Программа по формированию навыков безопасного поведения на дорогах и улицах «Добрая дорога детства» 2
Скачать 2.68 Mb.
|
Описание предмета по картине МЕТОДИЧЕСКИЙ КОММЕНТАРИЙ Любое описание предмета (под «предметом» мы в данном случае понимаем «Всякое материальное явление, вещь») создается пишущим для того, чтобы охарактеризовать его. Работа над описанием предмета проводится уже в начальной школе. В среднем звене школьники получают системные знания об описании как особом типе речи, узнают, как строится описание, что оно может быть научным и художественным, учатся видеть лексические, морфологические особенности текстов описательного характера. Учитывая имеющиеся у пятиклассников знания об описании предмета, учитель может закрепить их различными способами, в том числе и работая по картине. Для достижения этой цели возможно использовать натюрморты (П. П. Кончаловского «Сирень», Б. В. Щербакова «Фрукты», И. И. Хруцкого «Цветы и плоды», В. Ф. Стожарова «Хлеб, соль, братина»). Натюрморт как жанр живописи предоставляет широкие возможности для работы над описанием предмета, поскольку натюрморты отражают действительность через образы предметов обихода, фрукты, цветы или снедь (рыба, дичь и т. д.). Поскольку натюрморт — жанр живописи для пятиклассников новый (в начальной школе он не используется для написания сочинений по картинам), необходимо рассказать школьникам о специфике натюрморта и провести лексическую работу с самим термином. При подготовке уроков учитель должен понимать специфику данного жанра живописи. Одни художники стремятся изобразить старинные вещи, на которых время наложило свою печать, другие стараются передать дух своего времени в современных им вещах и предметах. Многим натюрмортам «свойственна ассоциативность образа, что дает возможность зрителям воспринимать в ассоциативной форме связь близкого и повседневного, олицетворенного в вещах, с предметами, символизирующими высокие идеалы и традиции (произведения народного искусства и великих мастеров), или жизнь с ее сложными проблемами»1. Однако важно не только дать учащимся знания о натюрморте как особом жанре живописи, но и показать мастерство живописцев, умеющих выявить красоту привычных вещей, их выразительность. Использование натюрмортов на уроках развития речи для создания учащимися сочинений-описаний предметов способствует развитию наблюдательности учащихся, их эстетическому и нравственному воспитанию. Но самое главное — использование данного жанра живописи способствует обогащению словарного запаса и грамматического строя речи пятиклассников развивает умение точно и правильно выбирать изобразительно-выразительные средства языка, необходимые для описания натюрморта. Выбирая для своего класса возможный вариант урока, учителю необходимо знать, что предлагаемые для работы на уроке картины различаются по степени сложности. Первый урок, помещенный в пособии, предполагает организовать работу по натюрморту П. П. Кончаловского «Сирень» в сопоставлении с поэтическим текстом. Данные изобразительные средства позволяют показать пятиклассникам разные художественные средства, используемые художником и поэтом при описании одного предмета — сирени. Следующие три урока позволяют увидеть различные способы работы над описанием предметов. По натюрморту Б. В. Щербакова «Фрукты» работу можно проводить в слабых и средних по уровню подготовки классах, поскольку на нем представлены хорошо знакомьте детям фрукты, что облегчает описание. В ходе урока по натюрморту «Фрукты» учитель решает несколько речеведческих задач, обращая особое внимание на формирование умения определять тему и основную мысль картины. Эту работу мы показываем, используя прием подбора названий к картине, отражающих ее тему или основную мысль. Учителю необходимо иметь в виду, что пятиклассники работают на уроке с двумя видами планов: планом наблюдения и планом сочинения. Цель, с которой составляется план наблюдения, заключается в определении последовательности описания предметов, изображенных на картине, а цель плана сочинения — последовательность написания текста. На этапе сбора рабочих материалов используются загадки, введение которых в ткань урока помогает сделать его более интересным для учеников, перейти от одного объекта наблюдения к другому. Особенностью данного урока является способ работы над планом, который дается не полностью, а с пропуском отдельных частей. Этот вид работы не так уж часто используется на практике, хотя он соответствует возрастным особенностям пятиклассников, уровню их знаний и умений, облегчает и делает более интересной сухую работу по составлению плана. С интересом выполняют учащиеся и работу по редактированию готового текста сочинения. Для проведения этой работы учитель может использовать неудачные тексты сочинений учащихся, обучавшихся ранее, но может составить его сам, «запрограммировав» в нем те ошибки, которые свойственны конкретному классу. Именно с учетом наиболее распространенных ошибок и был составлен нами текст для редактирования, используемый в данной методической разработке. В нем предусмотрены следующие наиболее типичные ошибки учащихся: — неумение формулировать вступление к сочинению; — смешение различных стилей речи (художественного и научного); — пропуск необходимых частей описания картины; — избыток информации в отдельных случаях. Выполнение данного вида работы позволяет предотвратить появление многих ошибок в ученических работах, грамотно и правильно построить свой собственный текст. Более сложным для пятиклассников является натюрморт И. И. Хруцкого «Цветы и плоды», работа с которым предполагает, что учащимся необходимо будет описывать и цветы, и плоды. Такую картину желательно использовать в сильных и средних классах. Наличие множества предметов на картине (многопредметность) развивает внимательность, наблюдательность учащихся, позволяет свести в урок творческие задания, игровые приемы, способствующие развитию воображения, например, «характеры цветов», «путешествие мухи» (элементы рассуждения в описании). Урок по картине В. Ф. Стожарова ориентирован на хорошо подготовленных учеников, обучающихся в классах с углубленным изучением гуманитарных предметов, а также гимназиях и лицеях соответствующего профиля. Этот урок имеет ярко выраженную культуроведческую направленность и предполагает достаточно высокий уровень развития учащихся, широкий кругозор пятиклассников. На уроке идет работа с предметами, символичными для каждого человека, принадлежащего к русской культуре. Хлеб, соль, братина, рушник — это не просто реликвии, место которых в музее, а смысловые центры, определяющие мировоззрение и образ жизни многих поколений людей на Руси. Особенностью предлагаемого урока является то, что учитель организует самостоятельную деятельность школьников: учащиеся идут от несамостоятельных видов работы к самостоятельным. Например, на этапе собирания материалов ученики сначала под руководством учителя проговаривают то, что необходимо записать в рабочие материалы, а затем после необходимой беседы записывают слова и словосочетания самостоятельно. Урок 7 Сочинение-описание натюрморта П. П. Кончаловского «Сирень» Цели урока: 1) научить детей описывать изображенный поэтический предмет; 2) показать пятиклассникам разницу в изображении «поэтического» предмета поэтом и художником (живописцем); 3) ввести в активный словарь учащихся имена прилагательные, обозначающие цвет, форму, величину и выражающие оценку. Оборудование: репродукции натюрмортов П. П. Кончаловского «Сирень у окна», «Сирень», «Сирень в корзине» и др. Ход урока Вступительное слово учителя. Рассказ о художнике Петр Петрович Кончаловский (1876— 1956) очень любил изображать цветы. Пожалуй, никто из русских живописцев не создал так много натюрмортов с изображением цветов, как он. Художник писал цветы так, что, кажется, они сохраняют не только свежесть своих красок, но и свой естественный аромат. Кончаловский говорил, что «В цветах есть все, что существует в природе, только в более утонченных и сложных формах, и в каждом цветке, а особенно в сирени или в букете полевых цветов, надо разбираться, как в какой-нибудь лесной чаще»1. Любимые цветы П. П. Кончаловского — сирень. Ей он посвятил множество своих полотен. Наиболее известные из них — «Сирень у окна», «Сирень» и др. Перед нами одна из лучших картин Кончаловского (1933), изображающих сирень. Она находится в Москве, в Третьяковской галерее. После того, как ученики рассмотрели репродукцию этой картины, проводится беседа. Беседа по картине Не правда ли, на вас сразу пахнуло весной? (Верно, мы как-то сразу почувствовали дыхание весны. Особенно приятно видеть такую чудесную сирень зимой, когда за окном снег. В классе стало уютнее, теплее. Сирень, изображенная на картине, напомнила нам о весне, теплых солнечных днях, о первых весенних цветах.) — Рассмотрите картину внимательно, обратите внимание на обилие цветов, изображенных художником. Сумел ли он показать, что сирень свежая, как будто ее только что срезали и принесли в комнату? (На картине изображена очень свежая сирень. Видно, что ее только что срезали и принесли из сада. Она такая сочная и как будто влажная от утренней росы или дождя.) — Какого цвета, каких оттенков эта пышная, великолепная сирень? (На картине мы видим сирень разных цветов и оттенков: лиловую, темно-красную, белую, розоватую.) — Опишите ветки сирени, расположенные в центре букета. (В центре букета — большая ветка белой жемчужной сирени.) — Какого цвета грозди сирени, которые художник написал рядом с белой веткой? (Эти грозди бледно-розового и лилового цветов.) — Какого цвета сирень в нижней части букета? (Фиолетовая с серебристым оттенком и рядом с ней — розоватая ветка.) — Опишите сирень, которая украшает верхнюю часть букета. (Вверху букета — темно-красные грозди сирени. Они как веер, а между ними виднеются белые, голубоватые и фиолетовые ветки.) — Тщательно ли выписывает художник лепестки, листочки, веточки сирени? (Нет.) — Вы правы. Кончаловский стремится передать свое впечатление от букета, поэтому он не выписывает отдельные лепестки, листья, ветки. Ему важно создать целостный образ. Какие определения уместно использовать, чтобы описать величину веток и величину цветов сирени? (Тяжелые, крупные, богатые кисти сирени. Они напоминают грозди винограда. Крошечные звездочки-цветы. Их много.) — Очевидно, такая сирень очень ароматна. Подберите синонимы к прилагательному «ароматный». (Душистый, пахучий, благоухающий.) — Какими прилагательными можно описать сирень и выразить свое отношение к изображенному? (Сирень на картине изумительная, чудная, несравненная, восхитительная, чудесная, дивная, бесподобная, великолепная, роскошная, прекрасная, превосходная, замечательная.) — Все ли листья сирени одинаково освещены? (Нет, и выглядят они по-разному. Вверху и внизу слева листья темно-зеленые, в середине букета внизу — зеленые; вверху — салатовые; справа — светло-зеленые с золотистым оттенком.) — Опишите корзину, в которой стоит сирень. (Корзина плетеная, из ивовых прутьев. Они как будто обнимают ветки сирени.) На каком фоне изображена сирень? (На фоне сада. Сирень стоит на столике у открытого в сад окна. Фон темно-зеленый с серо-коричневым и желтоватым оттенками.) — Почему художник избрал такой фон? (На этом фоне хорошо выделяются яркие, насыщенные цвета, которыми написана сирень.) — Почувствовали ли вы восхищение художника щедрой, богатой природой, его любовь к ней? (Да, конечно. Хочется долго смотреть на этот великолепный букет сирени и любоваться им.) Учитель дополняет высказывания учащихся: Действительно, эта чудесная сирень вызывает у нас хорошее настроение, напоминает о весне и солнце, о красоте природы. Трудно назвать человека, который не любил бы эти изумительные цветы. Прекрасная душистая сирень воспета многими писателями и поэтами. Вот как вдохновенно описал сирень поэт Всеволод Рождественский. (Учитель или учащийся выразительно читает стихотворение «Сирень».) Прогремела гроза, прошумела, Затихая, грохочет вдали. Золотые лучи, словно стрелы, Сквозь клокастые тучи прошли. Воздух полон прохлады и тени, Встала радуга светлым венцом, И тяжелые грозди сирени Наклонились над нашим крыльцом. Хорошо на весеннем просторе По откосу сбежать наугад, Окунуться в душистое море, Захлестнувшее дремлющий сад! Сколько белых и темно-лиловых Вдоль ограды кустов разрослось! Ветку тронешь — дождем лепестковым Осыпается мокрая гроздь. В легкой капельке, свежей и чистой, Отразился сверкающий день, И в саду каждой веткой росистой Торжествующе пахнет сирень. — Какие прилагательные употребляет поэт для описания сирени? (Грозди у сирени тяжелые, мокрые; ветка росистая. Цветы белые, темно-лиловые. Сиреневый сад для поэта — это душистое море, осыпающиеся лепестки — лепестковый дождь.) Учитель делает вывод: И поэт, и художник изображает один и тот же предмет — сирень. При этом каждый из них использует разные художественные средства: поэт — слово, художник — рисунок, краски. Прочитав стихотворение, мы представляем себе тяжелые грозди сирени после грозы, ее благоухание — весь этот сверкающий день. Сирень художника мы видим. Мы понимаем, что такую прекрасную картину не мог написать равнодушный к природе человек. Видно, что художник очень любит родную природу, восхищается ее щедростью и красотой. В заключение учитель приводит высказывание П. П. Кончаловского о своей картине: «В этом букете все живет, цветет и радуется». Словарно-стилистическая работа В ходе беседы по картине пятиклассники записывают в тетради словосочетания и отдельные слова по теме урока: темно-красная, бледно-розовая, белоснежная, лиловая, жемчужная (сирень); голубоватый, серебристый (оттенок); тяжелые, крупные, пышные (грозди); зелененькие с тоненькими прожилками листья, ароматная, влажная, нежная, чудесная, прекрасная, очаровательная; любоваться, восхищаться, наслаждаться, натюрморт. Учитель обращает внимание на значения слов и орфограммы, которые есть в слове. План описания картины 1. Сирень (ее цвет, грозди, листья). 2. Корзина. 3. Фон натюрморта. 4. «В этом букете все живет, цветет и радуется». Самостоятельное написание сочинения Учитель предлагает пятиклассникам написать сочинение-описание по данному натюрморту, воспользоваться рабочими материалами и составленным на уроке планом. Примерный вариант сочинения На картине П. П. Кончаловского изображена праздничная и яркая сирень. Посмотришь на нее и остановишься пораженный. Вот склонились тяжелые кисти темно-красной, серебристо-белой и бледно-лиловой сирени. Почти до половины не видно банки, в которой стоят цветы. Торжественно выглядит в середине букета высокая темно-красная ветка. А как нарядна нежно-розовая сирень! Какие у нее оттенки — жемчужные, лиловые, светло-лиловые! Весь букет окаймляют изумрудные листья. Сверху они так хорошо освещены, что местами кажутся золотистыми. Когда смотришь на эту прекрасную сирень, то как будто чувствуешь ее аромат. Кажется, чудесный запах наполняет всю комнату. Художник изобразил эту великолепную сирень на темно-зеленом и серо-коричневом фоне. Он очень хорошо сочетается с окраской цветов. Мне очень нравится натюрморт П. П. Кончаловского «Сирень». Посмотришь на эту картину и вспомнишь о весне, о ярком солнышке, и как-то сразу становится радостно на душе. Невольно хочется потрогать руками эти роскошные, свежие, как будто только что срезанные грозди сирени. «В этом букете все цветет, живет и радуется», — писал сам П. П. Кончаловский. Да, такую чудесную картину мог создать только художник, влюбленный в родную природу. |
