства: Учебно-методический комплекс. Рабочая учебная программа для студентов 4 курса... |
| Методическое обеспечение для студентов III курса заочного отделения Курс изобразительного искусства имеет целью подготовить студентов, к самостоятельному проведению занятий по изобразительному искусству,... | | Метод тестирования на уроках в начальной школе как один из видов... Цель: теоретическая и практическая подготовка студентов 1-го курса к летней фольклорной практике |
| Пояснительная записка В тематическом плане определены виды и приемы художественной деятельности школьников на уроках изобразительного искусства с использованием... | | Шатохина О. Ю., учитель изобразительного искусства высшей категории,... «Истоки творческих способностей и дарований детей на кончиках их пальцев. От пальцев, образно говоря, идут тончайшие ручейки, которые... |
