5. Образовательные технологии
1. Классическая традиционная классно-урочная технология обучения.
Технология Я.А. Коменского представляет собою комбинацию лекционного способа изложения материала и самостоятельной работы с книгой. Реализуется в традиционной лекции.
2. Педагогические технологии на основе гуманно-личностной ориентации педагогического процесса отличаются своей гуманистической сущностью, психотерапевтической направленностью на поддержку личности, помощь ей. Они основаны на идеях всестороннего уважения и любви к обучающемуся, оптимистическую веру в его творческие силы, отвергая при этом принуждение. Используются при реализации следующих видов учебной работы:
коллоквиум;
консультирование;
самооценивание, взаимооценивание,
работа над портфолио.
Среди технологий на основе гуманно-личностной ориентации педагогического процесса можно выделить технологию сопровождения, которая применяется на практических занятиях, когда преподаватель выступает в роли наблюдателя, организатора, партнера, наставника. Основная цель взаимодействия – активизация самостоятельности студентов, воспитание педагогической культуры, сотворчество.
3. Педагогические технологии на основе активизации и интенсификации деятельности учащихся опираются на проблемное обучение, коллективное взаимообучение, организационно-деятельностную игру, разбор конкретных ситуаций.
Среди них выделяются: игровые технологии, имитационные технологии, деятельностные технологии, технология критического мышления.
Технология критического мышления предполагает, прежде всего, рефлексивное, оценочное осмысление теоретических основ менеджмента и маркетинга в сфере НХК. Схематично эту педагогическую технологию можно представить следующим образом: фаза вызова - стимул для формулировки собственных целей-мотивов студентом; фаза реализации, фаза рефлексии. Результативность технологии: развитие профессионально-педагогического мышления через формирование уважительного и бережного отношения к народной художественной культуре.
4. Технологии индивидуальной работы, нового информационного обучения. Данные варианты технологий используются при реализации следующих видов самостоятельной учебной работы студентов:
изучение литературных источников, архивных материалов;
работа с интернет-источниками;
подбор иллюстративного материала;
подготовка презентаций;
натурное обследование, фотофиксация;
выполнение творческих заданий.
5. Технологии современного проектного обучения.
Технология разработки учебного проекта рассматривается как система обучения, дающая возможность приобретать знания и умения в процессе планирования и выполнения постепенно и последовательно усложняющихся практических заданий – проектов: а) работа с литературой и интернет-источниками, подбор иллюстративного материала, подготовка кратких сообщений; б) написание аннотаций, рефератов, творческих работ; в) подготовка докладов, презентаций; г) написание курсовых работ; д) выполнение выпускной квалификационной работы.
Работа по предложенному плану:
создает условия, позволяющие студентам самостоятельно приобретать недостающие знания из разных источников для решения научно и практически значимых проблем;
применять приобретенные знания для решения познавательных и практических задач, понимания социальной и личностной значимости учебной деятельности и ее результатов;
развивать исследовательские умения (выявление проблем, построение гипотез, сбор и обработка информации, разработка и проведение эксперимента, интерпретация результатов исследования и т.п.);
развивать системное мышление в процессе определения цели проектного задания, планирования работы, реализации проекта, оформления результатов, общественной презентации экспертизы проекта на семинарских занятиях в соответствии с заданными критериями, обсуждения процесса и итогов работы, групповых и личностных достижений.
В рамках учебного курса предусмотрены встречи с представителями российских компаний, государственных и общественных организаций, мастер-классы экспертов и специалистов.
6. Мастер-класс как педагогическая технология.
Идея мастер-класса заимствована из педагогической практики музыкантов и художников и состоит в том, что признанный мастер демонстрирует свои уникальные приемы работы. Происходит взаимопроникновение идей, и технологий, приемов работы. В этой связи мастер-класс позволяет:
выявить новый подход к обучению, ломающий устоявшиеся стереотипы;
освоить участникам новые формы, методы и технологии работы в различных направлениях менеджмента и маркетинга;
поддерживать атмосферу диалога и интерактивности;
решать проблемные задачи через обсуждение различных концепций;
включать студентов в активную творческую деятельность;
организовать самостоятельную работу обучающихся в малых группах.
Основные преимущества мастер-класса определяются уникальным сочетанием индивидуальной работы, приобретения и закрепления практических знаний и навыков, гибкости во времени. 6. Формы контроля успеваемости
Программой данной дисциплины предусмотрен следующий вид текущего контроля: зачет в 4 семестре.
АННОТАЦИЯ
рабочей программы дисциплины «Мировая художественная культура»
по направлению подготовки 53.03.01 – Музыкальное искусство эстрады (профиль «Инструменты эстрадного оркестра (фортепиано, гитара, бас-гитара, ударные, саксофон, труба, тромбон)» 1. Цели освоения дисциплины «Мировая художественная культура»
Целью освоения дисциплины является формирование у студентов целостной системы знаний в области мировой художественной культуры, а также навыков применения полученных знаний в будущей профессиональной деятельности. 2. Место дисциплины «Мировая художественная культура» в структуре ООП бакалавриата
Дисциплина «Мировая художественная культура» относится к вариативной части гуманитарного, социального и экономического цикла (Б.1.В.4).
Данный курс является необходимой базой для изучения дисциплин «История музыки (зарубежной и отечественной)», «Музыка второй половины XX-XXI веков», «История исполнительского искусства», «История искусства (изобразительного, театрального, кино, архитектуры)», «История эстрадной и джазовой музыки». 3. Компетенции обучающегося, формируемые в результате освоения дисциплины «Мировая художественная культура»
Изучение дисциплины направлено на формирование следующих компетенций:
- способности и готовности собирать и интерпретировать необходимые данные для формирования суждений по соответствующим социальным, научным и этическим проблемам (ОК-1);
- способности и готовности ориентироваться в специальной литературе, как в сфере музыкального искусства, образования и науки, так и в смежных областях (видах искусства) (ОК-2);
- способности и готовности осмысливать развитие музыкального искусства и образования в историческом контексте, в том числе в связи с развитием других видов искусства и литературы, общим развитием гуманитарных знаний, с религиозными, философскими, эстетическими идеями конкретного исторического периода (ОК-3);
- способности и готовности анализировать явления и произведения литературы и искусства (ОК-5).
В результате освоения дисциплины обучающийся должен:
Знать:
историю мировой художественно культуры, иметь представление об историческом и национальном многообразии художественно-эстетических идеалов;
диалектику развития мировой художественной культуры в ёе системной целостности;
историческую обусловленность появления того или иного творческого метода, художественного направления, стиля;
основные выдающиеся памятники мировой художественной культуры;
Уметь:
дать оценку художественным явлениям как прошлого, так и современного искусства в плане его эстетического и общественного значения;
использовать знания по истории мировой художественной культуре в практической профессиональной деятельности;
раскрыть образность и символику произведений искусства;
Владеть:
методами анализа произведений художественного творчества;
методами самостоятельного изучения и интерпретации памятников мировой художественной культуры;
системой знаний в области искусства.
4. Трудоемкость дисциплины «Мировая художественная культура»
Общая трудоемкость дисциплины составляет 6 зачетных единиц, 216 часов.
Продолжительность изучения дисциплины 1, 2, 3 семестры. 5. Образовательные технологии
Традиционные лекции, лекции-презентации.
Технология сопровождения. Применяется на практических занятиях. В данном случае преподаватель выступает в роли наблюдателя, организатора, партнера, наставника.
Основная цель взаимодействия - активизация самостоятельности студентов, воспитание педагогической культуры, сотворчество.
Технология разработки учебного проекта. Данная технология применяется на практических занятиях. Она предоставляет возможность учащимся приобретать знания и умения в процессе планирования и выполнения постепенно и последовательно усложняющихся практических заданий - проектов: а) работа с литературой и интернет-источниками, подбор иллюстративного материала, подготовка кратких сообщений; б) написание аннотаций, докладов с презентацией, творческих работ; в) подготовка докладов, презентаций; г) написание контрольных работ;
Технологии индивидуальной работы, нового информационного обучения.
Данные виды технологий используются при реализации следующих видов самостоятельной учебной работы студентов:
изучение литературных источников, иллюстративных видео материалов;
работа с интернет-источниками;
подбор иллюстративного материала;
подготовка презентаций;
выполнение контрольных работ, творческих заданий.
6. Формы контроля успеваемости
Программой данной дисциплины предусмотрен следующий вид текущего контроля: зачет во 1, 2 семестрах, экзамен и курсовая работа в 3 семестре.
АННОТАЦИЯ
рабочей программы дисциплины
«История музыкального театра»
по направлению подготовки 53.03.01 – Музыкальное искусство эстрады (профиль «Инструменты эстрадного оркестра (фортепиано, гитара, бас-гитара, ударные, саксофон, труба, тромбон)»
Цели освоения дисциплины «История музыкального театра»
Целями освоения дисциплины «История музыкального театра» являются оснащение студентов знаниями из области теории и истории музыки в объеме, необходимом для профессиональной деятельности артиста эстрады; формирование у студентов умения соотносить полученную информацию с требованиями практики сценической деятельности
Место дисциплины «История музыкального театра» в структуре ООП бакалавриата
Дисциплина «История музыкального театра» относится к дисциплинам по выбору (Б1.ДВ.1.1). Для освоения дисциплины студенты используют знания, умения, навыки, сформированные предыдущей ступенью образования, в ходе освоения дисциплин «История музыки (зарубежной и отечественной)», «История искусства (изобразительного,, театрального, кино, архитектуры)», «Эстетика и теория искусств», «История музыки театра и кино».
Изучение данной дисциплины является необходимой основой для освоения специальных дисциплин («Практикум по сольному пению», «Фортепиано», «Сольное пение», «Вокальный ансамбль») и последующей профессиональной деятельности. 3. Компетенции обучающегося, формируемые в результате освоения дисциплины «История музыкального театра»
Изучение дисциплины направлено на формирование следующих компетенций:
- владение культурой мышления, формирование и развитие способности к обобщению, анализу, восприятию информацию, постановке цели и выбору путей ее достижения (ОК-1);
- владение основными методами, способами и средствами получения, хранения, переработки информации (ОК-8);
- готовности к толерантному восприятию социальных и культурных различий, уважительному и бережному отношению к историческому наследию и культурным традициям (ОК-14);
- осознание социальной значимости своей будущей профессии, обладание мотивации к выполнению профессиональной деятельности (ОПК-1);
- владение основами речевой профессиональной культуры (ОПК-3);
- способности использовать возможности образовательной среды, в том числе информационной, для обеспечения качественного учебно-воспитательного процесса (ПК-4);
- владение методами анализа художественных произведений и критериями оценки качества художественно-исполнительской деятельности участников хореографического коллектива (ПК-13);
- готов к созданию целостного представления о содержании художественно-исторических процессов в европейской и отечественной культуре; разбираться в стилях и жанрах мирового и отечественного искусства, анализировать художественные произведения, высказывать свои взгляды на современное состояние развития искусства (СК-1);
- владеет системой знаний по теории и истории музыки, о специфике взаимодействия музыки и хореографии (принципов развития и формообразования); готов к подбору музыкального оформления тренажных уроков, этюдов и сценических композиций (СК-5).
В результате освоения дисциплины обучающийся должен:
Знать:
- основные этапы музыкально-исторического процесса и их специфику;
- сущность основных понятий и закономерности музыкального искусства; важнейшие художественно-выразительные и формообразующие средства музыки в их историческом развитии;
- сущность жанрово-стилевого подхода к изучаемым музыкальным произведениям.
Уметь:
- проявлять музыкально-историческую эрудицию и музыкально-теоретическую грамотность;
- анализировать музыкально-языковую и жанровую основу музыкальных произведений;
- организовывать музыкально-просветительскую деятельность учащихся в процессе музыкального образования.
Владеть
- системой знаний по истории музыки;
- методами анализа музыкальных произведений с жанровых позиций. 4. Трудоемкость дисциплины «История музыкального театра»
Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетных единицы, 72 часа. Продолжительность изучения дисциплины: 2 семестр. 5. Образовательные технологии
Технология личностно ориентированного обучения используется при реализации следующих видов учебной работы:
- подбор музыкального материала для курса «Сольное пение»;
-подбор музыкального материала для постановочной работы в период педагогической практики;
Технология нового информационного обучения используется при реализации следующих видов учебной работы:
- использование аудио и видеозаписей, презентаций при подготовке докладов и сообщений о характеристике художественно-исторической эпохи, о творчестве композиторов, об отдельных музыкальных произведениях;
- прослушивание и просмотр аудио и видеозаписей концертных выступлений известных исполнителей;
Технология саморазвития личности используется при реализации следующих видов учебной работы:
- выступление с сообщениями, докладами и презентациями о музыке перед сокурсниками;
- прослушивание «живого» исполнения известных артистов на концертных сценах Саратова. |