Учебно-методический комплекс дисциплины сд. Дс. Ф. 1 История зарубежной музыки основная образовательная программа подготовки специалиста по специальности 050403 Культурология с дополнительной специальностью «Музыкальное образование»
Скачать 1.62 Mb.
|
| Тема 1.1. Древнегреческие лады – модальная система античной Греции. В основе звукорядов этих ладов лежали отношения консонансов – кварты, квинты и октавы. Основной категорией лада был тетрахорд. Линеарность – качество голосоведения, состоящее в приоритете мелодических (линейных) связей между звуками в каждом из голосов перед ладофункциональными связями гармонических созвучий. Линеарность проявляется как непрерывность развертывания мелодических линий, интонационная сопряженность звуков по горизонтали. Монодический склад – ( от греческого – песня одного, сольная песня) - одноголосный склад, в котором музыкальное развитие осуществляется координацией тонов только по горизонтали и не предполагает какой-либо формы сопровождения. Пентатоника – строй одной из древних систем, основанный на интервале квинты. Тема 1.2. Депре Жоскен (1440-1521) – франко-фламандский композитор. Один из крупнейших полифонистов эпохи Возрождения, представитель нидерландской школы, выдвинул на первый план эстетическое начало в искусстве, способствовал «гармоническому прояснению» полифонического стиля путем освобождения музыкальной ткани от контрапунктической усложненности. В мессах, мотетах, светских песнях, полифонических инструментальных пьесах и др.сочинениях он глубже своих предшественников передал «настроение души». Дюфаи Гийом (1400-1474) – нидерландский композитор, один из основоположников нидерландской школы, представитель полифонии строгого стиля. Разработал главный жанр нидерландской полифонии – 4-голосную мессу (сохранились полностью 9 месс, а также многие их отдельные части). Автор мотетов (около 30), песен (около 80, в основном французские баллады, виреле и рондо, а также итальянские баллаты). Широко использовал музыкальные формы, основанные на cantus firmus, применял колорирование. Жанекен Клеман (1475-1560) – французский композитор. Один из создателей жанра светской многоголосной песни – шансон. Среди сочинений – жанрово-изобразительные, лирические, любовные, сатирические песни. Особенно популярной была 4-голосная фантазия «Битва». Автор месс, мотетов, псалмов. Лассо Орландо (1532-1594) – нидерландский композитор. Представитель нидерландской школы. Мастер хоровой полифонии, создал свыше 2000 светских и духовных произведений – мадригалы, вилланеллы, песни, мессы, магнификаты, мотеты, псалмы и др., насыщенные глубоким и многообразным эмоционально-психологическим содержанием. Виртуозно владея приемами полифонии строгого стиля, он смело расширил ее выразительные средства. Для его музыки характерны мелодическая насыщенность голосов, широкое использование народно-песенного тематизма, обращение к приемам гомофонного письма. Он явился провозвестником монодии. Высокие образцы полифонического искусства содержит сборник мотетов «Magnum opus musicum». Окегем Йоханнес (1425-1495) – франко-фламандский композитор. Крупнейший представитель нидерландской школы (так называемой второй фламандской). Представитель полифонии строгого стиля, он обогатил технику сквозной имитации, утвердил полнозвучное 4-голосие в хоровом стиле a capella. Автор месс (сохранилось 10), мотетов, шансон. Строил свои композиции на математических расчетах (каноны). Палестрина Джованни Пьерлуиджи (1525-1594) – итальянский композитор, глава римской школы 16 века. Создал высокоразвитое полифоническое искусство, опирающееся на гармоническую основу. Его сочинения для хора a capella стали классическим образцом строгого стиля. Связанная с духовной тематикой музыка автора – объективно-возвышенная, благородно-величавая (например, «Месса папы Марчелло») – отразила гуманистические черты эпохи Возрождения. Автор месс (свыше 100), мотетов (свыше 370), литаний, офферториев, магнификатов, духовных и светский мадригалов и др. Сакс Ганс (1494-1576) – немецкий поэт, мейстерзингер. Ему принадлежит большая роль в развитии демократического искусства Германии. Автор свыше 6000 песен (стихи), драматических сценок, фарсов, шванков и др. Из сохранившихся напевов 13 принадлежат Саксу. Тема 1.3. Люлли Жан Батист (1632-1687) – основоположник французской оперной школы, создатель национального музыкально-театрального жанра лирической трагедии. Он в рамках мифологических или легендарных сюжетов воплощал нравственные коллизии, сильные, величавые образы. Его оперы насыщены хоровыми и балетными сценами, включают прологи, не связанные с последующим действием. Типичные черты оперного стиля – силлабический склад вокальной мелодики в ариях, значительная роль патетического декламационного речитатива. Люлли создал тип французской оперной увертюры, ставшей прототипом многих позднейших увертюр и наметившей один из путей к классической симфонии. Балетная музыка повлияла на дальнейшее развитие танцевальной сюиты. Среди сценических произведений: оперы-балеты (в т.ч. «Триумф любви») , героические пасторали и др. Монтеверди Клаудио (1567-1643) – итальянский композитор. Новаторское по своей сути творчество в то же время развивает традиции прошлого, прежде всего – ренессансной хоровой полифонии. Он отстаивал господствующую роль слова в музыке, достиг единства драматического и музыкального начал. Он обратился к гуманистической теме в музыке, отказался от чисто декоративной аллегоричности. Об эволюции оперного творчества можно судить по 3 сохранившимся целиком произведениям: «Орфей», «Возвращение Улисса на родину», «Коронация Поппеи». Мадригалы (8 сборников) отражают путь, проделанный жанром в конце 16 – 1-й половины 17 вв. Композитор достиг предельной драматизации жанра, превратив его в драматическую сцену, и использовав новые исполнительские приемы. Смелые новации отличают гармонию автора. Светская и духовная лирика взаимосвязаны: его оперный стиль повлиял на сольные мотеты, а хоровое письмо – на стиль «драмы на музыке». Пепуш Иоганн Кристоф (1667-1752) – английский композитор, органист. Писал музыку к маскам для театров. Участвовал в организации «Академии старинной музыки» (1710). Написал увертюру и генерал-бас к ариям для «Оперы нищего». Писал кантаты, концерты, сонаты (главным образом для духовых с basso continuo ), оды. Автор «Трактата по гармонии» (1730). Пери Якопо (1561-1633) – итальянский композитор, певец. Один из создателей жанра оперы. Написал (совместно с Я.Корси) музыку первой оперы – «Дафна». Его «Эвридика» - наиболее яркий из дошедших до нас образцов ранней оперы. Автор других опер, духовной музыки, камерно-вокальных сочинений. Один из основоположников нового стиля монодии с инструментальным сопровождением. Перселл Генри (1659-1695) – английский композитор, органист, клавесинист. Мастерское владение гомофонным письмом, техникой генерал-баса он сочетал с виртуозностью полифониста. Разнообразны как гармония его сочинений, включающая наряду с модальностью мажор и минор, хроматику, так и ритмика – то танцевально четкая, то утонченно прихотливая. Особенности стиля проявились в его антемах. В опере «Дидона и Эней» - первой национальной опере – претворены различные традиции: итальянской и французской оперы, английского музыкального фольклора, английского мадригала, а также инструментального стиля, выработанного композитором в области камерной музыки. Писал также в жанре semi-opera, сочетающем черты оперы и театральной драмы: опера-маска с разговорными диалогами «Королева фей» (Шекспир). В инструментальных сочинениях развивает достижения английских верджинелистов, а также итальянское скрипичной школы 17 века. Тема 2.1. Глюк Кристоф Виллибальд (1714-1787) – немецкий композитор, представитель музыкального классицизма. Творчество Глюка представляет пример целенаправленной реформаторской деятельности в области оперы, принципы которой композитор сформулировал в предисловии к партитуре «Альцесты». Оперная реформа базировалась на музыкально-эстетических принципах Просвещения. Идея Генделя о подчинении музыки законам драмы оказала влияние на развитие музыкального театра 19-20 вв.. Стилю автора присущи простота, ясность, чистота мелодики и гармонии, опора на танцевальные ритмы и формы движения, скупое использование полифонических приемов. Написал свыше 40 опер (в т.ч. «Орфей и Эвридика», «Парис и Елена», «Ифигения в Авлиде», «Армида», «Ифигения в Тавриде», «Эхо и Нарцисс» и др.; оперы-сериа (свыше 20), в т.ч. «Милосердие Тита», «Антигона», «Телемах» и др.; комические оперы; балеты (5), в т.ч.»Дон Жуан», «Александр», «Семирамида»; оды, песни и др. Гретри Андре Эрнест Модест (1741-1813) – французский композитор, музыкальный писатель. Крупнейший представитель французской комической оперы 18 века, он создал ее новые жанровые разновидности: героическую оперу на исторический сюжет («Ричард Львиное Сердце»), народно- героическую драму («Вильгельм Телль»). Гретри наделил героев опер поэтическими музыкальными характеристиками, использовал лейтмотивы, симфонические эпизоды живописно-изобразительного характера, ввел местный колорит. Свои творческие искания он обобщил в трудах о музыке. Монсиньи Пьер Александр (1729-1817) – французский композитор. Один из создателей жанра французской комической оперы сентиментально-патетического направления, родственной жанру мещанской драмы (Д.Дидро, П.Бомарше). Его оперы с их трогательными мелодиями песенно-романсового склада, связанными с французским музыкальным фольклором, отмечены демократической направленностью. В лучшей опере «Дезертир», ставшей предтечей «оперы спасения», мелодика приобрела экспрессивно-декламационный характер, наметилась драматическая музыкальная обрисовка характеров. Перголези Джованни Баттиста (1710-1736) – итальянский композитор. Крупнейший представитель неаполитанской оперной школы, классик жанра оперы-буффа («Служанка- госпожа»). В своем творчестве он предвосхитил стилевой перелом в музыкальном искусстве середины 18 века чисто светской, гомофонной, гармонически и мелодически прозрачной музыке. Оперы-сериа – Салюстия, Гордый пленник, Адриан в Сирии, Олимпиада; оперы-буффа – Влюбленный монах, Фламинио; Stabat Mater; кантаты, мессы, арии, дуэты и др. Рамо Жан Филипп (1683-1764) – французский композитор, музыкальный теоретик, педагог. Создал свыше 40 сольных клавесинных и около 20 концертно-ансамблевых пьес танцевального и программного характера (большинство объединено в сюиты и сборники). В произведениях для клавесина выходит за пределы камерности, достигает динамичного сонатного развития (пьесы «Тамбурин», «Ригодон», «Курица» и др.). Писал музыку к ярмарочным представлениям. В 1733 г. дебютировал как оперный композитор («Ипполит и Арисия»). Новаторски интерпретировал жанр лирической трагедии. Для его опер характерны крупные речитативно-декламационные сцены и величавые хоры, возросшее значение партии оркестра. Внес большой вклад в музыкальную теорию (заложил основы современного учения о гармонии, обосновал терцовое строение и обращение аккордов, ввел понятия гармонического центра, доминантовой и субдоминантовой функций («Трактат о гармонии», 1722 и др.). Скарлатти Алессандро (1660-1725) – итальянский композитор. Родоначальник и крупнейший представитель неаполитанской оперной школы. В творчестве обобщил основные тенденции итальянского оперного искусства рубежа 17-18 вв. Его оперы-сериа (более 125), в т.ч. «Причуды любви, или Розаура», «Коринфский пастух», «Великий Тамерлан», «Митридат Эвпатор», «Сципион в Испании», «Телемак», послужили в дальнейшем образцом для композиторов Италии и др. стран. Оперные увертюры подготовили будущую симфонию. Автор кантат (свыше 600), ораторий, инструментальных произведений. Филидор Франсуа Андре (1726-1795) – французский композитор. Один из создателей жанра комической оперы. Ему принадлежат также патетико-трагедийные оперы. Завоевал мировую известность как шахматист. Оперы – Блез-башмачник, Садовник и его господин, Кузнец; Дровосек, или Три желания, Том Джонс и др. Тема 2.2. Бах Иоганн Себастьян (1685-1750) – немецкий композитор, органист. Один из величайших представителей мировой гуманистической культуры. Творчество музыканта-универсала, отличающееся всеохватностью жанров (кроме оперы), обобщило достижения музыкального искусства нескольких веков на грани барокко и классицизма. Ярко национальный художник, Бах соединил традиции протестантского хорала с традициями австрийской, итальянской, французской музыкальных школ. Для непревзойденного мастера полифонии характерно единство полифонического и гомофонного, вокального и инструментального мышления, чем объясняется глубокое взаимопроникновение различных жанров и стилей в его творчестве. Ему принадлежат следующие произведения: для солистов, хора и оркестра – Страсти по Иоанну, Страсти по Матфею, Магнификат, Высокая месса си минор, оратории, кантаты (сохранилось около 200 духовных, свыше 20 светских); для оркестра – 6 Бранденбургских концертов, 5 увертюр (сюит); для органа – 6 органных концертов, прелюдии и фуги, хоральные прелюдии; для клавира – 6 английских сюит, 6 французских сюит, 6 партит, ХТК, Итальянский концерт и др. Бах Карл Филипп Эммануэль (1714-1788) – немецкий композитор, клавесинист. Сын И.С.Баха, его ученик. По эстетическим принципам был близок литературному направлению «Бури и натиска», тенденциям сентиментализма. Был одним из первых представителей гомофонного стиля. Главная область творчества – музыка для клавира (около 50 клавирных концертов; около 200 сонат; пьесы). Среди других сочинений: кантаты, оратории, «Страсти», Магнификат, около 20 симфоний, мотеты, псалмы, вокальная музыка и др. Был теоретиком клавирного искусства. Берд Вильям (1543-1623) – английский композитор, органист, нотоиздатель. Крупнейший мастер музыки для верджинела (фантазии, прелюдии, вариации, граунды, танцы). Родоначальник жанра английского мадригала. Опубликовал несколько сборников многоголосных культовых сочинений, сочинений английских мадригалистов и верджинелистов, в т.ч. собственные. Многие его произведения интонационно связаны с национальным музыкальным фольклором. Автор месс, мотетов, песен, инструментальных пьес, в т.ч. танцев. Букстехуде Дитрих (1637-1707) – датско-немецкий композитор, органист. Его вокально-инструментальные произведения созданы под влиянием итальянских образцов, в органных сочинениях выступил как представитель северо-немецкого барокко. Среди сочинений: Missa brevis, магнификат, оратории, кантаты (свыше 120), мотеты, камерно-инструментальные произведения (в т.ч. 2 сборника трио-сонат); токкаты, прелюдии и фуги, хоральные обработки для органа, сюиты и вариации для клавира. Вивальди Антонио (1678-1741) – итальянский композитор, скрипач, дирижер, педагог. В его творчестве высшего расцвета достиг concerto grosso. Опираясь на достижения А.Корелли, установил для этого жанра 3-частную циклическую форму, выделил виртуозную партию солиста. Он создал жанр сольного инструментального концерта, способствовал развитию виртуозной скрипичной техники. Музыкальный стиль автора отличают мелодическая щедрость, динамичность и экспрессивность звучания, прозрачность оркестрового письма, классическая стройность в сочетании с эмоциональным богатством. Цикл «Времена года» - один из ранних образцов программной оркестровой музыки. Инструментальный концерт явился этапом на пути формирования классической симфонии. Написал более 40 опер; оратории – «Юдифь» и др.; светские кантаты, серенады, церковные произведения и др. Гендель Георг Фридрих (1685-1759) – немецкий композитор. Центром его творчества стала оратория. Известны оратории – «Израиль в Египте», «Мессия», «Иуда Маккавей», «Иевфай», «Эсфирь», «Самсон» и др. Он явился создателем нового типа вокально-инструментальных произведений, которые сочетают в себе масштабность (мощные хоры) и строгую архитектоничность. Художник Просвещения, он обобщил достижения музыки барокко и проложил пути к музыкальному классицизму. Выдающийся драматург, Гендель стремился к созданию музыкальной драмы в рамках оперы и оратории. Он написал свыше 40 опер (в т.ч. «Альмира, королева Кастильская», «Агриппина», «Ринальдо», «Ариодант», «Альчина», «Дейдамия» и др.); около 100 итальянских кантат; антемы, псалмы, сюиты; органные концерты; клавирные сюиты и др. Корелли Арканджело (1653-1713) – итальянский скрипач, композитор, педагог. Был создателем так называемой римской школы, знаменовавшей начало расцвета итальянского скрипичного искусства. Он классик скрипичной музыки в жанрах трио-сонаты, сонаты для скрипки с сопровождением, concerto grosso. У него сложился тип трио-сонаты как цикла контрастирующих частей с характерными для каждой из них образностью, тематизмом, методом развития. В его творчестве старинная соната утверждается как концертный жанр. В concerto grosso наметились тенденции, которые впоследствии привели (в творчестве А.Вивальди) к созданию скрипичного концерта. Куперен Франсуа (1668-1733) – французский композитор, клавесинист, органист. Основу творчества составляет инструментальная музыка: трио-сонаты, концерты, оркестровые сюиты, органные мессы. Наивысшие достижения связаны с музыкой для клавесина: он подытожил и развил открытия Ж.Б.Люлли и предшествующих композиторов-клавесинистов, углубил и расширил ее эмоционально-образное содержание. Большинство пьес имеет программные заголовки ( но Куперен не стремился к изобразительности). Стилю автора присущи изящество в отделке деталей и законченность целого, мелодическое богатство, изобилие орнаментики, гибкая грациозная ритмика, отточенность формы. Свои эстетические и исполнительские принципы он изложил в трактате «Искусство игры на клавесине». Скарлатти Доменико (1685-1757) – итальянский композитор, органист, клавесинист. Писал оперы, духовную и светскую вокальную музыку, но главное место в творчестве заняли одночастные клавирные сочинения. В этих сочинениях, названных ныне сонатами (у Скарлатти они назывались «экзерсисами»), преломились черты предклассического сонатного allegro. Новатор в области клавирной техники, он применил многие из тех приемов (в частности, репетиции, глиссандо, перекрещивание рук), которые получили развитие в фортепианной музыке композиторов-романтиков 19 века. Тартини Джузеппе (1692-1770) – итальянский скрипач, композитор, музыкальный теоретик, педагог. Ему принадлежит открытие в области акустики – разностного комбинационного тона. Внес вклад в развитие жанров классической сонаты и концерта (125 концертов для скрипки с оркестром, 175 сонат для скрипки с basso continuo и различных инструментов, большое число скрипичных сонат-соло, трио-сонат, квартетов и др.), в которых устанавливается 3-частность с контрастным последованием частей. Среди работ Тартини – «Трактат об украшениях». Основал в Падуе Музыкальную академию (1727 г.), где занимались итальянские и иностранные музыканты. Фрескобальди Джироламо (1583-1643) – итальянский композитор, органист, клавесинист. Основоположник итальянской органной школы, впоследствии был назван «итальянским Бахом». Его произведения знаменовали переход от строгой хоровой полифонии 15-16 вв. к новым инструментальным полифоническим формам 16-18 вв. Велика роль в формировании фуги. Он развил технику тематического варьирования, способствовал оформлению цикличности. Автор произведений для органа (ричеркары, канцоны, токкаты, фантазии, каприччио и др.), для клавесина (токкаты и партиты); 2 месс, магнификата и др. духовных сочинений, мадригалов. |
Похожие:
 | Учебно-методический комплекс дисциплины дс. Дс. Ф. 3 Народное музыкальное... Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования | | Учебно-методический комплекс дисциплины фтд. 6 Художественное краеведение... Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования |
| Учебно-методический комплекс дисциплины фтд. 5 Мифология Кольского... Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования | | Методические рекомендации по изучению дисциплины сд. 12 История литературы... Методические рекомендации по изучению дисциплины сд. 12 История литературы для студентов, обучающихся по специальности 050403. 65... |
| Методические рекомендации по изучению дисциплины дс. 7 Гармония подготовки... Самостоятельные занятия (работа над коллективными и индивидуальными проектами, курсовые работы) | | Справочник студента Методические рекомендации по изучению дисциплины сд. 12 История литературы для студентов, обучающихся по специальности 050403. 65... |
| Программа профессионального модуля Методические рекомендации по изучению дисциплины сд. 12 История литературы для студентов, обучающихся по специальности 050403. 65... | | Программа учебной дисциплины основы автоматизации производства Методические рекомендации по изучению дисциплины сд. 12 История литературы для студентов, обучающихся по специальности 050403. 65... |
 | Программа дисциплины «История и теория литературы» для направления 030600. 62 «Журналистика» Методические рекомендации по изучению дисциплины сд. 12 История литературы для студентов, обучающихся по специальности 050403. 65... | | Программа дисциплины «История и теория литературы» для направления 030600. 62 «Журналистика» Методические рекомендации по изучению дисциплины сд. 12 История литературы для студентов, обучающихся по специальности 050403. 65... |
| Учебно-методический комплекс дисциплины фтд. 3 Культура германии... Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования | | Учебно-методический комплекс дисциплины сд. Ф. 07 Естествознание... «Педагогика и методика начального образования» с дополнительной специальностью “Иностранный язык” |
| Учебно-методический комплекс дисциплины сд. В2 Художественные музеи... Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования | | Учебно-методический комплекс дисциплины опд. Ф. 17. 1 Теория и методика... Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования |
| Учебно-методический комплекс дисциплины сд. 8, Сд. Ф. 8 Анатомия... «Биология с дополнительной специальностью География» 050103. 00 «География с дополнительной специальностью Биология» | | Учебно-методический комплекс дисциплины сд. Ф. 2 Логопедия Основная... Программа предназначена для изучения студентами II курса (IV семестр) по специальностям «Логопедия», «Логопедия» с дополнительной... |
