Пояснительная записка.
Данная рабочая программа разработана на основе авторской программы «Музыка» (Программы для общеобразовательных учреждений: Музыка. Искусство: 5-9кл., ./ Г.П. Сергеева, Е.Д. Крицкая, И.Э.Кашекова – Москва: “Просвещение”, 2011 год).
Исходными документами для составления данной рабочей программы являются:
Базисный учебный план общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденный приказом Минобразования РФ № 1312 от 09. 03. 2004;
Федеральный компонент государственного образовательного стандарта, утвержденный Приказом Минобразования РФ от 05. 03. 2004 года № 1089;
Авторская программа «Музыка Искусство 5 –9 классы» авторов Г.П.Сергеевой, Е.Д.КритскойМ. Просвещение, 2012;;
При работе по данной программе предполагается использование следующего учебно-методического комплекта: учебники, рабочие тетради, нотная хрестоматия, фонохрестоматия, методические рекомендации для учителяпод редакцией Г.П Сергеевой, Е.Д.Критской.
Рабочая программа рассчитана на 1 час в неделю для обязательного изучения учебного предмета «Музыка», всего - 35 часов, в том числе 1 обобщающий урок в конце года. Данная рабочая программа обеспечена учебно-методическим комплектом авторов Критской, Г. II. Сергеевой, Мы живем на земле где живы традиции наших предков, поэтому в содержание рабочей программы для введен региональный этнокультурный компонент в занятие «Героическая тема в русской музыке».
При этом учтено, что этот учебный материал не входит в обязательный минимум содержания основных образовательных программ и отнесен к элементам дополнительного (необязательного) содержания.
Основными формами контроля знаний, умений и навыков учащихся являются: анализ
учебных, учебно-творческих и творческих работ, игровые формы, устный и письменный опрос.
Краткая характеристика обще-учебных умений и навыков на начало учебного года:
Учащиеся седьмого класса ориентируются в музыкальных жанрах (опера, балет, симфония);
Знают особенности звучания народных и классических музыкальных инструментов;
Знают основные понятия дикция, артикуляция, пение хором, в ансамбле);
Знают основы музыкальной грамоты: ноты, длительности нот, паузы, ритм, метр.темп
Знают основы интонации и ритма
Могут правильно интонировать и воспроизводить одноголосную мелодию
Могут передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме;
Могут размышлять о знакомом музыкальном произведении, вы сказывать свои суждение об основной идее, о средствах и фор мах ее воплощения;
Требования к уровню подготовки учащихся 7 класса.
Обучение музыкальному искусству в 7 классе основной школы должно обеспечить возможность:
- совершенствовать представление о триединстве музыкальной деятельности (композитор, исполнитель - слушатель); знать основные жанры народной, профессиональной, религиозной и современной музыки
-понимать особенности претворения «вечных» тем искусства и жизни в произведениях жанров (опере, балете, мюзикле, рок-опере, симфонии, инструментальном концерте, г, кантате, оратории, мессе и др.);
- эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные сочинения различных жанров и стилей;
-творчески интерпретировать содержание музыкального произведения, используя приемы пластического интонирования, музыкально-ритмического движения, импровизации; ориентироваться в нотной записи как средстве фиксации музыкальной речи; осуществлять сравнительные интерпретации музыкальных сочинений;
- выявлять особенности построения музыкально-драматического спектакля на основе действия музыки с другими видами искусства;
- использовать различные формы индивидуального, группового и коллективного музицирования выполнять творческие задания, участвовать в исследовательских проектах;
совершенствовать умения и навыки самообразования.
бучение музыкальному искусству в 7 классе должно вывести учащихся на стандартный уровень знаний, умений и навыков.
7 класс (35 часов)
Первое полугодие: «Особенности музыкальной драматургии сценической музыки».
Первая четверть (9 часов)
Стиль как отражение эпохи, национального характера, индивидуальности композитора.
Жанровое разнообразие сценической музыки.
Классика и современность.
В музыкальном театре.
Особенности построения музыкально-драматического спектакля.
Приемы симфонического развития образов.
Опера. Опера «Иван Сусанин» - новая эпоха в русском музыкальном искусстве.
Опера «Князь Игорь» - русская эпическая опера.
В музыкальном театре.
Балет. Балет «Ярославна».
Героическая тема в русской музыке.
Вторая четверть (7 часов)
В музыкальном театре.
Первая американская национальная опера.
Развитие традиций оперного спектакля. Опера «Кармен» - самая популярная опера в мире.
Балет «Крмен – сюита» - новое прочтение оперы Бизе.
Сюжеты и образы духовной музыки. Рок-опера «Иисус Христос – суперзвезда».
Вечные темы. Музыка к драматическому спектаклю «Ромео и Джульетта».
«Гоголь-сюита» из музыки к спектаклю «Ревизская сказка».
Сравнительные интерпретации музыкальных сочинений.
Мастерство исполнителя, выдающиеся исполнители и исполнительские коллективы.
Музыка в драматическом театре. Роль музыки в кино и на телевидении.
Использование различных форм творческих заданий.
Второе полугодие: «Особенности драматургии камерной и симфонической музыки».
Третья четверть (10 часов)
Музыкальная драматургия – развитие музыки.
Осмысление жизненных явлений и их противоречия.
Сопоставление драматургии крупных музыкальных форм с особенностями развития музыки в вокальных и инструментальных жанрах.
Два направления музыкальной культуры: духовная музыка, светская музыка.
Камерная инструментальная музыка. Этюд. Соната.
Циклические формы инструментальной музыки.
Симфоническая музыка. Симфония № 103 И.Гайдна. Симфония № 40 В.-А. Моцарта.
Симфония № 1 «Классическая» С.Прокофьева.
Симфония № 5 Л. Бетховена. Симфония № 8 Ф. Шуберта.
Симфония № 5. П.И. Чайковского.
Симфония № 7 «Ленинградская» Д.Шостаковича.
Четвертая четверть (9 часов)
Стилизация как вид творческого воплощения художественного замысла: поэтизация искусства прошлого, воспроизведение национального и исторического колорита.
Транскрипция как жанр классической музыки.
Инструментальный концерт.
Концерт для скрипки с оркестром А. Хачатуряна.
Музыка народов мира.
Популярные хиты из мюзиклов и рок - опер.
Исследовательская деятельность.
Использование различных форм творческих заданий.
7 класс Тема «Музыкальные стили, формы и жанры»
I четверть Тема: «Особенности музыкальной драматургии сценической музыки»
1 Классика и современность Значение слова «классика». Понятия классическая музыка, классика жанра, стиль.
Разновидности стилей. Интерпретация и обработка классической музыки прошлого
Классика это тот опыт, который донесли до нас великие мыслители-художники прошлого. Произведения искусства
всегда передают отношение автора к жизни.
Вводный урок. Актуализировать жизненно-музыкальный опыт учащихся; помочь им осознать, что встреча с
выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений. Понятия:
«классика», «жанр», «классика жанра», «стиль» ( эпохи, национальный, индивидуальный).
2 В музыкальном театре. Опера Музыкальная драматургия. Конфликт. Этапы сценического действия. Опера и ее
составляющие. Виды опер. Либретто. Роль оркестра в опере
Расширение и углубление знаний учащихся об оперном спектакле, понимание его драматургии на основе
взаимозависимости и взаимодействия явлений и событий, переданных интонационным языком музыки. Формы
музыкальной драматургии в опере. Синтез искусств в опере. Глинка – первый русский композитор мирового значения,
симфонически - образный тип музыки, идейность оперы: народ – единая великая личность, сплочённая одним чувством,
одной волей.
3 Опера M.И. Глинки «Иван Сусанин» Новая эпоха в русской музыкальном искусстве. Более глубокое изучение оперы
М. И. Глинки «Иван Сусанин». Драматургия оперы - конфликтное противостояние двух сил (русской и польской).
Музыкальные образы оперных героев
4 Опера А. П. Бородина «Князь Игорь» Музыка пробуждает национальное самосознание
Обобщение представлений учащихся о жанре эпической оперы, усвоение принципов драматургического развития на
основе знакомства с музыкальными характеристиками её героев (сольными и хоровыми). Продолжать знакомить
учащихся с героическими образами русской истории.
5 Опера А. П. Бородина «Князь Игорь»
Обобщение представлений учащихся о жанре эпической оперы, усвоение принципов драматургического развития на
основе знакомства с музыкальными характеристиками её героев (сольными и хоровыми). Продолжать знакомить
учащихся с героическими образами русской истории
6 В музыкальном театре. Балет Балет и его составляющие. Типы танца в балетном спектакле. Роль балетмейстера и
дирижера в балете. Современный и классический балетный спектакль Может ли быть современной классическая музыка
Актуализировать знания учащихся о балете на знакомом им музыкальном материале, раскрыть особенности
драматургического развития образов на основе контраста, сопоставления. Формы музыкальной драматургии в балете:
классические и характерные танцы, действенные эпизоды, хореографические ансамбли. Основа драматургического
развития в балете - идея поиска ответов на вечные вопросы жизни.
7 Балет Тищенко «Ярославна» Музыкальные образы героев балета.
Значение синтеза различных искусств в балете.
Современное прочтение произведения древнерусской литературы «Слово о полку Игореве» в жанре балета; анализ
основных образов балета Б.Тищенко «Ярославна»; сравнение образных сфер балета с образами оперы А.Бородина «Князь
Игорь».
8 Героическая тема в русской музыке героическая тема защиты Родины и народного патриотизма
9В музыкальном театре. «Мой народ - американцы».Новые краски музыки XX века
(«атональная» и «конкретная» музыка, сонористика и полистилистика: стилизация, работа «по моде-пм», коллаж)
Музыка легкая и легкомысленная Расширение представлений учащихся об оперном искусстве зарубежных
композиторов (Дж.Гершвина (США), Ж.Бизе(Франция), Э. -Л. Уэббера (Англия); выявление особенностей драматургии
классической оперы и современной рок -оперы. Закрепление понятий жанров джазовой музыки – блюз, спиричуэл,
симфоджаз. Лёгкая и серьёзная музыка. Сравнительный анализ музыкальных образов опер Дж.Гершвина «Порги и Бесс»
и М.Глинки «Иван Сусанин» (две народные драмы).
II четверть. Тема: Музыка «серьезная» и «легкая»
10 «Легкие» и «серьезные» жанры музыки. Гершвин Порги и бесс
В музыкальном театре. «Мой народ - американцы». Я люблю тебя жизнь
11 Опера Ж. Бизе «Кармен» Драматургия оперы - конфликтное противостояние.
Опера «Кармен» – музыкальная драма, цель которой - выражение сложных эмоциональных состояний, коллизий, событий. Образы главных героев, роль народных сцен.
12Балет Р.К. Щедрина «Кармен-сюита» Драматургия оперы - конфликтное противостояние.
13 Что такое «классика «легкой» музыки» Балет Р. К. Щедрина «Кармен-сюита»
Раскрыть особенности музыкальной драматургии балета Р.Щедрина как симфонического способа прочтения
литературного сюжета на основе музыки Ж.Бизе; выяснение вопроса о современности, затронутой в музыке темы любви
и свободы. Сопоставление фрагментов оперы и балета, проследить трансформацию тем главных героев в балете.
Драматургическая кульминация балета, проблема типов музыкальной драматургии.
14 Сюжеты и образы духовной музыки Музыка И. С. Баха -язык всех времен и народов. Современные интерпретации
сочинений Баха. Всенощное бдение. Музыкальное зодчество России. Образы Вечерни и Утрени».
Актуализировать музыкальный опыт учащихся, связанный с образами духовной музыки, познакомить с вокально-
драматическим творчеством русских и зарубежных композиторов ( на примере «Высокой мессы» И.-С.Баха и
«Всенощного бдения» С.В.Рахманинова. Понимание того, насколько интерпретации современных исполнителей
отвечают замыслам авторов, в чём их достоинство, а в чём – недостатки в воплощении музыкального образа.
15 Рок-опера Уэббера «Иисус Христос-суперзвезда»
Знакомство с фрагментами рок- оперы Э.-Л. Уэббера; вопрос о традициях и новаторстве в жанре оперы; драматургия
развития и музыкальный язык основных образов рок- оперы. Приёмы драматургического развития в опере (повтор,
контраст, вариационность).Средства драматургического развития музыкальных образов.
16 Музыка к драматическому спектаклю Кабалевского «Ромео и Джульетта» «Легкие» и «серьезные» жанры музыки. ».
Музыкальные образы героев симфонической сюиты Музыканты – извечные маги…».
Изучение особенностей музыки к драматическим спектаклям; актуализация жизненно-музыкальных впечатлений
учащихся о роли в сценическом действии; выявление контрастности образных сфер театральной музыки; закрепление
знаний о взаимодействии музыки и литературы; понимание выразительности музыкальных характеристик главных
героев спектакля или его сюжетных линий.
17.«Гоголь-сюита» из музыки А. Г. Шнитке к спектаклю «Ревизская сказка»
III четверть Тема: Особенности драматургии камерной и симфонической музыки
18 «Гоголь-сюита» из музыки А. Г. Шнитке к спектаклю «Ревизская сказка» Музыкальные образы героев оркестровой
сюиты. Полистилистика Термин «драматургия» применяется не только к произведениям музыкально-сценических,
театральных жанров, но и к произведениям, связанным с многогранным раскрытием музыкальных образов, для
характеристики инструментально-симфонической музыки
Закономерности музыкальной драматургии проявляются в построении целого произведения и составляющих его частей,
в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства или
различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.
19 Музыкальная драматургия -развитие музыки «Легкая» и «серьезная» интонация
20 Два направления музыкальной культуры : светская и духовная музыка Камерная музыка
Актуализировать жизненно-музыкальный опыт учащихся по осмыслению восприятия музыкальной драматургии
знакомой им музыки; закрепить понимание таких приёмов развития, как повтор, варьирование, разработка, секвенция,
имитация. Обобщить и систематизировать представления учащихся об особенностях драматургии произведений разных
жанров духовной и светской музыки.
21 Камерная и инструментальная музыка: этюд Творчество романтиков Шопена и Листа
Особенности развития музыки в камерных жанрах (на примере этюдов эпохи романтизма); знакомство с мастерством знаменитых пианистов Европы – Ф.Листа и Ф. Бузони;
22 Транскрипция Несколько жизней художественного произведения (музыкальные переложения)
Понятие «транскрипция», «интерпретация» .выявить изменения «интерпретация» .выявить изменения в
драматургической концепции сочинения на основе сравнительного анализа оригинала и транскрипции; осмысление черт
музыки эпохи романтизма.
23 Циклические формы инструментальной музыки Творчество А. Шнитке
Особенности формы инструментального концерта, кончерто гроссо; характерные черты полистилистика».
24 Соната. Сонатная форма: композиция, разработка, реприза, кода.
Углубленное знакомство с музыкальным жанром «соната»;особенности сонатной формы: экспозиция, разработка,
реприза, кода. Соната в творчестве великих композиторов:Л. Бетховена, В.А.Моцарта, С.С.Прокофьева.
25 Соната. Сонатная форма: композиция, разработка, реприза, кода. Бетховен Патетическая
Знакомство с шедеврами русской музыки, понимание формы «сонатное аллегро»
на основе драматургического развития музыкальных образов и представление о жанре симфонии как романе в звуках;
расширение представлений учащихся об ассоциативно-образных связях музыки с другими видами искусства.
26 Симфоническая музыка Симфония в т-ве композиторов: И. Гайдна, B.А. Моцарта
Симфоническая музыка. Симфония №103(с тремоло литавр)Й.Гайдна. Симфония №40 В.Моцарта.Симфония
№1( «Классическая»)
Симфония в творчестве: Бетховена
№5 Л. Бетховена, Симфония №8 («Неоконченная») Ф.Шуберта. |
