Государственная служба за рубежом управление культурой реферативный бюллетень №5'(55)2004
Скачать 2.2 Mb.
|
ПОВЫШЕНИЕ КВАЛИФИКАЦИИ РАБОТНИКОВКУЛЬТУРНЫХ УЧРЕЖДЕНИЙ T.HEINZE Das weiterbildende Studium Kulturmanagement. “Kulturmanagement”. Hagen. 2002. S.32-43.1 В данной статье Т. Хайнце представляет цели, программы и структуру повышения квалификации работников учреждений культуры в университете заочного обучения г. Хагена. Еще в 1988 г. по заказу федерального министерства образования и науки были проведены социологические исследования, по результатам которых министерство сделало вывод о том, что для планирования и руководства проектами в сфере культуры необходим новый уровень профессионализма. Со всей остротой встал вопрос о повышении квалификации работников культурных учреждений. За решение этой задачи взялся заочный университет г.Хагена. Обучение по специальности “Менеджмент культуры” в Хагенском университете началось в 1999 г. при поддержке министерства образования и науки, предоставившего необходимые средства. Концепцию обучения университет начал разрабатывать уже в 1989 г. Была проведена тщательная предварительная работа, включавшая в себя анализ проблем, сравнение различных моделей обучения, проведение социологических исследований и др. В разработке концепции с самого начала участвовали видные политики, деятели культуры, ученые, преподаватели. Университет поставил задачу научить работников сферы культуры профессионально решать задачи, связанные с организацией работы в театрах, музеях, художественных галереях; в различных учреждениях культуры, творческих союзах и объединениях. Т.Хайнце подчеркивает, что повышение профессиональной подготовки ориентировано на приобретение знаний в области как культурологии, так и экономики производства. Инновационный характер обучения состоит, во-первых, в соединении дисциплин, которые до сих пор преподавались раздельно - культурологии и экономики. Во-вторых, повышение квалификации по специальности “Менеджмент культуры” позволяет точнее определить смысл понятия “менеджер в сфере культуры” - понятия, которое с начала 90-х гг. ХХ в трактуется неоднозначно. Профессия менеджера в сфере культуры в Германии далеко не так распространена, как arts manager в англосаксонских странах. Однако на необходимость такой специальности еще в 1988 г. указало министерство образования и науки. Тогда же состоялась международная научная конференция “Квалификационные требования для менеджмента культуры”. Участники конференции были едины в том, что существует потребность прежде всего в таком обучении, которое позволяет получить новые квалификации в дополнение к уже имеющимся без отрыва от работы или учебы. В этом состоит бесспорное преимущество заочного образования. Деятельность менеджера в сфере культуры Т.Хайнце характеризует как деятельность, ориентированную на институционализированные формы художественного творчества. Для работы в культурных учреждениях или руководства культурными проектами необходимо прежде всего знание стратегического менеджмента. Менеджер в сфере культуры должен давать импульсы развитию социокультурной среды, организовывать инвестиции в культурные проекты, поощрять нововведения. В этом смысле менеджмент культуры - это всегда инновационный менеджмент, тем более что для нововведений и экспериментов культурные учреждения и проекты предоставляют гораздо больше возможностей, чем, например, промышленные предприятия. Наряду с этим, менеджер в сфере культуры все настойчивее сталкивается с требованием заниматься экономикой культуры. Менеджмент культуры должен соответствовать федеральной культурной политике и одновременно учитывать конкретную ситуацию на местах. Значение конкретной ситуации - важная составная часть подготовки менеджеров в сфере культуры. Ни культура, ни менеджмент культуры не существуют в безвоздушном пространстве. Это очень конкретные коммуникативные процессы, неотрывные от государства, которое поддерживает их и которое поддерживается ими. Государство, с одной стороны, содержит собственные культурные учреждения, с другой стороны, поддерживает и негосударственные культурные институты и организации. Таким образом, действующими лицами культурной политики являются не только государство и подчиненные ему территориальные образования, но и партии, союзы, организации, в том числе и церковные. Их взаимодействие, контроль, осуществляемый совместными усилиями государства, общин и независимых организаций, за развитием культурной жизни Т.Хайнце обозначает понятием “кооперативный культурный федерализм”. Благодаря этому создается чрезвычайно комплексная сеть структур, связанных между собой в правовом, экономическом и политическом отношении, прямо или косвенно определяющих процессы, происходящие в культурной сфере. Одна из задач менеджмента культуры состоит в координации правовых, экономических, политических и прочих ресурсов и возможностей осуществления культурных процессов. Управление культурными процессами имеет одновременно “локальный” и “глобальный” характер, то есть, то, что происходит на местном уровне, имеет глобальный контекст, и, напротив, глобальные события оказывают влияние на местную культурную жизнь. Менеджмент культуры должен учитывать это противоречие и использовать его для развития культуры. Учебная программа по специальности “Менеджмент культуры” состоит из следующих курсов. 1. Культурная и экономическая политика. 2. Экономика культуры. 3. Культурная работа на местном уровне. 4. Театр, изобразительное искусство, музыка. 5. Культурный туризм (с целью осмотра памятников истории и культуры). Все перечисленные курсы включают в себя изучение современных концепций и инструментов экономического менеджмента (контролинг, маркетинг), а также экономики и финансирования культуры. Курсы подготовки и переподготовки кадров по специальности “Менеджмент культуры” состоят из трех частей. 1. Передача знаний, имеющих практическое значение и направленных на создание инфраструктуры культурных процессов. Это знания в области экономики, финансирования культуры, культурной политики, права. 2. Знания следует передавать с учетом того, что культурные процессы являются социальными (коммуникативными). Поэтому во время обучения в полном объеме используются социологические исследования, позволяющие прояснить социальные процессы, неотъемлемой частью которых являются культурные процессы. 3. Университет дает базовую подготовку в области культурологии. Без знаний основного предмета - то есть культуры - невозможно создать условия для ее развития. Далее Т.Хайнце переходит к организации заочного обучения в Хагенском университете. В его основе лежит самоподготовка, самостоятельное изучение предмета на основе разработанных в университете учебных курсов. Центральным аспектом организации учебы являются консультации, во время которых слушатель узнает, правильную ли стратегию самоподготовки он выбрал и каковы его успехи. Для заочного обучения основополагающее значение имеет создание коммуникационной системы, позволяющей слушателям, консультантам и преподавателям сообщаться друг с другом, несмотря на разделяющее их пространство. Консультации проводятся ежедневно - по телефону и Интернету. Особое преимущество заочного образования состоит в том, что благодаря концепции виртуального университета (“Заочный университет в режиме online”) стали возможны новые, гибкие, не ограниченные временными и пространственными рамками индивидуализированные формы обучения с помощью новых технических средств. Неотъемлемой составной частью учебы являются так называемые “присутственные дни”. Мероприятия, происходящие в присутствии слушателей, служат углублению и актуализации приобретенных самостоятельно знаний. Еще одной задачей “присутственных дней” является представление выходящих за рамки будничной работы тем (например, “Менеджмент фестивалей”) или ознакомление со специальными областями знаний (например, “Правовые основы договоров со спонсорами”). Максимльное число участников таких мероприятий не должно превышать 25 человек. Преподаватели проходят регулярную аттестацию с целью обеспечения высокого уровня качества мероприятий, проходящих в присутственные дни. Адресатами программы повышения квалификации по специальности ”Менеджмент культуры” являются работники учреждений культуры, а также студенты и выпускники вузов и университетов, желающие приобрести данную специальность и углубить полученные знания. Наряду со своей основной работой - проверкой заданий, посылаемых заочниками - университет проводит социологические исследования, цель которых состоит в том, чтобы получить четкое представление о составе слушателей. Это помогает дифференцировать предлагаемые образовательные услуги в зависимости от конкретных потребностей. Результаты социологических исследований показывают, что две трети слушателей относятся к возрастной группе от 30 до 40 лет, свыше двух третей работают по специальности. Все опрошенные выразили намерение сдать выпускной экзамен и получить соответствующий сертификат. Кроме того, университет регулярно проводит опрос выпускников относительно того, удовлетворены ли они обучением, какое влияние оно оказало на их трудовую деятельность и каковы перспективы их профессионального роста. В рамках общей программы “менеджмент культуры” Хагенский университет организовал обучение по специальности “Kulturtourismus” (туризм с целью ознакомления с культурно-историческими памятниками) для повышения квалификации работников, занятых в туристическом бизнесе. Это направление финансируется федеральным министерством образования, науки и технологий, министерством развития городов, культуры и спорта федеральной земли Северный Рейн-Вестфалия, а также министерством науки Северного Рейна-Вестфалии. Цель обучения состоит в том, чтобы ознакомить его участников с новыми подходами к теме “Культурный туризм” и восполнить недостаток знаний в этой области. Адресатами данного направления обучения являются руководители и ответственные работники туристических агентств и компаний, служащие отелей, руководители и сотрудники культурных учреждений, экскурсионных бюро (особенно в городах, привлекательных для туристов), экономический успех которых зависит от уровня развития туризма. Т.Хайнце перечисляет основные направления обучения по специальности “Культурный туризм”: - структуры и перспективы; - экономика; - маркетинг; - инвестирование и финансирование, - региональные концепции. В 2000 г. от общей программы заочного обучения “Менеджмент культуры” “отпочковалось” еще одно направление - менеджмент музеев. Финансовую поддержку этому курсу оказывает Фонд Роберта Боша. В ФРГ в настоящее время существуют 5219 музеев. Руководство 2100 из них осуществляется на штатной основе. Кроме того, в средних и крупных музеях насчитывается около 5000 научных работников, выполняющих те или иные руководящие функции (руководители отделов, групп и т.д.). Университетское образование научных сотрудников, работающих в музеях - это специальное образование, дающее знания по многим предметам: общая история, история искусства, археология, фольклористика и др. Однако университет не дает, как правило, знаний, необходимых для музейных работников. Требования к научным сотрудникам музеев за последние годы значительно выросли. Кроме того, наблюдается заметная тенденция к созданию новых музеев и реорганизации старых, что требует специфических знаний. Научные задачи все больше вытесняются задачами, требующими знаний в области экономики, маркетинга, руководства персоналом, организации. Ввиду того, что государственная финансовая помощь музеям (особенно на местном уровне) сокращается, что возникает необходимость осваивать новые источники доходов для музеев (или увеличивать число посетителей), требования к музейным работникам повышаются; очевидной становится необходимость изменения менеджмента музеев. Еще одним поводом для создания учебного курса “Менеджмент музеев” явилось то, что музей превращается в центр услуг для посетителей (то есть изменяются его организационные структуры). Поэтому необходимо повышение профессионального уровня музейных работников; если этого не произойдет, то руководящие функции постепенно будут выполнять чиновники и менеджеры, далекие от искусства. Адресатами данной учебной программы являются как научные работники, уже работающие в музеях, так и молодые научные кадры. Учебный курс “Менеджмент музеев” содержит не только теоретические дисциплины. Его цель - научить музейных работников управлять музеем как предприятием. Пройдя этот курс, работники приобретают квалификацию, позволяющую им выполнять руководящие функции во всех сферах деятельности музея. Основой обучения специальности “Менеджмент музеев” являются проекты, которые учащиеся под руководством компетентных заинтересованных музейных работников и внешних экспертов должны разработать и осуществить на практике. Содержание таких проектов может состоять в следующем: - основы руководства в неприбыльных предприятиях; - концепции выставок, ориентированные на посетителей; - стратегии управления музейной коллекцией; - меры по защите и сохранению культурного наследия; - планирование исследовательской работы и проектный менеджмент; - маркетинговые стратегии, ориентированные на посетителей; - решение правовых вопросов, относящихся к музею. При реализации этих проектов особое значение придается международному сотрудничеству, а также сотрудничеству с предприятиями. Документация и научная оценка данных проектов является важной составной частью письменного выпускного экзамена. В рамках курса “Менеджмент музеев” учащимся предлагаются на выбор следующие темы: - менеджмент музеев: необходимость и перспективы; - музей как предприятие, оказывающее услуги посетителям; - правовые основы музейной работы; - эмпирические исследования - анализ посетителей; - управление музеями в США; - экономика культуры; - инвестиции и финансирование; - маркетинг; - спонсорство; партнерство государственного и частного секторов; - выставочный менеджмент, торговля предметами искусства, галереи. В заключение Т.Хайнце еще раз подчеркивает, что университет заочного обучения в Хагене занимает ведущую позицию в системе повышения квалификации работников культурных учреждений. В отличие от других вузов, предлагающих подобное обучение, Хагенский университет как “виртуальный” университет предоставляет современную инфраструктуру для глобального использования образовательных программ в сфере культуры. Реферат подготовлен Е.А. Куприной А.ТЕРЕК  ОРИЕНТИРЫ РАЗВИТИЯ БУДАПЕШТА ДО 2015 ГОДА: КУЛЬТУРА И ТУРИЗМ TÖRÖK ANDRÁS A kultúra és a turizmus “fejlesztése” 2015-ig. 1 Автор статьи, отступая от традиционного, отраслевого подхода к культуре, пытается найти тот общий знаменатель, который помогает гражданам (в данном случае жителям венгерской столицы) получить доступ к возможным благам, повышает качество жизни и, в конечном счете, обеспечивает высшую степень свободы. В качестве такого знаменателя автор предлагает культуру и туризм. Как превратить Будапешт к 2015 г. в город высокой культуры? Для этого рекомендуется объединить планы и усилия двух сфер - культурной и туристической в поисках источников и ресурсов развития. В противном случае в среднесрочной и долгосрочной перспективе и культура, и туризм будут вытеснены из борьбы за ресурсы: первая – из-за низкой способности реализовывать свои интересы, второй – из-за того, что может быть однозначно отнесен к частной сфере. По мнению многих аналитиков, последнее десятилетие тоталитарного общества стало золотой эпохой венгерской культуры цензура уже смягчилась, а институты государства функционировали еще достаточно эффективно. В тот период значительно оживились международные контакты, Будапешт был ареной многих заметных европейских культурных акций. Одновременно возрос интерес к венгерской культуре в мире. Культура стала важным квази-политическим фактором. В тоталитарном государстве культура на 100% финансировалась из государственной казны. После смены общественно-политического строя возникла подлинная система самоуправления, которая стала для культуры в Будапеште и благом, и проклятием одновременно. Создание Национального культурного фонда и столичных культурных фондов стимулировало небывалый расцвет автономных, не до конца институционализированных культурных центров. Культура вырвалась на международную арену, в городе сложилась сеть арт-кинотеатров, которой завидовала вся Восточная Европа. Поэтому, когда Будапешт захлестнула волна “мультиплексов”, от нее пострадали лишь старомодные коммерческие кинотеатры, а не культура кинематографа как таковая. Свою роль в этом сыграло полное слияние институтов столичной и национальной культуры. В сфере ответственности городской политики особое место, считает автор, должны занимать вопросы, лежащие вне высокой культуры. К таковым относится проблема досуга. Особенно важно создать для молодежи возможность выбора собственной субкультуры, не пренебрегая, однако, задачей популяризации высокой культуры. Для горожанина ХХI столетия повседневное культурное потребление - важная ценность. Большое значение имеет и возможный выбор внутри субкультуры: это ослабляет маргинализацию, способствует осмысленности жизни. Характерными для Будапешта были и остаются: - традиционная высокая культура (музыка, театр, изобразительное искусство, литература, кино), программное финансирование ее институтов; - цирк, как особая отрасль семейного досуга; - обеспечение проведения и разнообразия массовых молодежных развлечений; - фестивали и народные гуляния; - столичные и национальные музеи; - система библиотек как инструмент преемственности культуры чтения; - активизация элементов культуры туризма и торговли (книжные магазины, арт- , видео- и художественные салоны и т.п.). Развитие Будапешта невозможно планировать, не учитывая действующие в нем столичные и общенациональные культурные учреждения (Опера, Национальный театр, крупные музеи), а также международные институты (Международный фольклорный центр, Европейский молодежный центр, Восточно-европейская культурная обсерватория). Они должны способствовать культурной жизни столицы Венгрии, не обременяя ее бюджет. Роль районных культурных заведений различна. Как правило, они сталкиваются с проблемой финансирования. Так, еще в середине 90-х гг. некоторые районные управления культуры были реорганизованы в общественные фонды помощи гражданским организациям. Многие наиболее крупные столичные инновации возникли вследствие районных инициатив, при совместном финансировании. После смены строя стала активно развиваться некоммерческая частная сфера. В ней возникла подлинная конкуренция в борьбе за финансовые ресурсы. Среди наиболее успешных инициатив постперестроечного периода – те районные автономные некоммерческие институты, которые демонстрируют организованность и большой творческий потенциал, самый высокий художественный уровень, благодаря как собственным программам, так и привлечению художников, пользующихся международным признанием. Другие успешные начинания изначально ориентированы на малый бюджет, для них главное – “духовность”, в основном они консолидируются вокруг известных в стране деятелей культуры. По всем прогнозам, в ближайшие 10 лет значительно усилится новый средний класс, социализация которого пришлась на период после смены строя. Это просвещенные, образованные люди, с высокой платежеспособностью, которые могут и хотят многое сделать для своего города, взамен пользуясь его культурными благами. В десятилетней перспективе город должен сосредоточиться, пишет автор, на сбалансированности старого и нового. Будапешт - один из европейских городов с большими традициями, материальным и духовным потенциалом. Его культурные и туристические инвестиции должны выстраиваться на таких идеях, как: - “старое - по-новому”; - гармоничное сосуществование старого и нового; - залечивание ран; - устранение языкового барьера для проживающих в стране и посещающих ее иностранцев. Культура в Будапеште - отнюдь не в кризисе, утверждает автор, в кризисе система ее институтов. Сегодня культура Будапешта гораздо богаче и многообразнее, чем когда-либо. Но развивать ее необходимо, т.к., во-первых, она стоит перед серьезными вызовами, а во-вторых, она является фактором развития города. Она может окупаться за счет туризма и престижности, привлекающей инвесторов. Долгосрочная политика “расцвета культуры” нацелена на сознательное сохранение ценностей, на стремление избегать потрясений, она опирается на инициативность людей, на прямые контакты между ними внутри страны и по всей Европе. В связи с этим встают следующие задачи: - существенное увеличение доступности институтов культуры для широких слоев населения; - повышение культурной информированности населения; - строительство новых, многоцелевых институтов культуры; - создание “инкубаторов культуры” для реализации инициатив; - организация культурной контратаки на коммерческих площадях (высокая культура в торговых центрах); - модернизация абонементной библиотечной сети с целью увеличить число пользователей. С точки зрения автора, если эти задачи не будут решены, то: - сократится доля коренных будапештцев среди потребителей высокой культуры; - социализация посредством искусства коснется лишь узкого, элитного слоя молодежи, а уделом большинства станет повседневное (коммерческое) телевидение; - снизится привлекательность Будапешта как регионального экономического центра в глазах топ-менеджеров ведущих мировых корпораций; - может возрасти молодежная преступность. Культура важна для венгерской столицы потому, что: - она благотворно влияет на самосознание людей, способствует преемственности в плане самоопределения; - в основном определяет качество жизни городской элиты и состоятельных слоев; - препятствует субурбанизации; - улучшает позиции Будапешта, его престиж в борьбе за инвестиции; - оказывает сдерживающий эффект на потенциальные причины девиантного поведения молодежи. Если к этой программе приложить политическую волю и создать финансовую основу, то грядущие перемены в своей совокупности укрепят позицию Будапешта в конкуренции европейских городов. В результате возрастает приток туристов, и возникает культура, потребляемая более широкими и более многообразными слоями, что усилит интерес к Будапешту среди венгров и иностранцев. Это, в свою очередь, позже даст преимущества в области капиталовложений. Однако культурная жизнь Будапешта имеет и свои неблагоприятные стороны в результате: - годами стагнирующего бюджета:
- ослабления потенциала участия в европейском культурном рынке; - неизменности пространственной структуры; - неспособности системы институтов полностью удовлетворить культурные потребности иностранцев в Будапеште; - слишком дорогостоящей, непрозрачной, зачастую дублирующей самое себя, во многом неспособной адаптироваться к рынку институциональной системы. Современная культурная политика города строится на системе собственных институтов, широко практикуя сотрудничество со всеми другими сферами. Автор статьи убежден, что форму функционирования институтов целесообразно полностью преобразовать, превратив их в общественные организации и тем самым избавив от оков государственной службы. Бюджетное финансирование при этом можно выделять на договорной основе, модифицируя при необходимости условия договора. Желаемая модель столичных учреждений культуры - это институт, имеющий несколько опор, несколько хозяев и выполняющий несколько общественных задач, финансируемый государством, столицей и районом или только столицей и районом. Гражданская сфера в настоящее время является ареной соперничества новых инициатив. Она обширна и свободна. Ее проблема - среднесрочная стабильность. Стабильность функционирования следует обеспечивать творческим центрам и художественным коллективам, имеющим международный успех, с помощью т.н. “структурной поддержки”. Выделение средств необходимо пересматривать каждые два-три года, обновляя перечень претендующих в зависимости от их заслуг. Модернизация культурных фондов уже стоит на повестке дня. Вместо “отраслевых” конкурсов (музыка, театр, изобразительное искусство и т.д.) разумнее ввести иные типы тендеров, например, связанных со “стабилизацией”, “повышением доступности”. Массовое строительство торговых центров в конце 90-х гг. не могло не затронуть и культуру. Можно сознательно использовать этот феномен, арендуя торговые площади для разовых культурных акций, оповещая посетителей о культурных программах столицы. Иначе говоря, необходимо всегда нести культуру в места, где собирается большое количество людей. У среднего класса существует мода на культуру (нередко они строят на ней свой бизнес). Используя популярность торговых центров, можно приобщать их посетителей к высокой культуре. Другая цель заключается в том, чтобы помочь людям ориентироваться в их собственной культуре, в возможностях проведения досуга. В торговых центрах можно разместить культинформагентства (наподобие туринформагентств) или культурно-туристические агентства. Культурная жизнь Будапешта, как и любого крупного города, сконцентрирована в его центральной части. Такое положение сохранится и в будущем, но в принципе вполне вероятно “переселение” какого-нибудь театра из центра на заводскую окраину, в бывшие производственные помещения или строительство развлекательных комплексов наподобие парижского парка Ла Виллетт. Столице выгодно, чтобы в каждом районе было место для проведения культурных мероприятий самого разного характера. Этой цели могут служить реконструированные дома культуры, заброшенные производственные объекты и лишь в последнюю очередь - новостройки. В США широко распространена практика, когда несколько малобюджетных творческих объединений арендуют одно и то же помещение, поделив между собой затраты на оплату оборудования и необходимого персонала. Здания бывших детских садов, заводские столовые и другие помещения очень удобны для таких целей. Большинство удачных “культурных инкубаторов” создает и содержит город, частично покрывая их расходы, как правило, в течение не более четырех лет. Большую помощь “инкубаторам” оказывают местные торговые палаты бесплатными консультациями по юридическим и экономическим делам. Цель столичной культурной политики на ближайшие десять лет должна заключаться в том, чтобы не “насаждать культуру”, а помогать горожанам ориентироваться в культурной жизни, обеспечивая при этом определенные преимущества молодежи, учащимся, жителям окраин и населенных пунктов, входящих в столичный мегаполис. Не менее важно обеспечивать рекламу деятелям культуры, творческим коллективам, гарантировать им участие в дорогостоящем рекламном рынке. Необходимо изучать возможности создания альтернативной рекламной сети (рекламные щиты, газеты), привлекать к этому путем конкурса уже действующих на рынке субъектов. Важно, чтобы в своей культурно-информационной деятельности столица не замыкалась на программах собственных учреждений, а освещала культурное меню всех имеющихся институтов, тем самым, разделяя их успех без дополнительных расходов. Для современных мегаполисов характерно заметное отчуждение центра от жителей столичных окраин. Поэтому информирование их о культурных событиях в центральной части города особенно важно. С этой целью на главных площадях окраинных районов на деньги из столичного бюджета можно установить тумбы для афиш, рекламные щиты, местные электронные афиши, специальные издания с анонсом культурных программ. Посещение театров часто затрудняется их территориальной удаленностью от окраин. В перспективе в столице можно организовать (силами гражданских организаций) современную услугу: доставку зрителей на спектакли специальным транспортом. Для этого можно выделять целевые субсидии. Необходимо повысить роль и престиж библиотек. Автор считает необходимым создать небольшие филиалы центральных библиотек, превратив их в элегантные, модные места в городе. Стоит также учредить отдельный праздник - День библиотеки в конце весны, перед началом летних каникул, чтобы демонстрировать новые библиотечные поступления после проведения книжной ярмарки. Активный “пиар” должен помочь привлечь к библиотекам представителей среднего класса и живущих в Будапеште иностранцев. Желательно распространить на них программу компьютеризации для предоставления читателям самой разнообразной информации, как в электронном, так и печатном вариантах. Далее автор анализирует вопросы финансирования культуры. Он отмечает, что, согласно общемировой тенденции, классические бюджетные учреждения постепенно уступают место фондам и общественным организациям, которые более свободны в своей хозяйственной деятельности и не используют госслужащих, находя высокооплачиваемую рабочую силу на свободном рынке. Контроль над ними осуществляют собственные профессиональные кураторские организации. Столичные субсидии они получают по договору, в котором четко прописаны их обязательства по предоставлению услуг. Традиционным учреждениям культуры, считает автор, необходимо гарантировать бюджет на четыре года вперед, иначе они не смогут выйти на европейский культурный рынок. Частичное финансирование должно выделяться столицей мелким общественным организациям, расположенным в исторических зданиях, с условием, что эксплуатационные расходы столица будет делить с данным районом или министерством. В среднесрочной перспективе столичные фонды культуры необходимо функционально преобразовать, упразднив их секторную структуру и подчинив их культурно-социологическим целям столицы. Так, можно устраивать конкурсы на рекламу, гастроли, сравнивая по этим категориям различные профессиональные конкурсы (музыкальные, живописные и т.п.). Среди гражданских организаций культуры есть такие, которые не один год пользуются международным успехом. За ними нет никакого официального учреждения, но без определенного “тыла” они не могут двигаться вперед. Для них желательно предусмотреть гарантированное на два года т.н. структурное финансирование. В стратегии развития столицы уже фигурировала идея “интеллигентного города”. Культура могла бы служить дешевым, относительно беспроигрышным полигоном для внедрения этой идеи. “Сетевое просвещение” базируется на новых медийных технологиях. Если обеспечить молодежи бесплатный доступ к электронной почте, откроются широкие возможности для информации по индивидуальным интересам. Одновременно с этим распространится и информация о столичных инициативах. Данные метод желателен, т.к. он: - удивительно дешев; - вариабилен; - дает измеряемый результат; - сочетает с культурным содержанием коммерческие решения. В таком методе могут быть заложены льготы. Возможность чувствовать себя в городе комфортно, “по-домашнему” дает ощущение просвещенности, информированности. Для этого необходимо, чтобы жители столицы и ее гости, особенно иностранные, как можно лучше ориентировались в Будапеште. Это значит, что существующие дорожные указатели, табло и др. должны быть более информативными, как, например, в Париже или Глазго (там установлены табло с информацией не только о данной местности, но и об отдаленных территориях, и столь часто, что, в сущности, делают ненужной туристическую карту). Очевидно, что надписи должны быть двуязычными (венгерско-английскими). Данная информационная система должна по дизайну и привлекательности стать достойным конкурентом потоку рекламы. Идея “интеллигентного города”, провозглашенная еще в начале 90-х гг., но по сей день не воплощенная в отчетливую, конкретную программу развития столицы, с прогрессом новых технологий может обрести новое звучание, получить новые перспективы (изначально предполагалось, что столичные жители в массовом порядке будут получать информацию через Интернет и с его помощью решать свои официальные дела). В Англии существует ассоциация (ABSA - Association for the Business Sponsorchip for the Arts), через которую осуществляется частное спонсирование. При этом на каждое новое частное пожертвование министерство культуры добавляет равнозначную сумму, что существенно стимулирует спонсоров. В перспективе автор считает необходимым возродить аналогичную венгерскую ассоциацию “Предприниматели за культурное спонсорство”, состоящую не только из отечественных, но и размещенных в стране иностранных компаний, для помощи наиболее важным для столицы культурным проектам. Компаниям-спонсорам культуры необходимо обеспечить налоговые льготы, которые, будучи даже не слишком заманчивыми в материальном плане, как считает автор, тем не менее: - воспитывали бы местный патриотизм; - способствовали бы росту культурного уровня мелких предпринимателей; - дополняли бы деятельность столичных культурных фондов (например, путем выделения льгот только тем, кто спонсирует продукцию, получавшую за последние три года финансовую поддержку столичных фондов). В своей статье автор также обращает внимание на логотипы и вывески частных компаний, зачастую невзрачные и примитивные, портящие облик столицы, что является своего рода “визуальным загрязнением окружающей среды”. Их появление на общественной территории, по его мнению, должно утверждаться специальным жюри или визироваться специалистом-дизайнером. Взаимодействию культуры, туризма и развитию недвижимости во многом могло бы способствовать создание столичной общественной организации по развитию культурной продукции - института, который мог бы возглавить все вышеперечисленные проекты и новации. Говоря о туризме, автор выделяет его как один из важнейших факторов изменения экономической структуры столицы, тесно связанный с услугами в сфере досуга, с культурным предложением, защитой памятников культуры, с формированием имиджа страны. В концепции развития Будапешта развитие туристического сектора исходит из: - инвентаризации сектора; - определения направлений развития; - проектов развития. За последние десятилетия туризм превратился в ведущий сектор мировой экономики, темпы его роста превышают темпы мирового экономического роста. Туризму принадлежит лидирующая роль в создании рабочих мест. По международным оценкам, одно рабочее место создает дополнительные два- три рабочих места. Туризм - капиталоемкий сектор, он развивает инфраструктуру данного региона. Туристический спрос на венгерскую столицу в перспективе будет определяться европейскими туристическими тенденциями, которые характеризуются: - оживлением интереса регионов друг к другу; - возрастанием роли городского и делового туризма; - ростом значения качества, культуры окружающей среды; - ростом потребности в здоровом климате, лечении и отдыхе, организации досуга по индивидуальным запросам. Одна из важнейших задач развития туризма – создание совместных туристических программ с Веной и Прагой и в то же время - развитие собственного имиджа и привлекательности. Реферат подготовлен Л.А. Кутеповой КУЛЬТУРНЫЕ ПРЕДПОЧТЕНИЯ НАСЕЛЕНИЯ Л  ЮКСЕМБУРГАРезультаты опроса, проведенного международной организацией CEPS/INSTEAD по заказу министерства культуры Люксембурга в 2002 г. LES PRATIQUES CULTURELLES AU LUXEMBOURG1 Существует, как пишут авторы статьи 160 определений культуры на английском языке и более 260 - на французском. На протяжении последних веков и даже десятилетий понятие культуры непрерывно трансформировалось. Сегодня можно утверждать, что существует не одна, а множество культур и сфер культурной деятельности. За последнее столетие значительно - в три раза - увеличился объем свободного времени и, соответственно, расширились возможности проведения культурного досуга. Кто и как проводит культурный досуг? Каковы культурные предпочтения населения Люксембурга? В 2002 г. по заказу Министерства культуры Люксембурга был проведен опрос, позволивший ответить на эти вопросы. В более же общем плане цель базирующегося на результатах опроса социологического исследования состояла в том, чтобы очертить контуры социо-культурной активности населения. Полученная информация должна помочь в разработке культурной политики и создании новых предложений на рынке культуры. В опросе принимали участие 1150 человек старше 15 лет. Анкета содержала 244 вопроса, касающихся проведения культурного досуга люксембуржцев. Из ответов на вопросы следует, что жители Люксембурга в свободное от работы время: - смотрят телевизор и видео; - играют в электронные игры; - читают газеты, журналы и книги; - проводят время в медиа- или библиотеке; - слушают музыку; - ходят в кино, театры, концерты, а также в гости, в рестораны или на танцы; - посещают музеи; - занимаются творчеством (например, рисуют); - отгадывают или составляют кроссворды. В ходе опроса тем, кто, например, любит читать, задавались вопросы о том, какие книги, журналы и газеты они читают и на каких языках, а тем, кто предпочитает смотреть телевизор, - какие программы и какие каналы они обычно смотрят. По результатам опроса многочисленные виды социо-культурной активности населения Люксембурга были объединены в следующие четыре группы: 1. Культурный досуг в домашних условиях (чтение, просмотр телепередач, прослушивание музыки и др.); 2. Любительская творческая деятельность; 3. Посещение спортивных и культурных мероприятий для того, чтобы “расслабиться”, снять напряжение; 4. Посещение музеев, театров и других культурных учреждений с целью приобщения к высокому искусству. Результаты исследования представлены по половому, возрастному и национальному признакам. Что касается национальности, то кроме коренных жителей Люксембурга в опросе принимали участие португальцы как самое многочисленное меньшинство в Люксембурге, а также представители других европейских и неевропейских стран, проживающие в Люксембурге. В данной статье авторы кратко характеризуют одну из групп, а именно, посетителей музеев, кинотеатров, концертов. В ходе опроса выяснилось, что из всех культурных предпочтений первое место занимает посещение музеев. При этом музей понимается в широком смысле - выставки, художественные галереи, исторические места, археологические раскопки и др. На вопрос: “Ходили ли вы в течение последних 12 месяцев хотя бы один раз в музей?”, каждый второй из опрошенных дал положительный ответ. Коллективный портрет посетителей музеев выглядит следующим образом: 62% из тех, кто ходит в музеи, это люди в возрасте от 30 до 49 лет, большинство из которых (84%) имеют высшее образование. В кино люди ходят реже, чем в музеи. В основном это люди в возрасте до 30 лет. Согласно данным опроса, лишь 7% людей старшего поколения (65 лет и старше) посещают кинотеатры. При этом 75% из тех, кто за последние 12 месяцев хотя бы раз был в кино - люди с высшим образованием. 38,4% опрошенных хотя бы раз в год ходят на концерты. При этом выяснилось, что люксемубуржцы и выходцы из стран ЕС в два раза чаще ходят на концерты, чем представители неевропейских стран (и чем проживающие в Люксембурге португальцы). Что касается музыкальных предпочтений, то больше всего людей ходят на концерты классической музыки и в оперу. Здесь уровень образования также играет большую роль. В театре побывали по крайней мере один раз в течение последних 12 месяцев 25% из числа опрошенных разных возрастных категорий. Основную часть театральной публики оставляют люксембуржцы и представители других европейских стран. Люди с высшим образованием в два раза чаще ходят в театр, чем люди с начальным и средним образованием. Анкета содержала также вопросы относительно посещения спортивных мероприятий, народных гуляний, парков, дискотек, ресторанов и др. Задавался также вопрос: “Слушаете ли вы музыку?” Здесь определяющим фактором является возраст, 82% опрошенных молодых людей (до 30 лет) готовы слушать музыку каждый день, 25% представителей старшей возрастной категории (от 65 лет и старше) не слушают музыку вообще, и только каждый второй из группы лиц в возрасте от 50 до 64 лет слушает музыку ежедневно. Результаты данного опроса позволяют сделать общий вывод, что 30% населения предпочитают слушать рок- и попмузыку, 21,6% - классическую музыку, 17,3% - эстрадную, 9,5% - народную. Составители анкеты предложили ответить на следующий вопрос: “Занимаетесь ли вы непрофессиональной творческой деятельностью и если занимаетесь, то какой?” Ответы показали, что лишь очень небольшая часть населения творчески проводит свободное время. Наиболее частыми ответами на данный вопрос были: съемка любительских фильмов (12,7%), игра на музыкальных инструментах (9%), рисование (8,3%). Полученные данные, пишут в заключение авторы статьи, Министерство культуры Люксембурга намерено использовать при формировании культурной политики. Кроме того, они позволяют лучше организовать культурное обслуживание граждан. Таблица 1 Процентное соотношение посетителей музеев, кинотеатров, концертов, театров
Реферат подготовлен Е.А. Куприной К  УЛЬТУРА, РАЗВИТИЕИ КУЛЬТУРНОЕ МНОГООБРАЗИЕ (Материалы конференции) CULTURE, DEVELOPMENT AND CULTURAL DIVERSITY Paper Prepared for The |
Похожие:
 | М. Ю. Зенков зарубежный опыт управления Государственная служба З зенков М. Ю. Зарубежный опыт управления: Государственная служба: Учебное пособие. — Новосибирск: нгау, 2004.— 130 с |  | Информационный бюллетень №15 официальная символика Федеральная служба финансово-бюджетного надзора территориальное управление в Брянской области |
| Информационный бюллетень №15 официальная символика и реквизиты профсоюза Москва, апрель 2011 г Федеральная служба финансово-бюджетного надзора территориальное управление в Брянской области | | Бюллетень новых поступлений за февраль 2004 года В настоящий «Бюллетень» включены книги и диссертации, поступившие во все отделы Научной библиотеки в феврале 2004 года. «Бюллетень»... |
| Тематика рефератов для студентов 3 курса направления «Государственное... | | Кафедра государственного и муниципального управления Рабочая программа по учебной дисциплине «Государственная и муниципальная служба» составлена в соответствии с требованиями ооп: Государственное... |
| Бюллетень новых поступлений 2004 год В настоящий “Бюллетень” включены книги, поступившие во все отделы научной библиотеки. “Бюллетень” составлен на основе записей электронного... | | Рабочая программа дисциплины (модуля) опубликована на сайте ТюмГУ:... Государственное и муниципальное управление (квалификация (степень) «бакалавр» очной формы обучения |
| Государственная служба и кадровая политика Ветствии с Федеральным государственным стандартом высшего профессионального образования по направлению подготовки 081100. 68 – «государственное... | | Государственная служба и кадровая политика Ветствии с Федеральным государственным стандартом высшего профессионального образования по направлению подготовки 081100. 68 – «государственное... |
| Интерфакс (10. 11. 11). Фсфр может снять для эмитентов ограничение... Москва. 10 ноября. Интерфакс-афи федеральная служба по финансовым рынкам (фсфр) намерена снять ограничение на размещение акций за... | | Реферативный журнал Установлено, что без помощи реферативного журнала специалист может ознакомиться не более чем с 6% опубликованных работ, а с помощью... |
| Тематика контрольных заданий (реферат) Тематика контрольных заданий (реферат) для студентов заочной формы обучения с применением дистанционных технологий по дисциплине:... | | Тематика Государственная служба как связующее звено между граж данским обществом и государством |
| Бюллетень новых поступлений 1 квартал 2014 г В настоящий «Бюллетень» включены книги, поступившие в отделы Научной библиотеки киц в течение I квартала. «Бюллетень» составлен на... | | Бюллетень новых поступлений март 2013 г В «Бюллетень» включены книги и статьи из периодических изданий, поступившие в библиотеку в течение месяца. «Бюллетень» составлен... |
