Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах и улицах «Добрая дорога детства» 2
Скачать 1.38 Mb.
|
Рождение песни. В те же жаркие июньские дни примечательным событием были не только курсы. Я не обратил вашего внимания на быт, который часто исключает все остальные компоненты так называемой жизни, но я устроился с некоторым комфортом – жил в отдельной комнате у родной тетушки в областном центре. Естественно при таком положении вещей для долгих размышлений и творчества было достаточно времени и места. Обедал я в маленькой кулинарии и даже простой факт того, что для насыщения организма не требовалось больших затрат времени и сил, придавал мне определенный оптимизм. Мысли, как говаривал Павел Кашин (это такой замечательный музыкант), такие несносные, скажут, спляшут и снова закажут новую музыку… Я маленькой птичкой, долечу до волшебной земли… (Последняя фраза дописана красным маркером, после нее были дорисованы пять знаков вопроса, по- видимому в разное время) Я тоже долетел до своей волшебной… нет, не земли, скорее мечты. Каждый день по пути в институт в моей голове как обычно в хорошие дни играл неизвестный плейер. Примерно через два дня я заметил, что мелодия, складывающаяся из отдельных кусочков, повторяется в разных вариациях и, кажется, уже начинает мне нравиться. Она была незатейливой, но достаточно ритмичной и запоминающейся. Самое главное- финальный проигрыш, вселился в меня несколько позже, но сила его воздействия была таковой, что просто занимала все свободное время, не давала уснуть. Мне чудилось, что эту грустную мелодию выщелкивает небесный тамбурин, потом я вдруг понимал, что это должен рыдать тенор- саксофон, через несколько часов эта идея казалось просто чудовищной и представлялась гитара с мощнейшей приставкой «Драйв-дисторшн», выводившая последнюю в жизни лебединую песню. Все описанные события происходили в условиях полной неопределенности, поскольку нотной грамотой я не владел, записать даже самую примитивную версию технически, было невозможно. Элементарной темы для стихов не прощупывалось, я упивался только грустной мелодией и бесчисленными вариантами аранжировки. Вся прелесть ситуации заключалась в том, что я не видел препятствий в реализации своей задумки и одновременно не видел возможностей этой самой реализации. Создание фонограммы в провинциальном городке- это и деньги и разочарование и разочарование от истраченных денег одновременно. Тогда я понятия не имел, что за пару тысяч можно получить вполне сносный трек, конечно при условии грамотного подхода. Все это проплывало в какой-то отдаленной дымке неопределенности. Идея создания песни захватывала, окрыляла и звала за собой- препятствия казались ничтожными, сила желания – неодолимой. Я тогда даже перестал снимать видеофильм и задумываться над обязательным перечнем документов для конкурса. Днем продуктивно работал в учебной аудитории, а вечером ложился обдумывать будущий «шедевр». Логическая цепочка сводилась к тому, что на фоне предполагаемого невыразительного выступления, визитная карточка с песней и таким пронзительным окончанием должна была реабилитировать меня в собственных глазах, одновременно хотелось оставить след, вернее такой малюсенький, но яркий следочек в истории конкурсного движения. Идея текста родилась сама собой- после просмотра совершенно незначительной телепередачи, в которой красивые и на первый взгляд умные люди пытались научить всех педагогов нашей страны жить. Я слушал вполуха и поражался инфантилизму и незнанию ситуации участниками передачи (потом я решил, что они вели себя так в угоду законам телебизнеса), даже приглашенные учителя вели себя диковато, без напора и совершенно индифферентно. Так и родился текст- вместо ответа на брошенный совершенно трансцендентной формацией, коей я считаю все телепередачи вызов: Научите учителя жить, Не вставать до рассвета с постели. Не тужить о часах, не творить. Не бежать на урок сквозь метели. Научите его отдыхать, Без сомнений тревожных, привольно. И детей иногда наблюдать Из окна серебристого «Вольво» Так научите? Нет никогда! Откажитесь от этой затеи. Вы ведь скажете: «Дело в деньгах». А его окрыляют идеи. Смущали конечно отдельные рифмы и неграмотности: вставать ведь нужно из постели а не «с постели». Но в целом текст был утвержден внутренним худсоветом в качестве текущего варианта. (Давно известно, что в России нет ничего более постоянного, чем временное, благодаря чему этот вариант и распространился впоследствии не только в нашем регионе) Первая запись намечалась на осень. В техническом плане я располагал стареньким синтезатором «Ямаха», парой непрофессиональных микрофонов и очень старой акустической гитарой Кунгурского производства. Запись предполагалась с помощью бытового музыкального центра, на обычную магнитофонную кассету. Во времена тревожной юности я играл в самодеятельной рок- группе «Королева варваров», которая исповедовала металлический рок. Эта метаморфоза детского увлечения музыкой произошла во времена моего возвращения из армии, когда казалось, что весь мир открыт для покорения и давние, неосуществившиеся в школе, мечты вполне четко реализовались на университетской скамье. Подарили мне это волшебное время друзья, более молодые и продвинутые- они писали музыку и играли так, что мне было неловко за свои не всегда удачные пассы на бас- гитаре. Но они все переносили просто, объясняя мне, недавнему дембелю, хаму и скоту как нужно играть ту или иную композицию. После единственного публичного выступления моих друзей забрали в армию, группа распалась, но навыки звукозаписи в кустарных условиях засели в моей голове прочно, как металлический заусенец под ногтем. Самой большой проблемой при записи стал именно заключительный фрагмент композиции- моих технических навыков игры на синтезаторе хватало только для записи общего рисунка. Если вы не знакомы с устройством синтезатора, то поясню, что вся клавиатура при задании функции автоматического аккомпанемента делится на два мануала- для левой и правой рук. Левая рука отвечает за смену аккордов, а правая ведет сольную партию, причем для нее можно избрать любой из сотни предоставленных в опциях голосов инструментов. За ритм- секцию, барабаны варианты сбивок, переходов и окончаний отвечают специальные кнопки, расположенные под центральным дисплеем состояния. Так как магнитная запись не предполагает возможности монтажа в домашних условиях, то всю фонограмму следовало сыграть за один дубль без ошибок и огрехов. К проблемам технического характера прибавилось отвратительное качество магнитофонных кассет. Вначале я покупал их в дорогих магазинах, полагая, что качество напрямую зависит от цены, но, забегая вперед, скажу, что самый удачный вариант получился на ленте, купленной в ларьке за 18 рублей. Так вот, несмотря на все ухищрения и бесконечные тренировки дублей я не мог записать стоящую фонограмму- один вариант можно было признать более менее подходящим , но о большой сцене нельзя было и думать. Решение пришло примерно недели через три и опять с помощью друзей. Мучаясь в очередное воскресенье над записью, мне пришла в голову простая и естественная мысль, что для исполнения проигрыша мне нужна настоящая пианистка, причем такая, которая могла бы прочувствовать смысловую нагрузку пятнадцатисекундного фрагмента всей душой и исполнить его так, чтобы слушатели прошли за эти секунды полный курс позитивной реморализации. Я обратился к нескольким знакомым пианисткам, но не нашел сочувствия и понимания. Некоторые не смогли играть на синтезаторе (у него была активная клавиатура), некоторые не могли играть без нот. Наконец в общей компании, состоящей из нескольких семей, за рюмкой чая я познакомился с еще одной замечательной учительницей музыки, которая впоследствии и стала главным исполнителем мелодии. Все прошло достаточно гладко, после четвертого дубля фонограмма была готова. Правда записать ее в плюсовом (то есть с голосом) варианте так и не удалось, но живое исполнение меня абсолютно не волновало, более того, я к нему стремился. Позднее я долго думал, почему одни люди могут работать вместе, творить, вкладывать частицу себя в стихи, музыку, фильмы, а другие нет? Универсального ответа, наверное, не существует, но один фрагмент истины я установил точно: люди, испытавшие на себе вкус настоящей жизни, что в России и странах СНГ означает повседневную усталость и боль, понимают друг друга и тянутся к свету, создавая при этом некоторое подобие гармонии. Люди, прошедшие путь мотылька чаще всего страдают неискренностью и формализмом, что влияет на их профессиональную и творческую деятельность самым печальным образом, хотя и совершенно не затрагивает карьеру. Так или иначе, осенью песня была готова на первом наивном и поэтому весьма невысоком технологическом уровне. Однако, именно этот вариант вызвал в зале настоящие слезы и аплодисменты переходящие в овацию. Это был случай преобладания чувств над холодным анализом, такие случаи вообще редкость в наше время и хорошего в нем было мало, так как катарсис зала для солидного профессионального конкурса- это серьезный перебор. Второй ошибкой, которую я совершил, было полное самоотождествление с визитной карточкой, проще говоря, я ставил на эту карту весь банк, всю стратегию выступления, весь свой душевный заряд, всю жажду быть понятым и принятым. (Когда такая карта вдруг становится битой наступают весьма впечатляющие последствия… Но до этого еще очень и очень далеко). Песня родилась и жила своей жизнью довольно долго. В первоначальном варианте я сопровождал магнитную фонограмму звуком живой гитары, что вызывало проблемы, связанные с различной скоростью вращения лентопротягивающих механизмов на различных бытовых проигрывающих аппаратах. Естественно, что гитару приходилось подстраивать, иногда это было весьма непросто, так как оборудование подзвучки сцены подавляло звук гитары и петь приходилось на свой страх и риск в тональности, далекой от оптимальной. Поэтому иногда я хрипел, иногда просто произносил текст, но хрипотца, похожая на преступный блатняк, всегда сопровождалась большим сочувствием зала. Спустя полгода я записал профессиональный вариант фонограммы в различных форматах, с голосом и без, однако до сих пор я не знаю какой вариант считать более удачным. Впоследствии два человека официально спрашивали моего разрешения на исполнение песни в своих программах, я конечно разрешил, но сам никогда не слышал профессионального исполнения своей композиции и, наверное, не услышу, но повторю снова: я не знаю, плохо это или хорошо. Об организаторах. Давеча я обещал рассказать об организаторах конкурса, но обдумывая эту мысль, до сих пор не могу подобрать нужных слов и вот почему. В старых записях этому вопросу посвящено не так уж много места, а допустить очевидной подтасовки действительности никак невозможно в силу теплых чувств, испытываемых мною к этим славным и нужным людям. Поэтому сейчас я больше опишу свои туманные впечатления и получится некая импрессионистическая зарисовка с элементами приукрашенного реализма. Главным действующим лицом при подготовке кандидатов на участие в конкурсе, была Ольга Васильевна, добрая и всегда по- боевому настроенная женщина. Она вырабатывала стратегию и организовывала весь процесс. Галина Николаевна вела огромную рутинную работу по приему, регистрации документов, обработке данных, переговорами с лекторским составом, осуществлению связей с общественностью и т.п. и т.д. Галина Михайловна была идеологом и самым авторитетным независимым экспертом. Мне почему- то казалось, что именно она смотрела на меня недружелюбно и даже презрительно, порой даже с немым укором, что воспринималось расстроенным воображением как рентгеновский снимок моей вопиющей дремучей невежественности. Поговорив однажды с Галиной Михайловной об облике современного учительства, я даже решил забрать документы, и лишь соображения практической шкурной возможности понаслаждаться жизнью на курсах перевесили паническое самоуничижение, возникшее после этого разговора. Так вот именно человеческое отношение организаторов во многом создавало ауру вечного праздника для участников конкурса на всех этапах, от знакомства до финала. Трудно объяснить людям, никогда не пробовавшим свои силы в конкурсных испытаниях, в чем заключается прелесть и особое состояние души на разных этапах подготовки. Это совсем не заискивание перед вами известных людей, не осознание собственного достоинства- это скорее свобода, быть как признанным так и повергнутым в равной степени. Приведу простой пример: на одном из занятий, проводимых милейшей Ольгой Васильевной, нам было предложено следующее задание: защитить собственную концепцию в учебных условиях, то есть без большого приближения к истинной теме выступления на конкурсе. Думаю не надо говорить о том, что одним из выступающих оказался и я. Дело это уже прошлое, но тогда задача казалась одновременно простой и серьезной: свою концепцию я разрабатывал много лет и мог без особой подготовки ее изложить. Другое дело, что производимый эффект от выступления всегда бывал разным, что обескураживало и злило меня- ведь если бы концепция была хороша, то ее все должны были воспринимать хорошо. Однако вопросы, которые мне задавали чаще всего, вообще не относились к делу: спрашивали о том «А как вы работаете со своими учениками столько лет, и с такой нагрузкой, наверное трудно?», или «Вы не жалеете, что выбрали именно эту профессию?», или даже «Сколько вам лет?» Скажите пожалуйста, какое значение имеет мой возраст или трудности работы с необычными учениками? Это ведь на концепцию не влияет, какая может быть концепция у человека, который бы в основу своей деятельности ставил вопрос «Правильно ли я выбрал профессию?» Когда я закончил изложение своего опыта работы, основанного на некоторых личных наблюдениях и анализе произведений Ю.К. Бабанского по проблемно и системно- ориентированным схемам, вопрос, который задала Ольга Васильевна макнул меня тепленького и беззащитного в омут ледяного отчаянья: «А при чем здесь Бабанский?» И действительно причем? При всей огромности педагогической науки, о причинах которой я уже говорил, к рождению собственного опыта можно подойти несколькими путями. Первый путь самый правильный- научный, это когда изучаешь законы и закономерности, находишь серьезное несовпадение, выдвигаешь гипотезу и действуешь по схеме: серии исследований, лабораторные опыты, естественные испытания- оценка результатов и снова опыты. Так можно продолжать до логического конца, коим очень часто бывает защита диссертации или выпущенная книга, и путь этот прям и светел как луч в эвклидовой геометрии. (Аминь). Другой путь можно назвать проблемно- ориентированным- это когда живет учитель как раньше, но не дают ему покоя мыслишки о том, что работать можно и получше. А что мешает? Проблема. Проблема в том чтобы осознать проблему, после чего попытаться ее решить. Решил и дальше живет, а там еще проблема и так далее, и в том же духе, и в том же направлении. Важно, чтобы проблемы на самом деле решались и решались правильно: ведь гильотина действительно отлично снимает головную боль, но причин возникновения этой самой боли она даже не затрагивает. Неким сплавом первых двух способов является подход системный, при котором проблемы решаются не по факту их осознания, а в комплексе с общим направлением. В этом случае учитель прорабатывает идеологию, которая в просторечии называется ведущей педагогической идеей, намечает пути ее реализации и, исходя из местных условий, разрабатывает по возможности всеобъемлющий план. По окончании действия этого плана проводится обязательный мониторинг и по его результатам устраивается душераздирающая рефлексия. Наконец, если учитель работал просто хорошо, но никогда не задумывался над природой этого «хорошо», то он применяет подход хронологический, который представляет собой более или менее удачно описанный путь проб и ошибок. В любом из перечисленных случаев нужна основная доминирующая теория, своеобразный щит за который в случае чего можно спрятаться при различных аттестациях и презентациях. Для меня таким щитом была теория оптимизации, а также уважаемый мною Юрий Константинович Бабанский, автор этой теории. Получив вопрос о его отсутствии в представленной концепции, я остался просто голым на площади во время парада. Следующие вопросы пропали за бортом основного, сознание отключилось и рефлексы, укрепленные годами успешной службы на педагогическом поприще, отбрехались от них сами по себе. После всего этого в душе осталось одно неприятное, но необходимое ощущение идиотизма ситуации, когда нет сил даже на внутреннюю самокритику. Однако Ольга Васильевна сослужила мне великую службу, этим ледяным душем. Он смыл последние островки иллюзий о серьезности происходящего, игры почти кончились, началась длительная и малоприятная работа по шлифовке спорных положений и шапкозакидательских начал. В подобные ситуации попадали многие, но ни разу никто не пожаловался на бестактное или предвзятое отношение организаторов конкурса. Почему? Не знаю, может быть просто жюри не отождествляется у участников с организаторами, что по сути верно, или быть может люди отлично понимают собственные промахи и в глубинах так называемой души давно установили планку личного рейтинга. Бывают слезы, бывают обидные слова, высказанные сгоряча или в качестве очищающего катарсиса- это зависит от характера человека, но чем дальше течет исцеляющая река времени, тем меньше становится обиженных и озлобленных и наоборот больше просветлившихся и воспрявших к жизни людей. Эти люди стали объединяться в профессиональные клубы, что через некоторое время привело к созданию новых некоммерческих общественных организаций, участниками которых являются учителя, прошедшие через конкурс «Учитель года» различных уровней. Эти организации еще проявят себя во всей красе, ведь невозможно, чтобы объединения таких хороших людей, не нашли себе достойного применения в наше бурное и можно сказать богоборческое время. (Написано другим почерком) |
