Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования «московская государственная академия хореографии» всероссийская научно-практическая конференция
Скачать 1.68 Mb.
|
Апанасенко Татьяна Евгеньевна apanassenko2008@mail.ru Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой, заведующая аспирантурой, кандидат политических наук г. Санкт-Петербург Необходимость сохранения высокого удельного веса общеобразовательных дисциплин в программах среднего и высшего профессионального образования артистов балета В последнее время высокой популярностью пользуются идеи противопоставления образовательных программ при подготовке научных кадров и творческих кадров. Особую популярность эти идеи обретают в профессиональной среде хореографических вузов, в первую очередь, среди учащихся, считающих общеобразовательные предметы мешающими их профессиональному становлению. Нередко в этом учащихся поддерживают преподаватели специальных хореографических дисциплин, сами не обладающие опытом традиционного получения вузовского образования. Научной базой для подобной идеологии становится среди прочих концепция Кена Робинсона, написавшего книгу «Образование против таланта» [1]. Данная книга и вообще идеи Робинсона имели невероятный успех. «Сэр Кен Робинсон возглавлял Национальную комиссию по творческому потенциалу, образованию и экономике при правительстве Великобритании, получил множество наград от разных стран за развитие систем образования. Доктор наук, всемирно признанный авторитет в сфере развития творческих способностей, новаторства и человеческих ресурсов. Он сотрудничает с правительствами стран Европы, Азии и США, международными агентствами, ведущими культурными организациями мира и компаниями, входящими в список Fortune 500. На протяжении двенадцати лет Кен Робинсон занимал должность профессора кафедры художественного образования в Уорикском университете в Великобритании и был удостоен звания почетного профессора. За заслуги в системе образования королева Елизавета II в 2003 году посвятила Кена Робинсона в рыцари. Робинсон часто выступает в разных странах мира с лекциями о творческом подходе к проблемам бизнеса и образования в условиях новой мировой экономики» [2]. Как сам пишет о себе К. Робинсон, его доклад на так называемой конференции TED, проходившей в 2006 г. в Калифорнии, в Монтерее, был скачан более 5 миллионов раз пользователями [1, c. 12]. Идеи Робинсона среди студентов – будущих хореографов чрезвычайно популярны. Состоят эти идеи в следующем. Автор противопоставляет науку и творческий потенциал. При этом под творческим потенциалом Кен Робинсон понимает способности, работающие на так называемую «творческую индустрию», прежде всего рекламу, дизайн, моду, развлекательные программы кинематографа, издательского бизнеса и масс-медиа. Робинсон предлагает ограничить количество дисциплин, направленных на интеллектуальное развитие в пользу «творческих» дисциплин якобы ради блага и гармоничного развития самого обучающегося. Согласно Робинсону, доминирующие формы образования активно подавляют условия, жизненно необходимые для созидания. Он подчеркивает, и в этом трудно не согласиться с ним, что творчество – не исключительно интеллектуальный процесс. Анализ предложений Робинсона, направленных на реформу современного образования, доказывает, что любые предложения реформ образования имеют очень высокий удельный вес социального заказа, и ученое сообщество должно четко отдавать себе отчет в сути подобных социальных заказов и интересов, стоящих за ними. Базируется данный анализ на априорном допущении, согласно которому любая социальная теория выполняет идеологическую функцию. Современные социальные науки заменяют собой способ легализации принуждения, который, допустим, в христианском обществе играла религия, маскируя отношения господства и подчинения видимостью рационального выбора. Функция социализации, которую выполняют современные социальные науки, маскируя современные отношения господства и подчинения видимостью рационального выбора, очевидна [3, с. 429; 4, с. 48]. Многие социальные теории даже и не скрывают своих намерений легитимизации определенных социальных отношений. К различным теоретическим выкладкам о том, каким должно быть образование, это не относится. Напротив, именно последние особенно хорошо маскируют свои намерения служить определенному социальному порядку. У Кена Робинсона есть способность более тонко маскировать основную функцию своей теории несостоятельности современного образования – предотвращение распространения способности мыслить на широкие слои населения, которые не могут быть довольными существующими отношениями господства и подчинения. Робинсон прав в том отношении, что творчество – это не исключительно интеллектуальный процесс. Но при этом он игнорирует, что затраты на интеллектуальное развитие во временном отношении и в отношении других ресурсов несоизмеримы с затратами на развитие чувств, интуиции, воображения и прочего, что ассоциируется со словом «творчество». Элементы «творчества и самовыражения» призваны вытеснить предметы учебной программы, направленные на интеллектуальное развитие. Если творчество станет «сутью процесса образования», то мы получим необразованных людей, которыми можно управлять, и задача консервации существующего социального порядка вместо его преобразования к лучшему станет легко осуществимой. Программы, ради которых, по Робинсону, существует образование, программы «творческой индустрии», работают на отчуждение человека от его истинных потребностей в саморазвитии и на навязывание ему потребностей, необходимых для наращивания прибылей промышленных корпораций. От качества образования зависит лицо социального мира. Хорошо известен пример Ататюрка, заменившего иероглифическое письмо латиницей, в результате чего уже через поколение население Турции оказалось отрезанным от своего традиционного культурного наследия и навсегда повернула на западный путь развития культивирования секулярных ценностей. Аналогичным образом принятие системы Робинсона способно привести к тому, что в скором времени сформируется население, не способное критически мыслить, в результате чего правящей элите не придется беспокоиться о том, отвечает ли ее нахождение у власти интересам общего блага. Безграмотность населения, лишенного доступа к интеллектуальному развитию, всегда работала на консервацию существующих социальных отношений, в то время как изменение этих отношений нуждалось минимум в адекватности представлений о мире, который подлежал преобразованию, а значит, в затрате огромных интеллектуальных усилий. Литература
Бриске Ирина Эвальдовна briske@list.ru Челябинская государственная академия культуры и искусств, доцент кафедры «Искусство балетмейстера» г. Челябинск Основные принципы преподавания народно-сценического танца в вузах культуры и искусств Народно-сценический танец на современном этапе можно определить как художественно-образовательную систему, сформированную в процессе становления и развития художественной и педагогической практики профессиональной и любительской сферы хореографической деятельности. Не одно поколение педагогов, балетмейстеров, исполнителей, критиков, методистов и теоретиков тем или иным образом участвовали в формировании школы народно-сценического танца, в основу которой положено разделение выразительных средств на элементы, отбор и систематизация движений, определение эстетических и этических норм, разработки понятийного аппарата, содержания и пр. Один из важных вопросов на современном этапе – подготовка специалистов, способных достойно сохранить и развить народно-сценическую хореографию. Качественное обучение специалистов, способных в перспективе решить эту задачу может быть достигнуто при условии, что организация и осуществление процесса преподавания народно-сценического танца будет происходить с опорой на ряд принципов. Одним из первых является принцип научности. Его реализация связана с тем, что преподавание специальной дисциплины должно осуществляться с опорой на современные достижения различных наук: философии, психологии, педагогики. В то же время значимым является и тот факт, что в последние десятилетия активизировался процесс формирования научных знаний в хореографии, в том числе исследование различных вопросов обучения. Применение методологических подходов, образовательных концепций и теорий актуализируется формированием нового статуса хореографии как науки. Принцип научности позволяет придать иной уровень учебно-познавательной деятельности студентов. У них появляется возможность осознать, что практика народно-сценического танца предполагает владение такими методами научного исследования, как: проведение наблюдений, постановка экспериментов, работа с литературными источниками, выдвижение соответствующих проблем и их разрешение. Любой педагогический процесс следует рассматривать как систему. Принцип системности позволяет представить народно-сценический танец и процесс его преподавания как целостный и достаточно сложный объект, жизнедеятельность которого обеспечивается упорядоченным множеством взаимосвязанных элементов, имеющих достаточно высокий уровень развития и способствующих как внутрисистемному развитию, так и динамичному взаимодействию с объемлющей ее средой. Принципом системности можно руководствоваться применительно к отдельно взятому уроку, а также к процессу преподавания народно-сценического танца в целом. Учебный процесс обладает динамикой, которая меняется соответственно каждой ступени его развития. Основным признаком реализации принципа преемственности в обучении является принятие общей для этих ступеней основной идеи, цели и содержания образования, методов, организационных форм обучения, методики оценки результативности обучения; наличие эмоциональной и психологической близости педагога и студентов; обеспечение их самореализации. Преемственность неразрывно связана с традициями и инновациями. Формирование сценической культуры народного танца происходило в постепенном утверждении эстетических принципов, передаче художественного опыта, развитии достижений балетмейстерской и педагогической практики. Преемственность является стрежнем во взаимосвязи учебных дисциплин, которая позволяет студентам применить полученные знания и умения для решения учебно-творческих задач. В период деформации ценностей особое значение приобретает аксиологический принцип, основной идеей которого является формирование восприятия народно-сценического танца как части актуальной отечественной и мировой художественной культуры. Одной из целей педагогического процесса выступает формирование профессиональных ценностей студентов, осознание ими значимости многообразия форм и стилей исполнения народного танца, этнической специфики его выразительных средств. Немаловажное значение в преподавании народно-сценической хореографии имеет и развитие потребности студентов в физическом и духовном совершенствовании, развитие их профессионального интереса к деятельности выдающихся педагогов и балетмейстеров, к сценическим образцам. В перечне принципов организации и осуществления процесса обучения народно-сценическому танцу значительное место занимает принцип активизации деятельности студентов. Суть его связана с тем, что, руководствуясь гуманистической концепцией современной педагогики, педагог стремится создать условия для перевода студента из роли объекта в статус субъекта педагогического процесса. Получая свободу выбора, студент постепенно осознает необходимость быть мобильным, профессионально компетентным, разносторонне образованным и значит – конкурентоспособным специалистом. Гендова Марья Юрьевна avrorka196@yandex.ru Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой, аспирант; Пермский государственный институт искусства и культуры, Кировский филиал, педагог историко-бытового танца г. Пермь Духовно-патриотическое воспитание в контексте искусства балета Воспитание – это многопрофильный процесс систематического и целенаправленного формирования растущей личности с целью подготовки ее к активной социокультурной деятельности в рамках того общества, в котором она проживает. Поскольку воспитание – процесс очень сложный и протекает непрерывно на протяжении всей жизни, по мнению, автора данной работы, созидать и воспитывать важно и нужно в дополнение к педагогическим методикам средствами искусства. Именно эмоции и заключенные в них мысли, ценностно-нравственные категории, облеченные в канву спектакля, способны гораздо более чутко и тонко выразить все оттенки человеческого характера, переживаний, ярче показать контраст положительного и отрицательного. Так, искусство может стать отличным проводником в мир духовно-нравственного воспитания, поскольку, приходя на спектакль, зритель, не говоря уже о самом артисте, становится активным субъектом, включенным в поле психоэмоционального и интеллектуального общения. И, естественно, после спектакля каждый выносит для себя нечто важное, каждый поднимается еще на одну ступеньку в процессе саморазвития, расширяя границы своего мировоззрения. Искусство балета, наряду с музыкальным искусством, представляется для автора исследования наиболее значимым в процессе духовно-нравственного и духовно-патриотического воспитания. Поскольку в этих искусствах нет ничего отвлекающего, главным в них становится высокая концентрация «двух вечных слагаемых спектакля» – обобщенное отражение мысли в эмоционально-пластических интонациях тела [1, с. 43]. Итак, сложное и многогранное балетное искусство есть «не что иное как чувство (Огюст Роден)» [2, с. 9], способное в равной мере взволновать и стать понятным и взрослому, и ребенку. Такая особенность связана с отсутствие словесного эквивалента, требующего дополнительных разъяснений. Выразителем мыслей, поступков, желаний становится в балете палитра человеческих эмоций, облеченная в пластику художественного образа героя. Именно поэтому балетное искусство важно ощущать на интуитивном уровне, уметь за внешней фабулой рассмотреть глубокий смысл спектакля. Балетное искусство как часть духовной культуры общества является плодом сотворчества множества творческих личностей, вкладывающих в обобщенные пластические образы серьезный философский подтекст. В силу высокой степени эмоциональности, отсутствия языкового барьера балетное искусство может выступать отличным созидателем и воспитателем, который способен за короткий временной интервал длительности спектакля рассказать на языке эмоций гораздо разносторонней и разнообразней, чем это могли бы сделать слова. Ведь, как известно, иногда слов не хватает, чтобы выразить чувства. Опираясь на данные аргументы, автор работы настаивает на том, что балетное искусство – превосходный воспитатель растущей человеческой души, оказывающий значительное положительное воздействие на внутренний мир и эстетическо-интеллектуальное поле личности. И, вспоминая Н.В. Гоголя, можно отметить, что его мысль – «театр – это кафедра, с которой можно многое сказать миру» – актуальна, прежде всего, для невербального искусства балета [3, с. 1]. В данной работе автор видит два воспитательных направления: духовно-нравственное и духовно-патриотическое направление. Первое: духовно-нравственное направление реализуется через детский балетный спектакль. Примерами для рассмотрения являются балет «Чиполлино» в постановке и хореографии лауреата Государственной премии СССР, профессора Генриха Майорова (музыка Карена Хачатуряна). Балет был рожден в 1974 году и с тех пор рассказывает о приключениях мальчика-луковки Чиполлино и его друзьях: куме Тыкве, Груше, мастере Виноградинке, Редисочке. Балет ярким пластическим языком (за свою лексическую сложность он назван детским «Спартаком») повествует о дружбе, верности, справедливости, смелости, иронично высмеивая жадность, надменность и злобу сеньора Помидора, принца Лимона и барона Апельсина. Автор предполагает, что не только за свою техническую сложность балет назван детским «Спартаком», есть в нем гораздо более важные воспитательные акценты, чем просто задор и удивление трюками. Второе направление – это духовно-патриотическое направление, которое, к сожалению, не так часто встречается в репертуарном театре. Автор обращает внимание на два балета: «Дом у дороги» и «Ленинградская симфония». Их примеры показывают, каким образом искусство способно не просто сохранить историю страны, но и «оживить» ее в сознании зрительного зала, сформировать у зрителя и артистов принадлежность к единому целому «мы», заложить фундамент сложного процесса социокультурной самоидентификации личности. Телебалет «Дом у дороги» создан на Ленфильме в 1984 г. В. Васильевым, А. Белинским на музыку В. Гаврилина по мотивам поэмы А. Твардовского «Василий Теркин». Спектакль формирует чувство патриотизма через обобщенно-образную форму восприятия истории страны глазами героев Твардовского в тяжелейшие годы ВОВ. Как отмечает В. Васильев, «существенной приметой сознания героев Твардовского становится понятие дом. Родной дом для жителя означает самого себя. Лишить его крова, где он родился, рос, работал на своей земле, жил и воспитывал детей значило совершить непоправимое зло. Дом у дороги становится метафорой слова Родина» [4, с. 284-285]. В апреле 1961 г. на сцене Кировского театра в Ленинграде появляется балет И. Бельского «Ленинградская симфония» на музыку первой части выдающейся Седьмой симфонии Д.Д. Шостаковича. Спектакль – балетное посвящение памяти блокадного Ленинграда. В своем балете И. Бельский создает многогранную историю борьбы народа с символическим образом захватчиков. «Враги не несли определенно выраженных фашистских признаков. Побуждаемая ими мысль универсальна, ибо конфликт и борьба вездесущи – не только между армиями и людьми, но и людскими душами» [5, с. 235]. К сожалению, увидеть спектакль мы уже не можем сегодня, но, исходя из оставшихся описаний, можно сделать вывод о «Ленинградской симфонии» как о глубоко осмысленном и прочувствованном балете, «проникнутом гражданственностью, идеями борьбы за свободу и человеческое достоинство и, безусловно, способствующем осознанию чувства патриотизма и ответственности за судьбу страны» [5, с. 237-238]. На основании всего вышесказанного, автор подчеркивает, что созидать и воспитывать силами балетного искусства можно начинать с детских лет, знакомя малыша вначале со сказочными героями, которые, так же как и взрослые, ежедневно решают не детские задачки нравственного выбора. По мере взросления, можно знакомить ребенка с историей страны через эмоциональное погружение в атмосферу спектакля, а не ограничиваться назиданиями и наставлениями. Ведь искусство проникает в умы через душу. Литература
|
Похожие:
 | I всероссийская заочная научно-практическая конференция «Инновационное... Федеральное государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования | | Медицины и биотехнологии имени К. И. Скрябина Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования Московская государственная... |
 | Школьная научно- практическая конференция «Первые шаги в науку» с. Благодатное 27. 02. 13г Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования | | Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение... Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования |
| Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение... Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования | | Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение... Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования |
| Международная молодежная конференция «Разработка комплекса технологий... Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Воронежская государственная... | | Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение... Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования |
| Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение... Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования | | Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение... Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования |
| Дальневосточный федеральный университет Школа гуманитарных наук вторая... Федеральное государственное образовательное бюджетное учреждение высшего профессионального образования | | Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение... Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования |
| Российской Федерации Федеральное государственное образовательное... «Московская государственная академия ветеринарной медицины и биотехнологии имени К. И. Скрябина» (фгоу впо мгавмиБ) | | Российской Федерации Федеральное государственное образовательное... «Московская государственная академия ветеринарной медицины и биотехнологии имени К. И. Скрябина» (фгоу впо мгавмиБ) |
| Бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования... Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Бурятская государственная... | | Министерство сельского хозяйства РФ федеральное государственное бюджетное... Городская научно-практическая конференция молодых исследователей «шаг в будущее 2010» |
